stringtranslate.com

Billy (Navidad negra)

Billy es un personaje ficticio de la serie de películas Black Christmas , que apareció por primera vez en Black Christmas (1974) como un asesino trastornado que se burla y mata a un grupo de estudiantes universitarios durante la temporada navideña . Creado por Bob Clark y A. Roy Moore, el personaje se inspiró en parte en la leyenda urbana " La niñera y el hombre de arriba ", así como en una serie de asesinatos reales ocurridos en Montreal durante la temporada navideña de 1943 .

Varios miembros del elenco y el equipo interpretaron y dieron voz al personaje en la película original, como Nick Mancuso , quien realizó las voces para las llamadas telefónicas, mientras que el camarógrafo Albert J. Dunk realizó las tomas POV de Billy y el director Clark retrata tanto la sombra del villano como Las voces del teléfono. Ni el personaje ni sus retratadores aparecieron en los créditos finales . En los años posteriores al estreno de la película original, los fanáticos y los medios de comunicación a menudo citaron el nombre del personaje como Billy, y el propio director Clark se refirió al personaje con ese nombre en las entrevistas.

A diferencia de los antagonistas de películas de terror posteriores , la verdadera identidad y las motivaciones del personaje se omitieron intencionalmente en la versión de 1974 de la película, lo que los realizadores sintieron que lo hacía más aterrador. Los críticos e historiadores del arte han afirmado que al dejar al personaje enigmático, permitió al público depositar sus propios miedos en el personaje, formando sus propias ideas sobre él y sus motivaciones. Aunque en gran medida eclipsado por los villanos más populares de las películas de terror o slasher, algunos críticos e historiadores del cine también han identificado a Billy como el creador de muchos de los tropos que más tarde se convirtieron en un elemento básico del género cinematográfico slasher , anterior a Halloween de John Carpenter (1978). Ha sido descrito como uno de los mayores villanos de terror de todos los tiempos y ha sido mencionado en varios otros medios de entretenimiento.

Apariciones

Billy hizo su primera aparición en la película original de 1974 Black Christmas como un hombre con trastornos mentales conocido como "The Moaner", que llama regularmente a una casa de hermandad local , dejando mensajes inquietantes y obscenos . Durante una de esas llamadas telefónicas, Barb ( Margot Kidder ), una de las hermanas de la hermandad, lo provoca; él responde amenazando con matarlos. Luego, la persona que llama se lanza a una matanza, asesinando a la mayoría de los habitantes de la casa de la hermandad, incluida Barb. Jess ( Olivia Hussey ), la única superviviente , es atacada por Billy, pero logra luchar contra él y, después de descubrir los cadáveres de las víctimas de Billy en la habitación de Barb, accidentalmente mata a golpes a su novio Peter ( Keir Dullea ), pensando que él es el asesino. . La película termina con Billy, todavía vivo, hablando con los cadáveres en el ático, antes de hacer una última llamada telefónica a la casa. [1]

Billy apareció más tarde en la novelización de 1976 de la película escrita por Campbell Armstrong bajo los seudónimos de Lee Hays [2] [3] y la edición republicada de 1983 como Thomas Altman. [4] [5] Ambas ediciones dieron el nombre del personaje como Billy. [2] [4] Siguiendo el borrador original de Moore, la novelización amplía las divagaciones de Billy y otras secuencias clave que fueron eliminadas en reescrituras posteriores. [6]

En la nueva versión de 2006 , su nombre completo es William "Billy" Edward Lenz ( Cainan Wiebe ), y su historia de fondo ocupa un lugar destacado. Nacido con ictericia severa debido a una enfermedad hepática , de niño sufre abusos físicos y emocionales por parte de su madre, Constance ( Karin Konoval ). Después de asesinar al padre de Billy junto con su amante, Constance viola a Billy después de que ella no puede concebir un hijo con su amante, dando a luz a la hermana/hija de Billy, Agnes (Christina Crivici). Más tarde, Billy se vuelve loco y asesina a su madre y a su amante, desfigurando a Agnes antes de ser atrapado y enviado a un manicomio. Años más tarde, un Billy (Robert Mann) adulto escapa y se enfurece con Agnes (Dean Friss) en su antigua casa familiar, que se ha convertido en una casa de hermandad. Después de asesinar a la mayoría de los habitantes, tanto Agnes como Billy son asesinados por Kelli Presley ( Katie Cassidy ), la única superviviente. [7]

Concepto y creación

Desarrollo

Foto policial de 1973 del asesino en serie Edmund Kemper
La encarnación del personaje en 2006 se inspiró parcialmente en los crímenes del asesino en serie Edmund Kemper .

