Antonia Susan Duffy ( née Drabble ; 24 de agosto de 1936 - 16 de noviembre de 2023), conocida profesionalmente por su antiguo nombre de casada, A. S. Byatt ( / ˈb aɪ . ə t / BY -ət ), [1] fue una crítica, novelista, poeta y cuentista inglesa. Sus libros han sido traducidos a más de treinta idiomas. [2] [3]
Después de asistir a la Universidad de Cambridge , se casó en 1959 y se mudó a Durham . Fue durante el tiempo que Byatt estuvo en la universidad cuando comenzó a trabajar en sus dos primeras novelas, posteriormente publicadas por Chatto & Windus como La sombra de un sol (1964; reimpresa en 1991 con su título original, La sombra del sol ) y El juego (1967). Byatt aceptó un trabajo como profesora en 1972 para ayudar a pagar la educación de su hijo. En la misma semana que aceptó, un conductor ebrio mató a su hijo mientras caminaba a casa desde la escuela. Tenía 11 años. Byatt pasó 11 años simbólicos enseñando, luego comenzó a escribir a tiempo completo en 1983. La virgen en el jardín (1978) fue la primera de El cuarteto , [4] una tetralogía de novelas que continuó con Naturaleza muerta (1985), La torre de Babel (1996) y Una mujer que silbaba (2002).
La novela de Byatt Possession: A Romance recibió el Premio Booker de 1990 , mientras que su colección de cuentos The Djinn in the Nightingale's Eye (1994) recibió el Premio Aga Khan de Ficción de 1995. Su novela The Children's Book fue preseleccionada para el Premio Booker de 2009 y ganó el Premio James Tait Black Memorial de 2010. Su trabajo crítico incluye dos estudios de Dame Iris Murdoch (quien fue su amiga y mentora), Degrees of Freedom: The Early Novels of Iris Murdoch (1965) e Iris Murdoch: A Critical Study (1976). Sus otros estudios críticos incluyen Wordsworth and Coleridge in Their Time (1970) y Portraits in Fiction (2001).
Byatt recibió el Premio Shakespeare en 2002, el Premio Erasmus en 2016, el Premio Park Kyong-ni en 2017 y el Premio de Literatura Hans Christian Andersen en 2018. Fue mencionada como candidata al Premio Nobel de Literatura . [5]
Antonia Susan Drabble nació en Sheffield , Inglaterra, el 24 de agosto de 1936, [6] como la hija mayor de John Frederick Drabble , QC , más tarde juez del Tribunal del Condado, y Kathleen Bloor, una estudiosa de Browning . [7] Sus hermanas son la novelista Margaret Drabble y la historiadora de arte Helen Langdon. Su hermano Richard Drabble KC es abogado . [8] El padre Drabble participó en la colocación de refugiados judíos en Sheffield durante la década de 1930. [9] La madre era shaviana y el padre cuáquero . [9] Como resultado del bombardeo de Sheffield durante la Segunda Guerra Mundial, la familia se mudó a York . [10]
Byatt se educó en dos internados independientes, Sheffield High School y The Mount School , un internado cuáquero en York. [7]
Byatt, una niña infeliz, no disfrutó del internado, citando su necesidad de estar sola y su dificultad para hacer amigos. [7] Un asma severo a menudo la mantenía en cama, donde la lectura se convirtió en un escape de un hogar difícil. [11] Asistió al Newnham College, Cambridge , Bryn Mawr College (en los Estados Unidos) y Somerville College, Oxford . [6] [12] Habiendo estudiado francés, alemán, latín e inglés en la escuela, más tarde estudió italiano mientras asistía a Cambridge para poder leer a Dante . [2]
Byatt impartió clases en el Departamento de Estudios Extramuros de la Universidad de Londres (1962-71), [6] en la Escuela Central de Arte y Diseño y de 1972 a 1983 en el University College de Londres . [6] Comenzó a escribir a tiempo completo en 1983. [13]
Byatt se casó con Ian Charles Rayner Byatt en 1959 y se mudó a Durham . [2] Tuvieron una hija juntos, [14] así como un hijo, Charles, quien fue asesinado por un conductor ebrio a la edad de 11 años mientras caminaba a casa desde la escuela. [2] [7] [10] Habló de la muerte de su hijo y su influencia en su carrera como profesora y posterior carrera después de publicar The Children's Book , en el que aparece la imagen de un niño muerto. [2] [7] Llegó a considerar su carrera académica simbólicamente. [2] Más tarde escribió el poema "Dead Boys". [7] El matrimonio se disolvió en 1969. Más tarde ese año, Byatt se casó con Peter Duffy y tuvieron dos hijas. [15] [7] [14]
