Bodas de sangre macedonias (título original: Македонска кървава свадба, transcrito como Makedonska Karvava Svadba) es una obra delpublicista búlgaro Voydan Chernodrinski . [1] [2] Se publicó y se mostró por primera vez en teatros en Sofía, Bulgaria en 1900. El drama fue escrito en el dialecto macedonio debar y en búlgaro estándar, lo que lo convierte en uno de los primeros libros escritos principalmente en un dialecto macedonio.
La obra cuenta la historia de una joven llamada Cveta, que es secuestrada por el bey que gobierna el pueblo ficticio de Stradalovo. Sigue su resistencia a convertirse al Islam y a renunciar a su identidad, junto con la revuelta paralela de los lugareños contra los otomanos y su maltrato a la población local. Chernodrinski se inspiró para escribir la obra después de leer una historia real de una niña de Valandovo que fue secuestrada de los campos por un agha otomano .
En la actualidad, Bodas de sangre macedonia se considera una de las obras más importantes de la literatura macedonia en Macedonia del Norte . Ha recibido numerosas adaptaciones teatrales y se ha adaptado en Bulgaria como ópera en 1924, en Yugoslavia como película en 1967 y en Macedonia del Norte como musical en 2012. La obra también se considera parte de la historia del teatro búlgaro. Si bien en el drama original el autor se refería a los personajes de la obra y a sí mismo como búlgaros, su identidad y la etnicidad de los sujetos de la obra son objeto de disputa hoy en día entre los académicos macedonios y búlgaros. [3]
Bodas de sangre macedonias está clasificada como una tragedia en cinco actos. El primer acto comienza con una descripción de los aldeanos que trabajan en los campos para el bey del pueblo ficticio Stradalovo. También se describe el amor entre Cveta, una muchacha ortodoxa , y Spase, un pastor del pueblo. Un punto de inflexión surge con el secuestro de Cveta por parte del bey Osman un día mientras ella trabaja en el campo con miembros de su familia durante la temporada de cosecha. [4] Él la lleva a su harén donde intenta cambiar su identidad etnoreligiosa.
En el harén, Cveta es presionada por el bey, el sacerdote musulmán Selim y dos muchachas, Krsta y Petkana, que habían sucumbido a la presión y ahora son las esposas del bey. [5] [6] Cveta se opone constantemente a tales demandas y en una ocasión, golpea al bey. [4] Mientras tanto, el hermano de Cveta, Duko, y el joven pastor Spase, su interés amoroso, se oponen firmemente al secuestro forzoso frente a su harén. Después, van al consulado en Bitola y reciben una orden de entrar al harén y buscar a la muchacha, pero no pueden encontrarla porque el bey la ha escondido. [4]
Sus parientes denuncian el caso al alcalde, a los cónsules en Bitola y Carigrad , donde se encuentra la sede del sultán otomano . Esto obliga al alcalde a tener una decisión pública sobre el caso en la que se le pregunta a Cveta delante de todos sus familiares y los funcionarios si quiere convertirse en turca. [5] Después de pasar 12 días como rehén del bey, Cveta comparece ante el tribunal. Inicialmente afirma que escapó voluntariamente con el bey y que lo ama mientras Selim, un sacerdote musulmán que trabaja para el bey, intenta estropear su mente dándole opiáceos . Inmediatamente recupera la conciencia y niega sus afirmaciones.