Billy fue creado por Roy Moore, [8] [9] con contribuciones adicionales al personaje de Bob Clark y Timothy Bond . [10] [11] La inspiración parcial para el personaje se tomó de la leyenda urbana de " La niñera y el hombre de arriba ", [10] [12] que a su vez se basa en el asesinato sin resolver de Janett Christman, quien había estado cuidando niños durante la familia Womack en Columbia, Missouri . [13] [14] La leyenda crecería en popularidad a lo largo de los años, antes de que se generalizara durante la década de 1970. [15] [16] Aunque la historia tiene ligeras variaciones, la trama básica describe a una mujer joven que, mientras cuida a tres niños, es atormentada por un loco que deja llamadas telefónicas amenazantes, que luego se revela que provienen del piso de arriba de la casa. [17] La ​​leyenda también fue la base de otras películas, incluida la película de 1979 When a Stranger Calls , y su posterior remake . [12] En una entrevista de 2020 con el actor Nick Mancuso, se reveló que la inspiración adicional para el personaje se obtuvo de una serie de asesinatos que ocurrieron durante la temporada navideña de 1943 en el área de Westmount de Montreal , [18] [19] en la que Un niño de 14 años mató a golpes a varios miembros de su familia . [20] [21]

Clark y Bond desarrollaron aún más tanto la historia como el personaje en reescrituras posteriores del primer borrador completo de Moore, [10] [11] que luego se tituló Stop Me . [8] [9] [22] Clark insistió en que el personaje debía permanecer lo más oscuro posible, sintiendo que el personaje era más aterrador si se revelaba la menor cantidad de información sobre Billy y sus motivaciones . Clark reveló más tarde en una entrevista que, aunque nunca tuvo la intención de revelar completamente al personaje, [23] [16] [24] admitió que Billy tiene una historia de fondo muy sutil , que explica las motivaciones detrás de las acciones del personaje y las llamadas telefónicas. hace en la película. [11] [16] Clark trabajó estrechamente con el camarógrafo Bert Dunk para crear tomas que oscurecieran al personaje tanto como fuera posible, esto incluía el uso de técnicas de iluminación para "dar forma a las sombras" proyectadas por Billy, haciéndolo lucir esbelto en algunas escenas y corpulento en otro para distorsionar la percepción que la audiencia tiene del personaje. Clark jugó intencionalmente con el misterio de la identidad del personaje, creando la alusión de que Chris, el novio de Claire, era en realidad Billy, solo para revelarlo en la conclusión de la película como una pista falsa , con Billy todavía prófugo. [23] Una vez que Warner Brothers compró los derechos de distribución de la película , los ejecutivos del estudio solicitaron que Clark hiciera cambios significativos en la identidad del personaje, ya que no les gustaba la conclusión ambigua de la película. [24] Durante la preparación en 1975 para el estreno estadounidense de la película, los ejecutivos del estudio sugirieron que Clark alterara el final de la película para revelar la identidad del personaje como Chris, en una escena propuesta donde Chris aparece frente a Jess, la última chica de la película , diciéndole que "[no] contarle a Agnes lo que hicimos" antes de matarla. [10] Clark, sin embargo, pudo convencer al estudio de conservar el final original, en el que tanto el final como el personaje permanecían ambiguos. [24]

En la nueva versión de Glen Morgan de 2006 , la naturaleza enigmática de Billy fue abandonada por una mayor presencia física. Morgan tenía la intención de reelaborar elementos de la película original que quedaron ambiguos o implícitos, como las crípticas llamadas telefónicas a la casa de la hermandad. Morgan, un gran admirador de la película original, quería crear una versión más definida de Billy, además de revelar más rasgos del personaje. También quería explorar subtramas de la película original que, en su opinión, no estaban desarrolladas, incluida la historia de Billy y las razones de su locura. Morgan creó así una trama secundaria que explora los orígenes de Billy [25] y revela la conexión entre Billy y Agnes, [una] antagonista secundaria de la película. [26] Morgan se inspiró en la vida de Edmund Kemper , un asesino en serie de la vida real que cuando era niño había sido encerrado en el sótano de su casa por su madre, a quien luego asesinó. [27] Según Morgan, él y el productor James Wong tuvieron varias disputas con los ejecutivos de Dimension Films, Bob y Harvey Weinstein . [28] En una entrevista de 2014, Morgan dijo que su intención original era tener a Billy como el único antagonista de la película, pero el estudio lo obligó a incluir un segundo asesino. [28]

Originalmente, se pretendía que Billy sobreviviera al final, y la conclusión original tenía a Kelli y Leigh, quienes pensaban que estaba muerto, en el hospital recibiendo una llamada telefónica de él. [b] Bob Weinstein, a quien no le gustó el final original, lo descartó poco después de filmar la escena y solicitó que Morgan escribiera y filmara uno nuevo, lo que alteró radicalmente el destino de muchos de los personajes. En él, Billy finalmente muere después de ser empalado en la copa del árbol de Navidad del hospital . [28]

Nombre

Los fanáticos y algunos medios de comunicación se refieren comúnmente al personaje como Billy, [20] [29] [30] por sus menciones regulares del nombre durante sus llamadas obscenas en la escena original y final de la película, donde se refiere a sí mismo. como "Billy". [1] [31] En los créditos finales, no tiene nombre, [c] y las hermanas de la hermandad lo llaman "The Moaner". [1] [10] [34] Varios de los miembros del elenco de la película original, incluido el propio Clark, se han referido al personaje como "Billy" o simplemente "The Killer" en entrevistas. [35] [36] Para la nueva versión de 2006, el personaje se llamó formalmente William "Billy" Edward Lenz, [7] [37] y se le dio una hermana/hija, Agnes, en referencia a las llamadas obscenas de la película original donde se mencionan esos nombres. varias veces. [38]

actores

Fotografía promocional de Nick Mancuso para el Festival Taormina 2018
Nick Mancuso (en la foto de 2018) proporcionó la voz de Billy en la película original.