La relación de Byatt con su hermana Margaret Drabble a veces era tensa debido a la presencia de elementos autobiográficos en los escritos de ambas. Si bien su relación ya no era especialmente cercana y no leían los libros de la otra, Drabble describió la situación como una "rivalidad normal entre hermanos" [16] y Byatt dijo que había sido "terriblemente exagerada por los columnistas de chismes". [17] Byatt era agnóstica, aunque mantenía una afinidad por los servicios cuáqueros. [10] [15] Disfrutaba viendo billar , tenis y fútbol . [15] [18]
Byatt vivió principalmente en Putney y murió en su casa el 16 de noviembre de 2023, a la edad de 87 años. [15] [19] [20]
Byatt fue influenciada por Henry James [2] y George Eliot [7] [10] así como por Emily Dickinson , [10] TS Eliot , Samuel Taylor Coleridge , [10] Tennyson [7] y Robert Browning , [7] al fusionar el realismo y el naturalismo con la fantasía. No era una admiradora de la familia Brontë , [2] ni le gustaba Christina Rossetti . [10] Era ambivalente sobre DH Lawrence . [2] Se sabía de memoria la obra de Jane Austen antes de su adolescencia. [10] En sus libros, Byatt aludió a temas de la literatura romántica y victoriana y se basó en ellos . [6] Citó el libro del historiador de arte John Gage sobre la teoría del color como uno de sus libros favoritos para releer. [2]
Byatt escribió mucho mientras asistía al internado, pero quemó la mayor parte antes de irse. [2]
Comenzó a escribir su primera novela mientras estaba en la Universidad de Cambridge , donde no asistía a muchas conferencias, pero cuando lo hacía, pasaba el tiempo intentando escribir una novela, lo que, dada su limitada experiencia de vida, implicaba que una joven en la universidad intentara escribir una novela, una novela, su novela, que, ella sabía, "no era buena". [2] La dejó en un cajón cuando terminó. [2] Después de dejar Cambridge, pasó un año como estudiante de posgrado en los Estados Unidos y comenzó su segunda novela, The Game , y continuó escribiéndola en Oxford cuando regresó a Inglaterra. [2] Después de casarse en 1959 y mudarse a Durham , dejó The Game de lado y reanudó el trabajo en su novela anterior. [2] Se la envió al crítico literario John Beer , con quien se había hecho amiga mientras estaba en Cambridge. [2] Beer envió la novela de Byatt a la editorial independiente Chatto & Windus . [2] Desde allí, Cecil Day-Lewis le escribió una respuesta y la invitó a almorzar en The Athenaeum . [2] Day-Lewis fue el primer editor de Byatt; DJ Enright lo sucedería. [10]
La sombra de un sol , la primera novela de Byatt, trata sobre una niña y su padre y se publicó en 1964. [6] Se reimprimió en 1991 con su título original, La sombra del sol , intacto. [2] El juego , publicada en 1967, trataba sobre la dinámica entre dos hermanas. [6] La recepción de los primeros libros de Byatt se confundió con la escritura de su hermana ; su hermana tuvo un ritmo de publicación más rápido. [2]
El tema familiar continúa en El cuarteto , [4] la tetralogía de novelas de Byatt , que comienza con La virgen en el jardín (1978) y continúa con Naturaleza muerta (1985), La torre de Babel (1996) y Una mujer que silbaba (2002). [6] Su cuarteto está inspirado en D. H. Lawrence , particularmente El arcoíris y Mujeres enamoradas . La familia retratada en el cuarteto es de Yorkshire . [6] Byatt dijo que la idea de La virgen en el jardín surgió en parte de una clase extramuros que impartió en la que había leído a Tolstoi y Dostoievski y en parte de su época viviendo en Durham en 1961, el año en el que nació su hijo. [2] El libro fue un intento de entender lo que se podría lograr si Middlemarch se escribiera a mediados del siglo XX. [2] El libro de Byatt presenta una poderosa escena de muerte, que ella inventó en 1961 (inspirada en la lectura de Byatt del libro de Angus Wilson The Middle Age of Mrs Eliot y el