Lupin the 3rd Part I es una serie de televisión de anime japonesa producida por Tokyo Movie . Parte de la franquicia Lupin III , es la primera adaptación televisiva de anime de la serie de manga Lupin III creada por Monkey Punch . La serie se transmitió originalmente como simplemente Lupin III ( en japonés :ルパン三世, Hepburn : Rupan Sansei ) en Yomiuri TV entre el 24 de octubre de 1971 y el 26 de marzo de 1972. Entre los fanáticos de habla inglesa, esta serie se conocía comúnmente como la serie "Green Jacket" en referencia al atuendo de Lupin, pero más recientemente ahora se la conoce como "la primera serie Green Jacket" debido al regreso del atuendo en la Parte 6 .
Lupin III , nieto del caballero ladrón Arsène Lupin , es un ladrón buscado internacionalmente. Su mano derecha es Daisuke Jigen , un tirador experto que puede disparar a un objetivo en 0,3 segundos. A ellos se les une Fujiko Mine , el principal interés amoroso de Lupin que a menudo manipula las situaciones a su favor. Después de varios encuentros con el samurái y experto espadachín Goemon Ishikawa XIII , se convierte en parte del grupo. Son perseguidos constantemente por el inspector Heiji Zenigata VII , un experto en Lupin del MPD de Tokio , que ha hecho de la captura y arresto de Lupin y sus colaboradores su objetivo de vida.
La adaptación del manga de Monkey Punch a la animación fue sugerida por primera vez por el animador Gisaburō Sugii a Yutaka Fujioka, el fundador de Tokyo Movie Shinsha (entonces conocida como Tokyo Movie). Aunque Fujioka estaba interesado en la idea, Tokyo Movie carecía de los recursos financieros para producir un proyecto de este tipo por sí solo. Esto llevó a la creación de una película piloto en CinemaScope , que tenía la intención de generar interés en el proyecto y asegurar la financiación de posibles productores. La película piloto , que consta de introducciones narradas a los cinco personajes principales del manga, fue guionada y animada por Sugii, Yasuo Otsuka , Tsutomu Shibayama y Osamu Kobayashi , con la supervisión de Masaaki Ōsumi y el arte de fondo de Reiji Koyama. [1] La banda sonora musical fue compuesta por Norio Meida, mientras que el diálogo de la narración fue escrito por Jirō Saito y Toshiaki Imaizumi. [2] Yasuo Otsuka había dejado Toei Animation para unirse a Tokyo Movie, ya que trabajar en Lupin le permitiría usar su conocimiento y su interés de toda la vida en las armas y el transporte en su animación. El equipo estudió el estilo de Monkey Punch en detalle, incluida la influencia del dibujante estadounidense Mort Drucker en el manga, y analizó a los personajes desde todos los ángulos; inicialmente fueron asistidos por el propio Monkey Punch hasta que sintió que el proyecto era demasiado para él. [3] [4] También se escribieron guiones y tratamientos para una adaptación cinematográfica , uno de los cuales mostraba a Lupin antes del inicio de su carrera de ladrón como hippie en Shinjuku , y explicaba cómo llegó a ser perseguido por la policía y otros criminales. [1]
Aunque la calidad de la animación de la película piloto era alta para la época en la que se hizo, pocos patrocinadores financieros se interesaron en el proyecto debido a sus temas adultos de violencia y sexualidad . Después de un año, el proyecto seguía sin venderse y la película piloto fue adaptada para televisión. La animación de la versión de televisión fue en su mayoría idéntica a la versión CinemaScope, pero presentó un elenco de voces en gran medida diferente: las únicas voces que se conservaron para ambas versiones fueron las de Kiyoshi Kobayashi (como Jigen ) y Eiko Masuyama (como Fujiko ). [2] En 1971, Yomiuri Television acordó producir una adaptación televisiva del manga. [1] En ese momento, solo Otsuka y Ōsumi todavía estaban en Tokyo Movie. Ōsumi fue asignado como director y Otsuka se convirtió en el diseñador de personajes; Kobayashi proporcionó animación clave en varios episodios. La serie fue originalmente planeada para 26 episodios, con sinopsis creada para cada uno. [1] Kiyoshi Kobayashi fue retenido como Jigen para la serie de televisión (y continuó prestando su voz al papel hasta 2021), mientras que Gorō Naya y Chikao Ōtsuka , quienes prestaron su voz a Goemon en la versión CinemaScope de la película piloto y a Zenigata en la versión de televisión respectivamente, se les asignaron papeles opuestos para la serie. Yasuo Yamada y Yukiko Nikaido, ninguno de los cuales participó en la película piloto , fueron elegidos para