Las muñecas de moda son muñecas diseñadas principalmente para vestirse y reflejar las tendencias de la moda . Se fabrican como juguetes para que jueguen los niños y como objetos de colección para adultos. Las muñecas suelen tener como modelo a niñas adolescentes o mujeres adultas, aunque existen variantes infantiles, masculinas e incluso algunas no humanas. Las muñecas de moda contemporáneas suelen estar hechas de vinilo u otro plástico .
Barbie fue lanzada por la compañía de juguetes estadounidense Mattel en 1959, y fue seguida por muchas otras muñecas de vinilo similares destinadas a ser juguetes para niños. El tamaño de Barbie, 11,5 pulgadas (290 mm), estableció el estándar que a menudo utilizan otros fabricantes. Pero las muñecas de moda se han fabricado en muchos tamaños diferentes que varían de 10,5 a 36 pulgadas (270 a 910 mm).
Los diseñadores y costureras utilizan las muñecas de moda como lienzo para su trabajo. Los personalizadores repintan las caras, les cambian el pelo o realizan otras modificaciones a las muñecas. Muchas de estas obras son únicas y se las conoce como muñecas de arte . Estos artistas no suelen estar relacionados con los fabricantes originales y venden su trabajo a coleccionistas .
Las muñecas de moda pueden haber sido utilizadas ya en el siglo XIV [1], y desde alrededor de 1642 en adelante algunas fueron llamadas "Pandora". [1] Se utilizaban en las cortes reales europeas en el siglo XVI para mostrar las cualidades táctiles de la moda que no podían incorporarse a pinturas o describirse a los sastres con palabras. Una carta fechada en 1515 y enviada por Federico Gonzaga en nombre del rey Francisco I de Francia a su madre Isabel de Este le pide que envíe una muñeca de moda a la corte francesa para que se puedan hacer copias de su estilo para las mujeres de Francia. [2]
Como adulta en Escocia, María, reina de Escocia, poseía muñecas, llamadas "pippens", que eran vestidas por sus sastres , y pueden haber sido muñecas de moda. [3] [4] Jane Seymour , tercera esposa de Enrique VIII , poseía "bebés" grandes y pequeños vestidos con vestidos de tela de plata, satén y terciopelo atados con "agujas" de oro, como sus propias mangas. [5]
En un tratado sobre coleccionismo impreso en 1565, Samuel Quiccheberg señaló que las princesas y reinas se enviaban entre sí muñecas con detalles de ropa extranjera. [6] Jeanne d'Albret compró muñecas, llamadas poupines , en 1571. [7] En abril de 1604, Helena Snakenborg, marquesa de Northampton, hizo que una muñeca vestida a la última moda llegara a Londres para enviársela a su hermana Karin Bonde en Suecia. [8]
Durante el período de 1715-1785, las muñecas Pandora se volvieron más comunes y fueron fabricadas y utilizadas por costureras, modistas, sastres y comerciantes de moda, y exhibidas en sus escaparates y enviadas a través de las fronteras para ilustrar las últimas tendencias de la moda. [9] Rose Bertin estaba entre los comerciantes de moda que las usaban. Las muñecas Pandora pasaron de moda a fines del siglo XVIII, cuando las revistas de moda ilustradas se volvieron comunes después de la publicación del Cabinet des Modes , y finalmente fueron prohibidas por Napoleón I , quien temía que pudieran usarse para contrabandear mensajes secretos. [10]
Durante la primera mitad del siglo XIX, las muñecas de moda se usaban a veces para exhibir prendas de moda a los clientes antes de que se fabricaran en el salón del modisto, la costurera o el sastre, hasta que Charles Frederick Worth introdujo modelos humanos vivos en la década de 1850. [11]
Las primeras muñecas de bisque de empresas francesas fueron muñecas de moda. Estas dominaron el mercado entre aproximadamente 1860 y 1890. [12] Fueron hechas para representar mujeres adultas y estaban destinadas a que los niños de familias adineradas jugaran con ellas y las vistieran a la moda contemporánea. [12] Estas muñecas provenían de empresas como Jumeau , Bru, Gaultier, Rohmer, Simone y Huret, aunque sus cabezas a menudo se fabricaban en Alemania. [12] En el área de Passage Choiseul de París creció una industria en torno a la fabricación de ropa y accesorios para las muñecas. [12] Las muñecas de bisque con apariencia infantil aparecieron a mediados del siglo XIX y dominaron el mercado hacia fines del siglo. [12]
En 1947, Jackie Ormes firmó un contrato con la empresa de muñecas Terri Lee para producir una muñeca de juguete basada en su personaje de dibujos animados de niña pequeña en Patty-Jo 'n Ginger . [13] Al igual que en los dibujos animados, la muñeca representaba a una niña real, en contraste con la mayoría de las muñecas que eran muñecas tipo Mammy y Topsy . Las muñecas eran populares entre los niños blancos y negros. [14]
La primera muñeca de moda estadounidense, Cissy, fue lanzada por Alexander Doll Company en 1955. Cissy lucía un pecho pronunciado y zapatos de tacón alto. [15]
Marilú fue una muñeca de composición argentina que tuvo gran popularidad en las décadas de 1930, 1940 y 1950. [16] Fue creada por Alicia Larguía, quien se inspiró en la predecesora francesa de Bleuette , muñeca disponible a través de la famosa revista para niñas La Semaine de Suzette [17] El juego propuesto por Marilú era, por un lado, el de la transmisión de la maternidad en las niñas —a quienes se les llamaba las «mamás» de la muñeca—, pero la vestimenta de la muñeca también ocupaba un papel central. [18] Las publicidades incentivaban a las niñas a cambiar y renovar la ropa de la muñeca según la ocasión o la temporada, siendo así que la marca Marilú promocionaba la ropa que confeccionaban para acompañar al juguete. [18] Además, las revistas Billiken y Marilú incluían patrones para que las niñas o alguien de su familia cosiera el vestuario de la muñeca, y publicaban instrucciones y consejos de moda. [19] [18] De esta manera, Marilú puede ubicarse dentro de la genealogía de las muñecas de moda, como las muñecas Gaultier, las muñecas Huret o las más recientes muñecas Vogue y Barbies. [20] [18]
Barbie fue lanzada por la empresa estadounidense de juguetes Mattel en 1959, inspirada en la muñeca alemana Bild Lilli . Barbie ha sido una parte importante del mercado de muñecas de moda de juguete durante más de cincuenta años.
