Albert Bernard Feldstein ( / ˈ f ɛ l d s t iː n / FELD -steen ; [2] 24 de octubre de 1925 - 29 de abril de 2014) fue un escritor, editor y artista estadounidense, mejor conocido por su trabajo en EC Comics . y, de 1956 a 1985, como editor de la revista satírica Mad . Después de retirarse de Mad , Feldstein se concentró en pinturas estadounidenses de la vida salvaje occidental. [3] [4]
Al Feldstein nació el 24 de octubre de 1925 en Brooklyn , Nueva York , en un hogar judío . [5] Era hijo de Max, que hacía moldes dentales, y de Beatrice Feldstein. [6] Después de ganar un premio en el concurso de carteles de la Feria Mundial de Nueva York de 1939 , se decidió por una carrera en el campo del arte y estudió en la High School of Music and Art de Manhattan . [6] Durante la Segunda Guerra Mundial , sirvió en Estados Unidos en las Fuerzas Aéreas del Ejército . [7]
Mientras estaba en la escuela secundaria, Jerry Iger lo contrató para trabajar en SM Iger Studio , [4] un empaquetador de historias de cómics que suministra contenido subcontratado a los editores que ingresan al nuevo medio. Él recordó,
...haciendo recados, borrando páginas y haciendo trabajos generales de recadero después de la escuela por tres dólares a la semana (luego aumentado a cinco... luego doce durante el verano, ¡a tiempo completo!). ... Fue allí (en el Estudio Iger) donde comencé a aprender a hacer arte de cómic: primero, entintando fondos, luego dibujando con lápiz y entintando fondos, luego entintando figuras dibujadas a lápiz por otros, luego dibujando con lápiz y entintado figuras, y finalmente haciendo páginas enteras de principio a fin. [4]
Su primer arte de fondo fue para Sheena, Reina de la Selva . [8]
Después de graduarse de la escuela secundaria asistió a la Liga de Estudiantes de Arte . [6] Feldstein trabajó como artista independiente para cómics, incluido Fox Comics . Feldstein recordó que Bob Farrell, a quien consideraba un "traficante de ruedas" que conducía un Cadillac convertible, le presentó a Victor Fox a cambio de una comisión de todos los pagos que Fox le hacía. Feldstein reescribió los guiones de Farrell para Fox y produjo el arte de las historias. Describió a Fox como el "típico editor de cómics explotador de su época, que crea imitaciones descaradas de títulos y tendencias exitosos" y maltrata a sus escritores y artistas. [9] [10]
Feldstein escribió, dibujó y empaquetó los libros completos de Junior y Sunny para Fox, y produjo una adaptación del cómic de Meet Corliss Archer . Advertido por su rotulador Jim Wroten que tuviera cuidado con los pagos de Victor Fox, quien "se había metido en problemas financieros", Feldstein se acercó a Bill Gaines , quien acababa de asumir el cargo de editor de EC Comics tras la muerte de su padre en un accidente de lancha rápida. La tarea inicial de Feldstein en el CE fue dibujar un libro para adolescentes, el comienzo de una larga relación de trabajo con Gaines. [9] [10]
Al llegar a EC en 1948, Feldstein comenzó como artista, pero pronto combinó el arte con la escritura y finalmente editó la mayoría de los títulos de EC. Aunque originalmente escribió e ilustró aproximadamente una historia por cómic, además de hacer muchas portadas, Feldstein finalmente se centró en la edición y la escritura, reservando su arte principalmente para las portadas. Desde finales de 1950 hasta 1953, editó y escribió historias para siete títulos de EC.
