Françoise Gaime Gilot (26 de noviembre de 1921 - 6 de junio de 2023) fue una pintora francesa. [1] Gilot fue una artista consumada, especialmente en acuarelas y cerámica , y una exitosa autora de memorias del libro Vida con Picasso .
Las obras de arte de Gilot se exhiben en más de una docena de museos importantes, incluida la colección permanente del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y el Centro Pompidou de París. [2] En 2021, su pintura Paloma à la Guitare, un retrato de su hija de 1965, se vendió por 1,3 millones de dólares en Sotheby's en Londres. [3]
Gilot se destacó por primera vez en el ambiente de posguerra de artistas que redefinieron el panorama artístico europeo; su carrera se prolongó durante ocho décadas. Al adentrarse en los reinos de la mitología, el simbolismo y el poder de la memoria, la obra de Gilot explora ideas filosóficas complejas con espontaneidad y libertad. [4]
Gilot también es conocida por su relación romántica con Pablo Picasso , así como por su posterior matrimonio con Jonas Salk , el investigador estadounidense que desarrolló la primera vacuna segura contra la polio. [5]
En una entrevista en la que le preguntaron cómo llegó a estar con dos de los hombres más influyentes del mundo, Gilot respondió: "Los leones se aparean con leones". [6]
Gilot nació en Neuilly-sur-Seine, Francia, hija de Émile Gilot y Madeleine Gilot (de soltera Renoult). Su padre era un hombre de negocios y agrónomo, y su madre era una artista de acuarela. Su padre era un hombre estricto y bien educado. Gilot comenzó a escribir con su mano izquierda cuando era niña, pero a la edad de cuatro años, su padre la obligó a escribir con su mano derecha. Como resultado, Gilot se volvió ambidiestra. A la edad de 5 años decidió convertirse en pintora. Al año siguiente, su madre la instruyó en arte, comenzando con acuarelas y tinta china . Luego, Gilot recibió clases de la maestra de arte de su madre, Mademoiselle Meuge, durante seis años. [7] Estudió literatura inglesa en la Universidad de Cambridge y el Instituto Británico de París (ahora Instituto de la Universidad de Londres en París). [7] Mientras se formaba para ser abogada, se sabía que Gilot se saltaba sus clases de derecho por la mañana para estudiar arte con Monsieur Gerber, un artista retirado que vivía en París. Se graduó en la Universidad de París con una licenciatura en filosofía en 1938 y en la Universidad de Cambridge con una licenciatura en inglés en 1939. [8] Gilot tuvo su primera exposición de pinturas en París en 1943. [9]
El padre de Gilot, Emile, quería que su hija fuera tan educada como él y, como resultado, supervisó muy de cerca la educación de su hija. Gilot recibió tutoría en casa, comenzando a una edad temprana, y cuando tenía seis años, tenía un buen conocimiento de la mitología griega . A la edad de catorce años, leía libros de Edgar Allan Poe , Charles Baudelaire y Alfred Jarry . [10] Mientras que su padre esperaba que fuera a la escuela para convertirse en científica o abogada, Gilot frecuentaba museos en Europa para comprender y apreciar a los maestros. Cuando Gilot tenía diecisiete años, asistió a la Sorbona y al Instituto Británico en París y obtuvo una licenciatura en Filosofía. [8] Recibió su título de Literatura Inglesa de la Universidad de Cambridge. Durante 1939, el padre de Gilot todavía quería que completara una licenciatura en derecho internacional, y por temor a que París fuera bombardeado durante la guerra, Gilot fue enviada a Rennes, Francia, para comenzar la escuela de derecho. A los 19 años abandonó sus estudios de derecho para dedicarse al arte. Comenzó a recibir clases particulares con un pintor judío húngaro fugitivo, Endre Rozsda , y asistió a clases en la Académie Julian . [11] En 1942, después de abandonar la carrera de derecho varias veces y regresar por insistencia de su padre, Gilot estudió derecho durante un segundo año y aprobó sus exámenes escritos, pero reprobó sus exámenes orales. [7]
