Blue Ribbon Comics es el nombre de dos series antológicas de cómics estadounidenses , la primera publicada por lapredecesora de Archie Comics, MLJ Magazines Inc. , comúnmente conocida como MLJ Comics, de 1939 a 1942, durante la Edad de Oro de los cómics . El resurgimiento fue el segundo cómic publicado en la década de 1980 por Archie Comics bajo los estandartes Red Circle y Archie Adventure Series .
Blue Ribbon Comics también fue el título de una serie de cómics de seis números no relacionada publicada entre 1948 y 1949 por St. John Publications .
La primera serie de Blue Ribbon Comics #1–22 (noviembre de 1939 – marzo de 1942) fue una antología de cómics de 64 páginas publicada por MLJ Magazines Inc., comúnmente conocida como MLJ Comics, la precursora de lo que se convertiría en la editorial Archie Comics . Los números 9–18 y 22 tenían como título de portada Blue Ribbon Mystery Comics . La serie fue editada por Harry Shorten . [1]
El primer título publicado por MLJ, Blue Ribbon Comics, inicialmente tenía una mezcla de contenido, al estilo de la mayoría de los primeros cómics. Estos incluían el largometraje de ciencia ficción "Dan Hastings" (#1-2), crímenes , breves rellenos de humor y cuentos de aventuras como, del número 1, "Burk of the Briny" en el #1 y la aventura africana de Cliff Thorndyke "Village of Missing Men". " Rang-a-Tang the Wonder Dog ", los cuentos de un perro inteligente en la línea de Rin Tin Tin , escritos por Joe Blair y principalmente dibujados por Ed Smalle, fue el único largometraje que apareció en todos los números. Otro, "Corporal Collins, Infantryman", un largometraje de guerra dibujado por Charles Biro , sobre un soldado estadounidense varado en Francia cuando estalla la Segunda Guerra Mundial [2] estuvo en todos los números excepto en el primero. Como hicieron todos los cómics hasta principios de la década de 1960, para satisfacer los requisitos del Servicio Postal de Estados Unidos en cuanto a tarifas de revistas, Blue Ribbon Comics también contenía historias de texto, a veces sobre personajes de las características de los cómics, como el vaquero titular Buck Stacey.
Con la excepción de una tira cómica de periódico Little Nemo reimpresa por Winsor McCay en el n.° 1, todas las historias del cómic eran nuevas. Se fomentaba la participación de los lectores; en el n.° 3 (enero de 1940) MLJ ofrecía 5 dólares por la carta premiada del mes y 1 dólar por 10 finalistas, y en el n.° 4 (junio de 1940) se presentó el Club Rang-a-Tang , que contaba con su propio veterinario registrado para responder preguntas sobre la salud y el adiestramiento de los perros.
El futuro creador de Plastic Man , Jack Cole , que trabajaba entonces para el estudio de Harry "A" Chesler , escribió y dibujó una serie de tiras humorísticas en el primer número: "Hold That Line", "Ima Slooth", "Foxy Grandpa" y "King Kole's Kourt". El número 2 (diciembre de 1940) tuvo su "Knight Off". Además, proporcionó dos tiras "Crime on the Run", subtituladas "True Stories of Crime", en los números 1 y 3, y "Devils of the Deep", una aventura de dos partes en los números 2 y 3. Will Eisner , futuro creador de Spirit , produjo una sola tira humorística, "Boodini the Great" en el número 1. [3]
Sin embargo, en el número 4, MLJ reemplazó las tiras de humor con más historias de aventuras y crímenes, e introdujo personajes de fantasía y aventuras como el mitológico Hércules en los Estados Unidos de hoy en día (números 4-8); el Doc Strong, similar a Doc Savage , de Sam Cooper, ambientado en una Tierra desolada 100 años en el futuro poco después de que terminara la Segunda Guerra Mundial (números 4-12); y el Halcón Verde, un aventurero medieval cuyo artículo fue dibujado por una de las pocas mujeres que trabajaban en los cómics, Ramone Patenaude (números 4-15). [4] Dos artículos de larga duración fueron "Loop Logan, Air Ace", sobre un piloto estadounidense en la Segunda Guerra Mundial antes de la participación de EE. UU. (números 4-20), [5] y "Ty-Gor, Son of the Jungle", dibujado por Mort Meskin , sobre un niño de la jungla llevado a Estados Unidos (números 4-20). [3]
El primer superhéroe introducido en Blue Ribbon Comics fue en la serie de dos números " Bob Phantom , el azote del subsuelo" (#2-3), con trabajos iniciales del artista Irv Novick . Bob Phantom se trasladó a Pep Comics y fue seguido poco después por Fox (#4-22), un héroe de aventuras disfrazado creado por el escritor Joe Blair y el artista Irwin Hasen que volvería durante la década de 1960 en varias series de cómics de Archie. El siguiente fue Mr. Justice (#9-22), un superhéroe fantasmal también creado por el escritor Blair aunque principalmente escrito por Charles Biro con el artista Sam Cooper. Inferno the Flame-Breather, originalmente un personaje secundario visto en los cuentos de Steel Sterling en Pep Comics , recibió su propia serie del escritor Blair y el artista Paul Reinman (#13-19). El Capitán Flag , de temática patriótica , creado por Blair y el artista Lin Streeter en el #16 (septiembre de 1941), completó el grupo de superhéroes de Blue Ribbon Comics . Mr. Justice fue la portada destacada desde su debut en el n.° 9 (febrero de 1941), luego compartió la portada con Captain Flag desde el n.° 16 al 18, y tomó el relevo desde el n.° 19 (diciembre de 1941) hasta el final de la carrera del título.
