El Concierto para piano n.º 1 en sol menor , Op. 25, de Mendelssohn fue escrito en 1830-31, aproximadamente al mismo tiempo que su cuarta sinfonía , y se estrenó en Múnich el 17 de octubre de 1831. [1] Este concierto fue compuesto en Roma durante un viaje a Italia después de que el compositor conociera a la pianista Delphine von Schauroth en Múnich. El concierto estaba dedicado a ella. Mendelssohn asistió a una fiesta tras otra en Múnich en octubre de 1831, el mes del estreno, pero también tocó música de cámara y enseñó contrapunto doble . Él mismo interpretó la pieza en el estreno, que también incluyó interpretaciones de su Sinfonía n.º 1 y la obertura de El sueño de una noche de verano . [2] Ya había escrito un concierto para piano en la menor con acompañamiento de cuerdas (1822) y dos conciertos con dos pianos (1823-24).
Los tres movimientos conectados utilizan varias técnicas formales relativamente nuevas en su breve lapso; por ejemplo, el piano entra muy pronto después de la apertura del primer movimiento, con poco de un tutti orquestal con el que contrastar. [3] El concierto rápidamente obtuvo popularidad y contiene muchas secciones de improvisación, una de las especialidades de Mendelssohn; está orquestado para 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes, 2 trompas, 2 trompetas, timbales y cuerdas.
El piano entra después de unos pocos compases de introducción orquestal. Era un procedimiento estándar en los conciertos de la era clásica preceder la entrada del solo con un tutti, por varias razones: la duración y el propósito de estas introducciones diferían, algunas ofrecían una pista de lo que vendría después y otras revelaban casi todo el material del movimiento, pero ninguna era tan breve como ésta: en este sentido, este fue uno de los primeros conciertos de la era romántica . (Las excepciones obvias –el noveno concierto para piano de Mozart y el cuarto y quinto conciertos para piano de Beethoven– permitían que el piano entrara muy brevemente justo al comienzo, pero luego continuaba como de costumbre, con el solista en silencio).
El resto del movimiento es bastante típico de los conciertos en su uso de una forma de sonata modificada , con un segundo tema lírico contrastante que primero se escucha del piano con acompañamiento repetido, y luego de los instrumentos de viento. A medida que el movimiento se cierra, una transición lleva el movimiento no a un cierre total, sino, con una fanfarria de metales y una continuación de piano de la misma, al borde del Andante.
El movimiento se inicia con una melodía en las cuerdas más graves, en mi mayor , que pronto retoma el piano. Se prolonga con amplitud y una sección central en si proporciona contraste. La melodía original, algo variada, regresa para cerrar el movimiento.
El tema se inicia con una fanfarria en la menor (Presto). El piano se suma a la melodía, momento en el que el ambiente se aligera y comienza el rondó de cierre (Molto allegro e vivace). La forma es regular y los retornos del estribillo son variados. Varios temas del primer movimiento regresan hacia el final.
Aunque Mendelssohn dijo del concierto "Lo escribí en apenas unos días y casi sin cuidado", el concierto fue extremadamente popular, en parte debido a los esfuerzos de Clara Schumann y Franz Liszt . [2] Hector Berlioz describió lo que le sucedió a un piano Érard en el que se tocó el concierto con demasiada frecuencia:
... el piano, que está loco, tampoco tiene intención de hacerle caso. Manda a buscar agua bendita y rocía con ella el teclado, pero en vano, lo que demuestra que no se trata de brujería, sino simplemente del resultado natural de treinta interpretaciones de un concierto. Sacan el teclado del instrumento (las teclas siguen subiendo y bajando solas) y lo arrojan al centro del patio, junto al almacén. Allí, el señor Erard, furioso, lo hace destrozar con un hacha. ¿Crees que eso ha acabado? Ha empeorado las cosas. Cada pieza bailaba, saltaba, retozaba por separado: en la acera, entre nuestras piernas, contra la pared, en todas direcciones, hasta que el cerrajero del almacén cogió de un solo brazo este mecanismo endemoniado y lo arrojó al fuego de su fragua, acabando con él... ¡Qué instrumento tan hermoso! [2]
Las grabaciones comerciales incluyen:
