El danzón es el género musical y baile oficial de Cuba . [1] También es una forma musical activa en México y Puerto Rico . Escrito en2 4El danzón es un baile lento y formal en pareja , que requiere un trabajo de pies determinado en torno a ritmos sincopados e incorpora pausas elegantes mientras las parejas están de pie escuchando pasajes instrumentales virtuosos, como los que suele tocar una charanga o un conjunto típico . [2]
El danzón evolucionó de la contradanza cubana o habanera ( lit. ' baile habanero '). La contradanza, que tenía raíces inglesas y francesas en la danza campestre y la contradanza , probablemente fue introducida en Cuba por los españoles, que gobernaron la isla durante casi cuatro siglos (1511-1898), aportando muchos miles de inmigrantes. También puede haber sido sembrada parcialmente durante la breve ocupación británica de La Habana en 1762. [3] Los refugiados haitianos que huyeron de la revolución de la isla de 1791-1804 trajeron los kontradans franco-haitianos , que aportaron su propia síncopa criolla. [3] En Cuba, los bailes de origen europeo adquirieron nuevas características estilísticas derivadas del ritmo y la danza africanos para producir una fusión genuina de influencias europeas y africanas. [4] Los rasgos musicales africanos en el danzón incluyen ritmos cruzados instrumentales complejos , expresados en patrones escalonados de cinquillo y tresillo . [2]
En 1879, año en que se estrenó Las alturas de Simpson de Miguel Failde (en Matanzas ), [2] el danzón ya había emergido como un género diferenciado. El danzón pasó a interactuar con géneros cubanos del siglo XX como el son y, a través del danzón-mambo, fue fundamental en el desarrollo del mambo y el cha-cha-chá .
El danzón se desarrolló a partir de la habanera , una forma de baile criolla cubana. En 1879, año en que se interpretó por primera vez en Matanzas Las alturas de Simpson, compuesta por Miguel Faílde (director de la Orquesta Faílde ) , [2] el danzón había emergido como un género diferenciado. [5] La creación de la nueva forma del danzón generalmente se atribuye a Faílde. [6] El compositor clásico Manuel Saumell también ha sido citado como una figura clave en su delineación. [7]
La contradanza inglesa fue la predecesora de la habanera , también conocida como danza criolla. De este género criollo, la habanera , nació en 1879 otro género cubano, llamado danzón, un baile secuencial , en el que todos bailaban juntos un conjunto de figuras . [8] El primer uso del término danzón , que data de la década de 1850, es precisamente para este tipo de baile. El diario de La Habana, El Triunfo , dio una descripción de este danzón anterior. Era una danza coordinada de figuras interpretadas por grupos de negros de Matanzas. Los bailarines sostenían los extremos de cintas de colores y llevaban arcos cubiertos de flores. El grupo retorcía y entrelazaba las cintas para hacer patrones agradables. [9] [10] Este relato puede ser corroborado por otras referencias, por ejemplo, un viajero en Cuba señaló en 1854 que los cubanos negros "hacen una especie de baile de guirnaldas, en el que participa toda la compañía, en medio de innumerables enredos y desenredos artísticos". [11] Este estilo de danzón era interpretado en comparsas de carnaval por grupos negros: se describe de esa manera antes de fines de la década de 1870. [12]
Los primeros danzones de Faílde fueron creados precisamente para este tipo de bailes secuenciales. El propio Faílde dijo: "En Matanzas en esa época había una especie de baile de cuadro para veinte parejas que llevaban arcos y flores. Era realmente un baile de figuras (baile secuencial), y sus movimientos estaban adaptados al ritmo de la habanera, que nosotros adoptamos para el danzón". [13]
El danzón creado por Miguel Faílde en 1879 ( Las alturas de Simpson ) comienza con una introducción (cuatro compases) y un paseo (cuatro compases), que se repiten y van seguidos de una melodía de 16 compases. La introducción y el paseo se repiten de nuevo antes de que suene una segunda melodía. Los bailarines no bailan durante estas secciones: eligen a sus parejas, caminan por la pista de baile y comienzan a bailar exactamente en el mismo momento: el cuarto tiempo del compás cuatro del paseo, que tiene un patrón de percusión distintivo que es difícil pasar por alto. Cuando se repite la introducción, los bailarines se detienen, conversan, coquetean, saludan a sus amigos y comienzan de nuevo, justo a tiempo cuando termina el paseo.
El danzón primitivo era interpretado por grupos llamados orquestas típicas , que se basaban en instrumentos de viento. Tenían varios instrumentos de viento metal ( corneta , trombón de pistones , oficleido ), un clarinete o dos, un violín o dos y timbales . A principios del siglo XX, surgió el sonido más ligero y algo más elegante de la charanga (ver Primeras bandas cubanas ) . Inicialmente, eran pequeñas orquestas de dos violines, un violonchelo, flauta, timbales , güiro y contrabajo . La charanga y las típicas compitieron entre sí durante años, pero después de 1930 quedó claro que los días de la típica habían terminado.
En 1898, por primera vez, se incluyó un piano en una charanga. En manos de Antonio María Romeu, el piano se convirtió en un elemento estándar. Su flexibilidad musical, su capacidad para influir tanto en la melodía como en el ritmo, lo hicieron invaluable. En 1926, en su arreglo de Tres lindas cubanas , Romeu incorporó por primera vez un solo de piano . La suya fue la mejor charanga de Cuba durante muchos años.