En la película original, Billy fue interpretado por varios actores. [1] Clark, quien también contribuyó con la voz, realizó tomas desde el punto de vista del personaje. [39] La escena filmada desde el punto de vista de Billy, donde Billy escala la casa y entra al ático, fue realizada por Dunk usando un equipo de cámara hecho a medida acoplado a su hombro, [16] [23] [24] el equipo permitió Dunk para mantener ambas manos libres para realizar las distintas acciones durante estas secuencias. [40] [41] Dunk también interpretó al personaje en la escena POV donde Billy asesina a Clare, usando esta misma técnica. [20] [23] [35] [40] En las escenas que requerían que Billy apareciera en la pantalla, se utilizó un actor desconocido, aunque los miembros del elenco y el equipo no recuerdan el nombre del actor que interpretó al personaje durante estas escenas. escenas. En una escena en particular, donde Billy mira por la rendija de la puerta, el propio Clark ha declarado que no recuerda quién interpretó al personaje durante la escena. Dunk sugirió que Keir Dullea , quien interpretó a Peter en la película, fue utilizado en la secuencia y se le colocó una lente de contacto especial , sin embargo Dullea ha negado esta afirmación dejando desconocida la identidad del actor. [23]

Para la voz del personaje durante las llamadas telefónicas obscenas, se utilizaron varios actores, incluido Clark y el actor italo-canadiense Nick Mancuso , [10] [42] [43] en su debut cinematográfico. [44] En el documental de 2002 Black Christmas Revisited , que se incluyó en la edición en DVD de coleccionista de la película original, Clark reveló que se utilizó un total de cinco actores distintos para expresar el personaje en varias secuencias. [45] Cuando audicionó para el papel, el director Clark hizo que Mancuso se sentara en una silla de espaldas a él, para no ver la cara del actor. Luego, Clark hizo que Mancuso experimentara con diferentes voces para encontrar una que fuera adecuada para el personaje, lo que le consiguió a Mancuso el papel. [20] Pasó tres días grabando el diálogo del personaje , recordando la experiencia como "muy vanguardista ", y Clark lo animó a improvisar con la voz del personaje. [20] Durante algunas de estas sesiones, Mancuso se puso de cabeza para comprimir su tórax , haciendo que su voz sonara más demente. [16] [20] [46] [47] Carl Zittrer, quien compuso la banda sonora y el audio de la película, recordó más tarde que Mancuso aportó una "intensidad escalofriante" al papel mientras interpretaba la voz del personaje, una que nunca antes había hecho. visto antes o después. [42] [45] Mancuso luego repitió el papel en la edición especial de DVD y Blu-ray de 2015 , expresando el personaje como parte de la pista de comentarios adicional del lanzamiento . [48] ​​Robert Mann fue contratado para interpretar al personaje en la nueva versión de 2006. [49] Comparando al personaje con una "bomba de tiempo", Mann sintió que el personaje albergaba una ira prolongada debido al severo abuso que sufrió, dejando al personaje incapaz de expresar cualquier otra emoción que no sea la ira. [50]

Características

Mientras que otras películas de terror habrían intentado explicar el comportamiento del loco o hacer una gran revelación en la escena final, este asesino permanece oculto en todo momento. En una época del año en la que se supone que todos deben estar juntos y celebrar, él está al margen, gritando con una furia tan intensa y destructiva que apenas es reconocible como humana. En lugar de llamar la atención de las autoridades, su extraño comportamiento lo vuelve invisible. Es una criatura tan fuera de los límites de la temporada que puede operar con una impunidad inquietante. Y no sólo la impunidad.

