Sol-Angel and the Hadley St. Dreams

[5]​[6]​ La producción también incorporó elementos de música downbeat y electrónica con los que Solange se había familiarizado en viajes anteriores a Europa, mientras que la composición exploraba temas de independencia.

Dreams se comercializó hacia la audiencia juvenil "intelectual, mochilero, de cafetería, digital", como lo describe su sello discográfico.

Mientras tanto, sus tres sencillos alcanzaron el número uno en la lista Dance Club Songs de Billboard.

Dreams fue bien recibido, y los críticos generalmente encontraron la música ambiciosa, excéntrica e inteligentemente hecha.

[15]​[17]​ Solange colaboró con varias personalidades del estudio, incluidos Jack Splash, Shea Taylor, Mr.

[15]​[18]​ Además, Marsha Ambrosius de Floetry prestó su voz a la grabación inédita "Wanna Go Back", mientras que Raphael Saadiq y la cantante británica Estelle hicieron una demostración de la canción "Same Song, Different Man", que no llegó a la lista final de canciones.

[19]​ Esta se convirtió en la ubicación del complejo Matthew's Music World Entertainment (1505 Hadley), donde Solange dice que comenzó a trabajar en el álbum.

Las compañías discográficas de su lanzamiento, Geffen y Music World Entertainment, apuntaron a una audiencia de "intelectuales, mochileros, cafeterías, niños digitales" al promocionar el álbum.

[31]​[32]​ "ChampagneChroniKnightcap" con el rapero estadounidense Lil Wayne fue lanzado como sencillo el 19 de agosto.

[41]​ Un EP similar con remixes de "Would've Been the One" fue lanzado la semana siguiente, el 25 de agosto,[42]​ y alcanzó el número 3 en Billboard Hot Dance Club Play.

[22]​ Al revisar el álbum en The Village Voice, Rob Harvilla lo llamó "extrañamente fascinante" y dijo que las letras idiosincrásicas y poco convencionales de algunas canciones invitan a "comparaciones inexplicables pero muy favorables con Kate Bush.

En MSN Music, Robert Christgau le dio al álbum una "mención de honor" y consideró a Solange "la niña privilegiada" que "repasa sus opciones" de una manera desafiante pero espumosa, mientras nombraba "Would've Been the One" y "I Decided".

[4]​ Más crítico fue Jody Rosen de Rolling Stone, a quien le pareció "vergonzoso" que Solange intentara el alma psicodélica inspirada en Erykah Badu en pistas como "Cosmic Journey".