Blue Ribbon Comics #21 (febrero de 1942) introdujo una nueva dirección, anunciando en la portada "nuevas y sensacionales historias de la vida real" , con un editorial en la portada interior que explicaba que el título ahora mezclaría historias de superhéroes y aventuras con cuentos de la vida real: "La misma cantidad de emociones, el mismo placer de lectura apasionante" . Los dos últimos números tenían artículos sobre la vida de Galileo , Leonardo da Vinci y Beethoven , y un cuento sobre la malaria en Cuba . Incongruentemente, MLJ también introdujo una breve historia de terror , "Cuentos del caldero de las brujas" (#20-22) en esta época. A pesar del cambio de dirección, Blue Ribbon Comics terminó con el número #22 (marzo de 1942).
La segunda serie que llevó el nombre de Blue Ribbon Comics fue publicada inicialmente por el sello editorial Red Circle Comics de Archie Comics . Se publicó durante 14 números con fecha de portada de noviembre de 1983 a diciembre de 1984. Después de cuatro números, el sello, inicialmente dirigido al "mercado de venta directa" de las tiendas de cómics, se reposicionó para la distribución en quioscos y cambió el nombre del sello a Archie Adventure Series , que Archie Comics había utilizado para su línea de superhéroes en la década de 1960. Al mismo tiempo, el formato de impresión cambió del papel Baxter brillante a la impresión de cómics estándar. [6]
Blue Ribbon Comics vol. 2 publicó una combinación de trabajos nuevos y reimpresos que presentaban una variedad de superhéroes de Archie. Reimpresiones que incluían historias de Joe Simon y Jack Kirby de Adventures of the Fly #1–2 (agosto–septiembre de 1959), e historias de Simon/Kirby Lancelot Strong: Shield principalmente de The Double Life of Private Strong #1 (junio de 1959).
Sin embargo, el segundo volumen comprendió en gran parte nuevas historias de personajes anteriores de MLJ/Archie: una historia de origen de Mr. Justice por los escritores Robin Snyder, quien también proporcionó una lista de verificación de Blue Ribbon Comics en varios números de la tirada del cómic, y Bill Dubay , con arte de Trevor Von Eeden y Alex Niño en el número 2 (diciembre de 1983). Siguió un origen para Steel Sterling, en el número 3 (diciembre de 1983), que condujo a una función de respaldo en otro título de Archie, The Shield . También hubo dos nuevas historias de The Fly y Flygirl , con Jaguar , por los escritores Rich Buckler y Stan Timmons, con arte de Trevor Von Eeden en el n.º 4 (enero de 1984), y una historia de Fox de dos partes por Buckler y Timmons, con arte de Dick Ayers y Tony DeZuniga , en los n.º 6-7 (marzo-abril de 1984). Una reedición de Black Hood a cargo de Gray Morrow se publicó en el número 8 (mayo de 1984). [7]
Además de los resurgimientos de los personajes del inventario de MLJ/Archie, el volumen dos introdujo las aventuras submarinas de "Agents of Atantis" en el n.° 9 (junio de 1984). En la página de cartas del n.° 10 (julio de 1984), Buckler señaló otro cambio editorial, hacia "historias más alegres", con más reimpresiones de Simon/Kirby de Adventures of the Fly de principios de los 60 , seguidas de una reimpresión en el n.° 11 (agosto de 1984) de una historia de Black Hood de Archie Superhero Special Digest Magazine n.° 2 (agosto de 1979), escrita originalmente para el n.° 1 inédito de Black Hood . La historia ya había sido reimpresa en JC Comics n.° 1 (1981). John Carbonaro parece haber comprado la obra a Archie para publicarla en JC, y luego le pagó a Archie para que reimprimiera la historia en Archie/Red Circle Comics. [8]
Los personajes de otras editoriales aparecieron en los siguientes números: Primero aparecieron los Agentes THUNDER de Tower Comics en el n.º 12 (septiembre de 1984), [9] con arte de Steve Ditko en una historia de respaldo protagonizada por NoMan , uno de los Agentes. El Thunderbunny de Martin L. Greim , que salta de una compañía a otra, apareció en el n.º 13 (octubre de 1984), en una historia que también presentaba al equipo de superhéroes Mighty Crusaders de Archie Comics . El último número, el n.º 14 (noviembre de 1984), unió a la Web y al Jaguar. Una caja de "próximo número" en el n.º 14 anunció que un número 15 planeado pero finalmente no publicado presentaría una aventura de espada y brujería, "The Cat Queen", con Catgirl del escritor Paul Kupperberg y el artista Pat Boyette . Para entonces, la serie había sido cancelada, junto con el resto de la línea "Archie Adventure Comics".
St. John Publications publicó seis números de una serie paraguas, Blue Ribbon Comics, que presentaba contenidos muy dispares en cada número. Se publicó desde finales de 1948 hasta mediados de 1949, y solo los números 4 y 5 tenían fechas de portada (junio y agosto de 1949), pero las marcas postales indicaban que eran de febrero a agosto de 1949. La serie estaba protagonizada por los personajes animales parlantes del estudio de cine Terry Toons , Heckle y Jeckle, en los números 1 y 3; la serie de temática romántica Diary Secrets en los números 2, 4 y 5 (los dos últimos completamente titulados Teen-Age Diary Secrets ), y, en el número final, la serie de animales parlantes "Dinky", protagonizada por Dinky Duck . [10]
En la década de 2000 aparecieron dos números de una publicación para fans, Blue Ribbon Fanzine (noviembre de 2005 y marzo de 2006), publicada por Mike Bromberg y dedicada a Blue Ribbon Comics . En ellos se reimprimieron historias seleccionadas de Mr. Justice, Captain Flag y Fox de los cómics Blue Ribbon de MLJ de la década de 1940 que entonces eran de dominio público . [11]