Actor y director francés
Alain Maratrat (nacido en 1950) es un actor , director de teatro y ópera francés conocido por sus innovadoras interpretaciones y puestas en escena. Ha compartido su dilatada exploración del cuerpo como instrumento de expresión teatral a través de talleres y clases para actores, bailarines y cantantes en todo el mundo. Ganó un premio Máscara de Oro en 2006 como director de la ópera Il Viaggio a Reims .
Biografía
Primeros años de vida
Alain Maratrat nació en París en el seno de una familia alejada del mundo del arte; su padre era conductor de trenes y su madre había dejado de trabajar como modista para criar a sus hijos. [1]
Asistió al Instituto Nacional de las Artes del Espectáculo en Bruselas, Bélgica, de 1969 a 1973 y, treinta años después, se unió a tres compañeros de la clase de 1973 para interpretar a sus yo más jóvenes en Trente Ans a Peine , una obra de Jean-Claude Carrière , que se basó en sus aspiraciones actorales y experiencias en el INSAS. [2]
Carrera
En 1974, Maratrat fue invitado a unirse a la compañía de Peter Brook, el Centro Internacional de Investigación Teatral , y permaneció como miembro activo de la compañía durante casi 20 años, participando en la mayoría de las producciones exitosas de la compañía. Actuó, experimentó y viajó por el mundo con el conjunto multicultural de actores, bailarines, músicos y otros intérpretes de Brook. Participaron en encuentros teatrales con audiencias en aldeas nativas, asilos, escuelas y una prisión, así como en teatros tradicionales de todo el mundo. Trabajar con Brook alimentó y desarrolló el interés de Maratrat en crear teatro que conmoviera y animara a la gente común, independientemente de su cultura. [3]
Desde que dejó la compañía de Brook, Maratrat ha mantenido carreras activas como actor (cine, teatro y televisión), director de teatro y ópera y profesor de interpretación.
Ha actuado en películas de directores como Claude Berri , Amos Gitai , Michel Deville y Alain Berberian [4] y en obras dirigidas por Bruno Bayen , Philippe Mantha, Gabriel Garran, Peter Brook , Dominique Mühler, Bernard Sobel y Gaston Jung. [5] [6] Maratrat ha dirigido producciones teatrales de Liliom (1991)
de Ferenc Molnár , [7] Los tres mosqueteros (1993) de Dumas y Staline (1994) de Gaston Salvatore. [8] Rencontres (1995) de Braz se puso en escena después de un taller colectivo de un año. [9] [10] Dirigió El empresario de Esmirna y La lección de baile (1996) de Goldoni. En 1998 dirigió La conferencia de los pájaros con el Teatro Kismet y un grupo de actores internacionales en Bari, Italia, y en 1999 viajó a Sudáfrica para dirigir Romeo era un limpiabotas con centros sociales en los municipios de Pretoria. Entre sus producciones más recientes se incluyen El sueño de una noche de verano (2003) de Shakespeare, Las tres hermanas (2004) de Chéjov, Peer Gynt (2004) de Ibsen, La disputa (2005) de Marivaux, La duodécima noche (2006) de Shakespeare y Marie Stuart (2011) de Schiller. [11]
Comenzó su carrera como director de ópera en 1981 con El amor de las tres naranjas de Prokófiev. Desde entonces, ha dirigido producciones como: L ́Étoile de Chabrier (1982), Les Voyages de Monsieur Broucek de Leoš Janáček, dirigida por Gilbert Amy (1982), Les Brigands de Offenbach , dirigida por Sir John Eliot Gardiner (1987), [12] y Les Trois Souhaits de Martinu , dirigida por Kent Nagano (1990). Fue libretista y director de Passeport Musical Pour Paris con Mstislav Rostropovich (1991). En 1992 creó la ópera original Zarzuela, Historia de un patio , [13] seguida de Falstaff de Saleri , dirigida por Jean-Claude Malgoire (1996), [14] y Harry Janos de Kodály (1998), para la que también adaptó el libreto.
