« Love Me » es una canción de la banda inglesa The 1975 de su segundo álbum de estudio, I Like It When You Sleep, para You Are So Beautiful yet So Unaware of It (2016). La canción fue escrita por Matty Healy , George Daniel , Adam Hann y Ross MacDonald. Mike Crossey manejó la producción junto a Daniel y Healy. Fue lanzada el 8 de octubre de 2015 por Dirty Hit y Polydor Records como el sencillo principal del álbum. Escrita dos años antes de su lanzamiento, la canción se inspiró en la adaptación de la banda a su nuevo estatus de celebridad, habiéndose encontrado en una escena donde la fama era apreciada como moneda de cambio. La producción de la canción se inspiró en la música de la década de 1980 , específicamente en el trabajo de Trevor Horn , Frankie Goes to Hollywood y Oingo Boingo .
"Love Me", una canción de funk y electropop , suena marcadamente más pop que las composiciones ambientales y etéreas características de 1975, incorporando elementos de new wave , post-punk , art pop , dance-pop , funk rock y power pop . La producción abarca una intrincada red de guitarras y sintetizadores junto con un saxofón al estilo de los años 80, cencerros y un solo de guitarra . Healy canta en un estilo experimental, utilizando técnicas de articulación como el staccato . Las letras celebran y amonestan el narcisismo, el ego y la fama, actuando como un comentario sobre la obsesión de la sociedad moderna con las celebridades.
Tras su lanzamiento, «Love Me» recibió críticas generalmente positivas de los críticos de música contemporánea, que la compararon con David Bowie y Prince . Los críticos elogiaron el sonido inesperado de la canción, la producción y la voz de Healy. La canción apareció más tarde en varias listas de fin de año. Alcanzó el puesto número 20 en la lista de singles del Reino Unido , el número 10 en Escocia y llegó al top 50 en Australia, Canadá e Irlanda. En los Estados Unidos, la canción alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard Hot Rock & Alternative Songs y el número 100 en la lista Billboard Hot 100. Más tarde fue certificada como disco de oro en el Reino Unido por la British Phonographic Industry (BPI). Un video musical que acompaña, dirigido por Diane Martel , fue lanzado el 28 de octubre de 2015. El visual presenta a 1975 interpretando la canción junto a recortes de cartón de varias celebridades, y recibió críticas positivas de los críticos contemporáneos.
En junio de 2015, Healy publicó una foto de la portada de I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It y un cuadrado rosa en Twitter. La cantante también publicó una declaración que describía la necesidad de 1975 de cambiar su identidad, tanto visual como filosóficamente, al tiempo que decía: "Primero que nada, debemos reclamar nuestra identidad y recuperar nuestro control sobre ella... Hasta entonces, no habrá música pop ni baile con el pelo largo". [1] La banda continuó adelantando un próximo lanzamiento en forma de nuevas imágenes y productos misteriosos. [2] El 29 de septiembre, comenzaron una cuenta regresiva de diez días en su sitio web, que los llevaría al 8 de octubre. [2] [3] El 6 de octubre, 1975 anunció que la canción se estrenaría dos días después en BBC Radio 1. [ 3] "Love Me" fue lanzado oficialmente como el sencillo principal del álbum el 8 de octubre. [4] Respecto a la decisión de lanzar la canción como sencillo principal, Healy dijo que fue porque "es demasiado ridículo seguir algo realmente". [5]
" 'Love Me' como canción nació de nuestra confusión sobre cuán grandes nos habíamos vuelto, a nuestros ojos. No podemos decir cuán grandes somos, pero para nosotros, superamos muchas de nuestras expectativas [...] No estábamos burlándonos de nadie ni de la cultura".
