El joven Frankenstein es una película de terror y comedia estadounidense de 1974 dirigida por Mel Brooks . El guion fue coescrito por Brooks y Gene Wilder . Wilder también protagonizó el papel principal como el personaje principal, un descendiente del infame Dr. Victor Frankenstein . Peter Boyle interpretó al monstruo . [4] La película está coprotagonizada por Teri Garr , Cloris Leachman , Marty Feldman , Madeline Kahn , Kenneth Mars , Richard Haydn y Gene Hackman .
La película es una parodia del género clásico de películas de terror, en particular las diversas adaptaciones cinematográficas de la novela de Mary Shelley de 1818 Frankenstein; o, El moderno Prometeo producida por Universal Pictures en la década de 1930. [5] Gran parte del equipo de laboratorio utilizado como utilería fue creado por Kenneth Strickfaden para la película de 1931 Frankenstein . [6] Para ayudar a evocar la atmósfera de las películas anteriores, Brooks filmó la imagen completamente en blanco y negro , una rareza en la década de 1970, y empleó créditos de apertura y transiciones de escena al estilo de la década de 1930, como iris outs , wipes y fundidos a negro . La película también cuenta con una banda sonora de época del compositor de larga data de Brooks, John Morris .
Un éxito crítico y comercial, El joven Frankenstein ocupa el puesto n.º 28 en la "Lista de las 50 mejores películas de comedia de todos los tiempos" de los lectores de la revista Total Film , [7] el n.º 56 en la lista de las "100 películas más divertidas" de Bravo , [8] y el n.º 13 en la lista de las 100 películas estadounidenses más divertidas del American Film Institute . [9] En 2003, fue considerada "cultural, histórica o estéticamente significativa" por la Junta Nacional de Preservación de Cine de los Estados Unidos , y seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso . [10] [11] Más tarde fue adaptada por Brooks y Thomas Meehan como un musical de teatro . La película fue nominada a dos premios Óscar : Mejor guion adaptado (para Wilder y Brooks) y Mejor sonido .
En 2014, año de su 40º aniversario, Brooks la consideró por lejos su mejor película (aunque no la más divertida) como guionista y director. [12]
Con la muerte de la actriz Teri Garr en octubre de 2024, Brooks y el actor Gene Hackman son los últimos miembros principales sobrevivientes del reparto de la película. [13]
A principios del siglo XX, el Dr. Frederick Frankenstein es un médico que da clases en una escuela de medicina estadounidense. Está comprometido con Elizabeth, una socialité. Frederick se distancia activamente de su abuelo Victor Frankenstein , el infame científico loco . Incluso pronuncia su apellido como "Fronkensteen". [14] Cuando Frederick hereda la propiedad familiar en Transilvania , viaja a Europa para inspeccionar la propiedad. En la estación de tren de Transilvania, Frederick es recibido por un sirviente jorobado y de ojos saltones llamado Igor , cuyo propio abuelo trabajó para Victor. Una joven llamada Inga también lo saluda.
Al llegar a la finca, Frederick conoce a Frau Blücher, la adusta e intimidante ama de llaves. Después de descubrir la entrada secreta al laboratorio de Victor y leer sus diarios privados, Frederick reanuda los experimentos de su abuelo para reanimar a los muertos.
Frederick e Igor roban el cadáver de un criminal recientemente ejecutado. Él envía a Igor a robar el cerebro de un "científico y santo" fallecido llamado Hans Delbrück . Igor destruye accidentalmente el cerebro de Delbrück y toma otro etiquetado como "Anormal". Frederick, sin saberlo, lo trasplanta al cadáver y da vida al Monstruo . Da sus primeros pasos, pero, asustado por Igor que enciende una cerilla, ataca a Frederick y casi lo estrangula antes de ser sedado.
Sin saber que el Monstruo existe, los habitantes del pueblo se reúnen para hablar sobre su malestar por el hecho de que Frederick continúe con el trabajo de su abuelo. El inspector Kemp, un inspector de policía tuerto con un brazo protésico y un acento alemán inusualmente marcado y apenas comprensible, propone visitar al médico, a lo que este le exige garantías de que Frederick no creará otro Monstruo.
