Bruce Clifford Gilbert (nacido el 18 de mayo de 1946) es un músico inglés. Uno de los miembros fundadores de la influyente banda de punk experimental Wire , [1] se diversificó en la música electrónica, el arte escénico, la producción musical y el DJ durante los largos períodos de inactividad de la banda. Dejó Wire en 2004 y desde entonces se ha centrado en el trabajo en solitario y en colaboraciones con artistas visuales y otros músicos experimentales.
Gilbert estudió diseño gráfico en la Politécnica de Leicester hasta 1971; luego se convirtió en pintor abstracto, [2] aceptando trabajos a tiempo parcial para ayudar a mantenerse. [3] En 1975, fue contratado como técnico de ayudas audiovisuales y bibliotecario de fotografía de diapositivas en el Watford College of Art and Design. [3] Tomando prestados osciladores del departamento de Ciencias, Gilbert comenzó a experimentar con bucles de cinta y retrasos en el estudio de grabación instalado por su predecesor. [3] Junto con Colin Newman y Angela Conway , que eran estudiantes en Watford en ese momento, Gilbert formó un grupo de corta duración llamado Overload. [3] A Newman y Gilbert se les unieron Graham Lewis y Robert Gotobed en el verano de 1976, y comenzaron a practicar y actuar como Wire . [4]
Gilbert, que siempre consideró a Wire como una escultura viviente más que un proyecto musical, [5] recuerda con cariño los primeros conciertos punk como eventos en los que el público, lejos de ser un mero consumidor, se convertía en parte de una experiencia dinámica compartida: "Lo veía como una especie de laboratorio, no musical sino cultural, porque la gente estaba experimentando consigo misma: con su comportamiento, su apariencia y su ropa. Todo estaba en juego". [6]
Wire lanzó tres álbumes entre 1976 y 1979, Pink Flag , Chairs Missing y 154 , antes de disolverse temporalmente después de un espectáculo en el Electric Ballroom de Londres a principios de 1980. En este momento, Gilbert formó una serie de bandas/proyectos con el bajista de Wire, Graham Lewis, incluidos Cupol, Dome , P'o y Duet Emmo. [1] Las colaboraciones de Gilbert con Lewis fueron experimentales, presentando música ambiental y sonidos encontrados . [7] Dome actuó en galerías de arte con exhibiciones visuales que permitieron la interactividad del público. Gilbert y Lewis actuaron con tubos hechos de papel sobre sus cabezas, lo que restringió su visión. El artista Russell Mills colaboró frecuentemente con Dome. [8] En 1980, Gilbert y Lewis produjeron el sencillo debut de The The "Black & White/Controversial Subject" para 4AD , así como el sencillo "Drop/So" de AC Marias para su propio sello Dome. [9] Entre el 8 y el 31 de agosto de 1981, Gilbert, Lewis y Mills se hicieron cargo de la Waterloo Gallery de Londres y produjeron MZUI, una instalación audiovisual interactiva donde se animaba a los visitantes a tocar una serie de instrumentos creados por los artistas a partir de objetos encontrados en el lugar. [10] [11] El álbum MZUI , lanzado por Cherry Red en mayo de 1982, contiene dos piezas sin título basadas en grabaciones del lugar, terminando con la voz en bucle y distorsionada de Marcel Duchamp , [10] [11] a quien Gilbert considera una influencia clave. [12] La pieza experimental de Gilbert "Children", lanzada en 1983 por Touch , presenta a sus padres hablando de eventos significativos de su infancia. [13]
Entre 1984 y 1991, Gilbert recibió el encargo de crear música para una variedad de proyectos cinematográficos y de danza moderna, [7] por parte de, entre otros, Michael Clark , Aletta Collins y Ashley Page , [14] con extractos que aparecen en sus álbumes This Way (1984), The Shivering Man (1987) (ambos combinados en CD como This Way to the Shivering Man ), Insiding (1991) y Music for Fruit (1991). [7]
Wire volvió a la escena pública el 7 de junio de 1985 con una actuación en el Museo de Arte Moderno de Oxford , [11] [15] y Gilbert contribuyó con sonidos, letras y voces ocasionales a los diversos álbumes, EP y sencillos lanzados por la banda entre noviembre de 1986 y febrero de 1993. [12]