—Healy, sobre lo que le inspiró a escribir "Love Me" en 1975. [6]
En una entrevista con iHeartRadio , Healy le dijo a Nicole Mastrogiannis que "Love Me" trata sobre él mismo. Dijo que la canción representa a 1975 llegando a un acuerdo con una nueva vida después de lograr el éxito comercial con su álbum debut. El cantante describió la canción como una forma de tomar a la ligera la nueva fama de la banda mientras se adaptaba a la "parte bastante lujosa y ridícula" del tejido social con el que no estaban familiarizados. Healy señaló que, a diferencia de sus amigos, los 1975 no eran celebridades, sino que se encontraban en una escena social donde la fama a menudo se valora como "moneda social". Con respecto a la influencia de esta situación en el proceso de composición, el cantante dijo que "querían comentar sobre eso y decir que se siente un poco extraño, y un poco que esta cultura parece estar injustificada para eso". [5] Healy le dijo a Joe Lynch de Billboard que quería que "Love Me" adoptara una narrativa de: "La estrella de rock que compra su propia mitología autoconstruida". El cantante quería que la canción sonara grandilocuente, ridícula y ligeramente arrogante, representando la época de 1975, inmersa en un mundo del que no se sentía parte. Descubrió una jerarquía social basada en con quién se tomaba fotos un individuo, lo que en su opinión era una "decadencia de los estándares de lo que esperamos culturalmente". [7]
En una entrevista con Premier Guitar , Hann reveló que "Love Me" fue escrita dos años antes de su lanzamiento. El guitarrista le dijo a Tzvi Gluckin que, por lo general, Daniel construye la base de una canción en su computadora portátil usando Logic Pro , enviándole a Hann una idea simple de guitarra. Este último amplía el concepto o crea algo nuevo, participando en un ida y vuelta con el productor. Sin embargo, el guitarrista dijo que "Love Me" fue compuesta de manera espontánea, con la idea inicial creada en la gira durante una prueba de sonido . Para lograr el tono deseado para el solo de guitarra de la canción , la banda la grabó usando una guitarra Music Man John Petrucci Signature Series, disparando diferentes piezas de la unidad DI a través de diferentes pedales, amplificadores y delays, lo que le dio un carácter "extraño". Hann también usó la guitarra para construir la parte del acorde principal de "Love Me", ya que le dio a la canción un sonido de los años 80 que mantenía un "sonido uniforme y bien equilibrado". [8]
En cuanto a la producción, Healy dijo que 1975 eligió crear "Love Me" en un estilo de los años 80 debido a que la era era "donde nuestro amor por la música pop [...] Es de donde vienen muchos de nuestros discos favoritos. Creo que de donde vienen los discos favoritos de mucha gente". Se inspiraron en las técnicas de producción innovadoras y la naturaleza dramática de la música pop de los años 80, señalando que fue elaborada de una manera que evitaba la teatralidad. El cantante destacó la producción exploratoria que se desarrolló en la época, señalando que la tecnología se convirtió en una herramienta de producción importante a medida que los artistas intentaban ver cuán "ridículos" podían sonar. Citó la película Weird Science (1985), el productor Trevor Horn y bandas como Frankie Goes to Hollywood y Oingo Boingo como influencias en la canción. Si bien intentaron emular el espíritu de la época para "Love Me", no querían crear un pastiche que fuera demasiado referencial. [5]
Musicalmente, "Love Me" es una canción de funk y electropop . [9] [10] [11] [12] Tiene una duración de tres minutos y 42 segundos (3:42). [13] Según la partitura publicada en Musicnotes.com por Hal Leonard Music Publishing , "Love Me" está ambientada en el compás de tiempo común con un tempo moderado de 98 pulsaciones por minuto. La pista está compuesta en la tonalidad de fa mayor , con la voz de Healy oscilando entre las notas de fa 3 y si ♭ 4. Sigue una progresión de acordes de fa7–mi7–fa7. [14] La producción contiene una intrincada malla de guitarras y sintetizadores , [15] riffs robustos de los 80 , ganchos temblorosos "enormes" , [16] guitarras