Louis Charles Augustin Georges Trenet ( 18 de mayo de 1913 - 19 de febrero de 2001) [ 1 ] fue un reconocido cantautor francés que compuso tanto la música como las letras de casi 1000 canciones a lo largo de una carrera que duró más de 60 años. Estas canciones incluyen « Boum ! » (1938), « La Mer » (1946) y «Nationale 7» (1955). Trenet también es conocido por su trabajo con los músicos Michel Emer y Léo Chauliac , con quienes grabó «Y'a d'la joie» (1938) para el primero y «La Romance de Paris» (1941) y «Douce France» (1947) para el segundo. En 2000 fue galardonado con el Premio Honorífico Molière .
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Las canciones más conocidas de Trenet incluyen " Bum! ", " La Mer ", "Y'a d'la joie", " Que reste-t-il de nos amours? ", "Ménilmontant" y "Douce France". Su catálogo de canciones es enorme, cerca de 1.000. [2]
Algunas de sus canciones tenían una temática poco convencional, con imágenes extravagantes que rayaban en lo surrealista. "Y'a d'la joie" evoca alegría a través de una serie de imágenes desconectadas, incluida la de un vagón de metro que sale disparado de su túnel hacia el aire, la Torre Eiffel cruzando la calle y un panadero haciendo un pan excelente. Los amantes que participan en un minueto en "Polka du Roi" se revelan finalmente como "ya no humanos": están hechos de cera y atrapados en el Museo Grévin . Muchos de sus éxitos de los años 1930 y 1940 combinan de manera efectiva los matices melódicos y verbales de la canción francesa con los ritmos del swing estadounidense.
Su canción " La Mer ", que según la leyenda compuso con Léo Chauliac en un tren en 1943, fue grabada en 1946. Trenet explicó en una entrevista que le dijeron que "La Mer" no era lo suficientemente swing como para ser un éxito, y por esta razón, se quedó en un cajón durante tres años antes de ser grabada. [3]
"La Mer" es la obra más conocida de Trenet fuera del mundo francófono, con más de 400 versiones grabadas. La melodía, que tiene palabras en inglés no relacionadas y el título " Beyond the Sea " (o a veces "Sailing"), fue un éxito para Bobby Darin a principios de los años 1960 y George Benson a mediados de los años 1980. "Beyond the Sea" se utilizó en los créditos finales de Buscando a Nemo . [4]
Además de "La Mer", la otra canción de Trenet que recibió numerosas grabaciones en inglés es " Que reste-t-il de nos amours? ", que el letrista Albert Beach adaptó como "I Wish You Love". "I Wish You Love" fue grabada por primera vez por Keely Smith en 1957 y, desde entonces, por artistas que incluyen a Frank Sinatra , Blossom Dearie , Sam Cooke y Dusty Springfield . [5]
"Formidable", otra de las canciones de Trenet, fue escrita como impresiones de un viaje a los EE. UU. [6] Otras canciones de Trenet fueron grabadas por cantantes franceses como Maurice Chevalier , Jean Sablon y Fréhel .
Trenet nació en Avenue Charles Trenet, Narbona , Occitania , Francia, [1] hijo de Françoise Louise Constance (Caussat) y Lucien Etienne Paul Trenet. [7] Cuando tenía 7 años, sus padres se divorciaron y fue enviado a un internado en Béziers , pero regresó a casa solo unos meses después, sufriendo fiebre tifoidea . Fue durante su convalecencia en casa que desarrolló sus talentos artísticos, como la interpretación musical, la pintura y la escultura. Su madre se volvió a casar y vivió con ella y su padrastro, el escritor Benno Vigny .
En 1922, Trenet se trasladó a Perpiñán , esta vez como alumno externo. André Fons-Godail, el "Renoir catalán" y amigo de la familia, lo llevó de excursión con la pintura. Se dice que su poesía tiene el ojo del pintor para el detalle y el color. [8] Muchas de sus canciones hacen referencia a su entorno, como lugares cerca de Narbona, los Pirineos y la costa mediterránea.
