Bernardo De Dominici o Bernardo de Dominici o Bernardo de' Dominici (1683-1759) fue un historiador de arte y pintor paisajista y de género italiano, activo principalmente en su Nápoles natal . Actualmente es más conocido como el autor de Vite dei pittori, scultori ed architetti napoletani , una colección de tres volúmenes de biografías de artistas napolitanos, por la que a veces se le llama el Vasari de Nápoles. [1]
Bernardo De Dominici nació en Nápoles el 13 de diciembre de 1683, hijo de Camilla Tartaglione y del pintor, músico y coleccionista maltés Raimondo de' Dominici (1645-1705). Era el hermano menor del actor, músico y compositor Giampaolo De Dominici (1680-1758) y sobrino de Sor Maria de Dominici , una artista maltesa. Su padre había sido alumno de Mattia Preti en Malta y se había mudado a Nápoles cuando tenía alrededor de 20 años. En una de las pocas declaraciones autobiográficas, De Dominici comentó que en 1698, cuando tenía alrededor de 14 años, su padre lo llevó a Malta, donde Bernardo estudió con Preti brevemente hasta la muerte del anciano pintor en enero de 1699. [2]
Tras el regreso de Bernardo De Dominici a Nápoles en 1701, se dedicó a la pintura como alumno de Francesco Solimena , quien, aunque principalmente era un pintor de historia, lo entrenó en pintura de paisajes. También estudió con el paisajista alemán Franz Joachim Beich , que entonces trabajaba en Nápoles, así como con el pintor holandés Paul Ganses, especialista en paisajes marinos iluminados por la luna. [3] Durante muchos años, De Dominici vivió en la casa del duque de Laurenzana (o Laurenzano), Niccolò Gaetani dell'Aquila d'Aragona, y su esposa, Aurora Sanseverino (1669-1726), mecenas, poeta y miembro de la Accademia degli Arcadi romana , una sociedad literaria y filosófica, cuya sucursal en Nápoles ella albergaba. Según lo describió más tarde, De Dominici sirvió a la duquesa «como pintor de paisajes, marinas y escenas de la vida cotidiana» ( bambocciate o escenas de género ), a veces en colaboración con Domenico Brandi , que se especializó en pintar animales. [4] [3] [5] [6] De Dominici afirmó que sus bambocciate agradaban tanto al público como al conde Harrach , el importante coleccionista y virrey austríaco de Nápoles (1728-1733). [4] Sin embargo, no se han identificado pinturas de De Dominici, aunque un inventario de la colección del duque de Laurenzana enumera once pequeños paisajes suyos. [6]
En gran parte debido a su asociación con Sanseverino, De Dominici estaba en contacto con la élite intelectual y artística de Nápoles, entre ellos Solimena, Giambattista Vico , Francesco Valletta , Matteo Egizio y Antonio Roviglione, con quien intercambió sonetos. [3] En 1721, De Dominici estaba reuniendo material biográfico sobre artistas napolitanos. [6] Publicó una biografía de Luca Giordano en 1728 y sus Vidas de los pintores, escultores y arquitectos napolitanos en tres volúmenes de 1742 a 1745.
De Dominici estuvo casado dos veces: con Palma Vittoria Nicolini en 1717 y con una viuda romana, Maria Marta Maddalena Quaresima, en 1735. [7]
Más de una vez, pero sin éxito, De Dominici solicitó al rey Carlos VII de Nápoles (más tarde, a partir de 1759, rey Carlos III de España ) que lo nombrara director de la galería real de pinturas. [8] De Dominici murió en la pobreza el 30 de abril de 1759. [8] Fue enterrado en la iglesia napolitana de Santa Croce di Palazzo. [7]
La primera publicación de Bernardo De Dominici, una biografía del pintor napolitano más célebre, Luca Giordano (1634-1705), fue adjuntada a la segunda edición de las Vidas de los artistas de Giovanni Pietro Bellori , publicada en Nápoles en 1728 por Francesco Ricciardi (o Ricciardo), [9] quien republicó la biografía de Giordano como un libro independiente en 1729. [10] Ricciardi fue posteriormente responsable de la publicación de varios textos importantes sobre arte, incluida la obra principal de De Dominici, las Vidas de los pintores, escultores y arquitectos napolitanos ( Vite dei pittori, scultori ed architetti napoletani ). [11] En esta colección de biografías de tres volúmenes, publicada en Nápoles entre 1742 y 1745, De Dominici trató a artistas desde el siglo XIII hasta su propia época. La mayoría de los artistas eran nativos napolitanos o inmigrantes que pasaron la mayor parte de sus carreras en Nápoles, aunque De Dominici también incluyó a napolitanos famosos que hicieron su carrera en gran parte o en su totalidad en otros lugares (a saber, Salvator Rosa y Gian Lorenzo Bernini ). Discutió pero no dedicó biografías completas a artistas significativos que trabajaron en Nápoles relativamente brevemente, como Caravaggio , Domenichino , Guido Reni , Giovanni Lanfranco y Artemisia Gentileschi . De Dominici pensó erróneamente que el artista inmigrante más importante en Nápoles, el español Jusepe de Ribera , había nacido en Galípoli, en la provincia de Lecce (entonces parte del virreinato español de Nápoles), aunque era hijo de un padre español.
