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La porcelana japonesa de exportación incluye una amplia gama de porcelana que se fabricó y decoró en Japón principalmente para exportar a Europa y más tarde a América del Norte , con cantidades significativas destinadas a los mercados del sur y sudeste de Asia. La producción para la exportación a Occidente se divide casi en su totalidad en dos períodos: primero, entre las décadas de 1650 y 1740 [1] , y luego, el período a partir de la década de 1850 [2] .
Las piezas producidas son una mezcla compleja y variada de estilos, basados en la porcelana china , la cerámica y porcelana japonesas locales (muy influenciadas por la porcelana coreana ) y los estilos y gustos europeos. A menudo, las formas estaban dictadas por los mercados de exportación, pero la decoración era predominantemente de estilo asiático oriental, aunque a menudo se desarrolló a partir de imitaciones holandesas de piezas chinas. En el primer período, la gran mayoría de las piezas se produjeron en el área de Arita , en la antigua provincia de Hizen y están cubiertas por los términos Arita ware (o Hizen ware ), Imari ware y Kakiemon , todos los cuales tienen complicaciones en sus significados en inglés. [3]
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En el período posterior, la cerámica Satsuma se produjo casi en su totalidad para la exportación y las fábricas comenzaron a marcar sus productos, siendo Noritake y Nikko Ceramics muy conocidas en Occidente. [4]
La exportación de porcelana china para los mercados europeos era un negocio bien desarrollado antes de que comenzara la producción japonesa de porcelana, pero los hornos japoneses pudieron hacerse con una parte importante del mercado a partir de la década de 1640, cuando las guerras de transición entre la dinastía Ming y la dinastía Qing interrumpieron la producción de porcelana Jingdezhen , que constituía la mayor parte de la producción para Europa y, de hecho, antes era muy popular en el propio Japón. [5]
La política Sakoku de cerrar Japón a los extranjeros, plenamente en vigor en 1639, permitió que sólo la Compañía Holandesa de las Indias Orientales y los chinos enviaran exportaciones desde Japón, después de 1641 ambas a través de puestos comerciales estrictamente controlados en Nagasaki , los holandeses en Dejima . Los chinos luego revendieron cargamentos a otros europeos en China. Los holandeses comenzaron a comprar a pequeña escala en la década de 1650, en 1656 encargaron 4.149 piezas. Pero en 1659 se encargaron 64.866 piezas, comenzando el comercio a gran escala que continuaría durante casi un siglo; [6] en años posteriores, los pedidos a menudo eran de seis cifras de piezas. Durante el resto del siglo, la gran mayoría de la porcelana japonesa se fabricó para la exportación. [7] Los holandeses también enviaron a Japón las grandes cantidades de cobalto necesarias para el color azul bajo cubierta . Además de Europa, los holandeses desembarcaron cantidades significativas en la India, Persia y el sudeste asiático. [8] Este comercio parece haber sido precedido por exportaciones de productos de celadón de Arita al sudeste asiático, donde aparecen la mayoría de los ejemplos sobrevivientes. [9]
El enorme pedido realizado en 1659 desbordó los hornos de Arita y tardó dos años en completarse, con la ayuda de otros hornos y la construcción de muchos hornos nuevos de mayor tamaño en Arita, como ha revelado la arqueología. Después de unos años, parece que había unos doce hornos en los alrededores de Arita que fabricaban productos para la exportación y solo uno o dos que producían para el mercado interno. [10]
Los cargamentos holandeses que llegaban a Europa (en lugar de venderse en el camino de regreso, en la India, por ejemplo) se vendían en subastas en Ámsterdam . Las compras chinas de porcelana se vendían en puertos chinos, en gran parte a otras compañías comerciales europeas. Las mercancías que llegaban a los países europeos diferían considerablemente, probablemente debido a las elecciones de los exportadores iniciales. El kakiemon es mucho más común en las antiguas colecciones europeas fuera de Holanda (Inglaterra, Francia y Alemania), probablemente porque los chinos lo apreciaban. La porcelana "Kenjo-Imari" de alta calidad se encuentra más en Alemania que en otros lugares. [11]