— La caracterización de Billy por parte de Zack Handlen en su reseña de la película [51]

Tanto en el original como en el remake de 2006, Billy es representado como un perturbado mental y sexualmente pervertido. [31] [52] A diferencia de muchos villanos de películas slasher , la verdadera identidad y motivaciones de Billy nunca se revelan en el original; [53] [54] [55] sus apariciones son en su mayoría fuera de pantalla. [56] [57] El estudioso del cine Adam Rockoff afirma que las acciones y motivaciones de Billy nunca se exploran de una manera que "racionalice o justifique su locura", siendo la locura su rasgo definitorio. [58] Esta falta de presencia física e identidad llevó a la psiquiatra y científica del comportamiento Sharon Packer y a la historiadora del arte Jody Pennington a clasificar al Billy del original como un "asesino sin rostro". [59] El historiador de cine Martin Rubin comentó los paralelismos entre el personaje y Bruce el Tiburón de Tiburón , quienes son una fuerza implacable, casi omnipresente y omnisciente. [60] 

Los defensores de la película original señalan que Billy, a diferencia de los villanos slasher más populares, se define por su conexión con la realidad. Este acercamiento realista al personaje fue descrito por John Saxon , quien interpretó al teniente Fuller en la película original, quien sentía que Billy tenía una "base naturalista" en lugar de sobrenatural, representando la parte más oscura de la humanidad "atormentada y capaz de cometiendo [actos] horribles". [61] Como escribió Bud Wilkins de Slant Magazine , el principal atributo que distinguía a Billy de los villanos slasher más tradicionales, como Michael Myers de Halloween , era que Billy representaba un asesino más humano en contraposición a lo que él llamaba "el imparable hombre del saco" . que Michael Myers representa". [33] Esta sensación de realismo para el personaje fue notada por algunos críticos de cine, para la publicación en línea IndieWire , Jamie Righetti señaló que las llamadas telefónicas obscenas de Billy "dejan en claro que algunos horrores son demasiado comunes, y no No hace falta un hombre del saco con una máscara". [30] El cineasta y crítico literario John Kenneth Muir sintió que parte de la efectividad de Billy durante las llamadas telefónicas se debía en parte a su credibilidad, estableciendo paralelismos entre las llamadas telefónicas y las llamadas excéntricas . [62] El historiador de cine Marc Olivier también se hizo eco del paralelo, quien se refirió al personaje como un "llamador de bromas psicópata", [63] atribuyendo el teléfono que Billy usa como una extensión del personaje, representando lo que él llamó, "el primordial terror escondido en el propio dispositivo". [64]

La falta de una historia de fondo clara de Billy en la película original, según algunos comentaristas, obligó al público a depositar sus propios miedos en el personaje. Como escribió Paul Corupe: "Al carecer de una forma o personalidad distintivas, Billy es realmente cualquier cosa que quieras que sea". [65] Brian Collins de Birth.Movies.Death se hizo eco de este sentimiento y señaló que al dejar tantas preguntas sin respuesta, el original invita a los espectadores a intentar resolver el misterio de Billy. [66] Señalando la declaración de Clark sobre el personaje, en la que supuestamente reveló a Billy y Agnes como hermanos, y el diálogo de Billy insinuando algo horrible que ocurrió en el pasado del personaje. La periodista de cine Hannah Shaw-Williams afirmó que dejar ambiguas la verdadera identidad, la historia de fondo y la motivación de Billy, hizo que la película fuera más interesante. [31]

Ante esta ausencia de motivaciones claras, algunos han ofrecido sus propias sugerencias sobre las razones detrás de las acciones de Billy. El personaje de Thrillist Jourdain Searles representó una crítica de la masculinidad tóxica , calificando al personaje como "más metáfora que hombre, una personificación imparable e inexplicable de la identificación masculina con un propósito singular: matar a todas las mujeres bonitas". Searles comentó que el diálogo de Billy insinuaba una furia profundamente arraigada hacia las mujeres, que parecía surgir en su presencia. [32] En su análisis de la película original, Lauren Taylor de Bloody Disgusting profundizó en la psicología del personaje. Taylor afirma que las divagaciones obsesivas de Billy sobre Agnes y un bebé insinuaban un evento real o imaginario en el que el personaje no pudo proteger a un ser querido, lo que ejemplifica aún más los temas de la maternidad de la película original. Taylor escribió que se pueden encontrar más pistas sobre la motivación detrás de la ola de asesinatos de Billy en las propias víctimas, todas las cuales mostraban características negativas asociadas con la maternidad, como la promiscuidad, la negligencia y la falta de responsabilidad. Con esto, Taylor concluyó que la motivación de Billy posiblemente podría estar relacionada con esto y con la temporada navideña en sí, siendo su matanza la forma en que el personaje "libra al mundo de pecadores". [67]

Para la nueva versión de 2006, el escritor y director Glen Morgan quería un asesino más definido, abandonando la ambigüedad del personaje original en favor de un villano slasher más tradicional. Como dijo Jason Zinoman , Morgan modificó la falta de historia de fondo de Billy para el remake, y la película retrocedió en el tiempo para revelar la identidad y las motivaciones del personaje. [68] En el remake se revela que Billy nació con ictericia severa , [69] que hizo que su piel se volviera amarilla. La locura de Billy también se explicó como el resultado del severo abuso a manos de su madre , lo que llevó al nacimiento de su hermana/hija después de ser violada por su madre. [31] [70]

