« ¡El nuevo Halloween Spooktacular! » es el sexto episodio de la miniserie de televisión estadounidense WandaVision , basada en Marvel Comics que presenta a los personajes Wanda Maximoff/Bruja Escarlata y Vision . Sigue a la pareja mientras intenta ocultar sus poderes mientras viven una idílica vida suburbana en la ciudad de Westview, Nueva Jersey. El episodio está ambientado en el Universo cinematográfico de Marvel (MCU), compartiendo continuidad con las películas de la franquicia . Fue escrito por Chuck Hayward y Peter Cameron y dirigido por Matt Shakman .
Paul Bettany y Elizabeth Olsen repiten sus respectivos papeles como Vision y Wanda Maximoff de la serie de películas, con Teyonah Parris , Evan Peters , Randall Park , Kat Dennings y Kathryn Hahn también como protagonistas. El desarrollo comenzó en octubre de 2018 y Shakman se unió en agosto de 2019. El episodio rinde homenaje a las comedias de situación de finales de la década de 1990 y principios de la de 2000, específicamente Malcolm in the Middle , y también a episodios de televisión con temática general de Halloween; los personajes principales se visten con disfraces de Halloween basados en los disfraces de sus apariciones en Marvel Comics. El rodaje se llevó a cabo en el área metropolitana de Atlanta en Atlanta, Georgia , incluso en Pinewood Atlanta Studios , y en Los Ángeles.
"All-New Halloween Spooktacular!" se estrenó en el servicio de streaming Disney+ el 12 de febrero de 2021. Los críticos disfrutaron de los disfraces de Halloween del episodio, que son fieles a los de los cómics, y de la actuación de Peters, y destacaron una escena entre Vision y el personaje de Hahn, Agnes . Recibió una nominación al premio Primetime Emmy .
En el programa ficticio WandaVision , ahora ambientado a fines de la década de 1990 y principios de la década de 2000, Wanda Maximoff quiere pasar el primer Halloween de Billy y Tommy juntos como familia. Sin embargo, Vision dice que va a patrullar las calles con la vigilancia del vecindario. " Pietro Maximoff " se ofrece a llevar a los niños a pedir dulces, causando travesuras con su súper velocidad, que se revela que Tommy heredó. Maximoff pregunta por qué "Pietro" se ve diferente, pero él le asegura que es su hermano. Más tarde revela que sabe que Maximoff está controlando la ciudad y que está de acuerdo con eso. Continuamente le pregunta a Maximoff cómo lo hizo, pero ella dice que no lo sabe. Mientras tanto, Vision explora más lejos de su casa y encuentra a los residentes de Westview congelados en sus posiciones, incluida Agnes . Vision habla con el yo real de Agnes y ella le dice que está muerto y Maximoff los está controlando. Vision restaura su estado de trance.
Afuera de Westview, el director de SWORD, Tyler Hayward, se prepara para atacar a Maximoff, pero Monica Rambeau , Darcy Lewis y Jimmy Woo le advierten que no se oponga a Maximoff, ya que eso solo iniciaría una guerra que no pueden ganar. El director ordena que los expulsen de la base de SWORD por cuestionar su autoridad, pero se escabullen para averiguar qué está ocultando. Al piratear el sistema informático de Hayward, descubren que ha estado rastreando la firma de vibranium de Vision . También descubren que tiene el análisis de sangre de Rambeau, que revela que sus células están cambiando a nivel molecular debido a que atravesó el límite dos veces. Lewis se queda atrás mientras Rambeau y Woo van a encontrarse con un amigo para ayudar a Rambeau a regresar al Hex para ayudar a Maximoff.
Vision intenta atravesar la pared estática, pero comienza a desintegrarse. Lewis le ruega a Hayward que ayude a Vision, pero ella está esposada a un automóvil. Billy siente que Vision se está muriendo y se lo dice a Maximoff, quien expande la pared estática. El nuevo límite restaura a Vision, pero también envuelve a Lewis y a varios agentes de SWORD y los convierte en artistas de circo . Hayward, Rambeau y Woo logran huir.