Al igual que otros bailes del Caribe y de América Latina, el danzón fue considerado inicialmente como un escándalo, sobre todo cuando empezó a ser bailado por todas las clases sociales. El ritmo más lento del danzón hizo que las parejas bailaran más juntas, con movimientos sinuosos de las caderas y un centro de gravedad más bajo. El autor de un estudio sobre la prostitución en La Habana dedicó un capítulo entero a las iniquidades del baile, y del danzón en particular. [14] Los artículos en periódicos y revistas abordaron el tema:
Al parecer, el danzón, que luego se convirtió en un baile insípido para parejas mayores, fue bailado al principio con "movimientos obscenos" de caderas por parejas jóvenes muy abrazadas, con los cuerpos tocándose, y por parejas que podían ser de diferentes razas...
Así, detrás de la preocupación por la música y la danza había preocupaciones sobre la licencia sexual y el mestizaje , la mezcla de razas. Como en otros casos similares, las críticas no sirvieron de nada. El danzón se volvió enormemente popular y fue la música popular dominante en Cuba hasta la llegada del son en la década de 1920. Finalmente, el gobierno cubano nombró a Faílde el inventor oficial del danzón, pero no hasta 1960 , cuando el danzón se había convertido en una reliquia y su "hijo", el chachachá , había tomado el relevo. [18]
En 1910, unos 30 años después de los inicios de Faílde, José Urfé añadió un montuno como parte final de su El Bombín de Barretto . [1] Se trataba de una sección con ritmo, que consistía en una frase musical repetida, que introducía algo del son en el danzón (una táctica que volvería a recurrir). Debido a la popularidad del son en las décadas de 1920 y 1930, Aniceto Díaz en Rompiendo la rutina en 1929 añadió una parte vocal, creando así un nuevo género llamado danzonete.
El desarrollo posterior condujo a una mayor síncopa , que finalmente dio lugar al danzón-chá, el nuevo ritmo, el cha-cha-chá , la pachanga y el mambo . Desde la década de 1940 hasta la de 1960, el danzón y sus derivados fueron muy populares en Cuba, con varias charangas verdaderamente excelentes tocando casi todos los días de la semana. La Orquesta Aragón mantuvo un estándar excepcionalmente alto durante muchos años, pero el danzón en sí mismo se fue abandonando gradualmente y ahora es un baile reliquia.
El danzón nunca ha dejado de influir en los músicos cubanos, y se refleja en muchos géneros musicales populares cubanos, en el jazz latino cubano , la salsa , el songo y la timba , este último basado en la orquestación de la charanga. Grupos como Los Van Van y la Orquesta Revé se desarrollaron a partir de charangas. Su composición y orquestación (por Juan Formell ) ha sido tan alterada que es difícil identificar rastros del danzón; de hecho, sus estilos actuales deben más al son que al danzón. La adición de instrumentos de viento como trombones y trompetas, y tambores de conga señaló una gama más amplia de música.
El danzón también fue muy popular en el estado de Veracruz , en la costa del Golfo de México, debido a la fuerte influencia cubana en la región. Más tarde, el danzón se desarrolló en la Ciudad de México , especialmente en el famoso Salón México ; ha sobrevivido como baile allí por más tiempo que en Cuba. El danzón también floreció en la ciudad de Oaxaca , y muchos danzones famosos fueron compuestos por músicos oaxaqueños como las famosas Nereidas y Teléfono de larga distancia, ambas obras de Amador Pérez Dimas, del pueblo de Zaachila , cerca de la ciudad de Oaxaca.
Hoy en día, la gente todavía baila danzón en México, particularmente en las principales plazas de Veracruz, Oaxaca y Ciudad de México, y en festivales anuales en todo el país. El baile tuvo un segundo resurgimiento en la década de 1990, especialmente entre los ciudadanos mayores de México.
En 1991 se estrenó una película llamada Danzón dirigida por María Novaro.
El Danzón n.º 2 del compositor mexicano Arturo Márquez (n. 1950) es una pieza popular en los conciertos orquestales.
La parte básica de los timbales para el danzón se llama baqueteo. En el ejemplo anterior, las cabezas de notas con cortes indican golpes de tambor apagados y las cabezas de notas regulares indican golpes abiertos. El güiro también toca este patrón. El danzón fue la primera música escrita que se basó en el principio organizador del ritmo del África subsahariana, conocido en Cuba como clave . [19]
El danzón es una música elegante y virtuosa, con baile. El danzón, en su forma original, no se cantaba ni se improvisaba, a diferencia de otros géneros cubanos. El danzón tiene la siguiente estructura típica:
La forma clásica es, por tanto, ABAC o ABACA. Un danzón-chá o un danzón-mambo suelen añadir otra parte (D), un vamp abierto sincopado en el que los solistas a veces pueden improvisar, creando un ABACD o, más comúnmente, un ABACAD.
En el danzón, la sección mambo es la sección final de un arreglo. Fue ideada por primera vez por Orestes López , quien agregó motivos sincopados tomados del son, junto con variaciones improvisadas para flauta. [20] A este tipo de danzón lo llamó ritmo nuevo . El danzón Mambo de Orestes fue el comienzo de una tendencia continuada por Arcaño y sus Maravillas . [21]
