Diez Preludios , op. 23, es un conjunto de diez preludios para piano solo , compuestos por Sergei Rachmaninoff en 1901 y 1903. Este conjunto incluye el famoso Preludio en sol menor .
Junto con el Preludio en do ♯ menor, op. 3/2 y los 13 Preludios, op. 32 , este conjunto es parte de un conjunto completo de 24 preludios en todas las tonalidades mayores y menores.
op. 23 se compone de diez preludios, que varían de dos a cinco minutos de duración. Combinadas, las piezas tardan alrededor de treinta minutos en ejecutarse. Ellos son:
Rachmaninoff completó el Preludio No. 5 en 1901. Los preludios restantes se completaron después del matrimonio de Rachmaninoff con su prima Natalia Satina: los números 1, 4 y 10 se estrenaron en Moscú el 10 de febrero de 1903, y los siete restantes se completaron poco después. [1] Los años 1900-1903 fueron difíciles para Rachmaninoff y su motivación para escribir los Preludios fue predominantemente financiera. [2] Rajmáninov compuso las obras en el Hotel América, dependiente económicamente de su primo Alejandro Siloti , a quien están dedicados los Preludios.
Los Diez Preludios de Rachmaninoff abandonan la forma tradicional de preludio corto delineada por compositores como Bach , Scriabin y Chopin . A diferencia del conjunto de Chopin , unos fragmentos musicales de media página, los Diez Preludios de Rachmaninoff duran varios minutos cada uno, expandiéndose en formas polifónicas complejas con secciones musicalmente independientes. [2] Las piezas quizás representan una culminación del lenguaje romántico . [3] El conjunto refleja la experiencia de Rachmaninoff como virtuoso pianista y maestro compositor, poniendo a prueba las "... capacidades técnicas, tonales, armónicas, rítmicas, líricas y de percusión del piano". [3]
De la popularidad comparativa de sus Diez Preludios y su temprano Preludio en do ♯ menor, op. 3, No. 2 , uno de los favoritos del público, Rachmaninoff comentó: "...Creo que los Preludios del Op. 23 son música mucho mejor que mi primer Preludio, pero el público no ha mostrado ninguna disposición a compartir mi creencia... ." [4] El compositor nunca tocó todos los Preludios de una sola vez, sino que interpretó selecciones de ellos, que consistían en preludios de su Op. 23 y op. 32 conjuntos de carácter contrastante. [5] Sin embargo, ciertas características de la obra, como la recurrencia del movimiento escalonado , los acordes comunes entre preludios adyacentes y la relación reservada entre el primer y el último preludio (ambos marcados como Largo , con el último en el paralelo mayor del primero) ) sugieren que las obras podrían interpretarse como un conjunto. Junto con op. 32 y op. 3, los Preludios de Rachmaninoff representan las veinticuatro tonalidades mayores y menores. [6]
Desde el punto de vista de la interpretación, los diez Op. 23 Preludios exhiben amplias variaciones en dificultad. Los números 1, 4, 5 y 10 posiblemente estén al alcance del pianista "intermedio-avanzado", mientras que la resistencia y la destreza que exigen los números. 2, 3, 6, 7, 8 y, sobre todo, 9, requieren habilidades más avanzadas. [3] Sin embargo, incluso los preludios "más fáciles" presentan sutiles desafíos interpretativos en contrapunto , control dinámico y sincronización, poniendo el verdadero dominio de las piezas fuera del alcance de todos excepto aquellos con habilidades virtuosas. [3]
Los Diez Preludios, junto con el Op. 3 preludio y los trece preludios del op. 32 , están consideradas entre las mejores obras para piano solo de Rachmaninoff. [3] La cualidad "rusa" de la Op. Los oyentes suelen notar 23 preludios: después de escuchar a Boris Asafyev tocar los preludios, el pintor Ilya Repin notó una veta de nacionalismo ruso y originalidad en el ritmo y la melodía. En el mismo recital, Vladimir Stasov elogió el característico "sonido de Rachmaninoff" y la inusual e innovadora calidad de campana de las piezas, y Maxim Gorky simplemente señaló: "Qué bien oye el silencio". [3]
La mayoría de las ediciones del Op. 23 Preludios contienen importantes distorsiones editoriales en la dinámica y el fraseo . En 1986, Ruth Laredo se propuso producir la primera versión auténtica pero no pudo obtener los manuscritos originales. The Piano Quarterly elogió las prácticas editoriales de Laredo y señaló que "esta parece ser la edición que debe poseer".
Sin embargo, en 1992, Boosey & Hawkes publicaron una edición editada por Robert Threlfall, quien había logrado obtener acceso a los manuscritos originales. Esta edición es ampliamente considerada como la primera versión verdaderamente auténtica. [7]
