Por unos dólares más ( en italiano : Per qualche dollaro in più ) es una película spaghetti western de 1965 dirigida por Sergio Leone . Está protagonizada por Clint Eastwood y Lee Van Cleef como cazarrecompensas y Gian Maria Volonté como el villano principal. [3] El actor alemán Klaus Kinski desempeña un papel secundario como villano secundario. La película fue una coproducción internacional entre Italia, Alemania Occidental y España. [4] [5] La película se estrenó en los Estados Unidos en 1967 y es la segunda entrega de lo que comúnmente se conoce como la Trilogía del dólar .
El hombre al que muchos llaman Manco es un cazarrecompensas, una profesión que comparte con un ex oficial del ejército, el coronel Douglas Mortimer. Por separado, se enteran de que un ladrón de bancos despiadado y a sangre fría, "El Indio", ha sido escapado de la prisión por su banda, que ha asesinado a todos sus carceleros menos a uno. Mientras Indio asesina a la familia del hombre que lo había capturado, se le ve llevando un reloj de bolsillo musical que le quitó a una mujer que se había pegado un tiro mientras él la violaba después de haber asesinado a su marido. El incidente ha atormentado a Indio, y fuma una droga adictiva para nublar su memoria.
Indio planea robar el Banco de El Paso , que tiene una caja fuerte camuflada que contiene "casi un millón de dólares". Manco llega al pueblo y se da cuenta de Mortimer, que había llegado antes. Ve a Mortimer insultar deliberadamente al jorobado Wild, que está reconociendo el banco. Manco se enfrenta a Mortimer, y después de que los dos se hayan estudiado mutuamente, cada uno asegurándose de que el otro no se echará atrás, deciden trabajar juntos. Mortimer convence a Manco de unirse a la pandilla de Indio y "meterlo entre dos fuegos". Manco logra esto liberando a un amigo de Indio de la prisión a pesar de las sospechas de Indio.
Indio envía a Manco y a otros tres a robar el banco en la cercana Santa Cruz . Manco mata a tiros a los tres bandidos y envía una falsa alarma telegráfica para despertar al sheriff de El Paso y su grupo, que viajan a Santa Cruz. La pandilla hace estallar la pared en la parte trasera del banco de El Paso y roba la caja fuerte, pero no puede abrirla. Groggy se enoja cuando Manco es el único que regresa de Santa Cruz, pero Indio acepta la versión de los hechos de Manco gracias a que Mortimer le dio a Manco una herida convincente en el cuello. La pandilla viaja a la pequeña ciudad fronteriza de Agua Caliente, donde Mortimer, que había anticipado su destino, los espera. Wild reconoce a Mortimer, lo que obliga a un enfrentamiento que resulta en la muerte del jorobado, después de lo cual Mortimer ofrece sus servicios a Indio para abrir la caja fuerte sin usar explosivos. Indio encierra el dinero en una caja fuerte y dice que el botín se dividirá después de un mes.
Manco y Mortimer entran en la caja fuerte y esconden el dinero, pero son atrapados inmediatamente después y golpeados. Sin embargo, Mortimer ha asegurado la cerradura de la caja fuerte e Indio cree que el dinero todavía está allí. Más tarde esa noche, Indio le ordena a su teniente, Niño, que use un cuchillo que pertenece a Cuchillo para matar al hombre que custodia a Manco y Mortimer. Una vez que Niño ha liberado a los prisioneros, Indio revela que sabía que eran cazarrecompensas desde el principio y ejecuta a Cuchillo por supuestamente traicionar a la pandilla. Indio ordena al resto de sus hombres que traigan de vuelta a Manco y Mortimer, con la esperanza de que todos se maten entre sí y él y Niño puedan dividir el dinero solo entre ellos. Sin embargo, Groggy se da cuenta del plan y, después de matar a Niño, obliga a Indio a abrir la caja fuerte, que se encuentra vacía.
Finalmente, después de que él y Manco matan a los bandidos, Mortimer llama a Indio mientras revela su nombre completo. Mortimer le dispara a Groggy mientras corre para cubrirse, pero Indio lo desarma, toca el reloj de bolsillo mientras desafía al cazarrecompensas a recuperar su arma y matarlo cuando termina la música. Cuando termina la música, la misma melodía comienza a sonar con un reloj de bolsillo idéntico que Manco le había robado a Mortimer. Manco le da su cinturón y su pistola a Mortimer y le dice: "Ahora empezamos". Cuando termina la música, Mortimer dispara primero y mata a Indio.
Mortimer recupera el reloj de la mano de Indio y Manco comenta el parecido de Mortimer con la mujer de la foto de la viñeta dentro de la cubierta del reloj. Mortimer revela que él es su hermano (padre en el doblaje en español), y con su venganza completa, declina su parte de la recompensa y se va. Manco arroja los cuerpos de Indio y sus hombres en un carro, finalmente agrega el cuerpo de Groggy después de matarlo, y se va a cobrar las recompensas por todos ellos, deteniéndose brevemente para recuperar el dinero robado de su escondite.
Tras el éxito de taquilla de Por un puñado de dólares en Italia, el director Sergio Leone y su nuevo productor, Alberto Grimaldi , querían empezar a producir una secuela. Como Clint Eastwood no estaba dispuesto a comprometerse con una segunda película antes de haber visto la primera, los realizadores se apresuraron a enviarle una copia en italiano de Per un pugno di dollari , ya que aún no existía una versión en inglés. Cuando la estrella organizó una proyección de debut en el CBS Production Center, aunque el público allí puede que no entendiera italiano, encontraron su estilo y acción convincentes. Eastwood, por tanto, aceptó la propuesta. Charles Bronson fue contactado de nuevo para un papel protagonista, pero pensó que el guion de la secuela se parecía demasiado al de la primera película. [6] En cambio, Lee Van Cleef aceptó el papel. Eastwood recibió 50.000 dólares por volver en la secuela, mientras que Van Cleef recibió 17.000 dólares. [1]
El guionista Luciano Vincenzoni escribió la película en nueve días. [7] Sin embargo, Leone no estaba satisfecho con algunos de los diálogos del guion y contrató a Sergio Donati para trabajar como guionista no acreditado. [8]
La película se rodó en Tabernas , Almería , España, con interiores realizados en los estudios Cinecittà de Roma . [1] El diseñador de producción Carlo Simi construyó el pueblo de "El Paso" en el desierto de Almería; [9] todavía existe, como la atracción turística Mini Hollywood . [10] El pueblo de Agua Caliente, donde Indio y su pandilla huyen después del robo al banco, fue filmado en Los Albaricoques , un pequeño " pueblo blanco " en la llanura de Níjar .
Como todo el metraje de la película se filmó MOS (es decir, sin grabar sonido en el momento del rodaje), Eastwood y Van Cleef regresaron a Italia, donde doblaron sus diálogos y se agregaron efectos de sonido. [11] Aunque se afirma explícitamente en la película que el personaje del Coronel Mortimer es originario de las Carolinas , Van Cleef optó por interpretar su diálogo usando su acento nativo de Nueva Jersey en lugar de un acento sureño . [12] [ cita completa requerida ]
La banda sonora fue compuesta por Ennio Morricone , quien había colaborado previamente con el director Leone en Por un puñado de dólares. Bajo la dirección explícita de Leone, Morricone comenzó a escribir la banda sonora antes de que comenzara la producción, ya que Leone a menudo filmaba con la música en el set. [13] La música es notable por su mezcla de momentos diegéticos y no diegéticos a través de un motivo recurrente que se origina de los relojes de bolsillo idénticos que pertenecen a El Indio y al Coronel Mortimer. [14] "La música que hace el reloj transfiere tu pensamiento a un lugar diferente", dijo Morricone. "El personaje en sí sale a través del reloj, pero en una situación diferente cada vez que aparece". [15]
En Italia, RCA Italiana lanzó originalmente un álbum de banda sonora . [16] En los Estados Unidos, Hugo Montenegro lanzó una versión de la canción, al igual que Billy Strange y Leroy Holmes, quienes lanzaron una versión de la banda sonora con el póster estadounidense original. Maurizio Graf cantó "Occhio Per Occhio"/"An Eye For An Eye" con la música de la canción "Sixty Seconds to What?". Las interpretaciones de Graf no aparecieron en la película, pero se lanzaron como discos de 45 RPM.
Todas las pistas están escritas por Ennio Morricone
Por unos dólares más se estrenó en Italia el 30 de diciembre de 1965 con el título Per Qualche Dollaro in Più . [17]
La película resultó ser incluso más exitosa comercialmente que su predecesora. [18] En 1967, la película se convirtió en la película más taquillera en Italia con una recaudación de 3.1 mil millones de liras ( 5 millones de dólares ) de 14.543.161 entradas. [19] [20] [21] [22]
La película se estrenó en España el 17 de agosto de 1966 con el título La muerte tenía un precio y se convirtió en la película española más taquillera de todos los tiempos con una recaudación de 272 millones de pesetas , [23] equivalentes a 4,53 millones de dólares en 1966.
Fue la séptima película más popular en la taquilla francesa en 1966, [24] con un total de 10,5 millones de dólares recaudados en territorios internacionales fuera de América del Norte. [25]
En Estados Unidos, la película debutó el 10 de mayo de 1967, cuatro meses después del estreno de Por un puñado de dólares , recaudando 5,5 millones de dólares en alquileres. [17] Recaudó un total de 20 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, [26] sumando un total de 25,5 millones de dólares recaudados en todo el mundo.
La película recibió inicialmente críticas mediocres de los críticos. Bosley Crowther , del New York Times, dijo: "El hecho de que esta película esté construida para respaldar el ejercicio de los asesinos, enfatizar la bravuconería de los asesinos y generar regocijo en manifestaciones frenéticas de muerte es, en mi opinión, una dura acusación de que se trata del llamado entretenimiento en estos días". [27] Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, describió la película como "un gran cliché del viejo Oeste tras otro" y dijo que "está compuesta de situaciones y no de tramas", pero aun así la encontró "deliciosa". [28] Su carácter tópico la dejó abierta de inmediato a la parodia y una siguió en el mismo año que Por unos dólares menos (1966) de Lando Buzzanca . [17]
Desde entonces, la película ha ido ganando popularidad, al tiempo que ha ido recibiendo cada vez más comentarios positivos de los críticos contemporáneos. El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informa de un índice de aprobación del 92% con una calificación media de 8,1/10 basada en 38 reseñas. El consenso del sitio web dice: "Con Clint Eastwood a la cabeza, Ennio Morricone en la banda sonora y la elegante dirección de Sergio Leone, Por unos dólares más se gana el reconocimiento como un clásico del género". [29]
En una reseña retrospectiva de la Trilogía del dólar , Paul Martinovic de Den of Geek dijo: « Por unos dólares más a menudo se pasa por alto en la trilogía, torpemente intercalada entre la película original y la más conocida, pero es una película impresionante por derecho propio». [30] Paolo Sardinas de MovieWeb dijo: «Eastwood lo da todo y ofrece otra actuación icónica junto con el ladrón de escenas Lee Van Cleef, quien ayuda a que Por unos dólares más sea el doble de buena que su predecesora». [31] El historiador de cine Richard Schickel , en su biografía de Clint Eastwood, creía que esta era la mejor película de la trilogía, argumentando que era «más elegante y compleja que Por un puñado de dólares y más tensa y comprimida que El bueno, el feo y el malo ». El director Alex Cox consideró que la escena de la iglesia era una de «las muertes más horribles» de cualquier western, y describió al Indio de Volonté como el «villano occidental más diabólico de todos los tiempos». [32]
El periodista británico Kim Newman dijo que la película cambió la forma en que el público veía a los cazarrecompensas. Los alejó de una "profesión de la que avergonzarse", una "(categoría) inferior a la de un tramposo en la escala occidental de ciudadanos valiosos", a una de respetabilidad heroica. [33] [34]
