Paris When It Sizzles es una película de comedia romántica estadounidense de 1964 dirigida por Richard Quine a partir de un guion de George Axelrod , basado en la película francesa Holiday for Henrietta de 1952 de Julien Duvivier y Henri Jeanson . La película está protagonizada por William Holden y Audrey Hepburn , con Grégoire Aslan , Raymond Bussières , Noël Coward y Tony Curtis .
El título de la película deriva de la canción de Cole Porter " I Love Paris ":
Me encanta París en primavera.
Me encanta París en otoño.
Me encanta París en invierno cuando llueve.
Me encanta París en verano cuando hace calor.
Alexander Meyerheim contrata al veterano guionista de playboys Richard Benson para escribir un guión. Inmerso en su estilo de vida de playboy, Benson posterga la redacción del guión hasta dos días antes de la fecha de entrega. Gabrielle Simpson, una secretaria temporal que Benson contrató para escribir el guión, llega a la habitación de hotel de Richard y descubre que se ha escrito muy poco. Richard le dice que Alexander estará en París el domingo por la mañana, en dos días, y que tienen ese tiempo para escribir un guión de 138 páginas.
Richard y Gabrielle comienzan a tejer un guión juntos, y Richard se despierta e inspira por la bella Gabrielle. Imaginan varios escenarios para su guión, The Girl Who Stole the Eiffel Tower , que se basa en su romance en desarrollo mientras Gabrielle va y viene entre pensar que Richard es un buen hombre y su creciente atracción por él, y su vacilación al considerar que se describió a sí mismo como un "mentiroso y ladrón" por tomar el dinero de Meyerheim y no entregar el guión antes. El guión, con papeles pequeños pero inspirados y cómicos para Noël Coward, Tony Curtis y otras estrellas famosas de la época, se burla de la industria cinematográfica, los actores, los directores de los estudios y de sí misma, y está plagado de alusiones a los papeles cinematográficos anteriores de Hepburn y Holden.
Después de matar trágicamente a su personaje al final del guión, Richard le confiesa a Gabrielle que no es más que un viejo alcohólico fracasado y que no merece amor ni un final feliz. Califica de pésimo el guión que acaban de terminar y admite que su apogeo creativo ya quedó atrás y que ya no le importa su trabajo. Comprometido a seguir estafando a la gente y a vivir de forma desenfrenada, la despide por su propio bien y se queda dormido borracho.
Finalmente, Richard recupera el sentido común. Busca a Gabrielle para decirle que la ama y que tienen un nuevo guión que escribir. Richard y Gabrielle se escapan juntos; Richard deja caer las páginas del viejo guión en unos fuegos artificiales que estallan con motivo del Día de la Bastilla . Los dos amantes se besan, mientras las palabras "beso" y "desvanecimiento" aparecen en la pantalla.
Algunos miembros del elenco tienen papeles en La chica que robó la Torre Eiffel , la película dentro de la película .
La película, cuyo título provisional era Together in Paris , [2] es una nueva versión de la película francesa de 1952 Holiday for Henrietta , dirigida por Julien Duvivier . Paramount ejerció una opción sobre sus contratos tanto con Hepburn como con Holden, obligándolos a hacer la película juntos. Holden, que había tenido un romance con Hepburn durante la realización de Sabrina una década antes y había estado enamorado de ella desde entonces, intentó sin éxito reavivar un romance con la actriz ahora casada. [3] El alcoholismo de Holden también fue un desafío constante para Quine, quien se mudó a una casa alquilada al lado de la de Holden durante la producción para vigilarlo. [3] Holden comentó más tarde sobre ambos problemas: [3]
Recuerdo el día que llegué al aeropuerto de Orly para viajar a París cuando hace calor . Podía oír el eco de mis pasos contra las paredes del pasillo de tránsito, como si fuera un condenado a muerte que recorre el último kilómetro. Me di cuenta de que tenía que enfrentarme a Audrey y que tenía que lidiar con mi problema de bebida. Y no creía que pudiera manejar ninguna de las dos situaciones.
Curtis se incorporó a la producción para filmar durante una semana en la que Holden estaba recibiendo tratamiento por su alcoholismo, a instancias del director. [3] Noel Coward trabajó en la película durante tres días, y un cameo de Marlene Dietrich pretendía duplicar los numerosos cameos de La vuelta al mundo en 80 días (1956). [4]
La película se rodó en los estudios Billancourt y en otros lugares de París. Los decorados de la película fueron diseñados por el director artístico Jean d'Eaubonne . El director de fotografía elegido por Audrey Hepburn fue Franz Planer , que la había fotografiado en varias de sus películas. [4] Como Planer estaba enfermo, Hepburn aceptó que Claude Renoir fuera el director de fotografía, pero Charles Lang lo reemplazó durante la producción, un cambio que Hepburn exigió después de ver lo que consideró que eran diarios poco favorecedores . [3]
Hepburn rodó la película en el verano de 1962, al mismo tiempo que Charade , que rodó ese mismo otoño. Las películas compartieron varias localizaciones, en particular un teatro de marionetas Punch and Judy en el parque frente al Théâtre Marigny .
Aunque el rodaje terminó en octubre de 1962, una proyección en Paramount llevó al estudio a considerar que la película no se podía estrenar con la excepción de la atracción de sus dos estrellas. [4]
En la película, los personajes hacen mención pasajera de otras películas y temas cinematográficos, incluyendo " Frankenstein " y dos películas contemporáneas en las que Hepburn interpretó el papel principal: My Fair Lady y Breakfast at Tiffany's .
Variety calificó a Paris When It Sizzles como " una tontería de peso malvavisco ", y citó una línea de la película como una descripción adecuada de la película en sí: "artificial, absolutamente absurda y totalmente desmotivada"; elogió a los dos protagonistas, diciendo que Hepburn es una "criatura refrescantemente individual en una era de curvas exageradas", y Holden "maneja su tarea de manera encomiable". [1]
La revista Time dijo que la película era "una improvisación multimillonaria que hace todo menos lo que promete el título" y sugirió que "el escritor George Axelrod ( La comezón vive arriba ) y el director Richard Quine deberían haber tomado nota del personaje de Holden, Richard Benson, que escribe su película, analiza con seriedad y durante largo tiempo lo que ha hecho y lo quema". [5]
Turner Classic Movies señala que "los críticos criticaron uniformemente" la película, pero dijo que "se ha ganado una reputación de ser un placer culpable para aquellos que disfrutan de las parodias cinematográficas con bromas internas y una historia absurda desarrollada en el glorioso telón de fondo de la Ciudad de la Luz ". [3]
En febrero de 1964, Dell Publishing publicó una novela de bolsillo (con un precio de tapa de 40¢) del entonces veterano autor de obras complementarias Saul Cooper. Sin embargo, puede que haya habido cierta confusión editorial a la hora de coordinar las etapas de edición y diseño de la producción del libro, porque la firma en la tapa es "Michael Milner" (el seudónimo ocasional de Cooper), mientras que en la página del título, la firma es la del guionista ficticio "Richard Benson", el protagonista masculino de la historia. La atribución a Benson es graciosamente apropiada, ya que el enfoque novelístico de Cooper era narrar la historia en primera persona, utilizando la voz y la perspectiva de Benson. Pero eso es lo que hace que parezca un error editorial que la firma en la tapa sea otro seudónimo, en lugar de una continuación de la idea literaria.