Al regresar al laboratorio, Frederick descubre que Blücher libera a la criatura. Le revela el amor del Monstruo por la música de violín y su propia relación romántica con el abuelo de Frederick. El Monstruo se enfurece por las chispas eléctricas de un interruptor que se ha caído y escapa del castillo.
Mientras vaga por el campo, el monstruo se encuentra con una joven y un ermitaño ciego. [a] Frederick vuelve a capturar al Monstruo y se encierra en una habitación con él. Calma las tendencias homicidas del Monstruo con halagos y la promesa de guiarlo hacia el éxito, abrazando su herencia como Frankenstein.
En un teatro lleno de invitados ilustres, Frederick muestra a "La Criatura" siguiendo órdenes sencillas, luego él y el Monstruo interpretan un número musical. Una luz del escenario explota y asusta al Monstruo, interrumpiendo la actuación. El público abuchea y le arroja verduras al Monstruo, quien se enfurece y los ataca. Es capturado y encadenado por la policía. De regreso al laboratorio, Inga intenta consolar a Frederick y tienen sexo en la mesa de reanimación suspendida.
El Monstruo escapa de la prisión la misma noche en que Elizabeth llega inesperadamente. El monstruo la toma cautiva mientras huye. Elizabeth se enamora del Monstruo debido a su "enorme Schwanzstucker". [16] Mientras los habitantes del pueblo cazan al Monstruo, Frederick toca el violín para atraer a su creación de regreso al castillo y lo recaptura.
Justo cuando la turba liderada por Kemp irrumpe en el laboratorio, Frederick transfiere parte de su intelecto estabilizador al Monstruo, quien razona con la turba y la apacigua. Kemp entonces le da la bienvenida al Monstruo.
Algún tiempo después, Frederick e Inga se casan. Con el cabello de Elizabeth en un nuevo estilo, [b] ella se casa con el ahora erudito y sofisticado Monstruo. Mientras está en la cama con Frederick, Inga le pregunta qué recibió su nuevo esposo a cambio durante el procedimiento de transferencia. Frederick gruñe sin palabras como el monstruo y abraza a Inga quien, como Elizabeth lo hizo cuando fue secuestrada por el monstruo.
El resto del reparto aparece en pantalla en los créditos iniciales bajo "con":
En una entrevista de 2010 con Los Angeles Times , Mel Brooks habló sobre cómo surgió la película:
"Estaba en medio del rodaje de las últimas semanas de Blazing Saddles en algún lugar del Valle Antílope , y Gene Wilder y yo estábamos tomando una taza de café y él dijo: "Tengo esta idea de que podría haber otro Frankenstein" . Le dije: "¡Otro no! Hemos tenido al hijo de , el primo de, el cuñado. No necesitamos otro Frankenstein". Su idea era muy simple: ¿Qué pasaría si el nieto del Dr. Frankenstein no quería tener nada que ver con la familia? Estaba avergonzado de esos locos. Le dije: "Eso es gracioso". [19]
En una de las escenas de una asamblea del pueblo, una de las figuras de autoridad dice que ya sabe lo que está tramando Frankenstein basándose en cinco experiencias previas. Esta es una referencia a las primeras cinco películas de Universal. [20] En una entrevista en DVD de Gene Wilder, dice que la película está basada en Frankenstein (1931), La novia de Frankenstein (1935), El hijo de Frankenstein (1939) y El fantasma de Frankenstein (1942).