A los 21 años, Gilot conoció a Pablo Picasso , que entonces tenía 61 años. Picasso vio por primera vez a Gilot en un restaurante en la primavera de 1943, durante la ocupación alemana de Francia . [11] Dora Maar , la fotógrafa que era su musa y amante en ese momento, quedó devastada al enterarse de que Picasso la estaba reemplazando por el artista mucho más joven. Después del encuentro de Picasso y Gilot, ella se mudó con él en 1946. Pasaron casi 10 años juntos, y esos años giraron en torno al arte. Picasso pintó La femme-fleur , y luego su viejo amigo Henri Matisse , a quien le gustaba Gilot, anunció que crearía un retrato de ella, en el que su cuerpo sería azul pálido y su cabello verde hoja. [12]
Gilot dijo de su relación con Picasso:
No me conocía bien. Soy muy reservada. Sonrío y soy educada, pero eso no significa que esté de acuerdo o que vaya a hacer lo que dije que haría. Es solo una pantalla. Él pensó que reaccionaría como todas sus otras mujeres. Esa fue una opinión completamente equivocada. Yo tenía otras ideas. No puse mi narcisismo en ser representada por él. No podría importarme menos. [13]
Algunos historiadores del arte creen que la relación de Gilot con Picasso fue lo que truncó su carrera artística. Cuando dejó a Picasso, él les dijo a todos los comerciantes de arte que conocía que no compraran sus obras, [14] mientras que la propia Gilot señaló que seguir identificándola en relación con Picasso "le hace un gran flaco favor como artista". [13]
Picasso y Gilot nunca se casaron, pero tuvieron dos hijos juntos porque él prometió amarlos y cuidarlos. [15] Su hijo, Claude , nació en 1947, y su hija, Paloma , nació en 1949. [11] Durante sus 10 años juntos, Gilot fue acosado a menudo en las calles de París por la esposa legal de Picasso , Olga Khokhlova , una ex bailarina de ballet rusa, y Picasso también abusó físicamente de ella. [14] [16] [17] El biógrafo de Gilot, Sacha Llewelyn, escribe:
Picasso, enfurecido, destruyó sus pertenencias, incluidas obras de arte, libros y sus preciadas cartas de Matisse. Le dijo que se dirigía "directamente al desierto" y se propuso destruir su carrera. Movilizando todas sus redes, exigió que la galería Louise Leiris dejara de representar a Gilot y que no se la invitara más a exponer en el Salón de Mayo . Esta intervención agresiva, que se expuso como el desafortunado comportamiento de un genio malhumorado, finalmente se ve hoy como lo que fue: las acciones devastadoras de un matón [18].
En 1964, once años después de su separación, Gilot escribió Vida con Picasso (junto al crítico de arte Carlton Lake ), [19] un libro que vendió más de un millón de ejemplares en docenas de idiomas, [20] a pesar de que Picasso intentó impedir su publicación sin éxito. A partir de entonces, Picasso se negó a volver a ver a Claude o Paloma. [19] Todos los beneficios del libro se utilizaron para ayudar a Claude y Paloma a presentar un caso para convertirse en los herederos legales de Picasso. [21]
Gilot se familiarizó con el arte a una edad temprana gracias a su madre y su abuela. Su abuela había organizado una fiesta cuando Françoise tenía unos cinco años. Un hombre llamó la atención de Gilot por su interés y ella le preguntó a su abuela quién era. Resultó ser un pintor, Emile Mairet. [7] [22] El padre de Gilot se hizo muy amigo del pintor y Françoise solía ir con él a visitar su estudio. [10] A los seis años, la madre de Françoise comenzó a enseñarle arte, con la excepción del dibujo. Su madre creía que los artistas se volvían demasiado dependientes de las gomas de borrar y, en su lugar, le enseñó a Françoise acuarela y tinta china. Si cometía un error, tenía que hacerlo intencionalmente en su trabajo. A los 13 años, comenzó a estudiar con mademoiselle Meuge, lo que continuó durante seis años. [7] A los 14 años, se inició en la cerámica y un año después, estudió con el pintor postimpresionista Jacques Beurdeley. [10] A los 21 años conoció a Picasso. Aunque Picasso había influido en la obra de Gilot como pintora cubista , ella desarrolló su propio estilo. Evitaba los bordes afilados y las formas angulares que Picasso utilizaba a veces. En su lugar, utilizaba figuras orgánicas. Durante la Segunda Guerra Mundial, el padre de Gilot intentó salvar las pertenencias más valiosas de la casa trasladándolas, pero el camión fue bombardeado por los nazis , lo que provocó la pérdida de los dibujos y acuarelas de Gilot. [11]
