Beat' Girl es una película dramática británica de explotación adolescente de 1960 dirigida por Edmond T. Gréville . La película se estrenó en Estados Unidos con el título Wild for Kicks . [2]
El personaje principal de Beat Girl fue interpretado por la estrella Gillian Hills , quien más tarde tuvo numerosos papeles pequeños en películas de los años 60 y 70, como Blowup (1966) y La naranja mecánica (1971), y se convirtió en una exitosa " ye-ye ". " cantante en Francia. [3] [4] [5] [6] Beat Girl marcó los primeros papeles cinematográficos del ídolo pop británico Adam Faith y el actor Peter McEnery , aunque no se estrenó hasta después de otras películas protagonizadas por Faith ( Never Let Go (1960)) [ 7] y McEnery ( Tunes of Glory (1960)) [8] ya habían salido. La película también presenta a Christopher Lee y Nigel Green como operadores de striptease, y a Oliver Reed en un pequeño papel como uno de los jóvenes "beat".
La música original fue el primer encargo cinematográfico del compositor John Barry y fue interpretada por John Barry Seven and Orchestra, Adam Faith y Shirley Anne Field . [9] [10] [11] La banda sonora de Beat Girl fue la primera banda sonora británica que se lanzó en un LP de vinilo . [12] Alcanzó el puesto 11 en la lista de álbumes del Reino Unido , allanando el camino para el lanzamiento de otros álbumes de bandas sonoras de películas. [10] [13]
Paul Linden, un rico y destacado arquitecto de mediana edad , regresa a su hogar en Kensington , Londres. Anteriormente divorciado, trae a su nueva esposa: la bella y francesa Nichole, de 24 años, con quien acaba de casarse en París. Está ansioso por presentarle a Nichole a su hija adolescente Jennifer, pero ella está resentida por el nuevo matrimonio de su padre y rechaza fríamente las propuestas amistosas de Nichole durante toda la noche. Después de que Paul y Nichole se van a la cama, Jennifer se escapa al café Off-Beat en Soho para pasar una noche de música rock y bailar con sus amigos, incluido Dave, un joven de clase trabajadora que toca la guitarra y escribe canciones; Tony, el hijo de un general cuya madre murió en el Blitz y que tiene un problema con la bebida (aunque los beatniks desaprueban el alcohol); y Dodo, la novia bien educada de Tony. Dave y Jennifer se sienten atraídos el uno por el otro.
Al día siguiente, Nichole planea encontrarse con Jennifer en la Escuela de Arte de Saint Martin , donde ella estudia, para almorzar juntas. A la hora del almuerzo, Nichole llega a St Martin's, pero le dicen que Jennifer se fue y se fue al Off-Beat. Nichole va al café y se enfrenta a Jennifer frente a sus amigos, quienes están impresionados por la juventud, la buena apariencia y el conocimiento del jazz moderno de Nichole. El hecho de que a sus amigos, especialmente Dave, les guste Nichole, molesta a Jennifer. Nichole se va y le recuerda a Jennifer que esté en casa para la importante cena de negocios de su padre esa noche. Cuando Nichole se va, pasa junto a Greta, la artista estrella del club de striptease al otro lado de la calle. Greta reconoce a Nichole y la saluda por su nombre, pero Nichole la ignora, para disgusto de Greta. Jennifer y sus amigas ven este encuentro y se preguntan cómo es posible que Greta y Nichole se conozcan. Jennifer sospecha que Nichole también era stripper antes de conocer a su padre.
Esa noche, en la cena de negocios de Paul, Jennifer intenta avergonzar a Nichole frente a los invitados mencionando el encuentro con Greta, asegurándose de enfatizar que Greta es una stripper . Después de que los invitados se van, Paul le pregunta a Nichole, quien dice que conoció a Greta en París y que estaban juntas en ballet, pero Greta siguió una forma de vida diferente y Nichole le perdió la pista. Paul acepta su explicación, pero Jennifer va al club de striptease para preguntarle directamente a Greta. Greta al principio afirma que cometió un error y que realmente no conoce a Nichole, pero bajo la presión de su novio, el gerente del club de striptease Kenny King, revela que ella y Nichole trabajaron juntas como strippers y prostitutas ocasionales en París. Jennifer, animada por Kenny, se enamora de la idea de convertirse ella misma en stripper. Jennifer es sorprendida por Paul y Nichole regresando a casa del club de striptease a las 3 am y se produce una confrontación enojada. Jennifer se burla de Nichole diciéndole que ha hablado con Greta y amenaza con que si Nichole no se mantiene al margen de su vida, Jennifer le contará a Paul sobre los antecedentes de Nichole. Nichole visita el club de striptease para decirles a Kenny y Greta que se mantengan alejados de su hijastra, pero Kenny dice que Jennifer será bienvenida al club en cualquier momento y que si Nichole interfiere, le contará a Paul sobre su pasado.
