La novia vendida (en checo: Prodaná nevěsta , La novia vendida ) es una ópera cómica en tres actos del compositor checo Bedřich Smetana , con libreto de Karel Sabina . La obra se considera generalmente como una importante contribución al desarrollo de la música checa . Fue compuesta durante el período de 1863 a 1866, y se representó por primera vez en el Teatro Provisional de Praga el 30 de mayo de 1866 en un formato de dos actos con diálogo hablado . Ambientada en un pueblo rural y con personajes realistas, cuenta la historia de cómo, después de una revelación inesperada de último momento, el amor verdadero prevalece sobre los esfuerzos combinados de unos padres ambiciosos y un intrigante agente matrimonial .
La ópera no tuvo un éxito inmediato y fue revisada y ampliada en los cuatro años siguientes. En su versión final, estrenada en 1870, ganó popularidad rápidamente y finalmente se convirtió en un éxito mundial. Hasta ese momento, la ópera nacional checa solo había estado representada por obras menores, raramente interpretadas. Esta ópera, la segunda de Smetana, fue parte de su búsqueda para crear un género operístico verdaderamente checo. El tratamiento musical de Smetana hizo un uso considerable de formas de danza tradicionales bohemias, como la polca y el furiant , y, aunque evitó en gran medida la cita directa de canciones populares , creó sin embargo música considerada por los checos como de espíritu checo por excelencia. La obertura, a menudo interpretada como una pieza de concierto independientemente de la ópera, fue compuesta, inusualmente, antes de que casi cualquier otra música hubiera sido escrita.
Tras su representación en la Exposición de Música y Teatro de Viena de 1892, la ópera alcanzó reconocimiento internacional. Se representó en Chicago en 1893, en Londres en 1895 y llegó a Nueva York en 1909, convirtiéndose posteriormente en la primera (y durante muchos años la única) ópera checa del repertorio general . Muchas de estas primeras representaciones internacionales se realizaron en alemán, bajo el título Die verkaufte Braut , y la versión en alemán sigue representándose y grabándose. En 1932, Max Ophüls realizó una película alemana de la ópera .
Hasta mediados de la década de 1850, Bedřich Smetana era conocido en Praga principalmente como profesor, pianista y compositor de piezas de salón. Su fracaso a la hora de lograr un mayor reconocimiento en la capital bohemia lo llevó en 1856 a partir hacia Suecia, donde pasó los siguientes cinco años. [1] Durante este período amplió su rango compositivo a obras orquestales a gran escala en el estilo descriptivo defendido por Franz Liszt y Richard Wagner . [2] Liszt fue el mentor de Smetana durante mucho tiempo; había aceptado una dedicatoria de la Opus 1: Seis piezas características para piano de este último en 1848, y había alentado la carrera del compositor más joven desde entonces. [3] En septiembre de 1857, Smetana visitó a Liszt en Weimar , donde conoció a Peter Cornelius , un seguidor de Liszt que estaba trabajando en una ópera cómica, Der Barbier von Bagdad . [4] Sus discusiones se centraron en la necesidad de crear un estilo moderno de ópera cómica, como contrapeso a la nueva forma de drama musical de Wagner. El director de orquesta vienés Johann von Herbeck comentó que los checos eran incapaces de hacer música propia, una observación que Smetana tomó en serio: "Juré allí mismo que nadie más que yo podría engendrar una música checa autóctona". [4]
Smetana no actuó inmediatamente en pos de esta aspiración. El anuncio de que se abriría un Teatro Provisional en Praga, como sede de la ópera y el drama checos en espera de la construcción de un Teatro Nacional permanente, influyó en su decisión de regresar definitivamente a su patria en 1861. [5] Entonces se vio impulsado a la acción creativa por el anuncio de un concurso de premios, patrocinado por el patriota checo Jan von Harrach, para proporcionar óperas adecuadas para el Teatro Provisional. En 1863 había escrito Los Brandeburgos en Bohemia con libreto del poeta nacionalista checo Karel Sabina , a quien Smetana había conocido brevemente en 1848. [5] [6] Los Brandeburgos , que recibió el premio de ópera, era un drama histórico serio, pero incluso antes de su finalización Smetana estaba anotando temas para su uso en una futura ópera cómica. Para entonces había escuchado la música de Der Barbier de Cornelius y estaba listo para probar suerte en el género cómico. [7]