La porcelana japonesa se vendía generalmente a precios más altos en Europa que las chinas, y no fue hasta el siglo XVIII que las fábricas europeas comenzaron a producir su propia porcelana, por lo que el comercio era muy rentable para los holandeses y otros que traían los productos a Europa, así como para los productores japoneses, que eran menos eficientes que los chinos y cobraban más. Pero hacia la década de 1720, los productos chinos se volvieron más atractivos para Europa, tanto en términos de precio como de calidad, y las exportaciones japonesas disminuyeron, casi cesando en la década de 1740, momento en el que la producción de porcelana europea estaba aumentando rápidamente. [12] El comercio ya se había reducido a partir de la década de 1680, cuando los holandeses se ocuparon de las guerras en Europa y los hornos chinos alcanzaron una vez más su plena productividad. [13]
En general, las formas seguían las necesidades europeas, siguiendo los modelos proporcionados por los holandeses; los platos grandes y planos también se adaptaban a los requisitos de la mesa de Oriente Medio y el sudeste asiático. Los holandeses también proporcionaban modelos para los estilos de decoración chinos que querían, pero aparentemente estos fueron copiados en madera de originales chinos por talladores holandeses, lo que explica la tosquedad de algunos esfuerzos japoneses en la imaginería china. [14] La importación de cerámica extranjera fue prohibida por el gobierno japonés en 1668, aunque algunas piezas posteriores parecen haber llegado a Japón; antes de eso, los señores japoneses habían solicitado ejemplos de cerámica de Delft . [15] Una forma de cerámica de exportación que rara vez se produjo en Japón, a diferencia de China, fue la cerámica heráldica , al menos en parte debido a la dificultad durante el "aislamiento" de Japón de hacer llegar los diseños desde Europa a los decoradores japoneses. Hubo algunas excepciones alrededor de 1700. [16]
En lo que respecta a las lozas azules y blancas, inicialmente se imitó el estilo algo rudimentario de la porcelana china de exportación conocida como loza Kraak para formas "abiertas" como platos y fuentes. Parece que esta loza fue diseñada originalmente por los chinos para los mercados islámicos del sudeste asiático, pero se hizo popular entre los europeos. [17] Las formas "cerradas", como jarrones y botellas, imitaban las " lozas de transición " chinas, que se habían exportado mucho a Japón a partir de la década de 1620; las lozas japonesas de este estilo datan principalmente de 1660-1680. Se pintaban libremente con escenas en azul bajo cubierta. [18]
Las piezas de Arita con decoración sobre vidriado ("esmaltes") en una gama más amplia de colores se denominan tradicionalmente piezas de Imari en su conjunto, aunque a menudo se fabricaban en los mismos hornos de Arita que las piezas de azul bajo vidriado. Imari era simplemente el puerto local desde donde se enviaban a los holandeses y chinos de Nagasaki, y no un centro de producción en sí mismo. Un gran grupo está decorado en azul bajo vidriado, al que se le añade rojo y dorado sobre vidriado, con negro para los contornos y, a veces, otros colores. El colorido es intenso y tiende a cubrir la mayor parte del plato, con muchos diseños de base vegetal. [19] Esto contrasta con el estilo Kakiemon , con un cuerpo blanco muy puro y una decoración sobre vidriado escasa pero muy brillante en un estilo ampliamente chino, de pájaros y animales, escenas de figuras y decoración de base vegetal. [20] Algunas piezas de Imari también prescindieron del azul bajo vidriado. [21]
El último de los grupos principales es la cerámica Ko-Kutani , una colección compleja de piezas que se definen principalmente por sus paletas de colores esmaltados y un tono generalmente más bien oscuro, así como por una tendencia a reflejar influencias tradicionales japonesas en lugar de chinas en su decoración. A pesar de que Kutani es un lugar, parece que se fabricaron pocas, si es que hubo alguna, allí, y muchas ciertamente se fabricaron alrededor de Arita. [22]
Hubo un resurgimiento considerable después de que los Tratados Ansei de la década de 1850 reabrieran el comercio general con Japón. [23] En particular, el pabellón japonés en la Exposición Universal de París de 1867 tuvo un gran efecto en el público europeo, presentando cerámicas Satsuma (entonces todavía loza ) y otras cerámicas más de gusto nativo japonés que las anteriores mercancías de exportación. Este fue el comienzo del gusto por el japonismo que tuvo una fuerte influencia durante el resto del siglo. [24] La cerámica y la porcelana japonesas habían seguido desarrollándose, o en muchos casos conservando sus estilos tradicionales, durante el período de exportaciones mínimas, y el desarrollo anterior de las mercancías que rápidamente encontraron nuevos mercados de exportación a menudo no está claro. [25]