Robert Mann, quien interpretó al personaje adulto en la nueva versión, sintió que el abuso de Billy a manos de su madre creaba una ira reprimida durante mucho tiempo que amenazaba con emerger en cualquier momento y los momentos de extrema violencia de Billy procedían de ese odio prolongado que surgía de años de abuso. Mann también sintió que este severo abuso y aislamiento dejaban a Billy incapaz de lidiar con sus emociones, siendo la ira una expresión de la tristeza del personaje, que Mann sentía que eran los verdaderos sentimientos de Billy. [50] Morgan afirmó que las motivaciones del personaje surgen de sus retorcidas definiciones de amor y familia, que Billy equiparó con violencia después de presenciar el asesinato de su padre y los años de abuso materno que sufrió. Morgan continuó revelando que los actos de canibalismo de Billy eran, en opinión del personaje, una forma de "mostrarles su amor". [71]

La historiadora del arte y la cultura Berit Åström explicó que muchos aspectos del personaje en la nueva versión, incluida su historia de fondo y sus motivaciones, reflejaban los de Norman Bates en Psicosis de Alfred Hitchcock , y señaló que ambos personajes tienen complejos de Edipo hacia sus madres abusivas. [72] Åström explicó además que ambos finalmente cometieron matricidio . [73] Varios críticos, incluidos admiradores de la película original, han criticado la exploración del remake de la historia de fondo del personaje como genérica y menos aterradora. [37] [74] En su libro Life Lessons from Slasher Films , Jessica Robinson argumentó que la extensa historia de fondo del remake para el personaje fue un intento de los realizadores de provocar simpatía por el personaje. [75]

Legado

Desde su primera aparición en la película original, varios críticos e historiadores del cine han acreditado a Billy por haber establecido muchos de los tropos que más tarde se convirtieron en un elemento básico del género cinematográfico slasher , [76] [77] como la imagen del "hombre sin rostro". asesino", [59] [78] [79] anterior al Halloween de John Carpenter . [80] [81] Tanto Billy como Black Christmas han sido descritos por los autores como eclipsados ​​por villanos y entradas de películas de terror más populares. [82] [83]

Según algunos críticos e historiadores, Halloween posiblemente se inspiró e influyó en la película de Clark y su antagonista. [32] [84] [85] El propio Clark ha declarado que Carpenter podría haberse inspirado parcialmente para la película de Carpenter después de una conversación sobre cómo sería una posible secuela de Black Christmas . [11] [86] [87] Sin embargo, Clark también admitió que este puede haber sido el caso o no, [24] y el propio Carpenter negó haber "tomado prestado" algo de la película de Clark, señalando que Halloween no fue idea suya originalmente. [86] Muchos aspectos de Billy, incluidas sus llamadas telefónicas amenazantes, se utilizaron en muchas otras películas y personajes de slasher. Matt Barrone de Complex señaló que el asesino Ghostface de la franquicia Scream , que utiliza el mismo método para llamar a sus víctimas, no habría existido si no fuera por Black Christmas y Billy. [88] [89]

Billy ha aparecido en varias publicaciones de los medios como uno de los mayores villanos del cine de terror de todos los tiempos. En 2017, GamesRadar incluyó al personaje en sus "30 villanos de películas de terror más crueles". [90] Daniel Kurland de Bloody Disgusting incluyó al personaje en su lista de "Los 10 mejores villanos de terror que no son monstruos", llamándolo "el villano slasher prototípico". [91]

Se ha hecho referencia al personaje en varios otros medios de entretenimiento. En el falso documental de 2006 Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon , el personaje principal fue asesorado por un asesino "retirado" llamado Eugene. Según el escritor David J. Stieve, el personaje fue escrito como un homenaje y una alusión a Billy, señalando alusiones al personaje al afirmar que ambos personajes ayudaron a "ser pioneros en el negocio del miedo", pero no fueron tan reconocidos. como sus sucesores. [92] En borradores anteriores del guión de la película, se daba a entender que Eugene era Billy, pero la idea se abandonó más tarde en borradores posteriores a favor de hacer del personaje una combinación de varios villanos slasher. [93] Billy también apareció en la temporada 2 [94] de la serie de parodias de dibujos animados flash 30-Second Bunnies Theatre . [95] Billy apareció más tarde en la película para fanáticos de 2021 Soy yo, Billy , escrita y dirigida por Dave McRae y Bruce Dale. El corto, una secuela no oficial de la película original, se desarrolla casi cincuenta años después de los acontecimientos de la película original. La premisa se centró en Sam, la nieta de Jess Bradford, mientras visita la antigua mansión rural de su abuela con sus amigos y comienza a recibir llamadas telefónicas aterradoras de Billy. [96] [97] Billy fue interpretado por McRae y interpretado por Bryan Charles Peter. [98]