Un comercial de claymation durante el programa WandaVision promociona el yogur Yo-Magic.
En octubre de 2018, Marvel Studios estaba desarrollando una serie limitada protagonizada por Wanda Maximoff de Elizabeth Olsen y Vision de Paul Bettany de las películas del Universo cinematográfico de Marvel (MCU) . [1] [2] En agosto de 2019, Matt Shakman fue contratado para dirigir la miniserie. [3] [4] Él y el escritor principal Jac Schaeffer fueron productores ejecutivos junto a Kevin Feige , Louis D'Esposito y Victoria Alonso de Marvel Studios . [3] [5] [6] : 50 Feige describió la serie como parte comedia de situación , parte "épica de Marvel", [7] rindiendo homenaje a muchas épocas de las comedias de situación estadounidenses. [8] El sexto episodio, "All-New Halloween Spooktacular!", [9] fue escrito por Chuck Hayward y Peter Cameron, [10] con las escenas de realidad de la comedia de situación rindiendo homenaje a fines de la década de 1990 y principios de la década de 2000. [11]
El episodio rinde homenaje específicamente a la comedia Malcolm in the Middle , [12] así como al hecho de que muchas comedias presentan episodios con temas festivos como los de Halloween . [13] Hayward y Cameron vieron mucho Malcolm in the Middle para "internalizar el tono anárquico pero reconfortante" de esa serie y también determinar los tipos de chistes que mejor funcionaban para ella. El episodio pasa de tener "fallos" dentro de la realidad de la comedia de situación de la serie (The Hex) a un " nivel de horror de Twilight Zone ", con Maximoff finalmente perdiendo el control de la situación. El episodio también es un punto de inflexión para Vision, quien decide investigar la realidad él mismo, y para Monica Rambeau , quien decide tomar el asunto en sus propias manos fuera de The Hex. Los escritores encontraron que las escenas en las que Vision habla con Agnes y luego abandona The Hex son las dos más difíciles de escribir del episodio. Para la escena de Agnes, querían ocultar el hecho de que ella se hace pasar por otra persona, pero también querían que la audiencia viera un nuevo lado de su actuación al volver a ver el episodio con ese conocimiento. Cuando Vision abandona el Hex, tuvieron que "caminar por la línea entre lo que está en juego y lo que es horripilante", lo que Hayward consideró exitoso debido a la "hermosa prosa" de Cameron. [14]
La serie presenta comerciales falsos que Feige dijo que mostrarían "parte de las verdades del programa comenzando a filtrarse", [15] con "¡All-New Halloween Spooktacular!" incluyendo un comercial que anuncia el yogur Yo-Magic, que se hizo en plastilina y presentó el lema "el bocadillo para sobrevivientes". [9] [16] Dais Johnson de Inverse dijo que el comercial tenía una " estética teñida de Rocket Power de la juventud millennial", [17] mientras que Josh St. Clair de Men's Health lo comparó con los anuncios de Go-Gurt y Kool-Aid que se emitieron en las cadenas de televisión para niños a principios de la década de 2000. [18] Abraham Riesman de Vulture dijo que este era el comercial más extraño de la serie hasta ahora, [9] mientras que Thomas Bacon de Screen Rant dijo que era "particularmente sorprendente" y sintió que resumía el tema general de todos los demás comerciales: "la idea de que, a pesar de todo su poder, Wanda ha sido incapaz de hacer retroceder a la muerte misma". [19] Schaeffer dijo que el comercial era un caso atípico porque estaba más conectado con una idea inicial de que el Dr. Stephen Strange usaría los comerciales para contactar a Maximoff. Feige pidió mantenerlo después de que el concepto de Strange fuera abandonado debido a la imagen de un niño marchitándose en la playa, y el concepto fue alterado para representar a Agatha "picando" la magia de Maximoff. [20]
