Jun Maeda (麻枝 准, Maeda Jun , nacido el 3 de enero de 1975 [1] ) es un escritor japonés y cofundador de la marca de novelas visuales Key under Visual Arts . Se le considera un pionero de las novelas visuales nakige , [2] y ha contribuido principalmente como guionista, letrista y compositor musical para los juegos que produce la empresa. Su estilo se inspiró originalmente en James Herbert Brennan y está influenciado por la novela Hard-Boiled Wonderland and the End of the World de Haruki Murakami . [3]
Originaria de Mie , Japón, Maeda se graduó de la escuela secundaria de Mie y luego se graduó de la Universidad de Chukyo con especialización en psicología . Antes de formar Key, Maeda trabajó para la empresa Tactics , donde participó en la creación de dos juegos para esa empresa, Moon y One: Kagayaku Kisetsu e . Después de formar Key, Maeda ha trabajado mucho en títulos como Kanon , Air , Clannad y Little Busters. ¡ Ángel late! , Charlotte , Summer Pockets y El día que me convertí en dios . También es autor de una serie de manga titulada Hibiki's Magic .
Jun Maeda empezó a escribir a una edad temprana; Mientras asistía a la escuela primaria, Maeda escribió su primer libro de juegos para aficionados . Maeda se inspiró inicialmente en la serie de libros juego Grailquest de JH Brennan, especialmente los dos primeros libros de la serie El castillo de las tinieblas y La guarida de los dragones , que le parecieron especialmente interesantes. [4] Durante la escuela secundaria, Maeda trabajó en el periódico de la escuela e incluso publicó algunas historias cortas en el periódico. Una vez que asistió a la escuela secundaria de Mie, comenzó a escribir letras y componer música . Fue en esta época cuando se sumergió en el género de ficción fantástica . Mientras asistía a la Universidad de Chukyo , Maeda logró publicar algunos cuentos en la revista de novelas ligeras seinen de Kadokawa Shoten, The Sneaker . Finalmente, cuando estaba escribiendo su tesis de graduación, empezó a escuchar música techno .
Mientras aún asistía a la universidad, Maeda intentó comenzar a trabajar como compositor musical para videojuegos y deseaba trabajar en empresas de renombre como Nihon Falcom Corporation , Namco y Capcom , pero no tuvo éxito. Finalmente consiguió que le concedieran una entrevista con el desarrollador de videojuegos TGL, pero no pudo proporcionar la documentación correcta y no consiguió el trabajo. Como no pudo conseguir un trabajo trabajando con música, Maeda decidió cambiar su elección profesional por la de guionista de guiones para una empresa de videojuegos. En ese momento, a mediados de la década de 1990, los escritores de escenarios para videojuegos de consumo no tenían experiencia, por lo que Maeda decidió dedicarse a juegos para adultos . Durante un período de un mes, Maeda escribió una larga historia erótica de 300 páginas , con la intención de venderla a un desarrollador de juegos para adultos. Primero lo intentó con AliceSoft , creadores de la popular serie Rance , pero finalmente acabó trabajando para la empresa Scoop. En Scoop en 1997, contribuyó como guionista principal del primer juego de la compañía, Chaos Queen Ryōko ; sin embargo, Maeda no estaba contento con el ambiente de trabajo y rápidamente presentó su renuncia a la empresa poco después de terminar su trabajo en el escenario.
Por esta época, Jun Maeda se inspiró en la novela visual eroge pionera de Hiroyuki Kanno de 1996, YU-NO: A Girl Who Chants Love at the Bound of this World . Demostró el potencial narrativo del medio de la novela visual e influyó en los trabajos posteriores de Maeda. [5] Después de dejar Scoop en 1997, Maeda empezó a trabajar para la recién formada empresa Tactics bajo la editorial Nexton . Allí, comenzó a trabajar en el escenario y la composición musical del segundo juego de Tactics, Moon , seguido de su trabajo en el escenario de su tercer juego One: Kagayaku Kisetsu e en 1998. Después de darse cuenta de la recepción positiva recibida por ambos títulos, Maeda y Gran parte del personal que creó Moon y One , incluidos Itaru Hinoue , Shinji Orito , Naoki Hisaya y OdiakeS , dejaron Tactics para trabajar en la editorial de videojuegos VisualArt's, donde formaron la empresa Key .