Jennifer y sus amigos pasan una noche salvaje que incluye bailes en las cuevas de Chislehurst , una peligrosa carrera de autos y un juego de gallina en las vías del tren donde gana la última persona en abandonar las vías antes de que llegue el tren (Jennifer). A lo largo de la noche, Jennifer y Dave se retan mutuamente a comportamientos cada vez más peligrosos como forma de coquetear. Jennifer invita a todos a continuar la fiesta en su casa, ya que su padre está fuera de la ciudad y presumiblemente Nichole no interferirá por temor a que Jennifer revele su pasado. Jennifer acepta el desafío de "desnudarse como una francesa" y comienza un striptease con música, pero cuando se queda en ropa interior, Nichole sale corriendo de su habitación y la detiene. Entonces Paul llega repentinamente a casa y disuelve la fiesta, echando a todos los beatniks de su casa, incluido Dave. Jennifer, enojada, le cuenta a su padre sobre las actividades de Nichole en París. Nichole, llorando, admite que es cierto y explica que solo lo hizo porque estaba arruinada y hambrienta. Paul y Nichole se profesan su amor y se reconcilian.
Jennifer va al café, pero ahora lo encuentra aburrido. Ella abandona a sus amigos y se encuentra con Kenny al otro lado de la calle en el club de striptease. Kenny la invita a ir a París con él y hacer que la entrene para ser una stripper estrella. El director de escena Simon le dice a Greta, actuando en el escenario, que Kenny planea dejarla e irse con Jennifer. Justo cuando Kenny le intenta insinuar a Jennifer, se muestra la mano de una mujer apuñalando a Kenny hasta matarlo con un abrecartas. El personal del club, pensando que Jennifer mató a Kenny, la encierra en la habitación y llama a la policía. Jennifer grita que ella no lo hizo y la verdadera culpable, la celosa Greta, emerge de detrás de una cortina. Mientras tanto, Dave, Tony y Dodo se enfrentan a unos Teddy Boys que destrozan el coche de Tony y destrozan su guitarra. Paul y Nichole llegan a la escena buscando a Jennifer justo cuando la policía, histérica, la saca del club de striptease. La policía entrega a Jennifer a Paul y Nichole, y se dirigen a casa, abrazados, mientras Dave tira su guitarra rota a un contenedor de basura y proclama: "Es curioso, sólo los cuadrados saben adónde ir".
George Minter, que dirigía Renown Pictures, dijo que quería hacer una película "para los niños". [14]
Gillian Hills había sido descubierta por Roger Vadim, quien la iba a contratar para Les liaisons Dangereuses . Él decidió no hacerlo y Hills hizo su debut cinematográfico en esta película. [15]
El rodaje comenzó el 27 de julio de 1959. La película se filmó en los estudios MGM-British en Borehamwood , Hertfordshire , Reino Unido, con exteriores filmados en Soho y Chislehurst Caves (entonces en Kent ). [7]
Pascaline, la bailarina exótica haitiana que aparece en una secuencia actuando con un pañuelo, había actuado en la vida real como bailarina exótica en el Crazy Horse Saloon de París . [dieciséis]
Después de que Adam Faith fuera elegido, se le pidió a John Barry que compusiera la banda sonora de la película, porque ya había estado colaborando con Faith como arreglista. [17]
Posteriormente, Barry fue contratado para componer la música de las siguientes películas de Faith, Never Let Go (1960) y Mix Me a Person (1962), lo que llevó a Barry a la exitosa carrera como compositor y arreglista de música cinematográfica.
