El Dr. Mabuse el jugador ( en alemán : Dr. Mabuse, der Spieler ) es la primera película de la serie Dr. Mabuse sobre el personaje Doctor Mabuse que aparece en las novelas de Norbert Jacques . Fue dirigida por Fritz Lang y estrenada en 1922. La película es muda y sería seguida por las secuelas sonoras El testamento del Dr. Mabuse (1933) y Los mil ojos del Dr. Mabuse (1960).
Tiene una duración de cuatro horas y media y está dividida en dos partes, estrenadas originalmente con un mes de diferencia: Der große Spieler: Ein Bild der Zeit e Inferno: Ein Spiel von Menschen unserer Zeit . El título, Dr. Mabuse, der Spieler , hace uso de tres significados del alemán Der Spieler que puede significar jugador , titiritero o actor . El personaje del Dr. Mabuse, que se disfraza, manipula a la gente y es un notorio jugador, encarna todos los sentidos de la palabra. Por lo tanto, el Jugador podría ser una traducción más apropiada del título.
La película está incluida en el libro 1001 películas que debes ver antes de morir , siendo la primera de las cinco películas de Lang que se incluyen. [1]
El gran jugador: una imagen de la época ( Der große Spieler: Ein Bild der Zeit )
El Dr. Mabuse es un genio criminal, doctor en psicología y maestro del disfraz, armado con los poderes de la hipnosis y el control mental, que supervisa las redes de falsificación y juego del submundo de Berlín. Visita los garitos de juego por la noche bajo diversos disfraces y alias, utilizando el poder de la sugestión para ganar a las cartas y financiar sus planes. Entre sus muchos secuaces se encuentran: Spoerri, su sirviente adicto a la cocaína; Georg, su chófer y asesino ocasional; Pesch, un matón inepto; Hawasch, que emplea a una banda de ciegos en una operación de falsificación; Fine, una mujer que sirve como vigilante y la bailarina del Folies Bergère Cara Carozza, que lo ama.
Mabuse organiza el robo de un contrato comercial para crear un pánico temporal en el mercado de valores, que aprovecha para obtener enormes beneficios. Edgar Hull, hijo de un industrial millonario, se convierte en la siguiente víctima de Mabuse. Como "Hugo Balling", Mabuse consigue acceder al club de caballeros de Hull y gana una pequeña fortuna jugando a las cartas gracias a Hull, que está hipnotizado y se ve obligado a jugar mal y de forma imprudente. Después, Hull no puede explicar su comportamiento.
El fiscal estatal Norbert von Wenk se interesa por Hull, creyendo que es el último de una serie de víctimas engañadas de manera similar por el escurridizo "Gran Desconocido". Wenk se infiltra en un garito de juego, donde se encuentra con un doctor Mabuse disfrazado. Mabuse intenta hipnotizar a Wenk, pero este se resiste. Mabuse huye. Wenk, que recupera rápidamente sus facultades, lo persigue por la ciudad, pero el doctor escapa. Wenk se sube a un taxi conducido por Georg, es gaseado, robado y dejado a la deriva en un bote de remos.
El Dr. Mabuse se da cuenta de que Hull está ayudando al fiscal del estado y decide eliminarlos. Carozza, que ha estado cortejando a Hull por orden de Mabuse, atrae al joven a un nuevo casino ilegal; cuando Wenk llama a la policía para que haga una redada en el lugar, Carozza, Hull y un guardaespaldas de la policía salen por la puerta trasera, donde Georg los espera. Mata a Hull, pero Carozza es capturado y encarcelado. Wenk la interroga para obtener información sobre el "Gran Desconocido", pero ella se niega a hablar. Wenk solicita la ayuda de la Condesa Told (apodada la "Dama Pasiva"), una aristócrata aburrida de su aburrido marido y amante de las emociones fuertes, para intentar obtener la información mediante engaños. La Condesa es colocada en la misma celda, una aparente víctima de otra redada, pero Carozza no se deja engañar. Carozza solo revela su gran amor por Mabuse, asegurándose de que guarde silencio. La condesa, conmovida por la pasión de Carozza, le dice a Wenk que no puede seguir ayudándolo.
El doctor Mabuse no hace nada para sacar a Carozza de la cárcel. En lugar de eso, asiste a una sesión espiritista donde conoce a la condesa Told, quien (bajo su influencia hipnótica) lo invita a su casa. Una vez allí, Mabuse, cautivado por la belleza de la condesa, decide mostrar su poder induciendo telepáticamente a su esposo, el conde Told, a hacer trampas en el póquer. Sus invitados se indignan cuando lo detectan y la condesa se desmaya. El doctor Mabuse usa la distracción para secuestrarla y encarcelarla en su guarida.