Como editor de EC, Feldstein creó una línea alfabetizada, equilibrando sus cuentos de género con potentes historias gráficas que exploran la parte más vulnerable de la vida estadounidense. Al crear historias sobre temas como el prejuicio racial, la violación, la violencia doméstica, la brutalidad policial, la drogadicción y el abuso infantil, logró abordar problemas y cuestiones que las industrias de la radio, el cine y la televisión de los años cincuenta eran demasiado tímidas para dramatizar. [4] [11]
Mientras desarrollaba un grupo de escritores colaboradores que incluía a Robert Bernstein , Otto Binder , Daniel Keyes , Jack Oleck y Carl Wessler , publicó el primer trabajo de Harlan Ellison . EC empleó a los mejores artistas de la industria del cómic y publicó textos promocionales para que los lectores conocieran a su personal. Feldstein animó a los ilustradores de EC a mantener sus estilos artísticos personales, y este énfasis en la individualidad le dio a la línea EC una apariencia única. Los distintivos diseños de portada que enmarcan esos reconocibles estilos artísticos hicieron que los títulos de Feldstein fueran fáciles de detectar en los abarrotados quioscos. [3]
Esos cómics, conocidos como el grupo New Trend de EC , incluían Weird Science , Weird Fantasy , Tales from the Crypt , The Haunt of Fear , The Vault of Horror , Shock SuspenStories , Crime SuspenStories , Panic and Piracy . Después de que los títulos de New Trend cerraran en 1955, Feldstein editó la efímera línea New Direction de EC, seguida de las revistas Picto-Fiction de EC . [3]
Después de que las presiones de la industria y el gobierno obligaron a Gaines a cerrar la mayoría de sus títulos EC, Feldstein se separó brevemente de la empresa. Pero cuando Harvey Kurtzman dejó Mad en 1956, Gaines recurrió a su antiguo editor. Feldstein pasó los siguientes 29 años al frente de lo que se convirtió en una de las revistas más importantes e influyentes del país. No está claro cuál era la circulación de la revista cuando Feldstein asumió el control, pero se estima que estaba entre 325.000 y 750.000 ejemplares. En la década de 1960, había aumentado a más de un millón, y en la década de 1970, se había duplicado a dos millones. [6] La circulación se multiplicó más de ocho veces durante el mandato de Feldstein, alcanzando un máximo de 2.850.000 por número en 1974 (y un promedio de 2,1 millones para ese año), aunque disminuyó a un tercio de esa cifra al final de su tiempo como editor. . [12] [3] [4]
A Feldstein se le atribuye haber dado a la revista la personalidad de un "tirador sabelotodo, risueño e indiscutiblemente inteligente". [6]
Muchos nuevos dibujantes y escritores surgieron durante los primeros años de la dirección editorial de Feldstein. Este proceso se estabilizó en la década de 1960, cuando la revista pasó a depender de un grupo estable de colaboradores. El primer número de Feldstein como editor (#29) fue también el primero en mostrar el retorcido trabajo del caricaturista Don Martín . El siguiente número, el número 30, marcó los debuts del veterano artista de portada Norman Mingo y del artista Bob Clarke . Kelly Freas apareció por primera vez en el número 31. El número 32 presentó a los artistas Mort Drucker , George Woodbridge y Joe Orlando , mientras que el número 33 presentó a los lectores a los escritores Frank Jacobs y Tom Koch . Al Jaffee , que había aparecido en cuatro de los últimos números del editor Kurtzman antes de marcharse con él, regresó apenas un año y medio después. Larry Siegel y Arnie Kogen comenzaron a escribir para la revista en 1958-1959. A finales de 1962, con las incorporaciones de Antonio Prohías , Paul Coker Jr. , Jack Rickard , Don Edwing , Dick DeBartolo , Stan Hart , Dave Berg y Lou Silverstone , había establecido plenamente tanto el formato como el grupo de talentos que mantenía la revista un éxito comercial durante décadas. [3]
Después de retirarse de Mad en 1985, Feldstein comenzó a pintar nuevamente después de que su hijo, Mark Feldstein, le regalara su primer juego de pintura al óleo desde antes de Mad . Dejó Connecticut y se mudó a Jackson Hole, Wyoming , donde pasó tres años pintando la Cordillera Teton y su vida silvestre. [4] Dos de sus pinturas de ese período se ubicaron en el Top 100 de Artes para los Parques, un concurso creado en 1986 por la Academia de las Artes del Parque Nacional. [13]
Feldstein se mudó en 1992 a Paradise Valley , Montana , cerca de Livingston , donde encontró nuevos enfoques para representar el modo de vida occidental en sus pinturas acrílicas . En 1999, Rocky Mountain College en Billings, Montana , le otorgó un Doctorado Honoris Causa en Artes , y ese año nuevamente se ubicó entre los 100 mejores de las artes para la competencia de parques. Está representado por numerosas galerías del Noroeste y continuó creando sus pinturas occidentales, de vida silvestre y paisajes en su rancho de 270 acres (1,1 km2 ) al sur de Livingston y al norte del Parque Nacional Yellowstone . [13]
En 2000, fue invitado a pronunciar el discurso de graduación de la primera promoción del nuevo siglo en el Rocky Mountain College . [13]
Fue incluido en el Salón de la Fama del Premio Will Eisner en 2003.
En 2011, recibió el premio Bram Stoker a la trayectoria de la Asociación de Escritores de Terror . [14]
Feldstein murió el 29 de abril de 2014 en su casa de Paradise Valley, Montana, cerca de Livingston. [6] No se reveló ninguna causa de muerte. [8]
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