El episodio está protagonizado por Paul Bettany como Vision, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff, Teyonah Parris como Monica Rambeau, Evan Peters como " Pietro Maximoff ", Randall Park como Jimmy Woo , Kat Dennings como Darcy Lewis y Kathryn Hahn como Agnes. [12] [21] : 31:49–32:05 También aparecen en el episodio Julian Hillard y Jett Klyne como Billy y Tommy , respectivamente, los hijos de Maximoff y Vision, Josh Stamberg como el director de SWORD Tyler Hayward , David Payton como Herb, [12] Alan Heckner como el agente de SWORD Monti y Selena Anduze como el agente de SWORD Rodríguez. En el flashback de la infancia de Maximoff, la joven Wanda y Pietro son interpretados respectivamente por Sophia Gaidarova y Joshua Begelman, con Stephanie Astalos-Jones como la anciana desdentada. Adam Gold y Tristen Chen prestaron sus voces al tiburón y al niño, respectivamente, en el comercial. [21] : 33:00
Shakman y el director de fotografía Jess Hall reunieron una colección de imágenes de series existentes que influyeron en el encuadre, la composición y el color de la ambientación de la comedia de situación del episodio, [22] y Hall creó una paleta de colores específica de 20 a 30 colores para el episodio basándose en esas imágenes de referencia para poder controlar la "integridad visual en color" del episodio. Hall trabajó con el diseñador de producción Mark Worthington y el diseñador de vestuario Mayes C. Rubeo para asegurarse de que los decorados y el vestuario coincidieran con su paleta de colores. [22]
Maximoff, Vision, "Pietro" y Billy usan disfraces de Halloween inspirados en los disfraces de superhéroes de sus contrapartes de cómics en el episodio, mientras que Tommy usa uno similar al disfraz que usa "Pietro". [23] Fue idea de Feige que los personajes usaran versiones de sus atuendos de cómics en el episodio, [24] y Olsen sintió que era la manera perfecta de usar un disfraz preciso de cómic para su personaje, ya que sentía que generalmente "no puedes tomar ese disfraz en serio". [25] Rubeo quería que los disfraces parecieran que se podían hacer en casa y adoptó elementos de los cómics, como colores brillantes y medias que sintió que serían una pesadilla si se usaran para disfraces de superhéroes reales, pero que eran divertidos para las versiones de Halloween. [26] Inspirándose en los cómics, la jefa de maquillaje Tricia Sawyer le dio a Olsen un lápiz labial rojo para combinar con su disfraz de Halloween, que señaló que era más atrevido y estilizado que el maquillaje habitual del personaje y que encajaba con el "disfraz de Wanda ultra revelador (con un toque de madre suburbana)" que era un "momento de disfraz sexy (para la red)". [27] El peinado de "Pietro" en el episodio fue creado para ser un recordatorio intencional de la serie de películas X-Men , en la que Peters interpretó anteriormente a Peter Maximoff . [28] Agnes usa un disfraz de bruja clásico en el episodio como una forma de insinuar la verdadera identidad del personaje, que se revela más adelante en la serie. [27]
Perception , que creó la secuencia de créditos finales de la serie, también creó la secuencia del título de apertura para este episodio basándose en la apertura de Malcolm in the Middle . Está destinada a ser una sola toma filmada desde la perspectiva de Tommy con la cámara de video familiar, con Perception agregando un filtro para imitar las cámaras DV de principios de la década de 2000. También diseñaron el "tratamiento de tipo fritzing" para los títulos. [11] [29] Además, Perception proporcionó gráficos para el comercial falso del episodio basado en comerciales similares de la década de 2000. [29]
El rodaje del estudio sonoro se llevó a cabo en Pinewood Atlanta Studios en Atlanta, Georgia , [30] con Shakman dirigiendo, [3] y Hall como director de fotografía. [8] El rodaje también se llevó a cabo en el área metropolitana de Atlanta , [31] [32] con rodajes en exteriores y en el backlot en Los Ángeles cuando la serie reanudó la producción después de estar en pausa debido a la pandemia de COVID-19 . [6] : 50 [33] Los elementos de comedia de situación del episodio se filmaron como una comedia de una sola cámara , [16] y fueron los primeros de la serie en presentar personajes que rompían la cuarta pared . [13]