Inferno: Un juego para la gente de nuestra época ( Inferno: Ein Spiel von Menschen unserer Zeit )
El conde Told, enfermo y deshonrado, busca la ayuda del doctor Mabuse para tratar su depresión; Mabuse aprovecha esta oportunidad para aislar al conde en su mansión y cortar cualquier investigación sobre el paradero de la condesa. La condición del conde empeora y sufre alucinaciones. Carozza es trasladada a una prisión de mujeres y nuevamente interrogada por Wenk. Temiendo una traición, Mabuse aprueba la muerte de Carozza. Georg contrabandea veneno a su celda, que ella acepta por lealtad. Otro de los secuaces de Mabuse, Pesch, bombardea la oficina de Wenk haciéndose pasar por electricista, pero Wenk sale ileso y Pesch es detenido. Mabuse, nuevamente temiendo una traición, hace que un francotirador mate a Pesch mientras es transportado en un carro de la policía.
Mabuse, que está decidido a abandonar la ciudad, le da a la condesa la opción de irse con él voluntariamente. Su negativa lo enfurece y Mabuse jura que matará al conde. Mediante sus poderes de sugestión, induce al conde a suicidarse con una hoja de afeitar. Cuando Wenk investiga su muerte, cuestiona al Dr. Mabuse como psicoanalista del conde. El Dr. Mabuse especula que el conde había caído bajo el control de una voluntad hostil y le pregunta a Wenk si está familiarizado con los experimentos de un tal "Sandor Weltmann", que realizará una demostración pública de telepatía e hipnosis masiva en un teatro local.
Wenk y sus hombres asisten al espectáculo de Weltmann. Weltmann no es otro que Mabuse disfrazado y su espectáculo de magia le brinda la oportunidad de hipnotizar a Wenk, quien cae en trance. La orden secreta de Mabuse a Wenk es que abandone el auditorio, se suba a su auto y se tire por un acantilado, pero los hombres de Wenk interceden justo a tiempo. Wenk recupera la cordura y ordena un asedio a la casa de Mabuse.
El Dr. Mabuse y sus hombres hacen una última resistencia. En el tiroteo, Hawasch y Fine son asesinados, Spoerri y Georg son detenidos y la condesa es rescatada. El Dr. Mabuse huye a través de una alcantarilla subterránea hasta el taller de falsificación de Hawasch, donde queda atrapado, ya que las puertas no se pueden abrir desde el interior. Mabuse se enfrenta a los fantasmas de sus víctimas y a varias ilusiones demoníacas. Spoerri, bajo interrogatorio, identifica una llave encontrada en la mansión de Mabuse como la del taller. Wenk y la policía entran y se llevan al loco Dr. Mabuse.
La producción de la primera parte de Dr. Mabuse el jugador comenzó mientras la novela en la que se basa, Dr. Mabuse, der Spieler de Norbert Jacques , todavía se estaba serializando . [2] La película realizó una serie de cambios importantes con respecto a la versión del libro. En el libro, los personajes participan en constantes soliloquios que no se habrían adaptado bien al cine, particularmente a una película muda que habría requerido muchos intertítulos para que eso funcionara. [3] La película también eliminó una subtrama en la que se muestra que las acciones de Mabuse están motivadas por el deseo de crear su propio país dentro de América del Sur. [3] El historiador de cine David Kalat señala que al eliminar la referencia a la motivación de Mabuse, Lang comienza a deshumanizar al personaje, lo que ayudó a que el personaje se convirtiera en una franquicia. [3] Pero Kalat también señala que esto elimina la ironía del hecho de que muchos espectadores vieron a Mabuse como una representación de aspectos de Adolf Hitler , y muchos nazis huyeron a América del Sur después de la Segunda Guerra Mundial. [3]
Lang y von Harbou también añadieron algunos elementos a la película que no estaban en la novela. Una de las habilidades clave de Mabuse en la película es la de falsificador , pero en la novela nunca se involucró en esto. [3] El papel de Mabuse en la falsificación de dinero se suma al subtexto social y a los temas de la película. [3] La apertura de la película, un tour de force de 20 minutos que presenta el mito de Mabuse, tampoco estaba en la novela. [3] La introducción comienza con Mabuse barajando una baraja de fotos como si fueran naipes que determinarán qué disfraz usará ese día y culmina con Mabuse manipulando un colapso de la bolsa de valores. [3] Kalat rastrea la inspiración para esta secuencia a Fantômas II: Juve contre Fantômas (Juve vs. Fantômas) de Louis Feuillade de 1913. [3] El final de la segunda parte de Dr. Mabuse también es exclusivo de la película. [3]
La película incorpora una serie de efectos especiales como animación y superposiciones. [3] Un aspecto que fue aplaudido en el estreno original de la película fue la escena nocturna de la persecución en automóvil en la que Wenk persigue a Mabuse, que David Kalat llamó la ejecución más exitosa de ese tipo de fotografía nocturna hasta ese momento. [3]
Fue durante la producción de esta película que Lang y von Harbou comenzaron su romance que finalmente resultaría en su matrimonio. [3] Aunque von Harbou estaba casado con Klein-Rogge en ese momento, su separación fue amistosa y no creó un problema para la película. [3]
