Armide es una ópera de Christoph Willibald Gluck , con libreto de Philippe Quinault . Quinta producción de Gluck para los escenarios parisinos y la favorita del compositor entre sus obras, fue representada por primera vez el 23 de septiembre de 1777 por la Académie Royale de Musique en la segunda Salle du Palais-Royal de París.
Gluck puso el mismo libreto que Philippe Quinault había escrito para Lully en 1686, basado en Gerusalemme liberata ( Jerusalén liberada ) de Torquato Tasso . Gluck parecía cómodo afrontando las tradiciones francesas cuando compuso Armide . Lully y Quinault fueron los fundadores de la ópera seria en Francia y Armide fue generalmente reconocida como su obra maestra, por lo que fue un movimiento audaz por parte de Gluck escribir nueva música con las palabras de Quinault. Un intento similar de escribir una nueva ópera con libreto de Thésée de Jean-Joseph de Mondonville en 1765 terminó en desastre, y el público exigió que fuera reemplazada por el original de Lully. Al utilizar Armide , Gluck desafió los antiguos y aparentemente inviolables ideales de la práctica francesa, y en el proceso reveló estos valores capaces de renovarse a través de sensibilidades compositivas "modernas". La respuesta crítica y la polémica resultante dieron lugar a uno de esos grandes embrollos comunes a la vida intelectual francesa. Gluck tocó una fibra sensible en la sensibilidad francesa, y aunque Armide no fue una de sus obras más populares, siguió siendo una piedra de toque fundamental en la tradición operística francesa y fue calurosamente elogiada por Berlioz en sus Memorias . Gluck también marcó una moda menor en la adaptación de las óperas de Lully/Quinault: el rival de Gluck, Piccinni , siguió su ejemplo con Roland en 1778 y Atys en 1780; Ese mismo año, Philidor produjo una nueva Persée ; y Gossec ofreció su versión de Thésée en 1782. Se dice que el propio Gluck estaba trabajando en una ópera basada en Roland , pero la abandonó cuando escuchó que Piccinni había adoptado el mismo libreto.
Armide permaneció en el repertorio de la Academia Nacional de Música de París a lo largo de finales del siglo XVIII y principios del XIX, con reposiciones en 1805, 1811, 1818, 1819 y 1825. Una nueva producción dirigida por Émile Perrin en 1866 contó con decorados de Édouard Desplechin ( Acto II), Auguste Alfred Rubé y Philippe Chaperon (Acto III) y Charles-Antoine Cambon (Actos IV y V). Otra producción de gran presupuesto se presentó en la Ópera el 12 de abril de 1905, protagonizada por Lucienne Bréval en el papel principal, Alice Verlet , Agustarello Affre , Dinh Gilly y Geneviève Vix . [1] El vestuario fue diseñado por Charles Bianchini y Charles Bétout; los decorados fueron del alumno de Cambon, Eugène Carpezat (Acto I), Amable (Actos II y V) y Marcel Jambon y Alexandre Bailly (Actos III y IV).
A la producción de la Ópera de 1905 le siguió, el 7 de noviembre de 1905, una puesta en escena de gran presupuesto en el Théâtre de la Monnaie de Bruselas. Supervisado por el conocedor de Gluck François-Auguste Gevaert , contó con Félia Litvinne en el papel principal, vestuario del artista simbolista Fernand Khnopff y ocho decorados de Albert Dubosq. De gran éxito, esta suntuosa producción disfrutó de una primera serie de cuarenta representaciones, con reposiciones posteriores en 1909, 1924 y 1948.
La Metropolitan Opera presentó la obra para la inauguración de su temporada 1910-1911. Toscanini dirigió un elenco encabezado por Olive Fremstad , Louise Homer y Enrico Caruso . [2]
Para conocer la trama, consulte Armide de Lully . Gluck mantuvo el libreto sin cambios, aunque cortó el prólogo alegórico y añadió algunas líneas de su propia invención al final del tercer acto. Asimismo, los roles y la disposición de las voces son los mismos que en la ópera de Lully.
Notas
Fuentes