En 1989, Gilbert coprodujo el álbum de AC Marias One of Our Girls (Has Gone Missing) , compartiendo créditos de autor con Angela Conway por 10 canciones originales (el álbum también contiene una versión de "Time Was" de Canned Heat , lanzada por primera vez en 1988 como sencillo con Conway, Gilbert, Barry Adamson y Rowland S. Howard ). [16]
Desde los años 90, Gilbert ha aparecido en clubes de techno de Londres bajo el nombre de DJ Beekeeper, a menudo pinchando en un cobertizo de jardín encima de la pista de baile. [7] Se le ha citado diciendo que ser DJ era sólo una excusa para "manipular la música de otras personas" [17] – tales proyectos incluyen la remezcla de "National Grid Pt 1 y 2" del grupo Disinformation para su doble CD Antiphony lanzado por Ash International en 1997. [18]
En marzo de 1996, lanzó Ab Ovo , su primer álbum en solitario que no fue el resultado de encargos externos de danza o cine. Fue descrito en The Wire como "una obra poderosa que no suena como ninguna otra". [19]
Wire se reunió nuevamente en Londres para una presentación única de "Drill" para celebrar el 50 cumpleaños de Gilbert en mayo de 1996. [19] En enero de 2000, Gilbert se asoció una vez más con Graham Lewis , y el dúo contribuyó con la instalación de sonido Alarm a la exposición Audible Light en el Museo de Arte Moderno de Oxford. [20] Wire entró en su tercera encarnación el 26 de febrero de 2000 con una actuación en el Royal Festival Hall . [21] En 2002, Gilbert escribió y grabó la banda sonora de "London Orbital", una película de Chris Petit e Iain Sinclair basada en la exploración psicogeográfica de Sinclair de la autopista M25 . [22] Como parte del proyecto, Gilbert y Wire actuaron en vivo en el estreno de la película y el libro de Sinclair en el Barbican el 25 de octubre de 2002. [23] Gilbert dejó Wire en 2004, después del lanzamiento del álbum Send , y desde entonces ha continuado con proyectos en solitario y colaboraciones con artistas visuales y sonoros. [24]
El álbum de Gilbert de 2004, Ordier, es una colección de extractos de una actuación en vivo de 1996. [25] En 2006, contribuyó a la banda sonora de una exposición de Susan Stenger dentro del proyecto homónimo curado por Mathieu Coupland que reunió a artistas de los ámbitos de la música, las bellas artes y el cine en el Musée d'art contemporain de Lyon . [26] En 2009, Gilbert lanzó Oblivio Agitatum , que grabó completamente en casa. [27] En una reseña de Brainwashed , el periodista musical Creaig Dunton concluyó que "incluso con su largo silencio, Bruce Gilbert sigue siendo un experto en dar forma a mini dramas y paisajes a partir de la arcilla cruda de la música electrónica". [28]
Retomando su colaboración con Pan Sonic como IBM en 2001, Gilbert se asoció con Mika Vainio en mayo de 2011 en el festival Netaudio de Londres para una actuación en vivo exclusivamente comisionada. [29] Su grabación de 2011, "Monad", fue publicada por Touch como un sencillo de 7 pulgadas solo en vinilo el 8 de agosto. [30] [31]
En octubre de 2011, el cuento de Gilbert "Sliding Off the World", publicado por primera vez como una pieza hablada con ruido atmosférico en el CD Touch 25 en junio de 2006, [32] se publicó en la antología Murmurations de Nicholas Royle (Two Ravens Press, ISBN 978-1-906120-59-7 ). [33]
El último lanzamiento de Gilbert, Diluvial, se lanzó en Beaconsfield Art Works en Londres el 13 de septiembre de 2013. Una colaboración entre Gilbert y BAW (artistas sonoros y visuales Naomi Siderfin y David Crawforth), Diluvial es una reflexión de siete piezas sobre el cambio climático y las historias de la creación. [34] [35]
Ver: Discografía de Wire
Orr , álbum (1996), Mute (Serie Paralela)
Río abajo , CD (1998), King Mob [37]
"Variación de frecuencia", sencillo de 12" (1998), Sähkö Recordings
Rude Mechanic , 2 CD (grabado en 1996, publicado en 1999), piano [38] [39]
Manchester , Londres, álbum (2000), OMM
The Oval Recording , álbum + sencillo de 7" (2001), Mego
Almas a bordo , casete (2009), La Tenia [40]
Almas a bordo , vinilo LP (2010), Ash International [41]
Diluvial , CD (2013) Toca Música [34] [35]