Después de formar Key, Maeda trabajó en la música y el escenario de su primer título, Kanon, lanzado en 1999, que resultó ser muy popular en el mercado de juegos para adultos en Japón. Además de Maeda, la mayor parte del guión de Kanon fue escrito por Naoki Hisaya, pero abandonó Key poco después de que se produjera Kanon . Después de esto, Maeda escribió la mayor parte del escenario para el próximo título de Key, Air , además de trabajar nuevamente como letrista y uno de los compositores de la música que aparece en el juego. Después de un período de cuatro años en 2004, Key lanzó su tercer y más largo juego, Clannad , donde Maeda escribió una gran parte del juego; En total, Maeda realizó alrededor del 75% del trabajo necesario para la creación de Clannad . También en 2004, Maeda comenzó a escribir su primer manga titulado Hibiki's Magic , que fue concebido inicialmente como una historia corta que escribió cuando era estudiante. [6] En 2005, Maeda trabajó en el escenario y la música del quinto juego de Key, Tomoyo After: It's a Wonderful Life , seguido del sexto título de Key, Little Busters. lanzado en julio de 2007 en el que también trabajó en cuanto al escenario y la música.
Se informó que Maeda dijo en la edición de febrero de 2007 de Comptiq que después de completar Little Busters! , ya no estaría trabajando en el personal de escenarios de Key. Sin embargo, en una entrevista en la edición de diciembre de 2007 de la revista Dengeki G , Maeda dijo que todavía estaría trabajando en la música para el próximo juego de Key. [7] [8] En 2007, Maeda también compuso el tema final del juego Himawari no Chapel de Kimi para la compañía Marron, y formó parte del personal musical del juego 5 de Ram lanzado en julio de 2008. [9] [10 ] Maeda trabajó en colaboración con Na-Ga y ASCII Media Works ' Dengeki G's Magazine para la serie de anime y proyecto de medios mixtos Angel Beats. como planificador y escritor, además de componer la música del anime. Maeda trabajó en el noveno juego de Key, Rewrite, con la composición de la música del juego y como verificador de calidad. [8]
En 2015, Maeda diseñó y coescribió el escenario de Angel Beats. novela visual, además de componer parte de la música del juego. Maeda colaboró una vez más con Na-Ga, Dengeki G's Magazine , PA Works y Aniplex para producir su segunda serie de anime Charlotte en 2015, contribuyendo como planificador, escritor y componiendo la música del anime. En 2016, Maeda reveló que padecía una miocardiopatía dilatada , y que para recuperarse de esta afección necesitaría un trasplante de corazón . [11] A Maeda se le atribuye el concepto original y la composición de la música de la novela visual de Key, Summer Pockets . [12] Maeda colaboró con Na-Ga, PA Works y Aniplex por tercera vez para producir la serie de anime The Day I Became a God en 2020, contribuyendo como planificador y escritor. [13] En 2021, Maeda publicó su primera novela, Nekogarizoku no Osa . [14] En diciembre de ese año, Maeda publicó un mensaje en Twitter diciendo que había considerado ahorcarse luego de la mala recepción y el acoso en línea en torno a su serie El día que me convertí en Dios , y declaró al día siguiente que se retiraría de escribir historias. para proyectos de anime. [15] Anteriormente había desactivado todas sus cuentas de redes sociales a principios de año por una razón similar. [16] Su trabajo más reciente, Heaven Burns Red , se lanzó en Japón en febrero de 2022 para iOS y Android . Es un juego de rol por turnos con novela visual y elementos de juego gacha creados en conjunto con Wright Flyer Studios. [17] Maeda desactivó sus cuentas de redes sociales por segunda vez luego de las críticas por la calidad de su escritura en una historia de un evento dentro de Heaven Burns Red . [18] [16]
