Ken Bloom es un historiador de teatro, dramaturgo, director, productor discográfico y autor ganador del premio Grammy y radicado en Nueva York .
Comenzó su carrera teatral a mediados de los años 70 en el New Playwrights Theatre de Washington. Junto con algunos amigos, Bloom cofundó el teatro ASTA. Esa compañía se convirtió en la base de New Playwrights. Mientras estaba en ASTA, Bloom se unió al Smithsonian Puppet Theater, actuando como parte de Allan Stevens and Company en Washington y de gira por los Estados Unidos durante más de dos años. En New Playwrights, Bloom coprodujo y dirigió una serie de musicales y revistas musicales escritas por Tim Grundmann, incluyendo Sirocco , Bride of Sirocco (que se transfirió a una tirada comercial), Nightmare !, Out to Lunch y Eddie's Catchy Tunes . También escribió y dirigió las revistas musicales Cole Porter Revisited , The Unsung Jerome Kern y Sweet and Hot: The Songs of Harold Arlen . Bloom también estaba a cargo de las relaciones públicas, el desarrollo de la audiencia y el marketing del teatro. Después de dejar New Playwrights, Bloom editó The Washington Season , un suplemento de arte para The Washington Post . En Washington, presentó un programa de radio de teatro musical para WAMU-FM, la estación NPR de DC .
Continuó trabajando en la radio después de mudarse a Nueva York en 1980 como corresponsal de Morning Edition y All Things Considered . También fue corresponsal en Broadway para la CBC . Bloom trabajó con Ezio Petersen en Musical Theatre Today en WKCR-FM, un programa semanal que se emitió durante quince años. También presentó 12 horas a la semana para el canal de teatro musical de Sirius Satellite Radio .
Poco después de mudarse a Nueva York, Bloom, en asociación con Bill Rudman de Cleveland , fundó Harbinger Records, [1] un sello independiente dedicado a la preservación de la música de la canción popular estadounidense, el teatro musical y el cabaret. Su primer lanzamiento fue el espectáculo unipersonal de Geraldine Fitzgerald , Streetsongs . El primer disco de estudio de Bloom y Rudman fue Maxine Sullivan Sings the Great Songs of the Cotton Club de Harold Arlen y Ted Koehler . Fue nominado a un premio Grammy como Mejor Vocalista de Jazz y ganó el premio NAIRD a Mejor Vocalista de Jazz del Año. Continuaron trabajando con Sullivan en el aclamado Together: The Music of Jule Styne y The Lady's in Love with You: Maxine Sullivan Sings the Music of Burton Lane . Bloom también ha producido álbumes dedicados a los talentos de Mabel Mercer , Susan Johnson , tres CD con la gran jazzista Barbara Carroll , tres CD de jazz con el pianista/cantante Eric Comstock, Sylvia McNair , la diva de la ópera Amy Burton ( Grabación del mes de Opera News ), Lorna Dallas, Eric Michael Gillette, Jamie DeRoy, Stacy Sullivan, Barbara Fasano, Mark Murphy y otros. Harbinger también ha lanzado en CD la legendaria serie de grabaciones de Walden Records, así como grabaciones de Noël Coward , Charles Strouse y Lee Adams , Richard Rodgers , Jerry Herman , Hugh Martin , Sheldon Harnick , Cy Coleman , Tom Jones y Harvey Schmidt , y Barry Kleinbort. En 2012, Harbinger coprodujo el musical de Barry Kleinbort 13 Things About Ed Carpolatti en el 59E59 Theater, protagonizado por Penny Fuller . En 2016, Bloom y Richard Carlin ganaron un premio Grammy a las mejores notas de álbum por la grabación de Harbinger Sissle and Blake Sing Shuffle Along, que también produjo Bloom. En 2018, Harbinger Records celebró su 35.º aniversario.
Bloom también es un autor destacado. Su primer libro, American Song: The Complete Musical Theatre Companion es una lista de todas las canciones escritas para el American Theatre, que fue nombrado Libro de referencia del año por Choice Magazine . Diez años después, se publicó una nueva edición actualizada. Le siguió Hollywood Song , que contiene información sobre canciones de más de 7000 películas. Su Tin Pan Alley presenta songografías completas de los 175 mejores compositores y letristas de la canción popular estadounidense. Bloom también escribió Broadway: An Encyclopedic Guide to the History, People, and Places of Times Square, que ganó un prestigioso premio Source Magazine y fue nombrado uno de los mejores libros de referencia del año por el New York Times . Se publicó una edición actualizada y revisada en 1992. En colaboración con Frank Vlastnik, Bloom escribió el bestseller Broadway Musicals: The 101 Greatest Shows of All Time , [2] [3] que recibió el premio George Freedley [4] y Sitcoms: The 101 Greatest Comedies of All Time . [1] Bloom también escribió The American Songbook: The Singers, the Songwriters and the Songs . También compiló, con Jerry Herman , Jerry Herman: The Lyrics: a Celebration. En 2009, con Elaine Orbach, Bloom escribió Remember How I Love You: Love Letters from an Extraordinary Marriage para Simon and Schuster. En 2010, Bloom escribió Hollywood Musicals: The 101 Greatest Song and Dance Movies of All Time. Con Josh Wellman, Bloom escribió Attending and Enjoying Concerts para Pearson/Prentice Hall. Show and Tell: The New Book of Broadway Anecdotes (Oxford University Press) se publicó en 2016. Con el coautor Richard Carlin, Bloom escribió " Eubie Blake : Rags, Rhythm, and Race" (Oxford University Press, 2020). Su último libro es The Complete Lyrics of Sheldon Harnick para SUNY New York Press. Durante más de una década, Bloom fue editor de Marquee , la revista de la Theatre Historical Society, período durante el cual formó parte de la junta directiva de esa organización.