En una entrevista de 2016 con Creative Screenwriting , Brooks habló sobre el proceso de escritura. Recordó:
“Poco a poco, todas las noches, Gene y yo nos reuníamos en su bungalow del Hotel Bel Air . Pedíamos una tetera de té Earl Grey acompañada de un bote de nata y una tetera pequeña con terrones de azúcar moreno. Para acompañar, un paquete de galletas digestivas británicas . Y paso a paso, con mucha cautela, avanzábamos por un oscuro y estrecho camino sinuoso hacia el guión final en el que el sentido común y la cautela se tiran por la ventana y sobreviene la locura”. [21]
Brooks y Wilder no estuvieron de acuerdo sobre la secuencia en la que Frankenstein y su creación interpretan " Putin' on the Ritz ". Brooks consideró que era demasiado tonto que el monstruo cantara y bailara, pero finalmente cedió a los argumentos de Wilder. [5] [19]
A diferencia de muchas de sus otras películas, Brooks no aparece en pantalla en un papel importante en El jovencito Frankenstein , aunque grabó varias voces y retrata a un aldeano alemán en una escena corta. En 2012, Brooks explicó por qué:
No me permitieron participar. Ese era el trato que tenía Gene Wilder. Él [dijo]: "Si no estás en la película, lo haré yo". [Risas]. Él [dijo]: "Tienes una manera de romper la cuarta pared , quieras o no. Sólo quiero mantenerlo. No quiero ser demasiado, ya sabes, un guiño al público. Me encanta el guión". Él escribió el guión conmigo. Ese era el trato. Así que yo no estaba en la película, y él lo hizo. [22]
Brooks y el productor Michael Gruskoff llegaron a un acuerdo con Columbia Pictures, pero esta no aceptó un presupuesto de más de 1,75 millones de dólares, mientras que Brooks quería al menos 2,3 millones. Columbia tampoco estaba contenta con hacerla en blanco y negro, por lo que Brooks y Gruskoff optaron por la distribución de la película con 20th Century-Fox cuando aceptaron un presupuesto mayor. [20] [23]
La fotografía principal comenzó el 19 de febrero de 1974 y finalizó el 3 de mayo de 1974. [24] Para recrear el estilo visual de las películas de terror originales de Universal, Brooks filmó en blanco y negro, empleó créditos de apertura de estilo vintage, usó toallitas e iris para las transiciones de escenas e incluso utilizó el equipo de laboratorio original de Kenneth Strickfaden de Frankenstein de 1931. [5]
Marty Feldman añadió un giro cómico a su personaje al cambiar deliberadamente de qué lado estaba ubicada la joroba en su espalda; cuando el Doctor Frankenstein le pregunta al respecto, Igor responde simplemente: "¿Qué joroba?" Wilder escribió el papel especialmente para Feldman. [25]
El jovencito Frankenstein fue un éxito de taquilla desde su estreno. La película recaudó 86,2 millones de dólares con un presupuesto de 2,78 millones. [3]
El joven Frankenstein recibió elogios de la crítica y actualmente tiene una calificación de frescura del 95% en Rotten Tomatoes basada en 73 reseñas, con una calificación promedio de 8.60/10. El consenso dice: "Hecha con un evidente afecto por la original, El joven Frankenstein es una parodia desenfrenadamente tonta que cuenta con una actuación fantástica de Gene Wilder". [26]
Vincent Canby, del New York Times, calificó la película como "la comedia más divertida y coherente de Mel Brooks hasta la fecha", y agregó: "Sería engañoso describir 'El joven Frankenstein', escrita por Wilder y Brooks, como asombrosamente ingeniosa, pero es una gran dosis de diversión de bajo nivel en la que Brooks se especializa". [27] Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas, calificándola de "la película más disciplinada y visualmente inventiva (también resulta ser muy divertida)" de Brooks. [28] Gene Siskel le dio a la película tres estrellas de cuatro y escribió: "En parte homenaje y en parte parodia, 'El joven Frankenstein' es muy divertida en sus mejores momentos, pero son demasiado infrecuentes". [29] Variety declaró: "La pantalla necesita una película de Mel Brooks escandalosamente divertida cada año, y El joven Frankenstein es una excelente continuación para las enormes audiencias que aullaron durante gran parte de 1974 en Blazing Saddles ". [30]