En 2004, Maratrat fue contactado por Jean-Pierre Brossmann, director del Theatre du Chatelet , para dirigir Il Viaggio a Reims de Rosinni . El Chatelet estaba coproduciendo la ópera con el maestro Valery Gergiev y el Teatro Mariinsky de San Petersburgo. [15] Con la bendición de Gergiev, Maratrat comenzó inmediatamente a trabajar en profundidad con la Academia de Jóvenes Cantores del Mariinsky, que actuaría, y su equipo creativo Pierre-Alain Bertola (diseño de escenario), Mireille Dessingy (vestuario) y Pascal Mérat (iluminación). La vibrante e innovadora ópera, que se estrenó en el Mariinsky en 2005, recibió dos Máscaras de Oro (el premio más importante del teatro ruso) a la mejor ópera y al mejor director, y un Sofit de Oro (mejor ópera en San Petersburgo). [16] La relación de Maratrat con el Teatro Mariinsky continuó con una nueva versión de El amor de las tres naranjas en 2007 y una puesta en escena de 360 grados de La flauta mágica de Mozart (2008), que se ha representado más de 150 veces en el teatro de ópera mundialmente famoso. [17]
A lo largo de su vida, Maratrat ha explorado la relación entre el cuerpo y la actuación. Al desarrollar un cuerpo sensible y libre, cree que un actor puede transmitir mejor los sutiles impulsos interiores. Desde muy temprana edad, practicó gimnasia, judo y danza contemporánea. En 1984, Brook lo envió a la India para estudiar Kalarippayatt y Kathakali y a Taiwán y Hong Kong para aprender artes marciales chinas y armas (tridente, lanzas, espadas, bolas de hierro) en preparación para la producción épica de la compañía del Mahabharata. Maratrat interpretó el papel de Vyassa en la producción francesa y entrenó a los otros actores en técnicas de artes marciales. Para profundizar su comprensión, estudió tai chi (con Lizelle Reymond y su maestro Di Tchao) y kung fu (con Dan Schwartz). Ha practicado Eutonie (con Gerda Alexander), el método Feldenkrais y la técnica Alexander . Ha realizado talleres de trabajo con la Ópera de Pekín (acrobacias y malabarismo con fuego), así como de danza de Sumatra, máscaras balinesas y titiriteros javaneses. Y ha practicado el canto con los hermanos Dagar mayores Aminuddin Daga (Calcuta), así como la interpretación musical con Celibidache y otros directores musicales notables. [18]
Maratrat comparte regularmente los resultados de su experiencia con estudiantes de interpretación a través de clases magistrales, talleres y clases de interpretación, influyendo en una nueva generación de actores, cantantes y bailarines de todo el mundo.
Honores y premios
Máscara dorada
- Mejor Ópera 2006 - Il Viaggio a Reims
- Mejor director de ópera 2006: Alain Maratrat por Il Viaggio a Reims [19]
Sofit dorado
- Mejor Ópera 2006 - Il Viaggio a Reims [20]
Producciones
Actor (Teatro)
- Piedra de toque en Como gustéis (Shakespeare) dirigida por Daniel Hurstel (2009)
- Trigorine en La gaviota (Chéjov) de Philippe Mantha (2004)
- Él mismo en Trente Ans à Peine (Jean-Claude Carrière) dirigida por Gabriel Garran (2003)
- Stefano en La tempestad (Shakespeare) dirigida por Peter Brook (1987)
- Tadada dirigida por Peter Brook (1986)
- Vyassa en El Mahabharata dirigida por Peter Brook (1984)
- Lilas Pastia en Carmen (Bizet) dirigida por Peter Brook (1980)
- Bernard y Lecume en Medida por medida (Shakespeare) dirigida por Peter Brook (1979)
- Falcon en La conferencia de los pájaros dirigida por Peter Brook (1978)
- Rennee en Dimanche (Michel Deutsch) dirigida por Dominique Mühler (1975)
- Bougrelas en Ubu Roi (Jarry) dirigida por Peter Brook (1976)
- Aviador en La buena alma de Sichuan (Brecht) de Alain Mergnat (1975)
- Timón de Atenas (Shakespeare) dirigida por Peter Brook (1974)
- Pierrot en Don Juan (Molière) de Bernard Sobel (1974)
- Autocrítica del músico y actor (Peter Handke) dirigida por Gaston Jung (1973)