Muchas líneas de muñecas de moda se han inspirado en Barbie o se han lanzado como alternativas a Barbie. Tammy fue creada por la Ideal Toy Company en 1962. [21] Anunciada como "La muñeca que te encanta vestir", Tammy fue retratada como una joven adolescente estadounidense , más " chica de al lado " que la imagen cosmopolita de Barbie. [21] Sindy fue creada por la compañía británica Pedigree Dolls & Toys en 1963 como rival de Barbie con un aspecto saludable.
En 1963, la American Character Doll Company lanzó su muñeca de moda " Tressy " para competir con Barbie. Tressy se vendió primero como una muñeca de moda de 11½" y, después de ser adquirida por la Ideal Toy Company , a fines de los años 60 se vendió como una muñeca preadolescente más grande. Tressy presentaba una larga franja de cabello que se podía sacar de la parte superior de la cabeza de la muñeca presionando un botón en el abdomen de la muñeca; ese mecanismo permitía a los niños peinar el cabello en una variedad de estilos. A fines de la década de 1960 y principios de la de 1970, Ideal lanzó varias otras muñecas de moda grandes con cabello de longitud ajustable.
La muñeca Crissy y sus amigas junto con la muñeca Velvet y sus amigas miden 18". La muñeca Daisy de 1973 de la diseñadora británica Mary Quant tenía una gran selección de moda contemporánea de los años 70 diseñada por Quant.
Fulla se comercializa entre los niños de países islámicos y de Oriente Medio como una alternativa a Barbie. El concepto de la muñeca surgió alrededor de 1999 y llegó a las tiendas a finales de 2003. [22]
Las Bratz fueron lanzadas en 2001, diseñadas por Carter Bryant y fabricadas por la compañía de juguetes de California MGA Entertainment . [23] Se distinguen por cabezas grandes con cuerpos delgados y labios exuberantes y brillantes. [23]
Mattel introdujo la línea My Scene en 2002 y la línea Flavas en 2003 para competir con Bratz. [24] [25] [26]
En 2010, Mattel lanzó la línea de muñecas Monster High , basada en monstruos de fantasía y terror. Posteriormente, lanzaron un spin-off en 2013, titulado Ever After High , inspirado en los cuentos de hadas. En 2016, ambas líneas pasaron por un reinicio masivo y se discontinuaron poco después. También en 2016, Mattel lanzó una línea con temática animal titulada Enchantimals ; originalmente era un spin-off de Ever After High, pero se convirtió en su propia línea poco después. [ cita requerida ]
En 2014, el artista Nickolai Lamm presentó Lammily , [27] una muñeca de moda basada en el estudio de Lamm que compara la figura de Barbie con medidas que coinciden con las de una mujer promedio de 19 años. [28]
Las muñecas de moda asiáticas son fabricadas por fabricantes asiáticos y están dirigidas principalmente al mercado asiático. Las muñecas Blythe con cabezas de gran tamaño y ojos que cambian de color fueron fabricadas originalmente por la empresa estadounidense Kenner, pero ahora las produce la empresa japonesa Takara . Otra muñeca con una cabeza de gran tamaño, Pullip , fue creada en 2003 en Corea . Las muñecas de moda japonesas comercializadas para niños incluyen Licca (presentada en 1967) y Jenny (presentada en 1982) de Takara Tomy .
A mediados de los años 90 aparecieron muñecas de moda de mayor tamaño, comercializadas principalmente para coleccionistas adultos. Entre ellas se encuentran Gene Marshall de Ashton-Drake , Tyler Wentworth de Tonner y Alexandra Fairchild Ford de Madame Alexander . Tienen entre 15,5 y 16 pulgadas (390 y 410 milímetros), más grandes que las muñecas de moda típicas comercializadas como juguetes para niños. En 2005, los artistas londinenses Desmond Lingard y Charles Fegen crearon Sybarites , muñecas de resina de 16" para coleccionistas adultos.
Prodigiosa Marilú es un proyecto de investigación en desarrollo sobre la muñeca Marilú. Este material presenta un avance de esa investigación sobre el período 1932-1939.