Tara DeMarco se desempeñó como supervisora de efectos visuales para WandaVision , con los efectos visuales del episodio creados por The Yard VFX, Monsters Aliens Robots Zombies (MARZ), Rodeo FX , RISE , capital T, Industrial Light & Magic , Cantina Creative y SSVFX. [21] : 34:03–34:17 [34] DeMarco usó la introducción de Vision en Avengers: Age of Ultron (2015), que fue creada principalmente por Lola VFX, como la versión definitiva del personaje al abordar los efectos visuales para él en WandaVision . Bettany usó una gorra calva y maquillaje facial en el set para que coincidiera con el color de Vision, así como marcadores de seguimiento para que los equipos de efectos visuales hicieran referencia. [35] Luego se utilizaron complejas técnicas de maquillaje digital y 3D para crear el personaje, con secciones de la cara de Bettany reemplazadas con CGI toma por toma; los ojos, la nariz y la boca del actor generalmente eran los únicos elementos que se conservaban. [35] MARZ creó la secuencia en la que Vision se transforma en su apariencia moderna completa de las películas y vuela sobre Westview, luego se acerca a Agnes y al límite de Hex. El vendedor construyó una ciudad digital completa para la secuencia según las especificaciones proporcionadas por Shakman, [36] y la secuencia fue completamente generada por computadora, excepto los ojos, la nariz y la boca de Bettany. Esta fue la toma más grande y más larga del vendedor de la serie después de hacer la mayor parte de su trabajo en los primeros tres episodios, [37] y la completaron el 24 de diciembre de 2020. [36]
Rodeo FX desarrolló los efectos visuales para el límite Hex, [35] basándose en la magnetización de las viejas pantallas de televisión CRT cuando entran en contacto con imanes. [38] El límite se representa en rojo para reflejar la ira de Maximoff y reforzar que es una barrera dura. [39] Rodeo también fue responsable de la secuencia donde Vision intenta salir del Hex y comienza a desintegrarse, para lo cual utilizaron un doble digital completo del personaje que fue creado por Digital Domain para el episodio final de la serie . DeMarco le dio libertad a Rodeo FX para explorar diferentes estilos para el efecto de desintegración, pero les dijo que no debería parecerse al Chasquido de Avengers: Infinity War (2018), el Reino Cuántico de Ant-Man (2015), otras dimensiones de Doctor Strange (2016), o cualquiera de los campos de fuerza, hologramas o armas que se ven en otras películas de MCU. Se decidieron por un diseño de clasificación de píxeles que toma una línea de píxeles de una imagen y los ordena según criterios como la luminosidad, el tono o la saturación, creando un efecto de rayas. Debido a que se trata de un efecto 2D, tuvieron que encontrar una forma de traducirlo al espacio 3D para dar perspectiva y profundidad a las rayas. Rodeo también agregó un patrón muaré al límite de Hex para el punto donde Vision sale de él, y creó tiras del cuerpo de Vision que se desprenden de él por el Hex, que basaron en píxeles y cenizas. [35] Se generó una capa de cables y alambres debajo de la piel de Vision que se vuelve visible a medida que se desprenden partes de él. [40] Rodeo también construyó el concesionario de automóviles que es consumido y transformado por Hex al final del episodio, al que bautizaron con el nombre de su propia empresa. [41] DeMarco enumeró la desintegración de Vision y la transformación de la base de SWORD en un circo como dos de los efectos visuales más desafiantes de la serie. [42]
El cenador en la plaza del pueblo fue creado digitalmente para este episodio, ya que la filmación nocturna del episodio estaba programada para después de la producción del episodio final durante el cual se destruyó el escenario del cenador real. [43] Parte de la cuerda tonta en las escenas de Halloween también se creó digitalmente, ya que no hubo suficiente tiempo durante la filmación para limpiarla de los actores y el escenario entre tomas. [44] La animación fue proporcionada por Titmouse, Inc. , mientras que Acho Studios proporcionó la animación stop-motion para el comercial. [21] : 34:17