El personaje no apareció en el remake de 2019 , sino que fue reemplazado por una secta de asesinos misóginos . Según la directora de la película, Sophia Takal , la versión original del personaje simbolizaba lo que, según ella, era "toda la misoginia y el sexismo implicados contra las mujeres". Queriendo transmitir aún más este tema, Takal reinterpretó al personaje como una secta en lugar de un solo asesino. [29] [99] A pesar de no aparecer en la película, la coguionista April Wolfe reveló que la escena de pelea al final de la película, donde los personajes principales usan adornos navideños como armas, era una referencia directa a los asesinatos de Billy en el original. película. [100] La decisión de eliminar a Billy de la película fue impopular tanto entre los críticos como entre los fanáticos del original. [101] [102] Como escribió un crítico, la "aterradora y ambigua amenaza" del personaje había sido reemplazada por lo que llamaron una "encarnación más explícita y trillada del patriarcado mismo". [38]

Ver también

Notas

  1. ^ Billy mencionaba constantemente el nombre "Agnes" en la película original. [26]
  2. ^ Según Morgan, este final pretendía ser un homenaje a la conclusión de la película original. [28]
  3. ^ Varios medios de comunicación han informado erróneamente que el personaje figuraba en los créditos finales como The Prowler , [32] [33] pero ni el personaje ni sus retratadores figuran en los créditos finales. [1]

