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Búnkeres con costra

Crusty Bunker , o los Crusty Bunkers , fue el seudónimo colectivo de un grupo de entintadores de cómics agrupados en torno a la agencia de arte y diseño Continuity Studios de Neal Adams y Dick Giordano con sede en la ciudad de Nueva York desde 1972 hasta 1977. El grupo también fue acreditado ocasionalmente como Ilya Hunch , Chuck Bunker o The Goon Squad . [1] Muchos miembros del equipo de Crusty Bunkers tuvieron carreras individuales exitosas en la industria del cómic.

Alrededor de 2020, Adams abrió una tienda de cómics en Burbank, California , llamada Neal Adams Crusty Bunkers Comics and Toys . La tienda está dirigida por el hijo de Adams, Joel Adams. [2] En ocasiones, Neal Adams creaba y vendía artículos como portadas variantes , llamadas ediciones "Crusty Bunker", que se ofrecían exclusivamente en la tienda o del propio Adams.

Historia

Según el ex miembro Alan Weiss , el nombre "Crusty Bunker" fue acuñado por primera vez por Adams en relación con sus hijos: "Era como llamar a alguien con un nombre que en realidad no era sucio... Realmente no significaba nada, simplemente sonaba bien". [3]

Había más de 60 artistas que en un momento u otro fueron miembros de Crusty Bunker. [4] El grupo principal estaba formado por artistas que alquilaban espacio en Continuity o trabajaban en la parte delantera del propio estudio de publicidad. Continuity recibía la tarea, alguien con experiencia (normalmente Adams o Giordano) [4] entintaba los rostros y las figuras principales, y luego la pasaba a todos para que trabajaran en ella, hasta que todo estuviera terminado. Los títulos de cómics en los que trabajó el colectivo incluyeron Red Sonja y Marvel Premiere de Marvel , los títulos de revistas en blanco y negro de Marvel Dracula Lives!, Tales of the Zombie y Monsters Unleashed ; y Sword of Sorcery de DC .

Larry Hama , ex Crusty Bunker, contó: "Si un trabajo se retrasaba muchísimo, entonces los Crusty Bunkers reunían a media docena o una docena de entintadores y... producían un libro entero en uno o dos días, todo bajo la supervisión de Neal [Adams]. Era un torbellino. Los chicos se pasaban las páginas de un lado a otro. Los chicos estaban de pie sobre tablas rellenando letras negras al revés mientras alguien dibujaba una cara en la parte inferior de la página". [5]

Este período fue de transición en la industria del cómic, ya que DC Comics había sido derrocada del dominio del cómic por Marvel Comics . En un intento por revitalizar su marca, DC hizo un esfuerzo concertado para atraer a jóvenes artistas, incluidos los de este grupo de talentos. Cuando muchos de los Crusty Bunkers comenzaron a conseguir trabajo regular en cómics, dejaron de trabajar en el estilo colaborativo del grupo . El colectivo se disolvió efectivamente en 1977, aunque Adams resucitó el nombre para algunos de los cómics publicados por su propia editorial, Continuity Comics , de 1985 a 1993.

Estilo artístico

Aunque Adams dirigió (y a menudo trabajó en él directamente), el estilo de entintado de Crusty Bunkers no era un clon del trabajo individual de Adams. Sus primeros trabajos publicados mostraban una mezcla de estilos irregulares que revelaban el trabajo de varias manos. [ cita requerida ] Sin embargo, en aproximadamente un año (en respuesta a la demanda de los editores de un aspecto homogéneo), los Crusty Bunkers habían desarrollado un verdadero "estilo de la casa", con solo indicios de los estilos individuales por los que los respectivos artistas se hicieron conocidos más tarde. Este estilo de la casa era más tosco que el trabajo similar de Adams. [ cita requerida ]

Miembros incluidos

Fuente: [1]

Bibliografía

Fuente a menos que se indique lo contrario: [1] [9]

Encarnación de los años 70

Atlas/Costa

Charlton

corriente continua

Maravilla

Década de 1980 y 1990

Continuidad

Véase también

Notas

  1. ^ Ortografía en Quién es Quién de los cómics estadounidenses [6]
  2. ^ Notas de la fuente: "Dougherty, Karin [¿se escribe así?]"
  3. ^ Incluido en la fuente, que la señala como escritora más que como artista.

Referencias

  1. ^ abc Theakston, Greg y Nowlan, Kevin , et al., en Bails, Jerry ; Ware, Hames. "Crusty Bunkers". Quién es quién de los cómics estadounidenses 1928-1999. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2007. Consultado el 16 de junio de 2012 .
  2. ^ Phillips, Jevon; Lauder, Thomas Suh (2 de mayo de 2022). "Apreciación: cómo la leyenda de Batman, Neal Adams, ayudó a cambiar la forma en que los artistas de cómics pueden ganar dinero". ENTRETENIMIENTO Y ARTES. Los Angeles Times .
  3. ^ Alan Weiss en Cooke, Jon B., ed. (2000). Comic Book Artist Collection One . Raleigh, Carolina del Norte : TwoMorrows Publishing . pág. 184.
  4. ^ ab Netzer, Michael (17 de septiembre de 2007). "Las vidas y la época de Crusty Bunker". Michael Netzer Online . Archivado desde el original el 26 de junio de 2008.
  5. ^ ab Salicrup, Jim ; Zimmerman, Dwight Jon (septiembre de 1986). "Larry Hama (parte 2)". Comics Interview . N.º 38. Fictioneer Books . págs. 36–45.
  6. ^ "Joe Brozowski". Quién es quién en los cómics estadounidenses, 1928-1999 . Consultado el 22 de marzo de 2023 .
  7. ^ de Bob Layton en Cassell, Dewey, con Aaron Sultan y Mike Gartland (2005). El arte de George Tuska . Raleigh, Carolina del Norte : TwoMorrows Publishing . pág. 68. ISBN. 978-1-893905-40-5.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  8. ^ Stroud, Bryan (2 de enero de 2019). "Una entrevista con Steve Mitchell: la invasión de la generación de los jeans azules". Nerd Team 30 .
  9. ^ Crusty Bunkers en la base de datos de Grand Comics
  10. ^ Doctor Strange #4 (octubre de 1974) en Grand Comics Database . Consultado el 1 de septiembre de 2008.

Enlaces externos