4 Intimate Nights with Beyoncé fue el segundo concierto en residencia de la artista estadounidense Beyoncé . Celebrados durante cuatro noches no consecutivas en agosto de 2011 en el Roseland Ballroom de la ciudad de Nueva York , los conciertos fueron parte de la campaña de Beyoncé en apoyo de su cuarto álbum de estudio 4 (2011). Todas las canciones de la versión estándar del álbum, excluyendo " Start Over ", fueron interpretadas por ella ante una audiencia de 3.200 personas de pie. Beyoncé también cantó algunos de sus éxitos anteriores de sus tres álbumes de estudio anteriores, así como canciones que grabó con el ex grupo femenino Destiny's Child en los años 1990 y principios de los 2000. Con un minivestido dorado y brillante, estuvo respaldada por cuatro bailarinas y una banda femenina de 20 integrantes que incluía una sección de trompeta y orquesta.
Las entradas para los cuatro conciertos se agotaron en un minuto. El primer espectáculo, el 14 de agosto de 2011, recibió elogios de la crítica; La capacidad de Beyoncé para actuar en las circunstancias de un escenario más pequeño y una banda más grande fue elogiada por los críticos de música contemporánea. Un DVD del programa titulado Live at Roseland: Elements of 4 , que incluye actuaciones del concierto y material personal nunca antes visto de Beyoncé, incluidos sus momentos con Destiny's Child, viajes y fiestas con la familia, el ensayo de Beyoncé de " 1+1 "entre bastidores de American Idol , otras presentaciones en vivo y un adelanto de su vestido de novia, se lanzó el 21 de noviembre de 2011.
El 5 de agosto de 2011, el sitio web oficial de Beyoncé anunció que actuaría en el Roseland Ballroom de la ciudad de Nueva York durante cuatro noches en la tercera semana de agosto. [1] El set de cada noche sería la colección completa de su cuarto álbum de estudio, 4 . [1] Las entradas para los cuatro espectáculos estuvieron disponibles el 10 de agosto en Ticketmaster . [2] La primera fecha salió a la venta al público en general a la 1 p. m. EST, seguida del segundo espectáculo a las 2 p. m. EST, el tercero a las 3 p. m. EST y el concierto final a las 4 p. m. EST. [2] Los titulares de tarjetas Citi pudieron solicitar boletos con anticipación con una preventa que comenzó al mediodía EST el 10 de agosto de 2011 a través del Programa Citi Private Pass. [2] Cuando las entradas salieron a la venta al público en general el 10 de agosto de 2011 para el primer espectáculo de 4 Intimate Nights with Beyoncé el 14 de agosto de 2011, la fecha se agotó en 22 segundos. [3] Un minuto después de la primera fecha con entradas agotadas, Columbia Records informó a través de Twitter que los cuatro espectáculos se habían agotado, afirmando: "¡Es oficial, el cuarto y último espectáculo de @Beyonce en el Roseland Ballroom está AGOTADO! Eso es un total de 4 entradas agotadas". ¡se presenta la próxima semana!". [3] [4]
En una entrevista de radio con Power 99FM de Filadelfia , el esposo de Beyoncé, Jay-Z, habló en profundidad sobre los próximos shows íntimos y la comparó con Michael Jackson diciendo: "Sé que es una blasfemia comparar a los dos porque Mike era un gran innovador, pero yo Creo que es como la segunda venida. Ya sabes, el trabajo duro y la dedicación que pone en sus shows simplemente te hace querer trabajar más duro en tu propio oficio". [5]
"El concepto es realmente inteligente y emotivo y me ves como un ser humano más que solo música y cuenta una historia de cómo llegué a este punto y es por eso que siento que es importante: contemos una historia [...] que es hacer el disco, pero quiero que sea más un espectáculo [...] Es más íntimo, es más genial que solo hablar".
