Frank Kelly Freas (27 de agosto de 1922 – 2 de enero de 2005) fue un artista estadounidense conocido por su trabajo en ciencia ficción y fantasía , con una carrera que abarcó más de 50 años. Fue conocido como el "Decano de los Artistas de Ciencia Ficción" y fue el segundo artista incluido en el Salón de la Fama de la Ciencia Ficción . [2] [a]
Nació el 27 de agosto de 1922 en Hornell, Nueva York , como Francis Sylvester Kelly. [3] Después de que sus padres se divorciaran, su madre se volvió a casar en 1939 y él adoptó el apellido de su padrastro, Freas. Frank Kelly Freas (pronunciado como "freeze") era hijo de dos fotógrafos y se crió en Canadá. [4] Se educó en la Lafayette High School en Buffalo , donde recibió formación de la profesora de arte de larga data Elizabeth Weiffenbach. Ingresó en las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos nada más terminar la escuela secundaria ( Crystal Beach, Ontario , Canadá). Voló como camarógrafo de reconocimiento en el Pacífico Sur y pintó narices de bombarderos durante la Segunda Guerra Mundial. Luego trabajó para Curtiss-Wright durante un breve período, luego fue a estudiar al Instituto de Arte de Pittsburgh y comenzó a trabajar en publicidad. Su primer matrimonio fue en 1948 con Nina Vaccaro, [5] aunque luego se divorciaron. Más tarde se casó con Pauline (Polly) Bussard en 1952, con quien tuvo dos hijos: Jacqui y Jerry. Polly murió de cáncer en enero de 1987. En 1988 se casó con la Dra. Laura Brodian (a quien sobrevive).
Freas comenzó su trabajo como artista comercial a finales de la década de 1940, principalmente para televisión. Su objetivo era convertirse en un artista de ciencia ficción. [6]
La revista de fantasía Weird Tales publicó la primera portada de Freas en su número de noviembre de 1950: "The Piper" ilustrando "The Third Shadow" de H. Russell Wakefield . Su segunda fue un año después en la misma revista, seguida por varias portadas de Planet Stories o Weird Tales e ilustraciones interiores para tres libros de Gnome Press en 1952. [1] Con su carrera como ilustrador en marcha, continuó ideando conceptos únicos e imaginativos para otras revistas de fantasía y ciencia ficción de ese período. En un campo donde la aerografía es una práctica común, las pinturas de Freas son notables por su uso de pinceladas audaces, y un estudio de su trabajo revela su experimentación con una amplia variedad de herramientas y técnicas.
Durante las siguientes cinco décadas, creó portadas para cientos de libros y revistas (y mucho más arte interior), en particular Astounding Science Fiction , tanto antes como después de su cambio de título a Analog , de 1953 a 2003. [1] Comenzó en la revista Mad en febrero de 1957 y en julio de 1958 era el nuevo artista de portada de la revista; pintó la mayoría de sus portadas hasta octubre de 1962 (con el personaje icónico, Alfred E. Neuman ). [4] [7] También creó ilustraciones de portada para DAW, Signet, Ballantine Books , Avon, los 58 Laser Books (que ahora son artículos de colección) y más de 90 portadas solo para los libros de Ace. Fue editor y artista de los primeros diez libros de Starblaze . Ilustró la portada del engaño literario de Jean Shepherd , Ian Ballantine y Theodore Sturgeon , I, Libertine (Ballantine Books, 1956). Ese mismo año dibujó ilustraciones de dibujos animados para El lector salvaje de Bernard Shir-Cliff .
Freas también pintó insignias y carteles para Skylab I ; [4] chicas pin-up en bombarderos mientras estuvo en las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos ; portadas de cómics; las portadas de los libros mundiales de GURPS Lensman y Planet Krishna ; y más de 500 retratos de santos para los franciscanos ejecutados simultáneamente con sus retratos de Alfred E. Neuman para Mad . [8] [9] Fue muy activo en la ilustración médica y de juegos. Su portada del álbum News of the World (1977) de Queen fue un pastiche de su ilustración de portada de octubre de 1953 para "The Gulf Between" de Tom Godwin para la revista Astounding Science Fiction . [7] [10]
Freas publicó varias colecciones de sus obras de arte en color y en blanco y negro en los volúmenes Frank Kelly Freas: The Art of Science Fiction y Frank Kelly Freas: As Others See it , así como en una colección encuadernada en espiral de sus ilustraciones en blanco y negro de Astounding Science Fiction . También realizó presentaciones de arte con frecuencia y su trabajo apareció en numerosas exposiciones. Fue uno de los primeros ganadores del Premio Hugo al Mejor Artista en 1955 y recibió con diferentes nombres los siguientes tres premios otorgados en 1956, 1958 y 1959. [11] [b] Con seis premios Hugo más a su nombre (1970 y 1972-76), se convirtió en la primera persona en recibir diez premios Hugo (fue nominado 20 veces). Ningún otro artista de ciencia ficción ha igualado consistentemente su récord y producción.
Freas fue dos veces invitado de honor en la Worldcon , en Chicon IV en 1982 y en Torcon 3 en 2003, aunque una caída sufrida poco antes de la última convención le impidió asistir. [12]
Murió en West Hills , California y está enterrado en el cementerio Oakwood Memorial Park en Chatsworth .
Los logros de Freas incluyen el Doctorado en Artes del Art Institute of Pittsburgh en diciembre de 2003. [9] El Salón de la Fama de la Ciencia Ficción lo incluyó en 2006, el segundo artista después de Chesley Bonestell . [2] [13] [a]
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Biografía y crítica
Bibliografía y obras