accidente en su introducción), una escena de muerte que ha provocado quejas de numerosos lectores por su viveza. [2] Describiendo la Gran Bretaña de mediados del siglo XX, los libros siguen la vida de Frederica Potter, una joven intelectual que estudia en Cambridge en una época en la que las mujeres eran superadas en número por los hombres en esa universidad, y luego rastrean su viaje como divorciada con un hijo pequeño mientras él hace una nueva vida en Londres. Byatt dice que algunos de los personajes de su ficción representan su "mayor terror, que es la simple domesticidad". [7] Al igual que La Torre de Babel , Una mujer que silbaba toca los sueños utópicos y revolucionarios de la década de 1960. [7]
Byatt, también una consumada escritora de cuentos, publicó su primera colección Sugar and Other Stories (1987). [6] The Matisse Stories (1993) incluye tres piezas, cada una de las cuales describe una pintura del pintor homónimo ; cada una es el relato de una crisis inicialmente más pequeña que muestra el desenlace de largo plazo en las vidas de los protagonistas. [6] The Djinn in the Nightingale's Eye (El genio en el ojo del ruiseñor) , publicada en 1994, es una colección de cuentos de hadas . [6] Otras colecciones de cuentos de Byatt son Elementals: Stories of Fire and Ice ( Elementales: historias de fuego y hielo) , publicada en 1998, y Little Black Book of Stories (Pequeño libro negro de historias) , publicada en 2003. [6] Sus libros reflejan un interés continuo en la zoología , la entomología , la geología, [21] y el darwinismo , [2] entre otros temas repetidos. También está interesada en la lingüística y tiene un gran interés en la traducción de sus libros. [2] Byatt dijo: "No puedo expresar lo importante que fue para mí cuando Angela Carter dijo 'Crecí con cuentos de hadas; son mucho más importantes para mí que las narrativas realistas'. No me había atrevido a pensar eso hasta que ella lo dijo, y le debo mucho". [7] Carter, en un encuentro anterior (el primero) con Byatt después de una lectura de poesía de Stevie Smith , había rechazado el trabajo de Byatt, por lo que este cambio de opinión reivindicó el enfoque de Byatt hacia la escritura y Byatt lo reconoció de inmediato. [2]
Possession (1990) es una obra que narra la relación que surge entre dos académicos contemporáneos y las vidas de dos poetas (ficticios) del siglo XIX sobre los que están investigando. [6] Ganó el premio Booker en 1990 y fue adaptada para una película estrenada en 2002. [23]
La novela de Byatt, Morpho Eugenia , fue incluida en Ángeles e insectos (1992), que se convirtió en la película homónima de 1995 ; esa película recibió un premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario en 1997. [ 6] [24]
Byatt concibió originalmente su novela The Biographer's Tale (El cuento del biógrafo) , publicada en 2000, como un cuento titulado «La biografía de un biógrafo», basado en su idea de la vida de un biógrafo en una biblioteca investigando la vida de otra persona. [2] Esto lo desarrolló hasta escribir sobre un personaje llamado Phineas G. Nanson, que intenta aprender sobre un biógrafo para un libro que pretende escribir, pero que solo puede localizar fragmentos de sus tres biografías no escritas, que son sobre Galton , Ibsen y Linneo . [2] Phineas Gilbert Nanson lleva el nombre de un insecto y es casi un anagrama de Galton, Ibsen y Linneo, aunque Byatt dijo que se trataba de una extraña coincidencia de la que no se dio cuenta hasta después. [2]
The Children's Book , publicada en 2009, es una novela que abarca desde 1895 hasta el final de la Primera Guerra Mundial , centrada en la escritora ficticia Olive Wellwood. [13] Está basada en E. Nesbit . [14] Otro personaje, Herbert Methley, es una combinación de HG Wells y DH Lawrence , según Byatt. [14] La novela también presenta a Rupert Brooke , Emma Goldman , Auguste Rodin , George Bernard Shaw , Virginia Woolf y Oscar Wilde , todos apareciendo como ellos mismos. [14] Byatt inicialmente tenía la intención de titular el libro El erizo, el ganso blanco y la liebre loca de marzo . [14]