En 1927, aprobó el bachillerato con buenas notas. Tras dejar la escuela, se fue a Berlín , donde estudió arte y, más tarde, también estudió brevemente en escuelas de arte en Francia. [8] Cuando Trenet llegó por primera vez a París en la década de 1930, trabajó en un estudio de cine como asistente y encargado de utilería, y más tarde se unió a los artistas en el barrio de Montparnasse . Su admiración por el poeta surrealista y místico católico Max Jacob (1876-1944) y su amor por el jazz fueron dos factores que influyeron en las canciones de Trenet. [8]
De 1933 a 1936 trabajó con el pianista suizo Johnny Hess en un dúo conocido como Charles y Johnny. Actuaron en varios lugares parisinos, como Le Fiacre, La Villa d'Este, el Européen y la Alhambra. Grabaron 18 discos para Pathé, el más exitoso de los cuales fue "Quand les beaux jours seront là/Sur le Yang-Tsé-Kiang". Los discos de Charles y Johnny presentan a Hess al piano, y los dos cantan con frecuencia en armonías a dos voces con rápidos momentos solistas alternados para los dos. Alrededor de 1935, el dúo apareció regularmente en la radio en una emisión titulada Quart d'heure des enfants terribles .
El dúo continuó hasta 1936, cuando Trenet fue llamado a filas para el servicio militar . Después de realizar esta actuación, recibió el apodo que conservaría durante toda su vida: "Le Fou chantant" (El loco cantante). Comenzó su carrera en solitario en 1937, grabando para Columbia , siendo su primer disco "Je chante/Fleur bleue". El exuberante "Je chante" dio lugar a la noción de Trenet como un "vagabundo cantante", un tema que apareció en varias de sus primeras canciones y películas. Saltó al estrellato muy rápidamente; como dijo Jean Cocteau , cuando Trenet cantaba, "Era tan joven, tan fresco que el bar dio paso a una decoración rústica, los proyectores se convirtieron en las ramas rígidas de un cerezo, el micrófono en una malvarrosa, el piano en una vaca". [9]
Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, Trenet fue llamado a filas. Estuvo en el cuartel de Salon-de-Provence hasta que fue desmovilizado en junio de 1940, cuando regresó a París. Allí actuó en el Folies Bergère o en la Gaîté Parisienne (dos famosos cabarets) ante un público compuesto a menudo por oficiales y soldados alemanes. La prensa colaboracionista intentó comprometerlo afirmando que "Trenet" era un anagrama de su verdadero nombre, supuestamente judío, "Netter". [10] Sin embargo, Trenet pudo mostrar su árbol genealógico a las autoridades, demostrando así que no era judío en absoluto.
Como muchos otros artistas de la época, prefirió entretener a las fuerzas de ocupación en lugar de sacrificar su carrera. Aceptó, cuando los alemanes se lo pidieron, cantar para los prisioneros de guerra franceses en Alemania.
Durante la Épuration légale (purga legal), la ola de procesos oficiales que siguieron a la Liberación de Francia y a la caída del Régimen de Vichy , un tribunal examinó si Trenet era culpable de colaboración . La investigación dio lugar a una reprimenda, sin otras consecuencias. [11]
Tras el fin de las hostilidades, se trasladó a Estados Unidos, donde vivió unos años y donde rápidamente alcanzó el éxito. Tras unos cuantos conciertos en el Bagdad de Nueva York, Trenet se convirtió en un gran éxito y Hollywood se puso en contacto con él. Conoció a Louis Armstrong y entabló una duradera amistad con Charlie Chaplin .
El 14 de septiembre de 1951, Trenet regresó a París y actuó de nuevo en el Théâtre de l'Étoile. Incorporó diez canciones nuevas a su espectáculo, entre ellas "De la fenêtre d'en haut" y "La Folle Complainte". En 1954 actuó por primera vez en el Olympia de París. Al año siguiente escribió la famosa " Ruta nacional 7 ", un homenaje a la introducción de las vacaciones pagadas.