Para su libreto, Smetana se acercó de nuevo a Sabina, quien para el 5 de julio de 1863 había producido un sketch de un acto sin título en alemán. [4] Durante los meses siguientes, Sabina fue alentada a desarrollar esto en un texto completo y proporcionar una traducción al checo. Según el biógrafo de Smetana, Brian Large , este proceso fue prolongado y desordenado; el manuscrito muestra enmiendas y adiciones de la propia mano de Smetana, y algunas páginas aparentemente escritas por la esposa de Smetana, Bettina (quien pudo haber estado recibiendo dictado). [8] A fines de 1863, se había reunido una versión en dos actos, con alrededor de 20 números musicales separados por diálogo hablado. [4] [8] El diario de Smetana indica que él, en lugar de Sabina, eligió el título de la obra porque "el poeta no sabía cómo llamarlo". [8] La traducción "Novia vendida" es estrictamente precisa, pero la más eufónica "Novia vendida" ha sido adoptada en todo el mundo de habla inglesa. [9] Es evidente que Sabina no apreció del todo la intención de Smetana de escribir una ópera de larga duración, y más tarde comentó: "Si hubiera sospechado lo que Smetana haría con mi opereta, me habría esforzado más y le habría escrito un libreto mejor y más sólido". [4]
El especialista en música checa John Tyrrell ha observado que, a pesar de la manera informal en que se compuso el libreto de La novia vendida , tiene una "chequedad" intrínseca, siendo uno de los pocos en checo escrito en troqueos (una sílaba tónica seguida de una átona), que coincide con el énfasis natural de la primera sílaba en checo. [10]
En octubre de 1862, mucho antes de la llegada de cualquier libreto o esbozo de la trama, Smetana había anotado 16 compases que más tarde se convertirían en el tema del coro de apertura de La novia vendida . En mayo de 1863, esbozó ocho compases que finalmente utilizó en el dúo de amor "El amor fiel no puede ser estropeado", y más tarde ese verano, mientras aún esperaba el libreto revisado de Sabina, escribió el tema del número cómico "Haremos una cosita bonita". [4] También produjo una versión para piano de toda la obertura, que se interpretó en un concierto público el 18 de noviembre. En esta, se apartó de su práctica habitual de dejar la obertura para el final. [8]
La ópera continuó componiéndose poco a poco, a medida que el libreto de Sabina iba tomando forma. El progreso fue lento y se vio interrumpido por otros trabajos. Smetana se había convertido en director del coro de la Sociedad Coral Hlahol en 1862 y pasó mucho tiempo ensayando y actuando con la Sociedad. [11] Estuvo muy involucrado en el Festival de Shakespeare de 1864 en Praga, dirigiendo Romeo y Julieta de Berlioz y componiendo una marcha para el festival. [12] Ese mismo año se convirtió en corresponsal musical del periódico en checo Národní listy . El diario de Smetana de diciembre de 1864 registra que seguía trabajando en La novia vendida ; la partitura para piano se completó en octubre de 1865. Luego se dejó de lado para que el compositor pudiera concentrarse en su tercera ópera Dalibor . [13] Evidentemente, Smetana no comenzó a componer la orquestación de La novia vendida hasta que, tras la exitosa representación de Los Brandenburgueses en enero de 1866, la dirección del Teatro Provisional decidió poner en escena la nueva ópera durante el verano siguiente. La composición se completó rápidamente, entre el 20 de febrero y el 16 de marzo. [13]
En la iglesia, una multitud de habitantes del pueblo celebra la fiesta ("Alegrémonos y celebremos"). Entre ellos se encuentran Mařenka y Jeník. Mařenka no está contenta porque sus padres quieren que se case con un desconocido y, según ella, intentarán obligarla a hacerlo. Su deseo es para Jeník, aunque, como explica en su aria "Si algún día aprendiera", no sabe nada de su pasado. La pareja declara entonces sus sentimientos mutuos en un apasionado dúo de amor ("El amor fiel no puede ser estropeado").