El tribunal dictamina que ella es libre nuevamente y comienzan los preparativos para su boda con Spase en el pueblo. Furioso porque la chica escapó, Osman Bey va junto con sus soldados al evento, intentando llevarla por la fuerza de regreso a su harén por segunda vez. [4] Todos los aldeanos comienzan a protestar y el conflicto se intensifica cuando el bey mata a Duko. Cveta, a su vez, lo apuñala con su cuchillo. Al final, uno de los soldados de Osman Bey la mata y antes de su muerte, ella reitera que murió pero no se convirtió en turca. [5]
La obra se desarrolla a finales del siglo XIX, cuando la región de Macedonia todavía estaba bajo el dominio del Imperio Otomano . La población eslava local estaba entonces sujeta a la islamización y la opresión forzadas. El autor encontró inspiración para escribir la obra en el caso real de una niña llamada Bozhija Manadzhieva de Valandovo sobre el que leyó en el periódico Reformi . La niña, que trabajaba en los campos para un agha, fue secuestrada por los turcos y llevada a Tesalónica . [7] Para fundamentar sus motivos para escribir la obra, Chernodrinski explicó en el prefacio de Bodas de sangre macedonias :
"¿Qué escribí? Yo [personalmente] no escribí nada. Sólo copié de la sangrienta historia de Macedonia, aún no escrita, lo que el lector leerá y el espectador verá en el teatro. La sed de sangre de nuestros beys turcos, la disposición de las mujeres macedonias a morir y no cambiar de religión y la hombría del hombre macedonio para vengar con valentía a los derramadores de sangre que intentarán manchar el honor de su familia, eso es principalmente lo que constituye el contenido de la obra". [5]
Un rasgo característico de la obra de Chernodrinski es el uso frecuente de elementos folclóricos en su obra literaria. En Bodas de sangre macedonias , se utilizan canciones folclóricas durante las escenas de trabajo de los aldeanos y durante la boda de Cveta y Spase. Algunos de los temas de las canciones son el amor, la vida cotidiana y las costumbres de los aldeanos y los robos cometidos por los turcos. Según los académicos Tole Belchev y Ranko Mladenovski de la Universidad Goce Delčev de Štip , la inclusión de estas canciones hace que la obra literaria sea similar a una tragedia antigua, y vieron las canciones incluidas como un reemplazo del coro. [5] Los académicos de Macedonia del Norte también señalan que el tema principal de la obra es "la posición dura e insoportable de los macedonios bajo el dominio turco" en los últimos años del dominio otomano en la región de Macedonia . [4] [5]
Al principio de la obra, se utiliza una serpiente como signo de presagio de la llegada del mal, concretamente Osman Bey. Otros símbolos utilizados en la obra son los nombres de lugares geográficos y personajes. En concreto, el pueblo Stradalovo se deriva de la palabra que significa sufrimiento, lo que implica los sufrimientos de los aldeanos que viven allí. El nombre de Spase proviene de la palabra "spas" que significa "salvador" y "salvador", ya que es quien salva a Cveta del Bey. [5] Según Belchev y Mladenovski, el personaje de Osman Bey se parece a otras historias folclóricas en las que la protagonista femenina suele ser secuestrada por un dragón. [5]
La obra fue escrita en 1900 y su estreno estaba previsto para el 7 de noviembre en Sofía con una actuación del grupo de teatro de Chernodrinski Skrab i uteha . [5] Para evitar un mayor empeoramiento de las relaciones con su vecino, el Imperio Otomano, el gobierno prohibió el estreno de la obra abiertamente antiturca . Sin embargo, los policías enviados al teatro encontraron resistencia por parte de algunos activistas del Comité Supremo de Macedonia , y la obra se representó. [8]
Chernodrinski lo modificó más tarde para incluir la trama y el libreto de una nueva ópera llamada Tsveta , escrita por el compositor búlgaro Georgi Atanasov . [9] El 23 de noviembre de 1924, la ópera del maestro Atanasov se presentó por primera vez en Sofía, así como una exposición con pinturas basadas en la obra del drama homónimo de V. Chernodrinski. El autor también estuvo presente en el estreno. [10]
Después de las guerras de los Balcanes y la Primera Guerra Mundial, Chernodrinski publicó la tercera edición (1928). En el prólogo de la edición, comenta los cambios históricos, sin olvidar mencionar la relevancia del material: [11]
"Aunque el régimen de la antigua Turquía en Macedonia fue sustituido por dos nuevos regímenes cristianos -el serbio y el griego- los sufrimientos de los búlgaros macedonios no sólo no cesaron, sino que, por el contrario, se hicieron más insoportables."