interpretar a Lupin y Fujiko. Yamada, conocido por su doblaje de Clint Eastwood , sigue siendo ampliamente aclamado por sus interpretaciones serias y humorísticas de Lupin, y se convirtió en sinónimo del papel incluso después de su muerte en 1995. Masuyama interpretó al personaje de una sola vez de Catherine en un episodio de la serie, y eventualmente reemplazó a Nikaido como Fujiko desde la segunda serie en adelante hasta su retiro en 2010. [1] Aunque no se lanzó oficialmente hasta la colección Lupin III Secret Files (シークレットファイル, Rupan Sansei — Shīkuretto Fairu ) en 1995, [5] la animación de la versión para televisión de la película piloto se recicló para varias de las secuencias de créditos iniciales de la serie, a pesar de que Lupin usaba una chaqueta roja en estas secuencias (se cambió a verde para la serie por insistencia de Otsuka). [1]
La serie fue transmitida por Yomiuri Television entre el 24 de octubre de 1971 y el 26 de marzo de 1972. [6] Los primeros índices de audiencia de la serie fueron bajos; después de la transmisión del segundo episodio, se le pidió a Ōsumi que hiciera cambios en la serie con la esperanza de ampliar su atractivo; después de negarse a hacerlo, fue despedido de sus funciones de director. [7] Hayao Miyazaki e Isao Takahata se habían mudado recientemente de Toei a Tokyo Movie para comenzar la preproducción de una adaptación de Pippi Calzaslargas . [8] Cuando ese trabajo fue cancelado, fueron elegidos como reemplazos de Ōsumi por Otsuka, quien había trabajado previamente con ellos en Toei. Los episodios producidos después de la salida de Ōsumi no proporcionaron un crédito de dirección o fueron acreditados al "Equipo de directores de A Production" en lugar de Miyazaki y Takahata. [2] Debido al cronograma de producción de la serie, muchos episodios son una mezcla de influencias entre Ōsumi, Takahata y Miyazaki. [1] El episodio 9 fue el episodio final en el que Ōsumi tuvo control creativo total. [9] A diferencia de Ōsumi, Miyazaki y Takahata acordaron realizar varios cambios en la serie, muchos de los cuales se basaron en sus propias perspectivas con respecto al material original. Inmediatamente se propusieron eliminar lo que percibieron como una sensación de "apatía" de la serie, que sintieron que también era evidente en la sociedad. Para lograr esto, le dieron a los personajes una perspectiva más positiva: Lupin se volvería "despreocupado" y "optimista", Jigen sería "un tipo amigable y alegre", mientras que el "erotismo barato" de Fujiko fue eliminado y la naturaleza anacrónica de Goemon fue utilizada para un alivio cómico ocasional . Estos cambios conducen a una falta de unidad en las imágenes y una "dualidad". [10] La música de la serie fue compuesta por Takeo Yamashita, y muchas canciones fueron interpretadas por Charlie Kosei . [11]
Lupin the Third Part I es conocida por ser la primera serie animada creada en Japón para dirigirse a un público adulto con énfasis en personajes y tramas maduras y complejas. También hizo hincapié con frecuencia en el realismo, con atención a los detalles de los vehículos, armas y artículos de consumo (que solo se aproximaron en el manga) siendo una piedra angular del estilo de animación de Otsuka. Anteriormente, todas las series animadas japonesas eran aptas para toda la familia . [7] [10] El primer episodio de la serie ("¿Está ardiendo Lupin...?!") también se destaca por ser el primer trabajo animado en el canon de Lupin en ejecutar lo que Reed Nelson describe como la "Fórmula Lupin", una serie de elementos de la trama que se revisarían con frecuencia en futuras entregas de la franquicia. Estos elementos incluyen: [1]
Numerosos lanzamientos domésticos se han publicado en Japón. Emotion y VAP publicaron lanzamientos en VHS de la serie. Para el 25 aniversario del manga original, VAP lanzó una edición de seis volúmenes a partir de marzo de 1993. [12] [13] Una edición de cuatro volúmenes fue lanzada el 23 de julio de 1999. [14] La serie fue lanzada en Japón en una caja de DVD por VAP el 4 de julio de 2001. El conjunto estaba limitado a 30.000 copias. [15] Una caja de Blu-ray de cuatro discos fue lanzada el 21 de diciembre de 2008, y en cuatro discos individuales el 21 de enero de 2009. [16] [17] [18] Kodansha lanzó Lupin III DVD Collection , una revista quincenal el 27 de enero de 2015. Programada para publicarse en 45 números, la revista incluye un DVD que contiene episodios de las dos primeras series de televisión de Lupin III . [19]