rítmicas delgadas y brillantes que se desplazan entre los altavoces, pausas de sintetizador temblorosas, [17] un solo de sintetizador, cencerros, [10] un saxofón al estilo de los 80 y coros que salen de los canales izquierdo y derecho, que Jonathan Wroble de Slant Magazine describió como un "coro de adulación". [9] [18] El solo de guitarra de Hann ocurre a las 2:26, usando tonos reamplificados, trucos y efectos exóticos. [8] "Love Me" es claramente diferente de la música anterior de la banda, evitando sus elementos etéreos y ambientales característicos a favor de un sonido pop más de los 80 que incorpora aspectos de new wave y post-punk . [5] [19] Además, la canción contiene elementos de art pop , [20] dance-pop , [21] funk rock y power pop . [18] [22]
En cuanto a la letra, "Love Me" sirve para apoyar la negación de la fama de rock de 1975 y es a la vez una celebración y una advertencia sobre el narcisismo, el ego y la fama. [11] [12] [21] [19] La canción critica los egos inflados, amonestando a aquellos que son incapaces de permanecer conectados con la realidad sobre la base de la autoabsorción. [19] La pista actúa como un comentario "postirónico" sobre la cultura del selfie y la obsesión vacía de la sociedad del siglo XXI con las celebridades. [23] En el primer verso, Healy canta: "Solo estoy con mis amigos en línea y hay cosas que nos gustaría cambiar". [24] [25] "Love Me" es también una admisión de un delito, con la letra sirviendo como una disculpa a la propia banda por perder de vista lo que es más importante para ellos: la música, cantando en el pre-estribillo: "We've just come to represent a decline in the standards of what we accept!" [19] [26] En el estribillo, canta: "And love me yeah/ If that's what you wanna do". [27] La voz de Healy en la canción se aborda con una metodología nueva y experimental, cantando desde el pico más alto de su rango hasta el punto más bajo. A diferencia de las canciones anteriores de 1975, el cantante evita un estilo de canturreo y adopta melodías "saltando" y articulaciones musicales como el staccato para darle a la pista una profundidad emocional. [11] [19]
Matt Collar de AllMusic llamó a "Love Me" una canción funk "descarada y plástica". [13] Wroble dijo que la pista imita " Big Time " (1986) de Peter Gabriel con un "efecto magistral". [9] El editor de Exclaim! Ian Gormely la comparó con una canción que "cayó de la parte posterior de una colección de grandes éxitos de INXS ". [28] Kitty Empire de The Guardian dijo que "Love Me" se parece a Notorious (1986) de Duran Duran . [29] El escritor de Rolling Stone Jon Dolan dijo que la canción "funky" recuerda el trabajo de producción de Nile Rodgers con Duran Duran. [30] Pryor Stroud de PopMatters llamó a la pista una "actualización posterior a Random Access Memories del trabajo de cromo-funk de Duran Duran con Nile Rodgers". [31] Collin Brennan de Consequence of Sound comparó el riff de guitarra de la canción con " Fame " (1975) de David Bowie y el coro con " It's Your Thing " (1969) de los Isley Brothers , y escribió que plagiar las dos canciones parece "autoconsciente y modesto". [21] Rhian Daly de NME llamó a "Love Me" un guiño a Bowie de la era "Fame". [32] Laura Snapes de Pitchfork dijo que la canción empalma "Fame" y " Fashion " (1980) de Bowie. [24] Kika Chatterjee de Alternative Press llamó a la canción "descaradamente al estilo Bowie, perfecta para una pista de baile disco ". [33]
Stereogum nombró a "Love Me" como la 45.ª mejor canción pop de 2015, diciendo que la canción de 1975 "encaja en un ritmo tan apretado que podrías partirla por la mitad y tan funky que puedes olerla". [34] La canción también apareció en la lista de canciones de fin de año de 2015 de Collar para AllMusic. [35] NME clasificó a "Love Me" en el número 5 en su lista de fin de año; Emily Barker elogió la letra, el juego de palabras y los temas, al tiempo que señaló que la canción se inspira en David Bowie de la era de "Fame", Talking Heads e INXS. [36]