La primera representación de la obra en los Estados Unidos se realizó por iniciativa del sacerdote búlgaro Teophylact Malinchev en Granite City en 1908. [12] A mediados de la década de 1930, Aleksandar Shoumenoff de Gorno Dupeni , propietario de la Primera Librería Búlgara en Granite City , publicó las obras de Chernodrinski. El texto no fue traducido al inglés, pero la obra se hizo popular entre la emigración búlgaro-macedonia en los EE. UU. [13] En 1928, la Iglesia Ortodoxa Macedonio-Búlgara "San Cirilo y Metodio" abrió un Hogar del Pueblo en Toronto , donde se representó "La boda sangrienta de Macedonia" por primera vez en Canadá. [14]
La editorial del Partido Comunista Griego Nea Ellada , que trabajaba entonces en el exilio en Bucarest , publicó la obra en 1952. Los libros publicados por Nea Elada fueron escritos con el alfabeto búlgaro, pero su lenguaje fue un intento de imponer una nueva lengua macedonia basada en dialectos de la Macedonia griega , diferente de la norma lingüística establecida en 1945 en la Macedonia yugoslava. [15]
La obra se estrenó inicialmente en la República Popular de Macedonia en 1953, seguida de estrenos en 1969, 1974, 1975 y en 1992 como versión adaptada. [16]
En Sofía se publicaron tres ediciones de la obra: una en 1900, otra en 1907 y la última en 1928. [5] El profesor Maksim Karanfilovski, de la Universidad de los Santos Cirilo y Metodio de Skopje, sostiene que el idioma del libro no puede atribuirse únicamente al dialecto debar y señala que algunas de las características utilizadas son típicas de los dialectos centrales del macedonio y algunas cruzan las fronteras del idioma. [17]
Las obras de Chernodrinski generalmente se escribieron en búlgaro estándar, excepto este drama, en cuya portada el propio autor señaló que estaba escrito en dialecto macedonio ( Македонски говор ). [18] Pasó la mayor parte de su vida en Bulgaria y escribió la obra en Sofía cuando era joven. [19] [20] Como sostienen los publicistas búlgaros, el drama original se refería a los personajes de la obra como búlgaros. [21] [22] [23] Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, muchos lingüistas consideraban que los dialectos macedonios eran búlgaros. [24] [25] [26] Por lo tanto, los lingüistas búlgaros todavía consideran que los dialectos macedonios son parte del diasistema búlgaro , y la singularidad del macedonio sigue siendo un tema de controversia política en Bulgaria. [27] Desde el punto de vista lingüístico búlgaro, el libro fue un intento de escribir en un "dialecto macedonio" del idioma búlgaro. [28]
Después de la muerte de Chernodrinski en 1951, en 1953, en la entonces República Socialista Soviética de Macedonia , el drama Bodas de sangre macedonias fue transliterado al recién codificado idioma macedonio . [29] Partes del texto donde se usaron las palabras "búlgaro" en las publicaciones originales en 1900, 1907 y 1928, fueron reemplazadas por "cristiano" o "macedonio" en las ediciones yugoslavas posteriores de la obra. [30] Todos los demás textos además de las conversaciones entre los personajes, como el prefacio y las instrucciones a los actores que fueron escritos originalmente en idioma búlgaro, fueron posteriormente traducidos al macedonio. [30] Según el publicista búlgaro Boris Dankov, tales actividades por parte de los expertos literarios macedonios representan la apropiación y macedonización de la literatura búlgara . [31]
El historiador serbio Andra Gavrilović, que escribió para Brankovo Kolo en 1904, reconoció que la obra marcó el debut de una "cuarta lengua literaria eslava meridional, no sólo un dialecto ". En otros lugares, se la ha calificado como la "obra [que] creó la base para una tradición vernácula indígena en el drama". [32] Según el sobrino de Chernodrinski, Arseni Yovkov, un revolucionario y publicista de la IMRO , el drama jugó un papel decisivo para demostrar al público local en Yugoslavia que los dialectos macedonios no son parte de la lengua serbia, como se afirmaba allí. Según Yovkov, estos dialectos eran parte del continuo dialectal búlgaro, [33] mientras que las obras de su tío reflejaban el movimiento de liberación búlgaro en Macedonia, [34]
La obra es considerada hoy como una de las obras más importantes de la literatura macedonia . [5] La obra fue adaptada al cine en 1967 bajo la dirección del director macedonio Trajče Popov. [38] Tras su proyección en el Festival de Cine de Pula de Croacia en 1968, recibió un Golden Arena al Mejor Diseño de Producción . Al año siguiente, la película también recibió un premio Golden con el rostro de Lenin en honor a su éxito en la Unión Soviética . [38]
Tras el estreno de la obra original, se mostró en numerosas ciudades de Bulgaria. [30] Más tarde, en 1953, la obra tuvo su primer estreno en el Teatro Nacional de Macedonia en Skopje. [30] Más tarde se mostró ampliamente en muchas otras ciudades de Macedonia. [30] El 16 de diciembre de 2012, se estrenó una adaptación musical de la obra en el Teatro Dramski de Skopje , dirigida por la directora y coreógrafa croata Staša Zurovac. [39]
{{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda ){{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda ){{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda ){{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda )