La historia fue adaptada para la película por Hume Cronyn y el guion fue escrito por Arthur Laurents.Tomando el revólver de Brandon, el profesor dispara tres veces al aire desde la ventana para alertar a la policía.La película concluye con Brandon sirviéndose otra copa, Philip al piano y el propio profesor Cadell sentado en un sofá, esperando en el apartamento mientras las sirenas de policía suenan cada vez más cerca.En su lugar, decidieron adaptar Rope, obra de 1929 del dramaturgo Patrick Hamilton, que les había impresionado en su estreno en el West End.[13]Hitchcock vio en Rope, que se desarrollaba en una única localización y no tenía ningún salto en el tiempo, la oportunidad de rodar un proyecto con bajo presupuesto en poco tiempo y, además, empleando una técnica experimental e innovadora.Así que Hitchcock planeó grabar en planos secuencia ininterrumpidos de 10 minutos, parando solo cuando se agotara el rollo.[8] Además, tras años evitando el color en sus películas, Rope sería la primera película en Technicolor del director, ya que opinaba que en este caso el color mostraría el "cambio en la hora del día desde la puesta de sol hasta la oscuridad, lo cual es de vital importancia dramática para la trama".Después de leer dicha adaptación, contrató al guionista Arthur Laurents para que escribiera el guion.[16][17] Ben Hecht, que ya había trabajado con Hitchcock en anteriores películas, también colaboró en este guion, aunque no aparece en los créditos.[18] Cary Grant fue el primer actor al que se le ofreció el papel de Rupert Cadell, pero en aquel momento RKO Pictures tenía un contrato de exclusividad con el actor y este no pudo aceptarlo.Finalmente acabó en manos de James Stewart, en el primero de los cuatro papeles que interpretaría para Hitchcock en los años posteriores (también actuaría en La ventana indiscreta, The Man Who Knew Too Much y Vértigo).Como pretendía filmar Rope en planos secuencia ininterrumpidos de diez minutos (aprox.[18] La cámara estaba montada sobre un dolly, es decir, una plataforma con ruedas, que se desplazaba por el set.El suelo estaba marcado con números que señalaban los 25-30 movimientos de cámara que requería cada rollo;[18] las paredes del apartamento se retiraban mediante raíles para dejar pasar la cámara y después se volvían a recolocar rápidamente para volver a aparecer en escena.Lo mismo ocurría con los muebles, que iban montados sobre ruedas y eran movidos por técnicos cuando no aparecían en escena.Estos dos tipos de corte se intercalan constantemente a lo largo de la película: el primer corte puede verse a simple vista, pero el segundo está oculto, el tercero es visble, pero el cuarto no, así sucesivamente.En una ocasión, también se utiliza la tapa del arcón que abre Rupert Cadell para bloquear momentáneamente la cámara y esconder el corte.Sin embargo, muchas ciudades eligieron censurarla independientemente; las memorias de Leopold y Loeb se mantuvieron frescas en algunas mentes.Dall era realmente homosexual en la vida real; incluso la obra de piano tocada por Granger (Mouvement Perpétuel No.El crítico Robin Wood notó que varios rasgos de la película podrían ser interpretados como homoeróticos.[29] El hecho de que los dos personajes fueron inspirados por Leopold y Loeb, quienes eran pareja, sólo fomenta el argumento de que Brandon y Philip estaban destinados a ser homosexuales también.