Un tema clave de la película es la disolución de la sociedad alemana después de la Primera Guerra Mundial . [2] [3] La película retrata pero exagera las difíciles condiciones durante el período, haciendo del mundo de la película una distopía. [4] [5] El dinero falso sin valor creado por Mabuse refleja el marco alemán casi sin valor durante la hiperinflación resultante de la República de Weimar que imprimió dinero excesivo para pagar las reparaciones de guerra. [1] [2] [3] Las oscilaciones del mercado de valores, los salones de juego y las miserables condiciones de vida de las personas pobres que se muestran en la película también fueron reflejos de las condiciones en Alemania en ese momento. [2]
El personaje del Dr. Mabuse también puede verse como una representación del "poder del mal o una psique interior distorsionada". [2] El erudito de Lang Paul Jensen interpretó a Mabuse como "un símbolo para unir todos los factores negativos en Alemania en ese momento". [3] La película describe problemas difíciles como el crimen desenfrenado, el dinero sin valor y un mercado de valores volátil como si estuvieran bajo el control de un solo hombre. [1] [3] [5] Bernd Widdig señala que si bien Dr. Mabuse no es una película antisemita, aspectos del personaje de Mabuse pueden haber reflejado estereotipos contemporáneos de los judíos, especialmente porque actúa en roles estereotípicamente judíos como psicoanalista, banquero, vendedor ambulante y revolucionario, y en consonancia con las opiniones sobre los judíos de algunos alemanes contemporáneos, sus manipulaciones fueron responsables de los problemas en la sociedad. [2] Un crítico nazi contemporáneo escribió que Mabuse es "una figura judía por excelencia" que atraviesa el tiempo con el objetivo singular de "dominar el mundo" sin importar las consecuencias para los demás y cuyo descenso a la locura hizo que sus crímenes quedaran impunes en lo que el crítico nazi describió como "el caso típico del criminal judío". [2] Por otro lado, Mabuse con su poder hipnótico sobre las masas en pos del mal también ha sido visto como un presagio de Adolf Hitler . [4] En la secuela El testamento del Dr. Mabuse, el vínculo entre el personaje de Mabuse y los nazis se hace más fuerte. [3] Lang afirmó que veía a Mabuse como un Übermensch nietzscheano . [6] Lang también vio al personaje de Mabuse como emblemático de un cierto tipo de acumulador de dinero en la Alemania de Weimar conocido como "Raffke". [3] El productor de Dr. Mabuse , Erich Pommer , vio la película como una representación del conflicto contemporáneo entre los conservadores liberales y los espartaquistas marxistas en el que el personaje de Mabuse representaba a los espartaquistas, [3] otra visión vio temas populistas en la película. [7]
Otro tema de la película es la vigilancia y el ver sin ser visto. [6] Otro tema es el del ser versus la apariencia, retratado a través de los disfraces de Mabuse y de edificios cuyos interiores parecen inconsistentes con sus exteriores. [6]
El Berliner Illustrirte Zeitung, en su número del 30 de abril de 1922, calificó la primera parte como "un intento de crear una imagen de nuestros tiempos caóticos". [2] Afirmaba que "dentro de cincuenta o cien años, la gente tendrá una idea de una época que difícilmente podrían comprender sin un documento de este tipo". [2] Film-Kurier elogió la "brillante interpretación" de Klein-Rogge y la "sensible pero experimentada" dirección de Lang. [2]
Cuando la película se estrenó en los Estados Unidos en 1927 en una sola película que tenía menos de la mitad de la duración de la versión original de 2 partes, The New York Times la criticó por ser demasiado larga y por la "sobreactuación hiperbólica". [3] [8] Pero cuando la versión de larga duración finalmente se estrenó en los Estados Unidos en el Festival de Cine de Nueva York de 1973 , la crítica del Times Nora Sayre la elogió como "algo muy bueno" y "posiblemente el éxito del festival". [3]
Variety elogió la trama de la película por su "velocidad y vida", aunque reconoció que puede ser confusa. [8] Variety sintió que las mejores partes de la película fueron las escenas entre Mabuse y Von Wenk. [8] Variety elogió varias de las actuaciones, pero sintió que Klein-Rogge era demasiado pequeña para ser completamente efectiva en el papel, y elogió algunos de los efectos técnicos de Lang mientras criticaba los intertítulos demasiado largos. [8] Time Out criticó la película por su narrativa "desorganizada y de ritmo errático" y su comprensión "inestable" de la realidad social, pero elogió sus "destellos de inspiración". [9] El crítico de Entertainment Weekly Tim Purtell calificó la película con una A−, comparando al villano titular con los de las películas de James Bond y Misión Imposible . [10] Purtell elogió particularmente los giros de trama "agudos", las "imágenes impresionantes" y la actuación de Klein-Rogge. [10] El agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes informó una calificación de aprobación del 93%, basada en 14 reseñas , con una calificación promedio de 7.5/10. [11]
Akira Kurosawa , el legendario director japonés, nombró a esta película como una de sus 100 películas favoritas. [12]