—Knowles en 4 noches íntimas , detrás de escena (Parte II) [6]
El 19 de agosto de 2011, se lanzó la primera parte del vídeo detrás de escena de un concierto. [7] En el especial detrás de escena, el guitarrista principal Bibi declaró: "Ella está escuchando su voz interior en este momento y haciendo lo que quiere hacer. Creo que tomó riesgos. Creo que está siendo más auténtica y haciendo lo que quiere hacer". en lugar de hacer lo que la gente espera, lo cual es bueno". [7] Kim, el director musical del programa, describió la idea del concierto íntimo: "Este proyecto es el proyecto más maduro para Beyoncé, porque poder estar en un entorno íntimo como este como el Roseland, que es un lugar histórico, Es algo increíble. Creo que el desafío es poder presentar todo el álbum como su propio concepto, como su propia pieza y es una excelente manera de educar a la gente sobre lo que este álbum significa para ella. Es para los fanáticos, es para cualquiera". [7] [8]
La segunda parte del detrás de escena del programa se lanzó el 30 de agosto de 2011. [6] En la segunda parte del especial detrás de escena, se muestra a Beyoncé tomando las decisiones y ensayando con su banda, antes de la venta. Los programas y clips de fanáticos esperando en la fila muestran aprecio y dedicación por Beyoncé. [6] La tercera parte de la mirada detrás de escena se reveló el 10 de septiembre de 2011. [9] La tercera parte detrás de escena mostró a la orquesta y a los bailarines de respaldo preparándose para la actuación como instrumental de las obras de "I Was Here". en el fondo. [9] Antes de que Beyoncé suba al escenario, se muestra un clip de ella orando con todos los involucrados en el concierto. [9] En su camino hacia el escenario, Beyoncé describe en profundidad lo que espera lograr durante estas 4 Intimate Nights y afirma: "Sólo quiero darles todo lo que tengo. Estoy muy emocionada por interpretar el álbum, y es simplemente Hay una vibra tan hermosa en el interior, la gente está lista para bailar y disfrutar de la música. Todo está bien". [9] La tercera parte de la mirada detrás de escena termina con Beyoncé subiendo al escenario dirigiéndose a la multitud con "¡Hola Roseland!" [9] La cuarta y última mirada detrás de escena del espectáculo íntimo se lanzó exclusivamente a través de la página de Facebook de Citibank el 14 de septiembre de 2011. [10] La parte final de la mirada detrás de escena fue el comercial de los conciertos. ' Lanzamiento en DVD. [10]
Durante el espectáculo, Beyoncé actuó con un minivestido de lamé dorado cortesía de su madre, Tina , y zapatos de Stuart Weitzman . [11] Ella usó el minivestido ceñido y brillante dorado durante todo el espectáculo. [12] Beyoncé fue asistida en el escenario por cuatro bailarinas vestidas con brillantes leotardos negros. [13] Georgette Cline de The Boombox de AOL declaró que el vestido metálico mostró sus curvas durante el concierto. [14]
Mientras estaba en el escenario, Beyoncé estuvo respaldada por una banda y orquesta compuesta exclusivamente por mujeres. [15] La banda estaba formada por un baterista, un teclista y un guitarrista y, por primera vez en la historia de las giras de Beyoncé, una sección de trompetas y una orquesta. [16] La banda incluía además, entre otros, dos saxofonistas, un guitarrista, una sección de cuerdas de siete músicos, un pianista y un director. [17] Jon Caramanica de The New York Times señaló que la banda exclusivamente femenina ofrece un espectáculo importante para la actuación de Beyoncé, ya que ella es parte y está a cargo del "ejército". [17] Generalmente conocida por actuar en estadios con capacidad para 20.000 o más personas, Beyoncé actuó en Roseland, un lugar con sala de estar, que tiene una capacidad máxima de 3.200 personas. [18]
Durante una mirada detrás de escena del espectáculo, el diseñador de iluminación Nick afirmó que los grandes momentos del álbum estarán acompañados por una gran iluminación detrás de Beyoncé para las "grandes escenas épicas", a diferencia de actuaciones como "1+1". donde Beyoncé está bañada por un único foco encima de un piano. [7] En la segunda parte de una mirada detrás de escena de 4 Intimate Nights with Beyoncé, se revela que Beyoncé estaba a cargo del diseño de la orquesta y la configuración del escenario, afirmando que se necesitaría un escenario de tres niveles, permitiendo los coristas estén en lo más alto y la orquesta esté al mismo nivel que la propia Beyoncé, para que los espectadores puedan verlos. [6]