Mientras la pareja se va por separado, entran los padres de Mařenka, Ludmila y Krušina, con el casamentero Kecal. Tras una breve discusión, Kecal anuncia que ha encontrado un novio para Mařenka: Vašek, el hijo menor de Tobiáš Mícha, un rico terrateniente; el hijo mayor, explica, es un inútil que no sirve para nada. Kecal elogia las virtudes de Vašek ("Es un buen chico, bien educado"), mientras Mařenka vuelve a entrar. En el siguiente cuarteto, ella responde diciendo que ya ha elegido un amante. "Mándenlo a la mierda", ordena Kecal. Los cuatro discuten, pero no se resuelve nada. Kecal decide que debe convencer a Jeník de que renuncie a Mařenka, mientras los aldeanos regresan cantando y bailando una polca festiva.
Los hombres del pueblo cantan una canción animada ("¡A la cerveza!"), mientras Jeník y Kecal discuten sobre las ventajas, respectivamente, del amor y el dinero a cambio de una cerveza. Las mujeres entran y todo el grupo se une a la danza furiosa. Fuera de la alegría, el nervioso Vašek reflexiona sobre su próximo matrimonio en una canción tartamudeante ("Mi-mi-mi madre me dijo"). Aparece Mařenka y adivina de inmediato quién es, pero no revela su propia identidad. Fingiendo ser otra persona, pinta un retrato de "Mařenka" como una traidora engañadora. Vašek es fácil de engañar y cuando Mařenka, con su falso disfraz, finge cortejarlo ("Conozco a una doncella hermosa"), cae rendido a sus encantos y jura entregarla.
Mientras tanto, Kecal intenta comprar a Jeník y, tras una serie de regateos verbales, le hace una oferta directa en efectivo: cien florines si Jeník renuncia a Mařenka. No es suficiente, responde. Cuando Kecal aumenta la oferta a 300 florines, Jeník finge aceptar, pero impone una condición: nadie más que el hijo de Mícha podrá casarse con Mařenka. Kecal acepta y se apresura a preparar el contrato. A solas, Jeník reflexiona sobre el trato que aparentemente ha hecho para canjear a su amada ("Cuando descubras a quién has comprado"), preguntándose cómo alguien podría creer que realmente haría eso, y finalmente expresa su amor por Mařenka.
Kecal convoca a los habitantes del pueblo para que sean testigos del contrato que ha firmado ("Entrad y escuchadme"). Lee las condiciones: Mařenka no se casará con nadie más que con el hijo de Mícha. Krušina y la multitud se maravillan ante la aparente abnegación de Jeník, pero el ambiente cambia cuando se enteran de que le han pagado. El acto termina con Krušina y el resto de la asamblea denunciando a Jeník como un sinvergüenza.
Vašek expresa sus confusiones en una canción breve y triste ("No puedo sacarlo de mi cabeza"), pero es interrumpido por la llegada de un circo ambulante. El maestro de ceremonias presenta a las atracciones estrella: Esmeralda, la bailarina española, un tragasables "indio de verdad" y un oso bailarín. A continuación, se ejecuta una rápida danza folclórica, la skočná . Vašek está fascinado por Esmeralda, pero sus tímidos avances se ven interrumpidos cuando la "india" entra corriendo, anunciando que el "oso" se ha desmayado en un estupor de borrachera. Se necesita un sustituto. Vašek pronto se convence de aceptar el trabajo, incitado por las palabras halagadoras de Esmeralda ("Haremos una cosa bonita de ti").