Actor (Cine/Televisión)
- De Vlaminck en L'Enquête Corse dirigida por Alain Berberian. (2003)
- Lassagne en Lucie Aubrac dirigida por Claude Berry (1997)
- Le Deuxième Marin en El Golem dirigida por Amos Gitaï. (1992)
- Payaso en La Petite Bande de Michel Deville (1983)
- Claude en De Bien Etranges Affair es (TV) Jean-Claude Lubtchansky 1982
- Bernard Janvier en Campeón de la salud (TV) Serge Freidman (1981)
- Zug en Guerre en Pays Neutres (TV) Philippe Lefebvre (1981)
- Bernard en Medida por medida (TV) Peter Brook (1979)
- El diablo en l'Histoire du Soldat (TV) Paul Roland (1973)
- Victor en Victor Ou les Enfants au Pouvoir (TV) dirigida por Vitrac (1972)
Director (Teatro) [21]
- Marie-Stuart (Schiller) en Lyon (2011)
- La duodécima noche (Shakespeare) en Berlín (2006)
- La Dispute (Marivaux) en el Théâtre Européen de Vidy de Lausana, Suiza (2005)
- Peer Gynt (Ibsen) en Ginebra y Lausana, Suiza (2004)
- Romeo era limpiabotas en los barrios marginales de Pretoria, Sudáfrica (1999)
- La Dame aux Camélias con École supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower (1998)
- Creación de una nueva obra con la compañía de Piotr Fomenko, Moscú (1996)
- Rencontres (Philippe Braz) Teatro Julio Vernes (1995)
- Staline (Gaston Salvatore) en el Théâtre National de la Colline, París (1994)
- Los tres mosqueteros (Alexandre Dumas) en el Théâtre de la Main d'Or, París (1993)
- Liliom (Ferenc Molnár) Festival de Sant' Arcangelo, Italia (1991- posteriormente presentado en Bari y Zurich)
Director (Ópera)
- El barbero de Sevilla (Rossini) Teatro Mariinsky – San Petersburgo, Rusia. (2014) [22]
- La flauta mágica (Mozart) Teatro Mariinsky y Noches blancas de San Petersburgo, Rusia. (2008) [23]
- El amor de las tres naranjas (Prokofiev) nueva versión para el Teatro Mariinsky -San Petersburgo, Rusia (2007) (Moscú, Washington, Tokio) [24]
- El viaje a Reims (Rossini) Teatro Mariinsky - San Petersburgo, Rusia (2005), (Théâtre du Châtelet Paris, Kennedy Center -Washington DC, Madrid, Tokio, Baden-Baden., Moscú..) y grabado para TV/DVD [21]
- Háry János (Kodály) en la Ópera de Estrasburgo (1998)
- Clear Sky Musique (Guy Reibel, basado en Victor Hugo) en el Arsenal de Metz (1997-1998)
- Falstaff (Salieri) en el Théâtre de Tourcoing, Rennes (1996) (representó en 2002 en Tourcoing, Rennes, Orleans, Clermont Ferrand...) y grabó para TV/DVD
- Zarzuela, Historia de un Patio en el Festival Internacional (Viena Austria), en el Festival d'Avignon , y en Caen (1992-1993) (en toda la Ile de France 1994, Lille 1996). y grabado para TV/DVD
- Les Trois Souhaits (Martinu) la Ópera de Lyon (1990)
- Passeport Musical Pour Paris con Mstislav Rostropovitch en el Festival d'Evian (1990) (1991 en Nueva York, 1993 en San Petersburgo)
- Les bandidos (Jacques Offenbach) l'Opéra de Lyon (1987) y grabado para TV
- L ́étoile (Chabrier) l'Opéra de Lyon (1982) y grabado para TV/DVD
- El amor de las tres naranjas (Prokofiev) l'Opéra de Lyon. (1981) (repetida en 1995 en Lyon y San Francisco, 1998 Festival de Ravenna, Italia) y grabada para TV/DVD
Director (Variedades)
Enseñanza
- Profesor adjunto de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia (2012)
- Talleres en EE. UU., Japón, Rusia, Alemania, Francia, Italia, Países Bajos, Suiza y Bélgica (1975-2013)
- Clase magistral en la Universidad de Venecia (IUAV) (2005)
- Enseñó interpretación en el Conservatorio de París (1999-2000)
- Trabajo con jóvenes artistas de rap y hip-hop de la periferia de Metz (1997-1998)
- Taller con Rosella Hightower sobre danza e interpretación en la Escuela Superior de Danza de Cannes Rosella Hightower con jóvenes desfavorecidos de Metz (1998)
- Pasó dos meses en el Himalaya entrenando a actores tibetanos y nepaleses, tanto profesionales como aficionados, para sus papeles en Himalaya, del cineasta Eric Valli (1997).