Los compositores de canciones temáticas Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez encontraron que la década de 1990 fue la época más desafiante para escribir una canción temática debido a que ambos estaban en la universidad durante esa década cuando no tenían televisión. [45] Su canción para este episodio, "Let's Keep it Going", es una pista de punk rock alternativo similar a " Boss of Me " de They Might Be Giants , la canción principal de Malcolm in the Middle . Pasó por tres conjuntos diferentes de letras, [13] [46] y fue interpretada por Anderson-Lopez y la artista riot grrrl Kathleen Hanna . Anderson-Lopez sintió que tener a Hanna actuando en la canción agregó una "autenticidad increíble". Dado que el episodio muestra que las cosas comienzan a desmoronarse para Maximoff, Lopez y Anderson-Lopez querían que la canción temática tuviera un elemento caótico y una sensación de alienación. [46] Marvel Music y Hollywood Records lanzaron un álbum de banda sonora para el episodio en formato digital el 19 de febrero de 2021, con la banda sonora del compositor Christophe Beck . La primera pista es la canción principal del episodio escrita por Anderson-Lopez y Lopez. [47]
A principios de diciembre de 2020, se publicaron seis carteles de la serie diariamente, cada uno de los cuales representa una década desde la década de 1950 hasta la de 2000. [48] Charles Pulliam-Moore de io9 notó los disfraces de cómic que llevaban Maximoff y Vision en el póster, y sintió que la falta de la luz amarilla de los carteles anteriores podría indicar que Vision está "algo alejado" de la historia de Maximoff. [49] Después del lanzamiento del episodio, Marvel anunció productos inspirados en el episodio como parte de su promoción semanal "Marvel Must Haves" para cada episodio de la serie, incluidas camisetas, accesorios, artículos para el hogar y Funko Pops de los personajes con sus disfraces de Halloween. [50] En marzo de 2021, Marvel se asoció con el chef Justin Warner para lanzar una receta de barras de caramelo de Halloween de tamaño completo basada en Billy y Tommy pidiendo dulces en el episodio y su búsqueda para obtener barras de caramelo gigantes. [51]
"¡El nuevo Halloween Spooktacular!" se lanzó en el servicio de transmisión Disney+ el 12 de febrero de 2021. [52] El episodio, junto con el resto de WandaVision , se lanzó en Ultra HD Blu-ray y Blu-ray el 28 de noviembre de 2023. [53]
Nielsen Media Research , que mide la cantidad de minutos vistos por las audiencias de Estados Unidos en los televisores, clasificó a WandaVision como la tercera serie original de transmisión más vista durante la semana del 8 al 14 de febrero de 2021. Se vieron 596 millones de minutos en los seis episodios disponibles, un poco más que la semana anterior. [54]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes informó un índice de aprobación del 95% con una puntuación media de 7,60/10 basada en 22 reseñas. El consenso crítico del sitio dice: "'All-New Halloween Spooktacular!' no revela demasiadas cartas, pero ofrece muchas novedades para probar, incluido un trabajo delicioso de Kathryn Hahn". [55]
El crítico de AV Club , Stephen Robinson, le dio al episodio una "A−". Al hablar del discurso del director Hayward a Rambeau, Robinson lo llamó "un monólogo de villano y no exactamente sutil" y se alegró de que Hayward "no sea un villano que actúe de manera metódica que interprete de manera convincente el papel de buen tipo hasta el giro dramático de la trama". Robinson también elogió a Hahn en su escena con Vision. [12] Matt Purslow de IGN dijo que " WandaVision ha ido viento en popa con cada nuevo episodio, y esa tendencia ciertamente no se detiene con el Episodio 6. Si bien puede que no tenga una sorpresa bajo la manga