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El espectáculo comienza con Beyoncé subiendo al escenario diciendo: "Esto será un poco diferente, todos ustedes. Será más íntimo" [12] antes de comenzar a revelar múltiples historias de su historia musical, incluso antes: audiciones con Destiny's Child. A partir de los nueve años, la participación temprana y frecuente de su padre en la gestión de la carrera de su hija y su abandono por parte de Elektra . [19] Después de profundizar en su historia musical, Beyoncé afirma: "Sólo quiero pasar un buen rato con todos ustedes" antes de comenzar el concierto con su interpretación de " I Wanna Be Where You Are " de Michael Jackson. [13] Después de su interpretación de "I Wanna Be Where You Are", Beyoncé comienza un popurrí de canciones pasadas de Destiny's Child, deteniendo cada pista para hablar sobre su vida y su forma de pensar durante cada etapa de su carrera. [19] Durante su interpretación de " Independent Women ", ella revela cómo su padre, Mathew Knowles , envió la pista a la banda sonora de Los ángeles de Charlie (2000) sin permiso, y revela que quiere escribir una canción "que celebre las curvas de una mujer". inspirado en el riff de guitarra de Stevie Nicks en " Edge of Seventeen " (1982) para " Bootylicious " y afirma: "Un gran éxito conlleva mucha negatividad... estaban siendo desagradables pero eso me inspiró" antes de interpretar " Survivor ". . [13]
Después de " '03 Bonnie & Clyde ", la última canción del popurrí, Beyoncé comenzó a contar la historia de cómo surgió su primer álbum, afirmando: "[El sello] me dijo que no tenía ni una sola canción exitosa en mi álbum. . Supongo que tenían razón. ¡Tenía cinco!". [19] Beyoncé luego continuó con una versión más lenta y jazzística de " Crazy in Love ", permitiendo a la orquesta aumentar las pistas en lugar de transformarlas. [19] Durante la canción " Irreplaceable " escrita por Ne-Yo , Beyoncé hace que la multitud la ayude en su actuación. Después de decir "El 4 de abril de 2008, alguien le puso un anillo", Beyoncé tiene a la audiencia, en la que había hombres y mujeres moviendo sus manos al ritmo de " Single Ladies (Put a Ring on It) ". [13] [20]
Beyoncé comienza a interpretar prácticamente todos los 4 , comenzando con " 1+1 ", donde se la encuentra arrodillada encima de un piano envuelta en humo y luces de tonos rojos, que recuerda a su actuación en el final de American Idol . [13] Beyoncé luego continúa con la lista de canciones originales de 4 , después de "1+1" con una interpretación de " I Care ", donde se agita el cabello al ritmo "inquietante" y "siniestro" de la canción, mientras " dando vida a la canción con una voz inmaculada". [11] " I Miss You " comienza con Beyoncé actuando mientras está sentada, solo para luego ponerse de pie mientras altera el final de la canción con voces e instrumentación adicionales. Después sigue " Best Thing I Never Had ", con una ligera alteración en su melodía. Luego, Beyoncé cantó " Party " mientras la multitud movía los brazos hacia adelante y hacia atrás y extendía la "y" en cada verso. [13] Beyoncé comenzó a armonizar con los coristas de " Rather Die Young ", antes de realizar una versión acelerada de " Love On Top ". [11] Beyoncé comenzaría la cuenta regresiva de " Countdown " más tarde, permitiendo a la audiencia terminar la cuenta regresiva de nueve a uno. " End of Time " y " Run the World (Girls) " hicieron que Beyoncé utilizara exhibiciones de luces extravagantes llevando rutinas elaboradas a un escenario más pequeño. [19] El espectáculo termina con la última canción, la balada autoempoderadora " I Was Here ", con Beyoncé reformulando el estribillo final de la canción para decir "Roseland, estábamos aquí". [19]