Las Vidas de De Dominici comprenden casi cien capítulos, cuya extensión varía desde una sola página hasta casi 150 páginas, cada uno de los cuales se llama vida ( vita ), aviso ( notizia ) o recuerdo ( memoria ). Su estructura sigue la de las Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos de Giorgio Vasari , con material introductorio para cada volumen seguido de biografías ordenadas cronológicamente. Al igual que otras colecciones de biografías de artistas regionales italianos publicadas en los casi dos siglos transcurridos desde la aparición de las Vidas de Vasari , como Felsina pittrice, vite de' pittori bolognesi (1678) de Carlo Cesare Malvasia , las Vidas de De Dominici ofrecieron un complemento, una actualización y una crítica implícita del libro centrado en la Toscana de Vasari. En sus Le vite de' pittori, scultori, architetti perugini de 1732, Lione Pascali señaló que lo que otros habían hecho por Venecia, Módena, Génova, Bolonia y Verona, De Dominici lo estaba haciendo por Nápoles. [12] En su discurso a los Eletti (representantes) de la ciudad de Nápoles en el primer volumen de sus Vidas , De Dominici señaló que "Florencia, Bolonia, Venecia, Génova y otras ciudades ilustres, . . alardeando de los méritos de sus profesores [de arte] y elevando a las estrellas las excelentes obras que habían hecho, querían que su juventud siguiera los gloriosos pasos de los Rafaeles, Correggio, Tizianos y Miguel Ángel". [13] Movido por tales ejemplos a compadecerse del destino de muchos pintores, arquitectos y escultores napolitanos dignos de elogio, De Dominici escribió que decidió sacarlos de la oscuridad del olvido en el que languidecían. [13]
Las Vidas de De Dominici no se vendieron bien. [14] [15] Una edición de cuatro volúmenes de las Vidas se publicó en Nápoles entre 1840 y 1846. [16] Una edición anotada se publicó en 2003. [17] Aparte de extractos, el libro no ha sido traducido a ningún otro idioma desde su original italiano.
Las Vidas fueron objeto de importantes críticas ya en el siglo XVIII, [18] aunque siguieron siendo una fuente autorizada durante el siglo XIX hasta que algunos eruditos, especialmente aquellos asociados con la nueva revista, Napoli nobilissima , pidieron una "historia crítica" moderna del arte en Nápoles, basada en documentos y escrutinio filológico de narraciones, inscripciones y otros textos, que obviarían el texto de De Dominici. [19] La crítica y el rechazo de De Dominici como fuente alcanzaron su expresión más aguda cuando el joven Benedetto Croce lo apodó "Il Falsario" ("El falsificador") en un ensayo de 1892 en la revista. [20] Muchas de las afirmaciones de De Dominici han demostrado ser inexactas, y se han formulado considerables críticas contra su uso de fuentes putativas (especialmente un manuscrito del "notario Criscuolo" del siglo XVI y notas del pintor del siglo XVII Massimo Stanzione ) que se sospechaba que habían sido inventadas por el propio autor. [21] No obstante, se han hecho esfuerzos desde la segunda mitad del siglo XX para recuperar la utilidad de las Vidas para los historiadores del arte napolitano reconociendo su astuta crítica de las obras de arte y entendiendo el modo retórico del género de las biografías de principios de la era moderna en las que escribió De Dominici. [22] [23] La creciente apreciación por el conocimiento de De Dominici ha ayudado a los académicos a revisar cuestiones como el uso de dibujos en la Nápoles de principios de la era moderna. [24]