Referencias

Citas

  1. ^ abcde Clark 1974.
  2. ^ ab Hays 1976.
  3. ^ Biblioteca del Congreso 1977, p. 2472.
  4. ^ ab Altman 1983.
  5. ^ Delaney, Eamon (4 de septiembre de 2000). "Campbell Armstrong: hacerlo completo de nuevo". Editores Semanales.com . Editores semanales . Archivado desde el original el 6 de febrero de 2020 . Consultado el 6 de febrero de 2020 .
  6. ^ Lê, Paul (17 de diciembre de 2020). "Un clásico slasher impreso: revelando la novelización 'Navidad negra'". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 5 de enero de 2022 . Consultado el 5 de enero de 2022 .
  7. ^ ab Morgan 2006.
  8. ^ ab Nowell 2010, pág. 63.
  9. ^ ab Orchard 2005.
  10. ^ abcdef Smith, Richard (2016). "Navidad negra (1974)". TCM.com . Películas clásicas de Turner. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  11. ^ abcd McConnell y Mihalka 2015.
  12. ^ ab Koven 2008, pág. 129.
  13. ^ TJ Greaney (7 de marzo de 2010). "¿Quién mató a Janett Christman?". Tribuna de Columbia . Compañía Gannett. Archivado desde el original el 9 de julio de 2021 . Consultado el 15 de junio de 2021 .
  14. ^ Tobia, Anthony (15 de diciembre de 2018). "12 Slays of Xmas:" Black Christmas "Ver la película 'Black Christmas' a través de la lente de un psiquiatra". Psicología Hoy.com . Editores de Sussex. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2023 . Consultado el 13 de junio de 2021 .
  15. ^ Brunvand 2012, pág. 46.
  16. ^ abcde Jackson, Matthew (19 de diciembre de 2018). "12 datos sorprendentes sobre la Navidad negra". Hilo mental . Archivado desde el original el 27 de febrero de 2020 . Consultado el 27 de febrero de 2020 .
  17. ^ Brunvand 2003, pág. 54.
  18. ^ Dupuis, Chris (28 de octubre de 2016). "Terror local: 5 películas de terror canadienses que debes ver este Halloween". Artes CBC . Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2019 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  19. ^ Duffin 2006, 1:07-1:18.
  20. ^ poder abcdef 2019.
  21. ^ Sambeck, Becca (29 de noviembre de 2021). "¿La 'Navidad negra' está inspirada en la historia real de Wayne Boden?". Oxígeno.com . Archivado desde el original el 11 de diciembre de 2021 . Consultado el 11 de diciembre de 2021 .
  22. ^ McConnell y Mihalka 2015, 6:02-6:16.
  23. ^ abcde Brundtland 2002, 10:58–13:06.
  24. ^ abcdeDuffin , Dan; DuFort-Leavy, Lyne (mayo de 2005). "Entrevista a Bob Clark: Navidad negra, una historia de Navidad, los niños no juegan con cosas muertas, Sueño mortal". IconsofFright.com . Archivado desde el original el 22 de febrero de 2020 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  25. ^ Morgan 2006, 5:50-6:07.
  26. ^ ab Hantke 2010, pág. 112.
  27. ^ Morgan 2006, 6:41-7:17.
  28. ^ abcd Vander Kaay y Fernández-Vander Kaay 2014, págs. 168-169.
  29. ^ ab Bibbiani, William (14 de diciembre de 2019). "[Entrevista] Sophia Takal sobre por qué la nueva Navidad negra reemplaza a Billy por una secta de asesinos". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2019 . Consultado el 19 de diciembre de 2019 .
  30. ^ ab Blauvelt, cristiano; Erbland, Kate; Kohn, Eric; Thompson, Ana; Ehrlich, David; Righetti, Jamie; Nordine, Michael; O'Falt, Chris; Obenson, Tambay; Greene, Steve (9 de octubre de 2019). "Las 100 mejores películas de terror de todos los tiempos". IndieWire.com . pag. 4. Archivado desde el original el 27 de marzo de 2022 . Consultado el 6 de febrero de 2020 .
  31. ^ abcd Shaw-Williams, Hannah (17 de septiembre de 2019). "Explicación del final de la película original de Navidad negra y de la identidad del asesino". "Pantalla diatriba" . Archivado desde el original el 10 de diciembre de 2019 . Consultado el 10 de diciembre de 2019 .
  32. ^ abc Searles, Jourdain (20 de octubre de 2018). "Navidad negra: cómo la película de terror de 1974 creó el género Slasher - Thrillist". Emocionante . Medios del Grupo Nueve . Archivado desde el original el 30 de enero de 2020 . Consultado el 19 de diciembre de 2019 .
  33. ^ ab Wilkins, Budd (23 de diciembre de 2016). "Reseña: Black Christmas de Bob Clark en Shout! Factory Blu-ray". Revista inclinada . Archivado desde el original el 1 de agosto de 2020 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  34. ^ Crump 2013, pag. 43.
  35. ^ ab Anónimo. (Julio de 2011). "Seis para su guadaña: ​​una entrevista con Lynne Griffin: Parte I". TerrorTrap.com . Archivado desde el original el 10 de mayo de 2019 . Consultado el 25 de marzo de 2019 .
  36. ^ Morris, Clint (1 de diciembre de 2005). "Entrevista exclusiva: Bob Clark". Moviehole.net . Archivado desde el original el 12 de enero de 2021 . Consultado el 11 de febrero de 2020 .
  37. ^ ab Lipsett, Joe (20 de diciembre de 2018). "[Remake Fever] ¿Dónde salió mal el remake de 'Black Christmas'?". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 30 de julio de 2020 . Consultado el 9 de enero de 2020 .
  38. ^ ab Smith, Derek (12 de diciembre de 2019). "Revisión de Navidad negra: una puñalada simplista en la batalla de los sexos". Revista inclinada . Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2019 . Consultado el 19 de diciembre de 2019 .
  39. ^ Doupe, Tyler (25 de diciembre de 2015). "13 cosas que no sabías sobre la Navidad negra". Chiller (canal de televisión) . Archivado desde el original el 29 de diciembre de 2015.
  40. ^ ab Duffin 2006, 7:37-8:15.
  41. ^ McConnell y Mihalka 2015, 26:51-27-33.
  42. ^ ab Duffin 2006, 12:04-13:35.
  43. ^ Markusen 2021, pag. 209.
  44. ^ Rist 2001, pag. 135.
  45. ^ ab Brundtland 2002, 13:17-14:50.
  46. ^ Luego. (24 de noviembre de 2015). "Suenan las campanas de Slay: una entrevista con las estrellas de Black Christmas Lynne Griffin, Nick Mancuso y Doug McGrath". El carrete de película . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 18 de diciembre de 2016 .
  47. ^ McConnell y Mihalka 2015, 30:14-32:45.