Jason Newman de Caer de golpe comenzó su reseña: "Para un cantante acostumbrado desde hace mucho tiempo a los estadios, el espectáculo del domingo fue la actuación más íntima que la mayoría de los fanáticos verían de la omnipresente superestrella". [19] Destacó cómo ella "dividió la diferencia entre la cantante silenciosa de la antorcha y la que canta en el estadio", y favoreció su capacidad para mostrar tanto "resistencia como vigor, lo que hace que el espectáculo sea perfecto para el estadio". [19] Newman concluyó: "El popurrí combinaba los rápidos estallidos de una revista de Las Vegas con la franqueza emocional de un cantautor actuando en una sala casi vacía. Era una yuxtaposición extraña, pero efectiva; una superestrella global que podía sin esfuerzo "Al final del set, la humildad, como se espera de un cantante con 16 premios Grammy y más de 75 millones de discos vendidos en todo el mundo, se convirtió en astuta confianza". [19] Jon Caramanica de The New York Times quedó impresionado con el programa y elogió las interpretaciones de Beyoncé de "pistas desvalidas" como "Party" y "Love on Top". [17] Él escribió:
En su actuación siempre queda claro que está en funcionamiento un motor finamente afinado, pero lo refrescante aquí fue que estaba en servicio de una manera sorprendentemente informal. Hacía muecas divertidas y exageradas; retorció su cabello (cuando no estaba flotando); y habló a la multitud como un amigo conocedor. Estaba trabajando con un teleprompter para su ritmo entre canciones, pero improvisaba con frecuencia, y para mejor... Beyoncé persevera, con una voz que salta octavas y aún gana potencia, con palabras que son tan convincentes como son sencillos, con piernas que tratan el piso del escenario como un enemigo que necesita un pisotón completo. Incluso en momentos de incertidumbre, estas son sus constantes. Sobreviven a sus errores. [17]
Erika Ramírez de la revista Billboard escribió: "No hay muchos artistas en el mundo que puedan realizar un set de 90 minutos con los tacones de Stuart Weitzman y dejar a una audiencia más que repleta satisfecha hasta el punto de no necesitar un bis. Pero esa es Beyoncé. " [13] Nekesa Mumbi Moody de ABC News escribió que aunque Beyoncé no tiene nada que demostrar en este momento de su carrera, "incluso las reinas necesitan mostrar lo que significa ser realeza", haciendo referencia a sus actuaciones en 4 Intimate Nights with Beyoncé. [21] Añadió que el programa fue una "refutación deslumbrante" a todos los comentarios negativos que giraban en torno a 4 . [21] Moody concluyó: "Ella exhibió su historial junto con su nuevo material con un mensaje sutil pero innegable de que no se puede dudar de ella ni se puede contar en su contra". [21] Mike Wass de Idolator comenzó su reseña escribiendo que "Beyonce nunca deja de sorprender". [11] Continuó elogiándola por "elevar el listón del entretenimiento en vivo con una exhibición impecable", escribiendo además: "La capacidad del ícono del pop mundial para aportar nueva profundidad y textura a material de calidad es casi tan impresionante como su asombrosa habilidad para conectar con el público a nivel emocional". [11] Wass terminó su reseña haciendo referencia a la interpretación de Beyoncé de "I Was Here", que líricamente gira en torno a dejar una huella en el mundo, escribiendo: "Pero el veterano del pop puede dormir tranquilo. Misión bien cumplida". [11]
Brad Wete , de Entertainment Weekly , escribió que los conciertos demostraron que "Beyoncé es más grande que cualquier salón de baile". [16] Continuó: "La excelencia [de Beyoncé] es innegable. Su voz temblorosa supera a sus contemporáneos y compite con las leyendas, al igual que su baile", y concluyó: "Estoy deseando verla en un lugar más grande, donde hay más espacio para que su voz se eleve, espacio para que su banda toque y espacio para que sus fans más salvajes bailen". [16] Dan Aquilante del New York Post declaró que después de las interpretaciones de Beyoncé de las canciones en 4 en los conciertos, el álbum debía recibir una calificación de 10 sobre 10. [22] Además, escribió: "Donde las melodías se sentían mediocres y "Fácil en la grabación, Beyoncé inyectó una vitalidad en las nuevas canciones que impulsó el material hasta casi igualarlo a algunos de sus mejores y más grandes éxitos de radio". [22] Yolanda Sangweni de la revista Essence vio el concierto como una oportunidad para que Beyoncé recordara a la gente que sus "habilidades vocales" son las que la llevaron a donde se encuentra hoy como artista, y concluyó que Michael Jackson y Diana Ross estarían muy orgullosos de ello. Logros y actuaciones de Beyoncé en 4 Intimate Nights with Beyoncé. [23]