Gilot participó activamente en el ambiente de posguerra de artistas que redefinieron la escena artística europea. Gilot realizó su primera exposición importante en París en 1943, tras lo cual firmó un contrato con el renombrado marchante de arte Daniel-Henri Kahnweiler . Fue una de las dos únicas artistas mujeres que firmaron contratos con él. [23] Su primera exposición con la famosa Galerie Louise Leiris de Kahnweiler tuvo lugar en 1952 en París, que se convirtió en un momento crítico en su vida y carrera. [23]
Su provocativa obra de 1946, Adán obligando a Eva a comer una manzana, reexaminó el relato bíblico y le dio una nueva mirada a la tentación, el castigo y la culpabilización de las mujeres. [24]
La "Serie Laberinto" (1961-1963) es una de las secuencias más originales e importantes de Gilot. En estas pinturas, se inspira en la mitología griega, la mitología personal y motivos circenses. [4] Las pinturas de Gilot pulsan con un ritmo dinámico, derribando las convenciones para permitir que sus impulsos descubran equivalencias pictóricas intensas de narraciones míticas. [4]
Al mismo tiempo que creaba la "Serie Laberinto" de pinturas, Gilot también estaba escribiendo el texto de su conocido best seller , Vida con Picasso , que explora su relación de diez años con Pablo Picasso. [4]
Su prestigio como artista y el valor de su obra han aumentado con los años. En 2021, su cuadro Paloma à la Guitare, un retrato de su hija de 1965, se vendió por 1,3 millones de dólares en Sotheby's de Londres. A partir de enero de 2022, su obra ha estado en exposición en varios museos importantes, incluido el Museo Metropolitano de Arte , el Museo de Arte Moderno y el Centro Pompidou . [2] En Christie's de Hong Kong, su obra de arte titulada "Living Forest", un lienzo abstracto creado en 1977, también se vendió por 1,3 millones de dólares. [2] [5]
La carrera de Francoise Gilot duró ocho décadas, acumulando un conjunto de obras que comprende 1.600 pinturas y 3.600 obras sobre papel. [24] Gilot explicó: "Siempre supe lo que quería decir, lo importante era cómo decirlo". [25]
De 1943 a 1953, Gilot fue pareja y musa artística de Pablo Picasso durante mucho tiempo, con quien tuvo dos hijos, Claude y Paloma . [26]
Gilot se casó con el artista Luc Simon en 1955. [27] [28] Su hija Aurélia nació al año siguiente. [11] La pareja se divorció en 1962. [29]
En 1969, Gilot conoció al pionero estadounidense de la vacuna contra la polio, Jonas Salk [30], en la casa de unos amigos en común en La Jolla, California. Su afición compartida por la arquitectura dio lugar a un breve noviazgo y a una boda en París en 1970. [31] Durante su matrimonio, que duró hasta la muerte de Salk en 1995, la pareja vivió separada durante la mitad de cada año mientras Gilot seguía pintando en la ciudad de Nueva York, La Jolla y París. [22] [6] [32]
Una vez le preguntaron qué había en ella que atraía a hombres tan destacados, y Gilot respondió: "Creo que soy tan interesante como ellos. Los leones se aparean con leones, no con ratones". [33]
A lo largo de las décadas de 1980 y 1990, Gilot diseñó vestuario, escenografías y máscaras para producciones del Guggenheim de la ciudad de Nueva York. [26]
En 1973, Gilot fue nombrada directora artística de la revista académica Virginia Woolf Quarterly . En 1976, se unió a la junta directiva del Departamento de Bellas Artes de la Universidad del Sur de California, donde impartió cursos de verano y asumió responsabilidades organizativas hasta 1983. [5] [34]
Gilot dividió su tiempo entre Nueva York y París, trabajando en nombre del Instituto Salk . [26] [30]
En agosto de 2018, Gilot publicó tres cuadernos de bocetos que documentaban los viajes que realizó en Venecia, India y Senegal. [35]
Gilot murió en un hospital de la ciudad de Nueva York el 6 de junio de 2023, a la edad de 101 años, después de sufrir problemas cardíacos y pulmonares. [3]
Gilot fue nombrada Chevalier de la Légion d'honneur en 1990. [32] En 2010, fue nombrada Oficial de la Légion d'honneur , el más alto honor del gobierno francés para las artes. [35]
Gilot fue interpretado por Natascha McElhone en la película de 1996 Surviving Picasso , [36] y por Clémence Poésy en la temporada 2018 de Genius , que se centra en la vida y el arte de Pablo Picasso. [37]
