Su obra es colorista y utiliza el mismo lenguaje visual que la industria audiovisual, aunque en sus contenidos siempre encontramos crítica.

Después de trabajar un tiempo como diseñadora gráfica en Suiza, se unió a la banda post-punk Les Reines Prochaises.

Pipilotti, según sus propias palabras, intenta dar ánimo con su obra, no quiere ser subversiva, solo para contentar a los críticos de arte.

Según el crítico norteamericano Peter Schjeldahl, “Pipilotti Rist no resuelve los problemas del arte contemporáneo.

Pipilotti pertenece a una generación de creadores multimedia que utilizan, y se sienten cómodos con ella, la tecnología para narrar.

Artistas como Doug Aitken, Eija Liisa Ahtila, Ann Sofi Siden, Pierre Huyghe y Shirin Neshat.

[5]​ Fueron una serie de vídeos donde exploraba la voz y el cuerpo femeninos, mezclaba la música rock con la manipulación electrónica.

Al principio no se consideraba una artista, sino una diseñadora gráfica y realizadora de vídeos.

[13]​ Su primer vídeo conocido es I´m Not The Girl Who Misses Much (1986) A partir de un tema de The Beatles, Happiness is a Warm Gun Rist muestra como baila ante la cámara con un vestido negro con el pecho descubierto y labios rojos.

Canta "I'm not the girl who misses much"; su versión del estribillo de la canción ("She's not a girl who misses much") Al final, la imagen se vuelve azul y poco a poco difusa.

[5]​ Rist cobró fama gracias a Pickelporno (1992), un trabajo sobre el cuerpo femenino, y la excitación sexual.

En 1997 crea Ever is Over All, en él, una actriz va paseando alegremente por la calle, armada con una flor gigante con la que va destrozando los cristales de los coches.

[1]​ A la belle étoile (2007) Se trataba de una proyección al aire libre, en frente del Centro Pompidou en París.

[18]​ Su obra ha recibido además otros muchos premios y se encuentra representada en los principales museos de arte contemporáneo del mundo.