Jocelyn Vena de MTV News elogió a Beyoncé por su "voz que nunca se pierde una nota" y sus "movimientos de baile deslumbrantes", y por combinar la energía del público con su entusiasmo durante las presentaciones en vivo. [20] Jozen Cummings de The Wall Street Journal describió el programa como el "trabajo más íntimo de Beyoncé hasta la fecha", y agregó que fue una noche íntima entre "Beyoncé y sus fans, una en la que no tiene por qué haber un momento destacado específico". ". [24] Gavin DeGraw de VH1 señaló que "no hay duda del talento de Beyoncé como intérprete; su innegable habilidad vocal, espectacularidad y encanto" que infundieron la sala durante toda la noche". [25] Por el contrario, Jody Rosen de Rolling Stone le dio al programa una crítica mixta, escribiendo "un concierto de Beyoncé es un asunto grande y espectacular, un poco como un espectáculo en Las Vegas cruzado por un tifón". 'Íntimo' no es el adjetivo que me viene a la mente". Sin embargo, describió a Beyoncé como "una mujer que puede hacer que un club se sienta como un coliseo". [12] Rosen acuñó la presentación en vivo de "I Was Here" como "una ejercicio vacío de automitificación ". [12] Maura Johnston de The Village Voice colocó 4 Intimate Nights with Beyoncé en su lista de Los 10 mejores shows en vivo de 2011. [26] En una reseña del programa, comentó "La serenidad en el fondo surge de una cantidad suprema de confianza; El hecho de que parezca algo generosamente dado es un testimonio de sus prodigiosos talentos como intérprete en todos los niveles. Además, quiero decir, ¿la has oído cantar? Nadie tiene pipas como ella ahora mismo. Ni una sola persona por ahí. Como mínimo, todos podemos aprender de ella a controlar la respiración". [27]
Para promocionar el espectáculo, la fotógrafa Myrna Suárez fotografió a Beyoncé en el escenario durante la primera y segunda noche del concierto. [28] [29] Las fotos fueron luego publicadas y utilizadas en reseñas de Rap-Up , [19] [30] The Wall Street Journal , [24] Entertainment Weekly , [16] Rolling Stone , [12] y la revista Billboard . [13]
Un DVD del programa titulado Live at Roseland , fue lanzado exclusivamente en Walmart en los Estados Unidos el 21 de noviembre de 2011, [31] y un paquete de DVD de lujo de dos discos retitulado, Live at Roseland: Elements Of 4 , fue lanzado lanzado en todo el mundo el 29 de noviembre de 2011 en todo el mundo. [31] La colección incluye el concierto completo, material extra fuera del escenario personal de Beyoncé, un folleto de 20 páginas y una antología de vídeos que incluye siete vídeos musicales de 4 . [31] [32] El DVD fue dirigido por Beyoncé, Ed Burke y Anthony Green, y fue producido de manera ejecutiva por Beyoncé. [33] Presenta actuaciones del concierto 4 Intimate Nights with Beyoncé . [33] El álbum fue un éxito comercial, debutando en el número dos en la lista Billboard Top Music Videos en los EE. UU. el 27 de noviembre de 2011, que también se convirtió en su posición máxima. [34] [35] La edición estándar del álbum fue certificada oro mientras que la edición de lujo fue certificada platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). [36] Se convirtió en el segundo DVD más vendido de 2011 en Estados Unidos. [37] También fue el segundo DVD más vendido en todo el mundo en 2011. [38]
En septiembre de 2011, Beyoncé publicó en línea varios avances de las imágenes detrás de escena del concierto. [39] Las presentaciones en vivo de "End of Time" y "I Was Here", que se agregaron en el DVD, se estrenaron en línea el 16 de noviembre de 2011. [40] [41] Las presentaciones de "I Miss You" y " Mujeres Independientes", se estrenó online al día siguiente a través de BET.com . [42] [43] La película completa del concierto se estrenó exclusivamente en Vevo el 20 de noviembre a las 5:00 pm [44] La presentación en vivo de "I Care" del DVD se publicó en línea el 21 de diciembre de 2011. [45] [46 ] Como parte de la promoción, el concierto también fue transmitido por cadenas de televisión, siendo transmitido el 25 de diciembre de 2011 en el canal de televisión británico 4Music y el 30 de diciembre en Channel 4 . [47] El video de "Love on Top" se estrenó en línea en enero de 2012 y se lanzó en iTunes Store el 11 de enero de 2012. [48] [49]
Fuente: [19] [25]