Andy Gill de The Independent dijo que "Love Me" es la "versión torpe de 1975 del funk-pop preppy de Talking Heads". [17] En su reseña de I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It , Collar calificó la canción como deliciosa, al tiempo que la comparó con "algo que Madonna podría haber hecho en colaboración con el guitarrista de Chic Nile Rodgers y el dúo de art-pop Yello ". [13] La escritora de MTV News Chandra Johnson dijo que la canción "suena mucho menos a Brian Eno y mucho más a Prince que su trabajo anterior". [12] Laurence Day de The Line of Best Fit comparó "Love Me" con Prince y Duran Duran, elogiando la producción por contener "más placeres pop de lo que parece humanamente posible", y finalmente calificándola como un regreso "masivo" para la banda. [16] Matthew Horton de NME calificó la canción como un "éxito monstruoso" que recuerda a "Fame" de Bowie. También elogió su confianza y el "solo de guitarra inesperado pero brillante". [37] El editor de Gigwise, Andrew Trendell, dijo que la pista es la canción con mayor inclinación pop que la banda haya creado jamás, describiéndola como una mezcla de los Red Hot Chili Peppers "empapados" en una vibra de los años 80 que combina Let's Dance de Bowie , los momentos "más sexys" de Prince, el power pop de " Sledgehammer " de Peter Gabriel (1986) y Bros. [18 ]
En su reseña de "Love Me", el personal editorial de DIY calificó la canción como "masiva" y dijo que representa una gran declaración de intenciones de la banda, elogiando el "trabajo de guitarra puntiagudo, que imita a Prince, y el amor descarado [de los 80]". [38] Gluckin calificó la canción como una educación en la guitarra pop, destacando el solo de guitarra al estilo Bowie de Hann por darle su "músculo particular". [8] Jordyn Halpern de Euphoria Magazine elogió la experimentación vocal "genial" de Healy, diciendo que el cantante canaliza a Prince, mientras describía "Love Me" como "la mezcla de puro talento y arrogancia que nos permite a todos enamorarnos de [l]a 1975 de una manera en la que nunca antes pudimos". [11] El editor de Billboard, Nick Williams, elogió la nueva adopción de Healy de un "gruñido de estrella de rock", considerando que la canción es un impresionante cambio de mayoría de edad que se desvía del rock adolescente del catálogo anterior de la banda. [39] De manera similar, Sam Murphy de Music Feeds señaló que la canción cambió el sonido de 1975 hacia la música pop, al tiempo que elogió las guitarras funky y un ritmo influenciado por los años 80, considerándola un "gusano de oído". [40]
Gormely consideró a "Love Me" uno de los dos pilares de I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It , llamándola "increíblemente contagiosa". [28] Sean Adams de Drowned in Sound dijo que la canción contiene "magia himnaria". [41] Chatterjee sintió que la pista es un "shock para el sistema de una banda que puede ser notoriamente solemne", al tiempo que destacó su naturaleza "divertida". [33] Brennan dijo que "Love Me" es "[desesperada] por agradar y, curiosamente, es algo agradable", mientras que escribir su extravagancia muestra una voluntad de estrellarse y arder. [21] Mitch Mosk de Atwood Magazine destacó la energía y la autoconciencia de la canción, llamándola "una entidad en sí misma" que es nueva, pulida y diferente. [19] Snapes elogió el pareado "que captura el espíritu de la época" "Estoy solo con mis amigos en línea y hay cosas que nos gustaría cambiar", y señaló que la letra de la canción hace que Healy "suene como el poeta callejero trustafarian al que ya se parece un poco". [24] Andy Baber de musicOMH elogió el coro "audaz" y llamó a "Love Me" una bola curva estilística "funky", diciendo que demuestra el deseo de la banda de empujar los límites de su sonido. [27]
En el Reino Unido natal de 1975, la canción alcanzó el puesto número 20 en la lista de singles del Reino Unido y el número diez en Escocia. [42] [43] "Love Me" fue luego certificada como disco de oro en el Reino Unido por la British Phonographic Industry (BPI), lo que denota ventas de más de 400.000 unidades. [44] En otras partes de Europa, alcanzó el puesto número 42 en Irlanda. [45] En los Estados Unidos, "Love Me" alcanzó el puesto número 7 en la lista Billboard Hot Rock & Alternative Songs de EE. UU. y alcanzó el puesto número 90 en su edición de fin de año. [46] [47] Además, la canción alcanzó el puesto número 26 en la lista Billboard Rock Airplay de EE. UU. y el número 100 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. [48] [49] En otras partes de América del Norte, la pista alcanzó el puesto número 32 en la lista Billboard Canada Rock Songs . [50] En Australia, "Love Me" alcanzó el puesto número 35. [51]