Discotek Media licenció y lanzó la serie en DVD en América del Norte como Lupin the 3rd: The First TV Series Complete Collection el 26 de junio de 2012. [20] El lanzamiento incluye comentarios de audio sobre varios episodios, ensayos y notas de portada, así como ambas versiones de la película piloto . [21]
Se han realizado varios lanzamientos de la música de la serie. Se lanzaron dos sencillos el 10 de diciembre de 1971 y el 20 de enero de 1972. [22] The Original BGM Collection fue lanzado como LP por Nippon Columbia el 25 de marzo de 1980. [22] Este fue reeditado más tarde en CD el 14 de marzo de 2007 para el 40 aniversario del Manga original. [23] [24] La música de la serie también fue lanzada en 2 álbumes, Lupin III 71' Me Tracks publicado por VAP el 21 de febrero de 1999 [25] y Lupin III The 1st Series Music Anthology , publicado por Nippon Columbia el 21 de marzo de 2003. [26] Las canciones y la música de fondo en ambos álbumes usaban cintas que tenían efectos de sonido superpuestos sobre la música. Debido a la pérdida de la cinta maestra original para la música de fondo, la música de la serie fue recreada por Takeo Yamashita y lanzada como Rebirth From '71 Series el 21 de enero de 2003. [27] El doblaje italiano de 1979 (Le avventure di Lupin III) presenta la canción disco "Planet O" durante los créditos finales, acreditada a Daisy Daze And The Bumble Bees. [28]
En América del Norte, un doblaje producido localmente de la serie conocida como The Viper se emitió a mediados de la década de 1970. [29] [30] En 2021, en honor al 50 aniversario de Lupin III , Lex Lang anunció un doblaje en inglés del primer episodio de la Parte I con la ayuda de Sentai Filmworks . [31] El elenco de voces en inglés de los doblajes anteriores de Lupin III de la Parte II y Doug Erholtz de la Parte IV en adelante repetirán sus roles para el proyecto con Richard Epcar como director y brindando una introducción en video de 9 minutos. [32] El episodio doblado recibió un lanzamiento limitado en cines junto con los dos primeros episodios de la Parte VI . [33] TMS originalmente planeó un lanzamiento en YouTube , pero luego se pospuso debido a conflictos de programación. [34] Finalmente se lanzó el 21 de noviembre de 2021. [35]
El 13 de diciembre de 2021, Discotek Media anunció que la Parte I se lanzaría en Blu-ray con los 23 episodios restaurados a partir de sus fuentes de película de 35 mm originales junto con una banda sonora restaurada y efectos de sonido de las cintas maestras originales . [36] También contiene notas lineales, arte de producción poco común y un nuevo doblaje en inglés de toda la serie. [37] Fue lanzado el 31 de mayo de 2022.
La serie recibió un número récord de pedidos de la industria de la radiodifusión y tuvo una cuota de pantalla del 9% durante su emisión original. [38] [39]
En noviembre de 1994, el propio Monkey Punch nombró a la primera serie como la mejor adaptación al anime de Lupin III , particularmente los primeros episodios, citando su fidelidad a su manga. [40] Shinichirō Watanabe , director de Cowboy Bebop y Samurai Champloo , ha hablado de estar fuertemente influenciado por el trabajo del director Masaaki Ōsumi en la serie. [41] El artista de manga Naoki Urasawa considera que la representación de Lupin de Miyazaki en esta serie es el "Lupin real". [42]
La Agencia de Asuntos Culturales colocó la serie en el puesto 50 en una lista de los mejores animes. [43]
Chris Beveridge de The Fandom Post elogió los extras y la producción del lanzamiento en DVD de Discotek. Describió la serie como "muy divertida". [21] Mike Dent, que escribe para Otaku USA, calificó la serie de "fantástica", pero destacó los primeros 12 episodios como las "verdaderas joyas del programa". [44] En Anime Classics Zettai!, Brian Clamp y Julie Davies observaron que la serie tenía una "sensación de película de crímenes" seria y un tono más oscuro en comparación con otras adaptaciones animadas de la serie debido a la violencia y la sexualización de Fujiko. También destacaron la atención a los detalles de fondo y la animación. [45]
En un artículo escrito para Anime News Network , Reed Nelson afirma que "La transición [entre los episodios con temática seinen de Ōsumi y las entregas familiares de Miyazaki - Takahata ] no es del todo fluida, pero [la serie es] una serie fascinante para los curiosos, y puede dar a los nuevos espectadores una visión de la variedad que ofrece la franquicia en su conjunto". [46]
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