En 1958, Trenet fue cabeza de cartel en el Bobino y el Alhambra. En 1960, regresó al Théâtre de l'Étoile, apareciendo en escena por primera vez sin el famoso sombrero trilby que había formado parte de su espectáculo durante mucho tiempo.
En 1963, Trenet pasó 28 días en prisión en Aix-en-Provence . Fue acusado de corromper la moral de cuatro jóvenes menores de 21 años (ellos tenían 19). Su chófer afirmó que Trenet lo estaba utilizando como proxeneta. Los cargos finalmente fueron retirados, pero el asunto sacó a la luz pública el hecho de que Trenet era homosexual. [12] Nunca fue particularmente público sobre el episodio y habló de él rara vez. En su biografía autorizada de Maurice Chevalier, el autor David Bret afirma que Chevalier y Mistinguett fueron los primeros en "denunciar" a Trenet ante la policía por relacionarse con niños menores de edad, alrededor de 1940. Trenet nunca se enteró de sus acciones. [13]
En 1970, Trenet viajó a Japón para representar a Francia en la Exposición Universal de Osaka. Al año siguiente, abandonó Columbia, su sello discográfico de toda la vida, y grabó "Fidèle" y "Il y avait des arbres". También hizo una aparición memorable en el Olympia.
En 1973, Trenet, que acababa de celebrar su 60 cumpleaños, grabó el álbum Chansons en liberté . Las 12 canciones de este álbum eran una mezcla de composiciones antiguas y nuevas. Su 60 cumpleaños fue celebrado a lo grande por los medios franceses.
En 1975, Trenet anunció por sorpresa que se retiraba del mundo de la música. Al final de su último concierto en el Olympia, se despidió con emoción de su público. Tras la muerte de su madre en 1979, se aisló del mundo durante los dos años siguientes.
Sin embargo, en 1981, Trenet volvió a la música con un álbum dedicado a los recuerdos sentimentales de su infancia. Trenet volvió entonces a su tranquilo semi-retiro en Occitania, reapareciendo ocasionalmente para una actuación de gala especial en Francia o en el extranjero. Después de dar conciertos de despedida en Francia, el abogado franco-canadiense Gilbert Rozon lo convenció de salir de su retiro en 1983 para un concierto de despedida en Montreal. Rozon se convirtió en el representante de Trenet a partir de entonces y, como resultado, Trenet realizó muchos más conciertos, incluida una serie cada noche durante tres semanas en el Palacio de Congresos de París en 1986.
El 21 de mayo de 1999, regresó a la escena musical con su álbum Les poètes descendent dans la rue ( Los poetas toman la calle ). [14] Tras el lanzamiento del álbum, Trenet regresó al circuito en vivo.
En abril de 2000, Trenet fue trasladado de urgencia al hospital tras sufrir un derrame cerebral. El cantante se vio obligado a pasar varias semanas en el hospital mientras se recuperaba. En otoño de ese año, se recuperó lo suficiente como para asistir al ensayo general del espectáculo de Charles Aznavour en el Palacio de Congresos el 25 de octubre. Fue su última aparición pública.
En noviembre de 2000, la casa de Narbona en la que nació Trenet –que ahora se encuentra en el número 13 de la Avenida Charles Trenet– se convirtió en un pequeño museo. Los visitantes pudieron ver recuerdos de la infancia y la vida familiar de Trenet (en particular los de su madre, que pasó la mayor parte de su vida en la casa), así como borradores originales de las canciones que marcaron su carrera.
Trenet murió tres meses después, el 19 de febrero de 2001, tras sufrir otro derrame cerebral. [15]
En 2017, un centro de servicios situado en la autopista A9 entre Narbona y Béziers fue rebautizado en su honor. En él se exhiben una exposición que evoca su vida y su obra, así como esculturas de Pascale y Thierry Delorme. [16]
Comandante de la Ordre des Arts et des Lettres (1982)
Oficial de la Ordre des Palmes académiques (1989)
Comandante de la Orden Nacional del Mérite (1995)
Comendador de la Legión de Honor (1998)Algunas de las canciones más conocidas de Charles Trenet incluyen: [17]
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