Como suele ocurrir en los escenarios que Maeda ha escrito para las novelas visuales , hay temas recurrentes relacionados con el concepto de familia y los vínculos que la mantienen unida. [19] Los más prevalentes son los vínculos maternos que se sienten entre una relación de madre e hija, como se puede ver fuertemente en Kanon , Air y Clannad . Sin embargo, en una de sus primeras obras, Moon , hubo un conflicto entre la protagonista femenina y su difunta madre. Otro tema recurrente es el del realismo mágico , o la adición de elementos fantásticos a una historia que de otro modo parecería normal, como el concepto del mundo ilusorio en Clannad , o el uso de la magia en Air y elementos sobrenaturales en Charlotte . De manera similar, el concepto de cambio entre un escenario de la vida real y el místico Mundo Eterno de One: Kagayaku Kisetsu e ha sido comparado con la novela Hard-Boiled Wonderland and the End of the World de Haruki Murakami , que utiliza una dicotomía similar entre la realidad y fantasía. [20]
Después de la producción de Moon con sus historias melancólicas, Maeda decidió rodar lo que más tarde se conoció como un "juego de llanto", comenzando con One: Kagayaku Kisetsu e . Un juego de llanto en este sentido es un tipo de juego bishōjo que puede hacer que el jugador llore por los personajes y, por lo tanto, tenga un impacto más profundo en los jugadores. Cuando trabajaba en Kanon con un objetivo similar, Maeda trabajó en elementos deprimentes en las historias de las dos heroínas para las que escribió: Makoto Sawatari y Mai Kawasumi .
Jun Maeda compone y escribe letras de canciones y música de fondo que aparecen en los juegos en los que trabaja. En Tactics , compuso una sola pieza musical para Moon , pero no contribuyó a la música de One: Kagayaku Kisetsu e . En Key, Maeda ha trabajado en la música de todos los títulos de Key, excepto Planetarian: The Reverie of a Little Planet y Rewrite Harvest festa. . [21] También compuso y escribió la letra del tema final de la serie de anime Clannad , [22] y de manera similar para el tema de apertura de la serie de anime Clannad After Story . La música que Maeda compone para títulos de Key se publica en el sello discográfico de Key , Key Sounds Label . En el sello, Maeda produjo tres sencillos y un álbum donde escribió y compuso todas las canciones que incluyen: " Natsukage/Nostalgia ", " Cumpleaños Song,Requiem ", " Spica/Hanabi/Moon " y Love Song ; Las canciones de las tres primeras fueron cantadas por Lia y la cuarta fue cantada por Riya .
Maeda escribió y compuso las dos canciones "Doll", interpretada por separado por Lia y Aoi Tada , y "Human", interpretada por Lia; Ambas versiones de "Doll" se utilizaron como tema principal de cierre de la segunda temporada de la serie de anime Gunslinger Girl en 2008, mientras que "Human" se utilizó para el episodio final. La primera participación de Maeda como compositor principal fue con la novela visual 5 de 2008 de Ram, donde compuso una veintena de pistas musicales de fondo . [23] Maeda también escribió y compuso los temas iniciales y finales utilizados en 5 . [24] Maeda formó su propio sello discográfico llamado Flaming June en 2011, y el primer lanzamiento del sello es el sencillo "Killer Song" de Nagi Yanagi lanzado en diciembre de 2011. Flaming June lanzó un álbum conceptual original con Yanagi el 25 de abril. 2012 titulado Owari no Hoshi no Love Song . [25] Maeda lanzó el álbum conceptual Long Long Love Song con Anri Kumaki el 26 de julio de 2017. [26] En 2021, Maeda escribió y compuso una canción para The Idolmaster Cinderella Girls: Starlight Stage titulada "Beat of the Night", interpretada por Kaoru Sakura . [27] Maeda escribió y compuso el tema de apertura de la serie de anime Prima Doll de 2022 , titulado "Tin Toy Melody". [28]