¡Muere, mami, muere! es una película de comedia negra satírica estadounidense de 2003 escrita por el imitador femenino Charles Busch , quien también interpreta el papel principal. En parte parodia y en parte homenaje, se basa en gran medida en los tropos y temas de las películas y obras de teatro estadounidenses de los años 1950 y 1960 que presentaban protagonistas femeninas fuertes, a veces dominantes. Es una adaptación de una obra de teatro del mismo nombre de Busch, estrenada en 1999.
La película comienza con Angela Arden arrodillada frente a la tumba de su hermana gemela Barbara. Angela es una cantante de salón que intenta resucitar su carrera, que se tambaleó, y que quedó obsoleta casi al mismo tiempo que Barbara se suicidó. Está infelizmente casada con su marido, el director de cine Sol Sussman, con quien tiene dos hijos: Lance, que es homosexual y tiene problemas emocionales, y Edith, una "niña de papá" que desprecia abiertamente a su madre. En la casa también vive la criada fisgona Bootsie, que está encaprichada con Sol. Aburrida e infeliz, Angela comienza a engañar a su marido con Tony Parker, un " lotario " jugador de tenis y actor fracasado que tiene fama de estar bien dotado.
Sol se entera después de contratar a un detective privado para que siga a Angela. Él la confronta al respecto, pero se niega a divorciarse de ella. En cambio, le da "cadena perpetua". No solo cancela todas las tarjetas de crédito de Angela, sino que le prohíbe actuar en un evento en Nueva York, destruyendo el contrato antes de que tenga la oportunidad de firmarlo. Sintiéndose atrapada y ansiosa por hacerse con el dinero de su esposo, Angela envenena a Sol, que está siempre estreñida, con un supositorio con arsénico .
A pesar de que Angela no recibe prácticamente nada en el testamento de Sol, sus hijos, junto con Bootsie, comienzan a sospechar de la participación de Angela. Y las circunstancias sospechosas de la muerte de Sol sacan a la luz viejas preguntas sobre la muerte de la hermana de Angela. Edith, y más tarde Lance, traman un complot para obligarla a confesar. Mientras tanto, Tony seduce con éxito a los dos niños, mostrando un interés inusual en los detalles que rodean la muerte de la tía Barbara. Después de que Bootsie es encontrada muerta, los niños finalmente logran que Angela confiese sus crímenes al mezclar su café de la tarde con LSD .
Durante su borrachera, Angela no solo revela que envenenó a Sol, sino que ella no es Angela sino Barbara. En un flashback, Barbara revela cómo, mientras la carrera de Angela florecía, la suya se desmoronaba, culminando con su arresto por robo de joyas. Después de cumplir su sentencia, Barbara llegó a la mansión de Angela, donde fue recibida con desprecio y burla por parte de la inmensamente egoísta Angela. Al observar el abuso físico y emocional que Angela infligía a Sol y a los niños, Barbara ideó un plan para envenenar a su hermana y apoderarse de su vida, su familia y, lo más importante, su carrera. Los niños observan con confusión cómo Barbara anuncia que mató a Angela.
Mientras le entregan la cinta a Tony, Edith y Lance se pelean por quién será el que huya con él, mientras que él respetuosamente los rechaza a ambos. Mientras tanto, un asaltante enmascarado aparece e intenta acabar con Barbara; en la pelea, Barbara le quita la máscara al asaltante, revelando a Sol debajo. Con todos los jugadores principales en la habitación, Sol revela cómo él y Bootsie fingieron su muerte para que él escapara de las deudas pendientes con la mafia que no podía pagar y cómo se vio obligado a matar a Bootsie para proteger su secreto. Tony luego revela que en realidad es un agente del FBI que ha estado dirigiendo un caso investigando el asesinato de Angela antes de arrestar a Sol. Los niños, que finalmente comprenden los motivos y la desesperación de Barbara, abrazan a Barbara mientras Tony dice que destruirá la evidencia para protegerla de una eventual temporada en prisión y un viaje a la cámara de gas. Pero Barbara les dice, mientras camina hacia su escolta policial que la espera afuera, que al finalmente ser ella misma, finalmente obtendrá su libertad de vivir bajo la sombra de su hermana.
¡Muere, mami, muere! está basada en una obra de teatro del mismo nombre de Busch, subtitulada La caída de la casa de Sussman . [2] [3] Es una parodia de películas de terror gótico de los años 60 como Hush... Hush, Sweet Charlotte , cruzada con la tragedia griega Electra de Sófocles . [2] [3] Busch originalmente planeó adaptar Electra e interpretar a Clitemnestra , pero al encontrar el vestuario "tan monótono, tan griego", ambientó la obra en 1967 ("un año verdaderamente maravilloso en la moda") y agregó el elemento de terror. [2]
Michael Bottari y Ronald Case diseñaron los más de 50 trajes de Busch en la película.
La película se estrenó el 20 de enero de 2003 en el Festival de Cine de Sundance de 2003 , con un lanzamiento más amplio en octubre de 2003. El DVD de la región 1 se lanzó el 29 de junio de 2004.
Busch ganó el Premio Especial del Jurado por Actuación por la película en el Festival de Cine de Sundance de 2003. [4] [5] [6]
La obra original, escrita y puntuada como ¡Muere! ¡Mami! ¡Muere!, se representó por primera vez en Los Ángeles en el Coast Playhouse de julio a septiembre de 1999. [2] [7] Además de Busch como Angela y Barbara, el espectáculo contó con Greg Mullavey como Sol, Dorie Barton como Edith, Wendy Worthington como Bootsie, Mark Capri como Tony y Carl Andress como Lance. [2] [7] Aunque inicialmente estaba previsto que cerrara en agosto de 1999, la obra se extendió hasta septiembre, y Playbill la calificó de "gran éxito". [2] Escribiendo para Variety , Robert Hofler calificó la obra como "la obra más divertida, más lograda y, sin lugar a dudas, más atrevida de Charles Busch". [7] Michael Phillips del Los Angeles Times elogió a Busch como "un intérprete incomparable" que "es razón suficiente para ver este espectáculo", pero señaló que "la irregularidad satírica no se puede disfrazar" y "el elenco secundario decepciona". [3] Michael Bottari y Ronald Case, diseñadores de vestuario de Busch desde hace mucho tiempo, crearon su vestuario y, junto con la diseñadora Dione H. Lebhar, fueron nominados a un premio Ovation por la producción. [8] Barton también fue nominada como Actriz Destacada en una Obra. [8]
Producido en Nueva York por primera vez en 2007, el espectáculo abrió sus preestrenos el 10 de octubre Off-Broadway en New World Stages , abriendo oficialmente el 21 de octubre de 2007. [9] [10] El elenco incluyó a Busch recreando sus papeles originales, Ashley Austin Morris como Edith, Kristine Nielsen como Bootsie, Van Hansis como Lance, Bob Ari como Sol y Chris Hoch como Tony. [9] [10] Dirigido por Andress, quien interpretó a Lance en la producción de 1999, [9] [10] el espectáculo cerró el 13 de enero de 2008. Mark Blankenship de Variety llamó a Busch "radiante", elogiando su actuación y escritura, así como el "tono ridículo pero elegante" de la obra. [10] Los trajes de Busch diseñados por Bottari y Case les valieron un premio Lucille Lortel 2008 al mejor diseño de vestuario junto con la diseñadora Jessica Jahn, [11] y los tres también fueron nominados para un premio Drama Desk , [12] [13] y un premio Outer Critics Circle . [14]