Los personajes del circo se marchan. Llegan los padres de Vašek, Mícha y Háta, con Kecal. Vašek les dice que ya no quiere casarse con Mařenka, porque ha descubierto su verdadera naturaleza por una chica hermosa y desconocida. Ellos quedan horrorizados ("No la quiere, ¿qué ha pasado?"). Vašek se va corriendo y, momentos después, llega Mařenka con sus padres. Acaba de enterarse del trato de Jeník con Kecal y se produce una animada polémica ("No, no, no lo creo"). Las cosas se complican aún más cuando Vašek regresa, reconoce a Mařenka como su "chica desconocida" y dice que se casará con ella con gusto. En el sexteto que sigue ("Decídete, Mařenka"), se insta a Mařenka a pensar las cosas. Todos se van, dejándola sola.
En su aria ("Oh, qué pena"), Mařenka canta su traición. Cuando Jeník aparece, lo rechaza con rabia y declara que se casará con Vašek. Kecal llega y se divierte con los intentos de Jeník de apaciguar a Mařenka, quien ordena a su antiguo amante que se vaya. Entonces entran los aldeanos, con ambos grupos de padres, que quieren saber la decisión de Mařenka ("¿Qué has decidido, Mařenka?"). Cuando ella confirma que se casará con Vašek, Jeník regresa y, para gran consternación, se dirige a Mícha como "padre". En una revelación de identidad sorprendente, resulta que Jeník es el hijo mayor de Mícha, de un matrimonio anterior -el "inútil bueno para nada" que Kecal había despedido anteriormente- que, de hecho, había sido expulsado por su madrastra celosa, Háta. Como hijo de Mícha, tiene derecho, según los términos del contrato, a casarse con Mařenka; Cuando esto queda claro, Mařenka comprende sus acciones y lo abraza. Los gritos fuera del escenario interrumpen el espectáculo; parece que un oso se ha escapado del circo y se dirige al pueblo. Esta criatura aparece, pero pronto se revela que es Vašek con el disfraz de oso ("¡No tengas miedo!"). Sus payasadas convencen a sus padres de que no está preparado para el matrimonio y se lo llevan. Luego Mícha bendice el matrimonio entre Mařenka y Jeník y todo termina con un coro de celebración.
El estreno de La novia vendida tuvo lugar en el Teatro Provisional el 30 de mayo de 1866. Smetana dirigió; la escenografía estuvo a cargo de Josef Macourek y Josef Jiři Kolár produjo la ópera. [10] El papel de Mařenka fue cantado por la soprano principal del teatro, Eleonora von Ehrenberg, quien se había negado a aparecer en Los Brandeburgo porque pensaba que el papel que le ofrecían estaba por debajo de su valor. [15] Los papeles de Krušina, Jeník y Kecal fueron interpretados por miembros destacados del elenco de Los Brandeburgo . [16] Un actor célebre, Jindřich Mošna, fue contratado para interpretar al maestro de ceremonias, un papel que requiere poca habilidad para el canto. [10]
La elección de la fecha resultó desafortunada por varias razones. Coincidía con un día festivo y mucha gente había abandonado la ciudad para ir al campo. Era un día intensamente caluroso, lo que redujo aún más el número de personas dispuestas a sufrir la incomodidad de un teatro sofocante. Peor aún, la amenaza de una guerra inminente entre Prusia y Austria provocó inquietud y ansiedad en Praga, lo que redujo el entusiasmo del público por la comedia romántica ligera. Así, en su noche de estreno, la ópera, en su versión de dos actos con diálogo hablado, tuvo poca asistencia y una acogida indiferente. [17] Los ingresos no cubrieron los costos y el director del teatro se vio obligado a pagar los honorarios de Smetana de su propio bolsillo. [9]
Josef Srb-Debrnov, amigo de Smetana, que no pudo asistir a la función, pidió la opinión de los miembros del público a medida que salían. "Uno la elogió, otro sacudió la cabeza y un músico conocido... me dijo: 'Eso no es una ópera cómica; no vale. El coro inicial está bien, pero el resto no me gusta'". [9] Josef Krejčí, miembro del jurado que había juzgado el concurso de ópera de Harrach, calificó la obra de fracaso "que nunca se sostendría por sí sola". [17] Los comentarios de la prensa fueron menos críticos; sin embargo, después de una representación más, la ópera fue retirada. Poco después, el Teatro Provisional cerró temporalmente sus puertas, ya que la amenaza de guerra se acercaba a Praga. [17]