Charles Champlin del Los Angeles Times elogió la película como "una mezcla agradable e impredecible de payasadas y sentimentalismo". [31]
Gary Arnold del Washington Post , a quien no le gustó Blazing Saddles , informó que "igualmente no le hizo gracia" El joven Frankenstein y escribió que "Wilder y Brooks no han soñado con una trama divertida. Simplemente se basan en las viejas tramas de películas para superar una colección desorganizada de parodias de escenas y un flujo más o menos constante de juegos de palabras, dobles sentidos y otras bromas verbales que hacen reír a carcajadas y dan palmadas en los muslos". [32] Tom Milne, del periódico británico The Monthly Film Bulletin, escribió en una reseña mixta que "con demasiada frecuencia Brooks recurre al tipo de obscenidad más cliché de Carry On " y criticó el "asalto grotescamente poco gracioso" de Marty Feldman, pero elogió un par de secuencias (la escena del lanzamiento de flores y el encuentro del Monstruo con el hombre ciego) como "muy cercanas a la brillantez" y llamó a Peter Boyle como el Monstruo "uno de los placeres puros de la película (y el único actor que sugirió que podría interpretar el papel tan bien como Karloff )". [33]
En su libro Comedy-Horror Films: A Chronological History, 1914–2008 , Bruce G. Hallenbeck elogió muchas de las escenas de El jovencito Frankenstein como momentos de comedia clásica, y también elogió la atención al detalle que muestra la película al rendir un sentido homenaje a las películas de terror clásicas a las que hace referencia. Resumió que " El jovencito Frankenstein es una película para cinéfilos, pero escrita, dirigida e interpretada de tal manera que el ciudadano medio puede disfrutarla tanto por su humor escandaloso y alocado". [5]
La línea de Igor "Walk this way" en la película inspiró la canción del mismo nombre de Aerosmith . [34] Según Gene Wilder, el chiste fue agregado mientras se filmaba la escena por Mel Brooks, inspirado en el viejo chiste de los " polvos de talco ". [35] Un relato parcialmente contradictorio aparece en eyE Marty , la autobiografía publicada póstumamente de Feldman: Feldman recuerda haber hecho espontáneamente el truco de "caminar por aquí" para hacer reír a sus colegas, y Brooks insistió entonces, a pesar de las reservas de Wilder y Feldman, en que permaneciera en la película. [36]
El joven Frankenstein estuvo disponible en DVD el 3 de noviembre de 1998. [37] La película luego se lanzó en DVD por segunda vez el 5 de septiembre de 2006. [38] La película luego se lanzó en DVD por tercera vez el 9 de septiembre de 2014, como una edición del 40 aniversario junto con un lanzamiento en Blu-ray . [39]
Brooks adaptó la película en un musical del mismo nombre que se estrenó en Seattle en el Teatro Paramount y se desarrolló del 7 de agosto al 1 de septiembre de 2007. [40] El musical se estrenó en Broadway en el Teatro Lyric (entonces el Teatro Hilton) el 8 de noviembre de 2007 y cerró el 4 de enero de 2009. Fue nominado a tres premios Tony y fue protagonizado por Roger Bart , Sutton Foster , Shuler Hensley , Megan Mullally , Christopher Fitzgerald y Andrea Martin . [41]
La versión musical se iba a utilizar como base de un evento de transmisión en vivo en la cadena ABC en el último trimestre de 2020, con Brooks como productor, pero se canceló debido a la pandemia de COVID-19 . [42]
Nominaciones [43]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
'El jovencito Frankenstein' es "de lejos la mejor película que he hecho. No la más divertida: 'Blazing Saddles' fue la más divertida, y pisándole los talones estaría 'Los productores'. Pero como guionista y director, es de lejos la mejor de mis películas.
{{cite book}}: Parámetro desconocido |vis=ignorado ( ayuda )James Van Hise . "Films Fantastique presenta al joven Frankenstein ". Rocket's Blast Comicollector #146 (noviembre de 1978), págs. 6-14. Sobre la escritura, la preproducción y la filmación de la película.