En 2010, Bloom fue el productor ejecutivo de la serie de tres partes de PBS , Michael Feinstein 's American Songbook . También desarrolló un extenso sitio web para la serie, que se puede encontrar en: www.michaelfeinsteinsamericansongbook.com. También en 2010, se lanzó una edición actualizada de Broadway Musicals: The 101 Greatest Shows of All Time .
Bloom fue consultor de Decca Broadway para la elaboración de su catálogo de teatro musical durante casi diez años. Para organizaciones como la Biblioteca del Congreso y la Colección de Teatro Billy Rose en el Lincoln Center , Bloom catalogó los documentos de grandes figuras del teatro como Burton Lane , Florence Klotz , Peter Stone y Jerry Herman .
Con Barry Kleinbort, Bloom escribió la revista musical off-Broadway A Brief History of White Music , que se representó durante un año en el Village Gate Uptown . Bloom y Kleinbort dirigieron representaciones benéficas para la Brooklyn Academy of Music , la New York City Opera y Toys "R" Us, con estrellas como Patti LuPone , Carol Burnett , Marc Antony , [5] Paul Anka , Wynonna Judd , Donna Murphy , Jerry Orbach y Duncan Sheik .
En 2009, Bloom coescribió con Kleinbort y Christopher Mirambeau una revista musical bilingüe, Metropolita(i)n . Se presentó en la Ópera Paniche de París, Francia, con un elenco de intérpretes franceses y estadounidenses. La revista examinaba las opiniones de los parisinos sobre la ciudad de Nueva York y las opiniones de los neoyorquinos sobre París. El espectáculo se volvió a montar en noviembre de 2010 en el Teatro Laurie Beechman de la ciudad de Nueva York con miembros del elenco francés. Se pueden ver fragmentos del espectáculo en YouTube en: MetropolitanParisNYC.
Bloom ayudó a Christophe Mirambeau a presentar una versión de concierto de la revista previamente perdida de Cole Porter , La Revue des Ambassadeurs ; Mirambeau descubrió las canciones perdidas de Porter, y el espectáculo reabrió la histórica Maison de la Mutualite el 3 de mayo de 2012, 85 años después de su estreno parisino. La Orquesta de Conciertos Pasdeloup, compuesta por treinta miembros, interpretó nuevas orquestaciones del orquestador de Broadway Larry Blank . Un coro de cuarenta miembros y un elenco de parisinos y estadounidenses, incluidos Amy Burton, Lisa Vroman , Jérôme Pradon y Vincent Heden, interpretaron el material. En 2014, Bloom y Vince Giordano encontraron las orquestaciones originales de 1928 y montaron el espectáculo en el Town Hall de la ciudad de Nueva York para una actuación con entradas agotadas; actuaron Amy Burton, Jason Graae , Anita Gillette , Tom Wopat , Catherine Russell y Ted Louis Levy . Dos años más tarde, Bloom presentó el espectáculo en el histórico Teatro Herbst de San Francisco.
En 2019 se estrenó el documental "Merely Marvelous: The Dancing Genius of Gwen Verdon" , que Bloom coescribió, codirigió y coprodujo con el cineasta Christopher Johnson. El documental se emitió en la BBC y se ha presentado en muchos festivales de cine; ganó premios del Festival Internacional de Cine de Burbank [6] y del Festival Internacional de Cine de Rhode Island [7] .
Como agente de prensa, Bloom ha representado al Cirque du Soleil , al Teatro Bolshoi Grigorovich Balley, al Teatro de Arte de Moscú , al Ballet Kirov , al Broadway de George Abbott en el Royale Theatre de Broadway , a los artistas infantiles de renombre internacional Sharon, Lois & Bram , y a muchos otros.
Para el mejor libro sobre teatro en vivo publicado en Estados Unidos el año anterior, 2004... Premio especial del jurado: Broadway Musicals: The 101 Greatest Shows of All Time, de Ken Bloom y Frank Vlastnik
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