Además del LP con la banda sonora de Beat Girl que alcanzó el número 11 en las listas de álbumes, la canción "Made You", compuesta por John Barry y Trevor Peacock e interpretada en la película por Faith, alcanzó un estatus de éxito menor antes de ser prohibida por la BBC por sugerente letra. [18] Una muestra de la canción principal se utiliza en " The Rockafeller Skank ", un sencillo de 1998 de Fatboy Slim , por el que Barry recibe el crédito de coautor.
Algunas versiones de la película estrenada han eliminado las secuencias de striptease originales (que incluían desnudez en topless), algunas escenas de exposición ambientadas en el club de striptease, la escena del juego de la "gallina" y/o algunas escenas de exposición de apertura con David Farrar y Noëlle Adam en un entrenar y luego con Gillian Hills en su casa de Londres. [ cita necesaria ]
Cuando el guión original, titulado "Striptease Girl", fue presentado a la Junta Británica de Censores Cinematográficos en marzo de 1959, el crítico lo calificó de "suciedad hecha a máquina" y "el peor guión que he leído en algunos años". Luego, el proyecto pasó a llamarse "Beat Girl" y se redujo la desnudez, pero los censores aún objetaron las escenas de striptease, delincuencia juvenil y adolescentes jugando al "pollo" tumbados en las vías del tren frente a un tren que se aproximaba. Al final, la película recibió un certificado "X" , lo que provocó que su estreno se retrasara porque estaba en cola detrás de un exceso de otras películas con clasificación X. [7] [19]
La película fue comprada para su distribución por Victoria Films y le fue "excepcionalmente bien" en más de 1.000 salas, [20] [21] a pesar de recibir malas críticas. [13]
Kine Weekly escribió: "Melodrama de JEAN-AGE, con canciones. Ambientada principalmente en el Soho, trata sobre una obstinada beatnik de quince años, hija de un exitoso arquitecto, que está resentida con la bella segunda esposa francesa de su padre y decide vivir para divertirse. , pero pronto se mete en problemas y, escarmentado, regresa al viejo nido. La historia no es particularmente original, pero las actuaciones principales de adultos y adolescentes son de primera clase, la lista de artistas invitados "cool" se extiende hasta el infinito. tu brazo, y los números encabezan el exitoso desfile actual. Y eso no es todo. La banda sonora de la película, interpretada por el excelente John Barry y su orquesta y cantada por Shirley Ann Field y Adam Faith, es la primera que se graba en su totalidad. "Un disco de larga duración pre-vendido, la obra difícilmente puede faltar. Excelente oferta de trucos británicos" [22].
Variety dijo: "Pequeña película barata sobre una niña londinense que se mezcla con beatniks, striptease, asesinatos y problemas con su padre y su madrastra; puede encajar con un público indiscriminado". [23]
Leslie Halliwell calificó la película como un "melodrama estilo exposición risible". [24]
La Radio Times Guide to Films le dio a la película 2/5 estrellas y escribió: "[este] intento fallido de presentar a Adam Faith como otra de las respuestas británicas a Elvis Presley es ahora una gran lección de historia del pop sobre las actitudes de los adolescentes y el rock 'n'. roll rebellion, completo con charlas divertidas y sonidos de balanceo". [25]
Sight and Sound dijo: " Evidentemente , Beat Girl tiene un ojo puesto en productos estadounidenses como Rebelde sin causa , que ofrece un escenario en gran parte de estudio, una encuesta etnográfica simulada de la nueva tribu adolescente que frecuenta cafeterías y clubes subterráneos del Soho, juega a la gallina en las carreteras rurales y hablando en un argot completamente nuevo (“¡Directo del refrigerador, papá!”), que el guionista Dail Ambler muy posiblemente inventó para la ocasión. Es una película tan desconcertada como la frente permanentemente arrugada del patriarca súper cuadrado David Farrar, lo que tal vez explica por qué los productores cubrieron sus apuestas al ubicar un espectáculo de striptease al otro lado de la calle de la parada de café expreso para niños, lo que permitió adaptar extensas imágenes en el escenario para diversas exportaciones. versiones. ... Como gran parte del cine británico de la época, es un asunto confuso pero fascinante, que de alguna manera logra mirar hacia el futuro a pesar de sí mismo." [26]
