La operación. Joseph Haydn escribió 33 cuartetos de cuerda en el verano y otoño de 1781 para la editorial vienesa Artaria . Este conjunto de cuartetos de cuerda tiene varios apodos, el más común de los cuales es el de cuartetos "rusos", porque Haydn dedicó los cuartetos al Gran Duque Pablo de Rusia y muchos (si no todos) de los cuartetos se estrenaron el día de Navidad de 1781. , en el apartamento vienés de la esposa del duque, la gran duquesa María Feodorovna . [1] Algunos estudiosos teorizan que los cuartetos "rusos" fueron la inspiración para los seis cuartetos de cuerda de Mozart dedicados a Haydn, [2] pero no se ha encontrado ninguna evidencia directa.
Este cuarteto en si menor está numerado de diversas formas como el n.º 31, Hob. III:37, y FHE N°70.
El primer movimiento pretende comenzar en re mayor antes de establecerse en la tonalidad inicial de si menor, [3] del que se hizo eco el cuarteto posterior de Haydn en si menor, op. 64, núm. 2.
Este cuarteto en mi ♭ mayor , apodado "La Broma", está numerado de diversas formas como el n.º 30, Hob. III:38 y FHE N° 71.
El cuarto movimiento implementó un carácter más ligero, originado por el primer cambio de Haydn del minueto al scherzo . También retrató algunas características nuevas en las composiciones de Haydn, por ejemplo, la forma Rondo , que satisfizo al público ya que la forma se estaba volviendo enormemente popular en ese momento. En una carta a Artaria, Haydn se jactó de sus piezas diciendo que son "un tipo nuevo y completamente especial". La forma rondó del movimiento final se mantiene fiel a su definición volviendo siempre a la tónica en el estribillo. [4]
El "Rondo" resulta en una forma ABACA. Cronológicamente, el primer estribillo (A) (com. 1-35) que comienza en mi ♭ mayor, repite cada sección, (a) y (ba), formando (aababa). En el primer episodio (B) (mm. 36-71) que comienza en La ♭ mayor, pasa a Fa menor y finalmente se resuelve en Mi ♭ mayor al comienzo del segundo estribillo (A) (mm. 72-106), que Es una repetición casi exacta del primer estribillo (aba) con el único cambio de la omisión de las repeticiones. El segundo estribillo no es sólo el punto de llegada de la tónica , sino que también es el punto final de modulación para el resto de la pieza. Luego, la pieza avanza hacia un nuevo material temático en el segundo episodio (C) (mm. 107-140), pero, nuevamente, no modula a una nueva tonalidad. Después del nuevo material, el estribillo final (A) (com. 141-147) debe considerarse A' debido a que el material del estribillo está condensado.
La 'broma' a la que hace referencia el apodo se encuentra al final de este movimiento. Comienza con una gran pausa que hace que el público se pregunte si la pieza ha terminado. A esto le sigue una repentina semicorchea fuerte al comienzo del adagio que sorprende al público. Después de esto, el primer violín toca el tema La de la frase inicial con silencios que interrumpen la música cada dos compases. Los silencios se alargan progresivamente, dando la impresión de que la pieza ha terminado muchas veces seguidas, tras lo cual la música termina abruptamente con una repetición de la mitad de la frase inicial del movimiento, dejando la obra suspendida en el aire.
Este cuarteto en do mayor , apodado "El pájaro", está numerado de diversas formas como el n.º 32, Hob. III:39, y FHE N° 72.
El primer movimiento se abre con una melodía en el primer violín con notas repetidas. Se insertan notas de gracia entre las notas repetidas, lo que le da a la melodía una "calidad de pájaro" [1] y de ahí su apodo al cuarteto.
Este cuarteto en si ♭ mayor está numerado de diversas formas como el n.° 34, Hob. III:40 y FHE N° 73.
Este cuarteto en sol mayor , apodado "How Do You Do", está numerado de diversas formas como el n.º 29, Hob. III:41, y FHE N°74.
El primer tema del movimiento de apertura comienza y termina con la misma cadencia ascendente de cuatro notas que le da su apodo al cuarteto. Cuando la cadencia aparece al final del movimiento, se repite para enfatizar el final del movimiento y no el comienzo del tema.
El segundo movimiento es un aria en sol menor para primer violín con un acompañamiento constante de los otros tres instrumentos. La melodía tiene un gran parecido con el tema del oboe con el que comienza el arioso "Che puro ciel" del Orfeo ed Euridice de Gluck , que Haydn había dirigido en Eszterháza en 1778. [5] El movimiento contiene lo que es esencialmente un escrito, cadencia acompañada de mm. 41-50, y poco después termina con un pizzicato G al unísono.
Este cuarteto en re mayor está numerado de diversas formas como el n.° 33, Hob. III:42 y FHE N° 75.
El final está en forma de doble variación (ABA 1 B 1 A 2 ) con temas en re mayor y re menor.