Smetana comenzó a revisar La novia vendida tan pronto como se completaron sus primeras representaciones. [9] Para su primera reposición, en octubre de 1866, la única alteración musical significativa fue la adición de una danza gitana cerca del comienzo del segundo acto. Para esto, Smetana utilizó la música de una danza de Los brandenburgueses de Bohemia . [18] Cuando La novia vendida regresó al Teatro Provisional en enero de 1869, esta danza fue eliminada y reemplazada por una polca. Se agregó una nueva escena, con una canción para beber para el coro, al primer acto, y se extendió el aria del segundo acto de Mařenka "¡Oh, qué dolor!". [18]
Hasta el momento, los cambios en el original habían sido de naturaleza menor, pero cuando la ópera reapareció en junio de 1869 había sido completamente reestructurada. Aunque los números musicales todavía estaban unidos por diálogos, el primer acto se había dividido en dos, para crear una ópera de tres actos. [18] Varios números, incluida la canción de beber y la nueva polca, fueron reposicionados, y la polca ahora fue seguida por un furiant. Se agregó una "Marcha de los comediantes" para presentar a los actores ambulantes en lo que ahora era el acto 3. Se eliminó un dueto corto para Esmeralda y el comediante principal. [18] [19] En septiembre de 1870, La novia vendida alcanzó su forma final, cuando todo el diálogo fue reemplazado por recitativo . [18] La propia opinión de Smetana sobre la obra terminada, dada mucho más tarde, fue en gran parte despectiva: la describió como "un juguete ... componerla fue un mero juego de niños". Lo escribió, dijo, "para fastidiar a quienes me acusaban de ser wagneriano e incapaz de hacer algo más ligero". [20]
En febrero de 1869, Smetana hizo traducir el texto al francés y envió el libreto y la partitura a la Ópera de París con una propuesta comercial para dividir los beneficios. La dirección de la Ópera de París no respondió. [21] La ópera se representó por primera vez fuera de su tierra natal el 11 de enero de 1871, cuando Eduard Nápravník , director de la Ópera Imperial Rusa, ofreció una función en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo. La obra atrajo críticas mediocres de los críticos, uno de los cuales comparó la obra desfavorablemente con el género de Offenbach . Smetana se sintió herido por este comentario, que sintió que degradaba su ópera al estatus de opereta , [22] y estaba convencido de que la hostilidad de la prensa había sido generada por un antiguo adversario, el compositor ruso Mily Balakirev . La pareja se había enfrentado algunos años antes, por las puestas en escena del Teatro Provisional de Una vida por el zar y Ruslan y Liudmila de Glinka . Smetana creía que Balakirev había utilizado el estreno ruso de La novia vendida como un medio para cobrar venganza. [23]
La novia vendida no volvió a representarse en el extranjero hasta después de la muerte de Smetana en 1884. Fue puesta en escena por la compañía del Teatro Nacional de Praga en Viena, como parte de la Exposición de Música y Teatro de Viena de 1892, donde su recepción favorable fue el comienzo de su popularidad mundial entre el público de la ópera. [10] Como el checo no era ampliamente hablado, las representaciones internacionales tendían a ser en alemán. El estreno en Estados Unidos tuvo lugar en el Teatro Haymarket de Chicago , el 20 de agosto de 1893. [24] La ópera fue presentada en la Ópera Estatal de Hamburgo en 1894 por Gustav Mahler , entonces director; [25] en 1895 la Compañía Coburg llevó su producción al Theatre Royal, Drury Lane en Londres. [26] En 1897, tras su nombramiento como director de la Ópera Estatal de Viena , Mahler incorporó La novia vendida al repertorio de Viena y dirigió representaciones regulares de la obra entre 1899 y 1907. [25] El entusiasmo de Mahler por la obra era tal que había incorporado una cita de la obertura en el movimiento final de su Primera sinfonía (1888). [25] Cuando se convirtió en director de la Ópera Metropolitana de Nueva York en 1907, añadió la ópera a su repertorio. [25] El estreno en Nueva York, de nuevo en alemán, tuvo lugar el 19 de febrero de 1909 y fue recibido calurosamente. El New York Times comentó sobre la excelencia de la puesta en escena y las caracterizaciones musicales, y rindió un homenaje especial al "Sr. Mahler", cuya mano maestra estuvo presente en todo momento. Mahler eligió tocar la obertura entre los actos 1 y 2, para que los que llegaban tarde pudieran escucharla. [27]