tan extravagante como el visitante inesperado de la semana pasada, el Episodio 6 regresa a las vibraciones de misterio inquietantes de los capítulos anteriores para un efecto más tranquilo, pero no menos espectacular". Purslow sintió que Peters funcionó como "el tío extraño perfecto" y emparejarlo con Billy y Tommy ayudó a hacer esos dos personajes más interesantes. La exploración de la ciudad por parte de Vision produjo algunas de las "imágenes más inquietantes" de la serie, mientras que la extensión del hexágono por parte de Maximoff fue "una pieza clave para el episodio". Le dio al episodio un 9 sobre 10. [10]
Christian Holub, que escribe para Entertainment Weekly , sintió que Maximoff y Vision tenían "dos de los peores disfraces de superhéroes" en los cómics y expresó su alegría por el hecho de que se convirtieran en bromas para el episodio como disfraces de Halloween. Le dio a "All-New Halloween Spooktacular!" una "B". Su colega, el canciller Agard, se quedó "un poco frío" con el episodio y sintió que esto se debía a que no tenía una conexión emocional con Malcolm in the Middle , aunque también podría haber sido algo "perdido" al cambiar entre la realidad de la comedia de situación y el material de SWORD. Sin embargo, la escena entre Vision y Agnes lo hizo "sentarse" y la llamó una "conversación muy breve pero inquietante". Agard elogió la actuación de Hahn en ese momento. [56] Al darle al episodio 4 de 5 estrellas, Abraham Riesman en Vulture no pensó que todo en el episodio "funcionó, pero las cosas buenas, las cosas de Westview, fueron literal y figurativamente mágicas". Dijo que los disfraces de Halloween eran un servicio para los fans, pero "refrescantes y divertidos" ya que las adaptaciones cinematográficas rara vez incorporan adaptaciones directas de disfraces de cómics. También disfrutó de la actuación de Peters en el episodio, y dijo que la escena entre Vision y Agnes fue "inquietante", con Hahn "simplemente clavando por completo el escalofrío de la comedia subvertida de una manera a la que los episodios anteriores solo han aspirado". [9] También dándole al episodio 4 de 5 estrellas, Rosie Knight escribió para Den of Geek que algunos espectadores pueden haber sido decepcionados por "All-New Halloween Spooktacular!" después de que los dos anteriores presentaran "enormes revelaciones", pero dijo que este episodio "muestra el verdadero poder de WandaVision : la historia emocional en su corazón". Knight disfrutó de la actuación de Peters, llamándolo "perfecto como el molesto y problemático tío", y dijo que Vision tratando de escapar del Hex fue un "momento de héroe trágico sólido" para Bettany. [57]
Alan Sepinwall de Rolling Stone dijo que "All-New Halloween Spooktacular!" fue el primer episodio de la serie en el que el material de la comedia no parecía "presentado entre comillas", y que las primeras escenas parecían "una recreación más convincente que irónica". Sin embargo, se mostró decepcionado porque el episodio no se inclinara más hacia el material de la comedia más allá de las primeras escenas, pensando que Bettany podría interpretar a "un padre asustado muy divertido" y que la serie estaba mejor equipada para imitar un programa como Malcolm in the Middle que The Dick Van Dyke Show o Bewitched, como se hizo en los primeros episodios en los que "menos parecía ser más". [23] Ben Travers de IndieWire fue más crítico con el episodio, dándole una "C+" y afirmando que no hubo "ninguna recompensa en el giro final del último [episodio], muy poco progreso en cuanto a que Maximoff abordara su trauma, y demasiadas demostraciones de fuerza vacías y poco espeluznantes. Aparte de su estética semanal de pantalla chica, WandaVision todavía se siente demasiado como un largometraje inflado que simplemente sigue alargando su historia" cada semana. [58]
Hayward y Cameron fueron nominados a Mejor Guión para una Serie Limitada o Antología o Película por el episodio en los 73.º Premios Primetime Emmy . [59]