stringtranslate.com

séptima mayor

Séptima obra mayor

En la música de la cultura occidental , una séptima es un intervalo musical que abarca siete posiciones del pentagrama (consulte Número de intervalo para obtener más detalles), y la séptima mayor es una de las dos séptimas que ocurren comúnmente. Se califica como mayor porque es el más grande de los dos. La séptima mayor abarca once semitonos , siendo su contraparte más pequeña la séptima menor , que abarca diez semitonos. Por ejemplo, el intervalo de C a B es una séptima mayor, ya que la nota B se encuentra once semitonos por encima de C, y hay siete posiciones de pentagrama de C a B. Las séptimas disminuidas y aumentadas abarcan el mismo número de posiciones de pentagrama, pero constan de un número diferente de semitonos (nueve y doce).

Los intervalos desde la tónica (nota clave) en dirección ascendente hasta el segundo, tercero, sexto y séptimo grados de escala (de una escala mayor se llaman mayores. [2]

La forma más fácil de localizar e identificar la séptima mayor es a partir de la octava en lugar del unísono , y se sugiere cantar la octava primero. [3] Por ejemplo, el ejemplo más comúnmente citado de una melodía con una séptima mayor es la séptima tónica-octava mayor de la apertura de " (Somewhere) Over the Rainbow ". [3] "No muchos compositores comienzan una melodía con un intervalo de séptima mayor; quizás por eso hay pocos ejemplos memorables". [4] Sin embargo, dos canciones son excepciones a esta generalización: "I love you" (1944) de Cole Porter se abre con una séptima mayor descendente y "Don't Know Why" de Jesse Harris (que se hizo famosa gracias a Norah Jones). en su álbum debut de 2002, Come Away with Me ), comienza con uno ascendente. En el estribillo de "Bali Hai" en "South Pacific", el tercer tono ("Hai") es una séptima mayor respecto al primero ("Ba-").

La séptima mayor se construye más comúnmente en la raíz de las tríadas mayores, lo que da como resultado el tipo de acorde también conocido como acorde de séptima mayor o acorde de séptima mayor-mayor: incluidos I 7 y IV 7 en mayor. [5] "Los siete acordes mayores añaden jazz a un pasaje musical. Por sí solo, un intervalo de séptima mayor puede sonar feo". [6]

Una séptima mayor con entonación justa suele corresponder a una proporción de tono de 15:8 ( reproducir ); En temperamento igual de 12 tonos , una séptima mayor equivale a once semitonos , o 1100 cents, aproximadamente 12 cents más ancha que la séptima mayor de 15:8. En un temperamento igual de 24 tonos , una séptima supermayor , una séptima semiaumentada o una octava semidisminuida , 23 cuartos de tono, equivalen a 1150 centésimas ( Reproducir ). La séptima mayor pequeña tiene una proporción de 9:5, [7] ahora identificada como una séptima menor . 35:18, o 1151,23 centavos, es la proporción de la octava séptima semidisminuida. [8] La séptima mayor justa 15:8 surge en la escala de do mayor extendida entre do y si y fa y mi. [9] Toca fa y mi

El intervalo de séptima mayor es considerado uno de los intervalos más disonantes tras su inversión la segunda menor . Por ello, su uso melódico es poco frecuente en la música clásica. Sin embargo, en la genial Gavota de la Partita en mi mayor de JS Bach para violín solo, una séptima mayor aparece como acorde (compás 1) y como intervalo melódico (compás 5):

Gavota de Bach de la Partita 3 para violín
Gavota de Bach de la Partita 3 para violín.

Otra pieza que hace un uso más dramático de la séptima mayor es "La cabaña sobre patas de pájaro" de la suite para piano de Mussorgsky Cuadros de una exposición (1874).

Mussorgsky, 'La cabaña sobre patas de pájaro', versión para piano
Mussorgsky 'La cabaña sobre patas de pájaro', versión para piano.

Otro es el dúo final de Aida de Verdi , "O terra addio". [10] A principios del siglo XX, la séptima mayor se utilizó cada vez más como intervalo melódico y armónico, particularmente por los compositores de la Segunda Escuela de Viena . Variaciones para piano de Anton Webern , op. 27, comienza con una séptima mayor y el intervalo se repite con frecuencia a lo largo de la pieza.

Séptima mayor pitagórica (243:128) en C Play , cinco quintas perfectas pitagóricas.

Bajo temperamento igual este intervalo es enarmónicamente equivalente a una octava disminuida (que tiene un uso musical similar al unísono aumentado ).

Sin embargo, el acorde de séptima mayor es muy común en el jazz, especialmente en el jazz 'cool', y tiene un sonido característicamente suave y dulce: pensemos en el primer acorde de " La chica de Ipanema ". [ cita necesaria ] El acorde de séptima mayor consta de los grados (notas) primero, tercero, quinto y séptimo de la escala mayor. En clave de C, comprende las notas CEG y B.

Ver también

Referencias

  1. ^ Haluska, enero (2003). La teoría matemática de los sistemas tonales , p.xxiii. ISBN  0-8247-4714-3 . Séptima mayor clásica.
  2. ^ Benward, Bruce y Saker, Marilyn (2003). Música: en teoría y práctica, vol. Yo , p.52. Séptima edición. ISBN 978-0-07-294262-0
  3. ^ ab Keith Wyatt, Carl Schroeder, Joe Elliott (2005). Entrenamiento auditivo para el músico contemporáneo , p.69. ISBN 0-7935-8193-1
  4. ^ Neely, Blake (2009). Piano para tontos , p.201. ISBN 0-470-49644-4
  5. ^ Benward y Saker (2003). Música: en teoría y práctica, vol. Yo , p.229. Séptima edición. ISBN 978-0-07-294262-0
  6. ^ Starr, Eric (2007). The Everything Rock & Blues Piano Book: Master riffs, Licks y estilos de blues desde Nueva Orleans hasta la ciudad de Nueva York , p.84. ISBN 1-59869-260-7
  7. ^ Royal Society (Gran Bretaña) (1880, digitalizado el 26 de febrero de 2008). Actas de la Royal Society de Londres, volumen 30 , p.531. Universidad de Harvard.
  8. ^ Haluska, enero (2003). La teoría matemática de los sistemas tonales , p.xxv. ISBN 0-8247-4714-3
  9. ^ Pablo, Óscar (1885). Un manual de armonía para uso en escuelas de música y seminarios y para la autoinstrucción , p.165. Theodore Baker, trad. G. Schirmer.
  10. ^ Fleming, William y Veinus, Abraham (1958). Comprender la música , p.67. Bosquecillo. "El sorprendente uso que hace Verdi de la séptima mayor ascendente en "O terra addio", el dúo final de Aida,... crea una tensión casi insoportable que expresa perfectamente el anhelo infinito de los amantes condenados al borde de la eternidad."