La ópera se representó más de cien veces durante la vida de Smetana (fue la primera ópera checa que alcanzó este hito) [28] , y luego se convirtió en una pieza permanente del repertorio del Teatro Nacional. El 9 de mayo de 1945, cuatro días después de los últimos combates importantes en Europa, se realizó en el teatro una representación especial en memoria de las víctimas de la Segunda Guerra Mundial. [29]
En los años transcurridos desde su estreno en Estados Unidos , La novia vendida ha entrado en el repertorio de las principales compañías de ópera y se renueva regularmente en todo el mundo. Después de varios intentos fallidos de representarla en Francia, se estrenó en la Opéra-Comique de París en 1928, cantada en francés como La Fiancée vendue . [30] [31] En 2008, la ópera se añadió al repertorio de la Ópera de París, en una nueva producción representada en el Palais Garnier . [32]
En el mundo anglosajón, entre las producciones recientes de La novia vendida en Londres se encuentra la presentación en la Royal Opera House (ROH) en 1998, puesta en escena en Sadler's Wells durante la restauración de la sede de la ROH en Covent Garden . Esta producción en inglés fue dirigida por Francesca Zambello y conducida por Bernard Haitink ; fue criticada tanto por sus austeros escenarios como por arruinar la entrada de Vašek en el segundo acto. Sin embargo, fue reestrenada dos veces por la ROH, en 2001 y 2006, bajo la dirección de Charles Mackerras . [33] [34]
En 1996, James Levine llevó a cabo una puesta en escena en el Metropolitan de Nueva York , una reposición de la producción de John Dexter de 1978 con diseños escénicos de Josef Svoboda . En 2005, La novia vendida regresó a Nueva York, al teatro de la Juilliard School , en una nueva producción de Eve Shapiro , dirigida por Mark Stringer. [35] En su producción de mayo de 2009 en el Cutler Majestic Theatre , la Ópera de Boston trasladó la acción a 1934, en la pequeña ciudad de Spillville , en Iowa , que alguna vez fue el hogar de un gran asentamiento checo. [36]
Aunque gran parte de la música de La novia vendida es de tipo folklórico, el único uso significativo de material folclórico auténtico se encuentra en el furiant del segundo acto, [37] con algunos otros atisbos ocasionales de melodías folclóricas checas básicas. [38] El "chequismo" de la música se ilustra aún más por la proximidad a los ritmos de baile checos de muchos números individuales. [10] El diario de Smetana indica que estaba tratando de dar a la música "un carácter popular, porque la trama [...] está tomada de la vida del pueblo y exige un tratamiento nacional". [13] Según su biógrafo John Clapham, Smetana "ciertamente sintió el pulso del campesinado y supo cómo expresarlo en la música, pero inevitablemente agregó algo de sí mismo". [38] El historiador Harold Schonberg sostiene que "los exotismos del lenguaje musical bohemio no estaban en la conciencia musical occidental hasta que apareció Smetana". El lenguaje musical de Smetana es, en general, uno de felicidad, que expresa alegría, baile y festivales. [39]
El estado de ánimo de toda la ópera está determinado por la obertura, una pieza de concierto por derecho propio, que Tyrrell describe como "un tour de force del género, maravillosamente enérgico y maravillosamente elaborado". Tyrrell llama la atención sobre varias de sus características sorprendentes: su fugato de cuerdas extendido , tutti culminante y síncopas prominentes . [10] La obertura no contiene muchos de los temas posteriores de la ópera: el biógrafo Brian Large la compara con las oberturas de Mozart para Las bodas de Fígaro y La flauta mágica , al establecer un estado de ánimo general. [40] Es seguida inmediatamente por un preludio orquestal extendido, para el cual Smetana adaptó parte de su obra para piano de 1849 Escenas de boda , agregando efectos especiales como imitaciones de gaita. [10] [41]