El 28 de octubre de 2015 se lanzó un video musical que acompañaba al video, dirigido por Diane Martel . [52] Al desarrollar el video, 1975 buscó capturar la "fascinante adquisición de éxito y exceso en tonos neón", un impulso "gritante" y un "aturdimiento sexy". [53] La banda estuvo muy involucrada en la dirección creativa del video y sabía "muy bien" lo que querían lograr. El resumen inicial de Healy se basaba en un " Edward Scissorhands sexualmente confundido [que] se cree su propia tontería autoconstruida". La cantante imaginó el video como posirónico, divertido, estridente, consciente de sí mismo y sexy. Eligieron trabajar con Martel porque tenían confianza en que ella podría ejecutar sus ideas correctamente, y lo calificaron como una gran colaboración. [5]
El video musical comienza con varias tomas de la banda interpretando "Love Me" juntos en 1975, una mujer bailando con una guitarra flotante y Healy cantando frente a una troupe de mujeres. [52] El cantante se pavonea sin camisa, vistiendo pantalones de cuero. [54] En ciertas tomas, Healy se muestra con el pecho cubierto de sellos que muestran un retrato de una vieja foto de él mismo. El clip evoca la foto de portada de NME de Richey Edwards , en la que su torso está cubierto de versiones en tinta de Marilyn Monroe. [54] Cantando la letra "I'm just with my friends online", hace un gesto hacia recortes de cartón de Harry Styles , Rita Ora , Miley Cyrus , Charli XCX , Ed Sheeran y Elvis Presley , entre otros. [54] [55] [56] Healy procede a besar el recorte de Styles. [52] [54] En el segundo verso, la imagen se intercala con tomas de un jacuzzi rosa, que está lleno de 1975 y de Healy con una chica vestida con leotardos. [52] [54] Además, se muestran a dos mujeres bailando con globos amarillos gigantes que forman el nombre de la banda. [52] Healy vierte champán en varias escenas, entregándole una copa a Presley en un momento que termina en un charco en el suelo. [54] Durante el solo de guitarra, Daniel se burla de la cultura selfie sosteniendo un palo de selfie y haciendo pucheros para la cámara, mientras continúa tocando la batería con una mano. [52] [54]
En su reseña del video musical, el equipo editorial de Alternative Press dijo: "Los temas funky y el atractivo sexual no son nada nuevo para 1975, pero el nuevo sencillo del cuarteto de Manchester y los visuales que lo acompañan lo llevan a otro nivel". [53] Hayden Manders de Nylon calificó el visual como un "comentario irónico y en tonos rosados sobre lo que significa ser una estrella del rock and roll en la era digital". [55] Daly elogió a 1975 por no seguir las tendencias populares. Consideró el video como un ataque a la cultura pop y escribió que transmite los mismos mensajes que la propia canción, diciendo: "Es un llamado a las armas para cuestionar cómo nuestra sociedad ha evolucionado hasta convertirse en una que sufre de una visión de túnel pegada a la pantalla". [54] Shahlin Graves de Coup de Main calificó el visual como una "burla mordaz -y bastante hilarante- de la fama en la era de Internet y la cultura pop consumista moderna". [57] Johnson dijo que "miraría [el video] mil veces para entenderlo todo". [58] James Grebey de Spin lo llamó "divertido", escribiendo que es jocosamente glamoroso. [56] Tasha Hegarty de Digital Spy llamó al video musical "una locura". [59] Murphy dijo que el video evocaba a las bandas pop "gloriosamente" desagradables de los años 80, considerándolo "un montón de diversión y que fácilmente mantendrá tu atención durante casi cuatro minutos". [60]
Créditos adaptados de las notas del álbum I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It . [25]
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