- Invitada a hablar en el Festival Internacional de São Paulo (Brasil) por Ruth Escobar, sobre el trabajo con P. Brook- Inició un grupo de investigación por 1 año (1996)
- Talleres en prisiones, escuelas y hogares para niños en conflicto bajo la dirección del Théâtre de Brétigny (Dominique Goudal) (1994-1995)
- Acanthes ( Claude Samuel ) selección de obras de jóvenes compositores contemporáneos y sus interpretaciones en el marco del Festival de Avignon. (1988)
- Clase magistral para cantantes con Jean-Claude Malgoire en el Festival de Aix-en-Provence (1986)
Referencias
- ^ Ален Маратра: Король-солнце. vashdosug.ru (en ruso). 4 de mayo de 2007 . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "TitleOfCitedItem". theatre-comtemporaine.net . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ Croyden, Margaret (4 de octubre de 1987). «Peter Brook crea una epopeya de nueve horas». The New York Times . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "TitleOfCitedItem". IMDb . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Alain Maratrat". Los archivos del espectáculo . Consultado el 5 de agosto de 2016 .
- ^ "TitleOfCitedItem". Talentbox . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "TitleOfCitedItem". La Repubblica . 5 de julio de 1991 . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "TitleOfCitedItem". La Colline . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2013 . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "TitleOfCitedItem". Liberation . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "La Norville. Encuentros de Alain Maratrat". Liberación . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Alain Maratrat, director de escena". Mariinsky.ru . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Los bandidos de Offenbach". vimeo . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "¡Zarzuela!". Festival de Avignon . Archivado desde el original el 8 de octubre de 2013. Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Jean Claude Malgoire y Alain Maratrat". Liberación . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ АЛЕН МАРАТРА ": СТЕНЫ ТЕАТРА БУФФ ДЮ НОР ЗАЛИТЫ МОЕЙ КРОВЬЮ. Pressmon.com (en ruso). 4 de mayo de 2006. Archivado desde el original el 10 de junio de 2015. Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Alain Maratrat reçoit le Masque d'or". Le Courrier de Rusia . Archivado desde el original el 22 de noviembre de 2013 . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Cartel de la flauta mágica". Mariinsky.ru . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Entrevista a Koultoura (en ruso)". Pressmon.com . Archivado desde el original el 10 de junio de 2015. Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "GANADORES DEL PREMIO MÁSCARA DE ORO EN 2006". Sitio de la Máscara de Oro . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ "Alain Maratrat". Ballet and Opera.com . Consultado el 8 de septiembre de 2013 .
- ^ ab "Alain Maratrat". www.mariinsky.ru .
- ^ "El barbero de Sevilla se estrena en el Mariinsky II esta semana" www.russkiymir.ru .
- ^ "La flauta mágica". Archivado desde el original el 18 de mayo de 2015. Consultado el 14 de mayo de 2015 .
- ^ http://www.balletandopera.com/photos_info/theatre/mariinsky/press-releases/4.html [ URL básica ]