Las piezas de Imari continuaron desarrollándose para el mercado interno y volvieron a ser muy populares en Europa y ahora en América. La calidad de las versiones del siglo XIX varía enormemente, desde las pintadas de manera muy rudimentaria hasta las piezas extremadamente finas de las mejores fábricas. [26] La cerámica Satsuma había comenzado como loza decorada y no se exportó significativamente en el período inicial. Pero se exhibió en París y el señor feudal local tenía conexiones políticas en Occidente, y se convirtió en la loza de exportación más exitosa, habiéndose convertido principalmente en un cuerpo de porcelana. [27] Las piezas de finales del siglo XIX estaban muy decoradas, eran de calidad variable y fueron muy criticadas por motivos estéticos en ese momento y posteriormente. La loza Kutani también tuvo una historia complicada y en este período se produjo tanto como porcelana como loza para la exportación. [28] La loza Hirado , en una porcelana blanca muy fina, había sido un desarrollo de la brecha entre los períodos de exportación y se usó mucho para figuras pequeñas y formas complicadas, a menudo usando calados , para lo que era adecuado el material fino. [29]
Los fabricantes de porcelana japoneses se extralimitaron y en la década de 1880 se produjo una reacción exagerada, y la porcelana japonesa adquirió reputación de mala calidad, y los precios y la demanda cayeron. Los productos baratos se podían vender, pero los de mejor calidad sufrieron, aunque pequeñas cantidades de los productos de mayor calidad encontraron mercado. [30] Esta situación se prolongó en gran medida hasta la Segunda Guerra Mundial. En el período de posguerra, la mayoría de las exportaciones japonesas se hacían en estilos occidentales modernos, tal como los interpretaban las empresas japonesas más grandes. [ cita requerida ]
Por lo general, aunque no siempre, [31] un experto puede determinar a partir del propio objeto si se fabricó para el mercado interno o para la exportación. Algunas formas son ciertamente europeas, como los cuencos de afeitar con un corte en forma de medialuna para el cuello, [32] las cafeteras y otras formas basadas en formas de platería europea, [33] los "frascos de boticario", [34] las botellas que imitaban formas de vidrio europeas, [35] y otras. Algunas piezas se enviaron a Europa como "piezas en blanco" y se les dio allí una decoración sobreesmaltada , generalmente en Holanda, [36] o se les colocaron monturas de metal en Europa; estas pueden incluso estar datadas, lo que es especialmente útil para los historiadores. [37] A muchas jarras de exportación se les hicieron agujeros en la parte superior del cuello para facilitar las monturas, pero nunca se montaron. [38]
Otras piezas llevan iniciales o inscripciones, especialmente el monograma "VOC" (por Vereenigde Oostindische Compagnie ) de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales. [39] Algunas piezas pueden documentarse en el período en antiguas colecciones europeas, como un elefante Kakiemon registrado en Burghley House en Inglaterra en 1688, y todavía allí. [40] Aunque esto se vuelve cada vez menos útil, es probable que las piezas del período temprano que tienen una procedencia que se remonta a un siglo o más, especialmente de lugares en la India, el sudeste de Asia o el Medio Oriente, hayan sido exportadas a esa área después de la producción. Algunas formas se hicieron especialmente para los mercados de exportación no europeos; el mundo islámico quería grandes platos para platos a base de arroz servidos en comunidad, y el kendi (o "gárgola") es un tipo distintivo del sudeste asiático de recipiente para beber o verter con dos aberturas, una en la parte superior del cuello y la otra más abajo en el cuerpo, con una protuberancia redondeada. [41] Algunas piezas tienen antiguas monturas de metal de Medio Oriente. [42]
La decoración pintada de las piezas también da fuertes indicios del destino al que iban destinadas, ya sea copiando estilos europeos [43] o utilizando un estilo que atraía al gusto japonés, pero que se suponía que no atraía a los europeos [44] . Pero las interpretaciones de los estilos chinos podían estar destinadas a cualquiera de los dos mercados, aunque por lo general la calidad de la pintura es mejor en los productos nacionales. En el período posterior, gran parte de la producción para la exportación estaba hecha y pintada de manera deficiente y excesivamente elaborada [45] .
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