Schonberg ha sugerido que los compositores bohemios expresan la melancolía de una manera delicada y elegíaca "sin el agobiante cansancio del mundo y el pesimismo de los rusos". [39] Así, la infelicidad de Mařenka se ilustra en el coro de apertura con un breve cambio a la tonalidad menor; de la misma manera, el patetismo inherente del carácter de Vašek se demuestra con la oscura música en tonalidad menor de su solo del acto 3. [10] Smetana también utiliza la técnica de la reminiscencia musical, donde se utilizan temas particulares como recordatorios de otras partes de la acción; el cadencioso tema del clarinete del "amor fiel" es un ejemplo, aunque éste y otros ejemplos no llegan a ser temas principales wagnerianos en toda regla o leitmotivs . [42]
Large ha comentado que a pesar del color y el vigor de la música, hay poco en cuanto a caracterización, excepto en los casos de Kecal y, en menor medida, la pareja de enamorados y el desafortunado Vašek. Los dos grupos de padres y los diversos personajes del circo son todos figuras convencionales y "simples". [42] En contraste, el personaje de Kecal -el de un chapucero engreído, testarudo y locuaz- se establece instantáneamente por su música de ritmo rápido. [10] [42] Large sugiere que el personaje puede haber sido modelado en el del jactancioso Barón en la ópera Il matrimonio segreto de Cimarosa . [42] El temperamento de Mařenka se muestra en florituras vocales que incluyen pasajes de coloratura y notas altas sostenidas, mientras que la buena naturaleza de Jeník se refleja en la calidez de su música, generalmente en la tonalidad de sol menor. Para la imagen dual de Vašek, cómica y patética, Smetana utiliza la tonalidad mayor para representar la comedia y la menor para la tristeza. Large sugiere que el tartamudeo musical de Vašek, representado especialmente en su canción del segundo acto de apertura, fue tomado del personaje de Mozart, Don Curzio, en Las bodas de Fígaro . [43]
En 1913, la productora cinematográfica checa Kinofa realizó una película muda de La novia vendida . Fue producida por Max Urban y protagonizada por su esposa Andula Sedláčková. [44] Una versión en alemán de la ópera, Die verkaufte Braut , fue filmada en 1932 por Max Ophüls , el célebre director alemán que entonces estaba al comienzo de su carrera cinematográfica. [45] El guion fue extraído del libreto de Sabina por Curt Alexander, y la música de Smetana fue adaptada por el compositor alemán de música cinematográfica, Theo Mackeben . La película fue protagonizada por la cantante de ópera checa Jarmila Novotná en el papel de Mařenka ("Marie" en la película), y el barítono alemán Willi Domgraf-Fassbaender como Jeník ("Hans"). [46]
Ophuls construyó un pueblo checo entero en el estudio para proporcionar un fondo auténtico. [45] Tras el estreno de la película en Estados Unidos en 1934, The New York Times comentó que "tenía la mayor parte de la comedia del original" pero era "bastante débil en el aspecto musical", a pesar de la presencia de estrellas como Novotná. Los amantes de la ópera, sugería la reseña, no deberían esperar demasiado, pero la obra, sin embargo, ofrecía un retrato atractivo de la vida en un pueblo bohemio a mediados del siglo XIX. El crítico encontró que la mayoría de las actuaciones eran de primera, pero comentó que "la fotografía y la reproducción del sonido no son demasiado claras a veces". [47] Otras adaptaciones cinematográficas de la ópera se realizaron en 1922 dirigidas por Oldrich Kminek (Atropos), en 1933, dirigida por Jaroslav Kvapil , Svatopluk Innemann y Emil Pollert (Espofilm), y en 1976, dirigida por Václav Kašlík (Barrandov). [48] Se produjo una versión para la televisión australiana en 1960. [49]
La lista se refiere a la versión final (1870) de la ópera.
Ver discografía de The Bartered Bride .
Notas
Fuentes