  48. ^ Hanley, Ken (15 de octubre de 2015). "Tráiler exclusivo: ¡Blu-ray" Black Christmas "de Anchor Bay Canada, edición 'Seasons Grievings'!". Revista Fangoria . Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2017 . Consultado el 30 de julio de 2021 .
  49. ^ Willis y Monush 2010, pág. 240.
  50. ^ ab Morgan 2006, 7:18-8:10.
  51. ^ Handlen, Zack (19 de diciembre de 2014). "La Navidad Negra nos recuerda que nada es sagrado". El Club AV . Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2023 . Consultado el 1 de mayo de 2019 .
  52. ^ Ciervo 2019, pag. 236.
  53. ^ Rockoff 2011, pag. 44.
  54. ^ Zinoman 2011, pag. 181.
  55. ^ Muir 2012, pag. 25.
  56. ^ Ciervo 2019, pag. 92.
  57. ^ Zinoman 2011, pag. 216.
  58. ^ Rockoff 2011, pag. 42.
  59. ^ ab Packer y Pennington 2014, pág. 38.
  60. ^ Rubin 1999, pag. 161.
  61. ^ McConnell y Mihalka 2015, 13:15-13:41.
  62. ^ Muir 2012, pag. 316.
  63. ^ Oliver 2020, pag. 56.
  64. ^ Oliver 2020, pag. 62.
  65. ^ Corupe, Paul (15 de mayo de 2006). "Revisión de Canuxploitation: Navidad negra". Canuxploitation.com . Archivado desde el original el 15 de mayo de 2006 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  66. ^ Collins, Brian (6 de diciembre de 2016). "Cripta de Collins: por qué nunca me cansaré de la Navidad negra". Nacimiento.Películas.Muerte . Archivado desde el original el 13 de febrero de 2020 . Consultado el 13 de febrero de 2020 .
  67. ^ Taylor, Lauren (13 de diciembre de 2012). "Educación de terror de la semana: Navidad negra". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 23 de febrero de 2020 . Consultado el 23 de febrero de 2020 .
  68. ^ Zinoman 2011, pag. 223.
  69. ^ Pozo de tiro 2016.
  70. ^ Robinson 2012, pag. 175.
  71. ^ Morgan 2006, 25:44-26:29.
  72. ^ Åström 2017, pag. 212.
  73. ^ Åström 2017, pag. 214.
  74. ^ Hartlaub, Peter (27 de diciembre de 2006). "Perdices, perales... y carámbanos mortales". Crónica de San Francisco . Archivado desde el original el 28 de enero de 2020 . Consultado el 28 de enero de 2020 .
  75. ^ Robinson 2012, págs. 112-113.
  76. ^ Benshoff 2014, pag. 323.
  77. ^ Weinberg, Scott (22 de octubre de 2019). "Las mejores películas de terror de todos los tiempos, clasificadas: las películas más aterradoras jamás realizadas". Emocionante . Archivado desde el original el 1 de junio de 2023 . Consultado el 19 de diciembre de 2019 .
  78. ^ Harper 2004, pág. 11.
  79. ^ Paszylk 2009, pag. 136.
  80. ^ Collum 2015, pag. 10.
  81. ^ Lanzador 2007, pag. 25.
  82. ^ Paszylk 2009, pag. 135.
  83. ^ Hantke 2010, pag. 111.
  84. ^ Schäfer 2019.
  85. ^ Zinoman 2011, pag. 185.
  86. ^ ab Zinoman 2011, pag. 186.
  87. ^ Muir 2012, pag. 315.
  88. ^ Barrone, Matt (23 de diciembre de 2013). "Yuletide Chills: en agradecimiento a" Black Christmas ", el otro clásico navideño del director de" A Christmas Story ", Bob Clark". Complejo.com . Archivado desde el original el 12 de enero de 2021 . Consultado el 9 de marzo de 2020 .
  89. ^ Barrone, Matt (23 de octubre de 2017). "Las mejores películas de terror de todos los tiempos". Complejo.com . Archivado desde el original el 7 de octubre de 2019 . Consultado el 6 de febrero de 2020 .
  90. ^ Ganador, Joshua (2 de marzo de 2017). "Los 30 villanos más crueles del cine de terror. Te encontrarán..." JuegosRadar+ . Archivado desde el original el 8 de octubre de 2021 . Consultado el 22 de enero de 2020 .
  91. ^ Kurland, Daniel (12 de octubre de 2016). "Los 10 mejores villanos de terror que no son monstruos". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 14 de mayo de 2020 . Consultado el 22 de enero de 2020 .
  92. ^ Escuderos, John (20 de diciembre de 2016). "[Exclusivo] La conexión de 'Navidad negra' que cambiará la forma en que miras detrás de la máscara". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 19 de noviembre de 2019 . Consultado el 9 de enero de 2020 .
  93. ^ Luego. (2007). "Entrevista a David J Stieve - Detrás de la máscara: El ascenso de Leslie Vernon". IconsofFright.com . Archivado desde el original el 12 de enero de 2021 . Consultado el 9 de enero de 2020 .
  94. ^ Shiman 2013a.
  95. ^ Shiman, Jennifer (30 de agosto de 2013). "Gran noticia: NOS ASOCIAMOS CON FEARNET..." Facebook.com . Teatro Conejitos de 30 segundos. Archivado desde el original el 10 de marzo de 2020 . Consultado el 10 de marzo de 2020 .
  96. ^ Millican, Josh (28 de mayo de 2021). "SOY YO, BILLY: ¡La secuela no oficial de BLACK CHRISTMAS ya se transmite!". Central del terror . Archivado desde el original el 13 de junio de 2021 . Consultado el 13 de junio de 2021 .
  97. ^ Squires, John (6 de julio de 2020). "La película para fanáticos de videos 'Black Christmas' 'It's Me, Billy' será una secuela no oficial del clásico original [tráiler]". Malditamente repugnante . Archivado desde el original el 13 de junio de 2021 . Consultado el 13 de junio de 2021 .
  98. ^ "En producción". 79 películas.com . Dave McRae. nd Archivado desde el original el 13 de junio de 2021 . Consultado el 13 de junio de 2021 .
  99. ^ Página, Aubrey (13 de diciembre de 2019). "Cómo la 'Navidad negra' apunta directamente al patriarcado". El Correo Huffington . Archivado desde el original el 27 de diciembre de 2019 . Consultado el 5 de marzo de 2020 .
  100. ^ Deckelmeier, Joe (14 de diciembre de 2019). "Entrevista a April Wolfe: Navidad negra". ScreenRant.com . Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2019 . Consultado el 5 de marzo de 2020 .
  101. ^ Grierson, Tim (12 de diciembre de 2019). "Navidad negra: revisión". Pantalla diaria . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2019 . Consultado el 13 de febrero de 2020 .
  102. ^ Kennedy, Michael (24 de diciembre de 2019). "La Navidad negra traiciona por completo la película original". "Pantalla diatriba" . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2020 . Consultado el 18 de febrero de 2020 .

Fuentes

Libros

Medios y publicaciones periódicas

Otras lecturas