Byatt escribió en su casa de Putney , al oeste de Londres, y en otra casa en las Cevenas , en el sur de Francia , donde pasaba los veranos. [15] [2] [10] No escribía su ficción en una computadora, lo hacía a mano, aunque había implementado una computadora para artículos de no ficción. [2] Según una entrevista inédita de 1991 con Los Angeles Times Book Review , Byatt dijo que comenzaba su día de escritura alrededor de las 10 a. m., impulsándose leyendo algo fácil y luego algo más difícil: "Y luego, después de un rato, si leo algo difícil que es realmente interesante, siento esta picazón por comenzar a escribir. Entonces, lo que me gusta hacer es escribir desde aproximadamente las doce y media, la una, hasta aproximadamente las cuatro". En este punto, dijo, comenzaría a leer nuevamente. [25]
Byatt escribió dos estudios críticos sobre Dame Iris Murdoch , quien fue amiga, mentora y otra influencia significativa en su propia escritura. [10] Se titulaban Degrees of Freedom: The Early Novels of Iris Murdoch (1965) e Iris Murdoch: A Critical Study (1976). [6] Byatt también describió la decisión del esposo de Murdoch, John Bayley, de publicar una autobiografía de su tiempo con ella como "malvada" e "imperdonable", diciendo: "La conocía lo suficiente para saber que lo habría odiado... ha tenido un efecto horrible en cómo la gente se siente sobre ella y la ve y piensa sobre ella". [7]
Otros estudios críticos de Byatt incluyen Wordsworth y Coleridge en Their Time (1970). [6] Portraits in Fiction (2001) trata sobre la pintura en novelas y presenta referencias a Emile Zola , Marcel Proust e Iris Murdoch; Byatt ya había abordado este tema en una conferencia que dio en 2000 en la National Portrait Gallery de Londres. [6]
Byatt había sido una animadora pública de la nueva generación de escritores británicos, entre ellos Philip Hensher ( Kitchen Venom ), [7] [10] Robert Irwin ( Exquisite Corpse ), [10] AL Kennedy , [10] Lawrence Norfolk , [7] [10] David Mitchell ( Ghostwritten ), [7] [10] Ali Smith ( Hotel World ), [7] [10] Zadie Smith ( White Teeth ) [10] y Adam Thirlwell , [7] diciendo en 2009 que no estaba "del todo desinteresada, porque deseo que haya un mundo literario en el que la gente no escriba libros sólo sobre los sentimientos de la gente... todos los que me gustan escriben también sobre ideas". [7] Contrastó algunas de esas preferencias con el trabajo de Martin Amis , Julian Barnes , Ian McEwan y Graham Swift —y luego añadió: "De hecho admiro a esos cuatro escritores... no sólo escriben sobre los sentimientos de la gente... sin embargo se han osificado ". [7] En 2003, describió a Norfolk como "la mejor de las novelistas jóvenes que escriben ahora". [10] También habló de su admiración por el libro de la escritora estadounidense Helen DeWitt , El último samurái . [10] Hensher, que considera a Byatt una amiga, dijo: "Es muy inusual para una persona inglesa, en el sentido de que desconfía bastante de la comedia. Con la mayoría de la gente, tarde o temprano, toda posición intelectual se reduce a una broma; con ella nunca ocurre lo mismo". [7]
Byatt fue juez en muchos paneles de premios literarios, incluido el Premio Betty Trask , el Premio David Higham de Ficción , [26] el Premio Hawthornden y el Booker. [6] También escribió para los medios, incluido The Times Literary Supplement , la revista británica Prospect y los periódicos The Guardian , The Independent y The Sunday Times . [6] [27] [28]
Byatt fue mencionado como candidato al Premio Nobel de Literatura . [5]
Byatt fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1990 , [29] y fue ascendida a Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico (DBE), "por servicios a la Literatura", en los Honores del Cumpleaños de Isabel II de 1999. [30] [13]
También fue galardonada con:
Los siguientes libros forman una tetralogía conocida como El Cuarteto : La Virgen en el Jardín (1978), Naturaleza muerta (1985), La Torre de Babel (1996) y Una mujer que silbaba (2002). [6]
Entrevistas y lecturas en audio
