Auf Christi Himmelfahrt allein (Sobre la ascensión de Cristo al cielo),[1] BWV 128,[a]es unacantata eclesiásticadeJohann Sebastian Bach. Bach la compuso enLeipzigpara lafiesta de la Ascensióny la interpretó por primera vez el 10 de mayo de 1725.
Bach compuso la cantata en su segundo año en Leipzig para la fiesta de la Ascensión . [2] Las lecturas prescritas para el día de la fiesta eran de los Hechos de los Apóstoles , Jesús ordenando a sus discípulos que predicaran y bautizaran, y su Ascensión (Hechos 1:1-11), y del Evangelio de Marcos (Marcos 16:14-20). En su segundo año en Leipzig, Bach había compuesto cantatas corales entre el primer domingo después de la Trinidad y el Domingo de Ramos , pero para Pascua volvió a las cantatas sobre textos más variados, posiblemente porque perdió a su libretista. Nueve de sus cantatas para el período entre Pascua y Pentecostés se basan en textos de Christiana Mariana von Ziegler , incluida esta cantata. [3] Bach insertó posteriormente la mayoría de ellas en su tercer ciclo anual, pero mantuvo ésta y BWV 68 para Pentecostés en su segundo ciclo anual, posiblemente porque ambas comienzan con una fantasía coral como las cantatas corales, mientras que muchas de las otras comienzan con un solo de bajo como el vox Christi . [2]
La poeta, que tiende a expresar su punto de vista personal, escribiendo en primera persona, tomó el tema de la cantata de la primera estrofa del coral de Ernst Sonnemann sobre Josua Wegelin (1636): [4] Una vez que Jesús ascendió al cielo, ya no hay nada que me retenga en la tierra, ya que se me prometió verlo "cara a cara", una paráfrasis de 1 Corintios 13. En el movimiento 2 alude a la Transfiguración de Jesús (Mateo 17:4), el movimiento 3 ve el poder incomprensible de Jesús en todas partes, no restringido a un lugar determinado. Él me levantará a su diestra, según Mateo 25:33, y me juzgará bien, según el coral final, la cuarta estrofa de " O Jesu, meine Lust " de Matthäus Avenarius. [5]
El texto de Ziegler en su versión impresa de 1728 y el texto de la cantata difieren, posiblemente modificados por el propio Bach. Por ejemplo, un aria y un recitativo se combinan en un solo movimiento insertando " wo mein Erlöser lebt " (donde vive mi redentor) [1] como conexión. [2]
Bach interpretó la cantata por primera vez el 10 de mayo de 1725. [2]
La cantata en cinco movimientos está orquestada festivamente para tres solistas vocales, alto , tenor y bajo , un coro de cuatro voces, dos trompas , dos oboes , oboe d'amore , oboe da caccia , dos violines , viola y bajo continuo . [2] La instrumentación es especialmente rica y variada, Julian Mincham observa: "Como corresponde a su importancia, las fuerzas instrumentales son relativamente grandes e impresionantes; dos trompas, oboes de todo tipo, cuerdas y continuo y, últimamente, una trompeta". [6]
En el coro inicial, el coral sobre la melodía del Gloria alemán " Allein Gott in der Höh sei Ehr " de Nikolaus Decius se inserta en un concierto orquestal. El cantus firmus se interpreta en notas largas en la soprano, mientras que las voces más graves se dedican a la imitación. Bach extrajo los motivos altamente figurativos de los instrumentos de la melodía coral: primero una señal tocada por las cuerdas y los oboes, luego las dos trompas y luego un tema de fuga . Ambos motivos contienen notas de la primera línea de la melodía en el mismo orden que en la melodía, la señal contiene las primeras cinco notas, el tema de fuga las nueve notas. [2]
Bach utiliza la trompeta, el instrumento real del Barroco, sólo en el movimiento 3 para simbolizar el reino de Jesús. La trompeta aparece por primera vez en el ritornello , que se repite con la voz y de nuevo con la voz incorporada. Después de una sección intermedia, la primera parte del aria no se repite da capo ; en su lugar, la línea añadida se establece como un recitativo acompañado por cuerdas, seguido sólo por una repetición del ritornello. [2] [7]
El siguiente dúo es de carácter íntimo. El instrumento obbligato está marcado como "organo" en la partitura, pero la música está escrita en la parte de oboe y parece haber sido compuesta para un oboe d'amore. Es posible que Bach cambiara sus intenciones durante el proceso de composición, o que cambiara la marcación más tarde. Max Reger utilizó el tema ritornello del movimiento para sus Bach-Variationen Op. 81.
La cantata se cierra con un coral a cuatro partes, en el que la mayoría de los instrumentos tocan colla parte , mientras que las trompas tocan partes diferentes debido a su rango limitado. [2]