A finales del siglo XIX fue transferida a lienzo, debido al deterioro del soporte original, que era la puerta de un mueble.

De una belleza casta y heroica, desde el Cinquecento Judit pasa a ser representada como arquetipo de mujer fatal, una seductora que aprovecha su belleza para acabar con el hombre.

De hecho, más allá de un muro bajo, en el que ella apoya el brazo izquierdo sujetando la espada con la diestra, se extiende un amplio paisaje, con un bosque y una ciudad que se pierden en una remota bruma azulada, así como las montañas.

El árbol que se alza tras Judit, prosiguiendo idealmente su figura como para otorgarle mayor importancia monumental, es un roble: este recurso es común también a otras obras atribuidas a Giorgione.

El efecto general está extremadamente calibrado y es de innato lirismo, con la serena figura de Judit, ahora que ha alcanzado su objetivo de eliminar al tirano asirio, sumergida en la frescura del paisaje matinal, con una atmósfera poética que no es perturbada siquiera por la presencia de la cabeza cortada del enemigo que oprimía su ciudad, Betulia.