Gustavo Cerati

Dicho trabajo contiene algunos de sus éxitos en solitario como «Crimen», «La excepción», «Adiós», «Lago en el cielo» y «Me quedo aquí».

[10]​ Su primer recuerdo musical fue The Beatles cuando iba en el jardín de infantes, solía jugar que cantaba «Twist and Shout» tocando una escoba como guitarra.

[32]​ De esas presentaciones, Cerati aseguró que improvisaba canciones lentas en el momento y hacía «versiones inventadas», pero a la gente solo le preocupaba bailar.

Aunque en esa ocasión no hubo mayor inconveniente, la grieta se hizo cada vez más grande con cada álbum que vino después.

[50]​ Los tres participaban activamente en la parte comercial de la banda, pero en lo musical era Cerati el jefe y quien daba las indicaciones, cuidando cada detalle del sonido.

Además, apenas lo promocionó porque no lo concibió para tocarlo en vivo, sino como algo íntimo,[83]​ pero hizo un único concierto oficial en vivo como excepción en la radio FM 100 en abril de 1994, junto con Bosio y Flavio Etcheto, ante unas quinientas personas observando dentro de la estación y otras 3000 a través dos pantallas puestas en las calles.

[46]​ De título homónimo, también conocido como Habitat individual,[90]​ tuvo éxito en Argentina al ser el más vendido del género hasta entonces.

[110]​ En 2023, la revista estadounidense Rolling Stone clasificó a Bocanada en el segundo puesto de entre los 50 mejores álbumes del rock latinoamericano.

[124]​[125]​ Ese año Ocio editó el EP Insular, que llevó al dúo ser partícipes del festival Sónar en Barcelona (España).

[157]​[158]​ En 2004, Cerati publicó el álbum recopilatorio Canciones elegidas 93-04 en CD+DVD; sugerido para editarlo en España, decidió lanzarlo también en América Latina y Estados Unidos con un listado distinto, incluyó la canción «Tu locura» que hizo para la serie de televisión Locas de amor,[159]​ y que consiguió una nominación a tema musical original en los Premios Martín Fierro 2005.

[215]​ Debió reprogramar la fecha en Chile a causa de una amigdalitis purulenta con un cuadro febril, por primera vez en toda su carrera no suspendía un concierto por problemas técnicos.

[229]​ Sus fanáticos hicieron vigilias y recibió diversos homenajes de Luis Alberto Spinetta, Charly García, Fito Páez, Andrés Calamaro, Shakira, Bono, entre otros.

[258]​ Tuvo la oportunidad de interpretarla en vivo junto con su ídolo, primero en Verano 07, al que llamó el «mejor» espectáculo de su vida por la colaboración, entre otras cosas,[259]​ y, dos años después, en el concierto Spinetta y las Bandas Eternas, donde le dijo al mismo Spinetta: «Si hay un sueño cumplido es este».

[266]​ En una entrevista para MTV en 2006, mencionó como influencia dentro del punk a The Clash, aunque le atrajo mucho más lo que vino después.

[12]​ Al momento de formar Plan V escuchaba Ordo Rosarius Equilibrio, Orbital y The Black Dog, con quien editarían un disco.

[277]​ Adquirió elementos sonoros de artistas electrónicos alemanes como Mike Ink, GAS, Kreidler, Jörg Follert «Wunder» y Basic Channel.

[283]​ Para Fuerza natural se apoyó en Traveling Wilburys, George Harrison, Tom Petty, Bob Dylan,[284]​ Electric Light Orchestra,[Nota 21]​ Charly García, David Lebón, Devo, Todd Rundgren, Fleetwood Mac, Of Montreal, Hot Chip, TV on the Radio,[286]​ The Pretty Things,[287]​ el álbum Raising Sand (2007) de Robert Plant y Alison Krauss, Ney Matogrosso, Pink Floyd, Yes,[288]​ entre otros.

[99]​[103]​ De acuerdo con Rolling Stone, Bocanada es uno de los pocos álbumes del rock argentino que tiene tantos samples y tan reconocibles, desde Elvis Presley, Claude Debussy, The Spencer Davis Group, Focus, John Barry, Electric Light Orchestra, Gary Glitter, The Verve, hasta Los Jaivas, todos acreditados en el disco.

[338]​ Polimeni calificó su desempeño vocal en 11 episodios sinfónicos «sencillamente descomunal», y concluyó: «nadie en la historia del rock argentino cantó con tal solvencia técnica».

[361]​ Para la revista Rockaxis, su forma de cantar en Siempre es hoy alcanzó una madurez, «este puede ser el disco donde vocalmente se encuentra en su punto».

[302]​ Cerati coescribió canciones con Coleman,[389]​ Isabel de Sebastián, Jorge Daffunchio,[321]​ Melero,[68]​ Etcheto,[390]​ Francisco Bochatón,[391]​ Pablo Schanton,[392]​ su hijo Benito y Adrián Paoletti.

[428]​ Al año siguiente compró una PRS Multifoil Special Model de edición limitada, su guitarra principal desde Canción animal hasta El último concierto, mientras que en su etapa solista la alternó con otras marcas.

[59]​ Con Soda Stereo son la banda latinoamericana pionera en estilismo, los primeros en tener alguien a cargo de ver sus peinados, maquillaje y ropa.

[483]​ Más tarde, esta vez para la versión chilena en apoyo a un colegio en Chiloé, intercambió otra de sus guitarras por la camiseta del Real Madrid perteneciente al exfutbolista Iván Zamorano.

[484]​ La Fundación ALAS también lo convocaría para grabar una canción benéfica junto con Roger Waters,[485]​[Nota 28]​ y participar en el concierto que organizaron en Argentina.

[497]​ En 1982, comenzó un idilio junto con Ana Saint Jean, a quien le hizo dos temas en su corta experiencia como compositor: «Hablando de vos» y «Magia», sin relación con la canción que grabó después.

[448]​ En 1984, mientras Soda Stereo tocaba en un concierto, Cerati vio entre el público a una chica que le impresionó por su pelo batido, ojos delineados y maquillaje casi zombi; de nombre Anastasia «Tashi» Chomyszyn, con entonces quince años de edad, había regresado a Buenos Aires tras tener estancia en Inglaterra y cuatro años en Bélgica.

[317]​ En una entrevista en 2009, Cerati al recordarla como su «novia belga», mencionó que ella «era una especie de florero caminando, y yo intentaba imitarla en muchos aspectos».

[508]​ Edwards mantenía una relación inestable con Julio Moura, finalizada cuando este la descubrió con las llaves del hogar de Cerati y, acto seguido, sorprendió al último en ropa interior en el baño.

[563]​ La periodista chilena Paula Molina declaró: «Fue su compromiso con las técnicas y la experimentación de otros géneros, que luego fusionó e incorporó en su música, lo hizo tan popular.

Cerati en una sesión de fotos en 1986
Portada de Amor amarillo . Arte de Gabriela Malerba y Alejandro Ros [ 81 ]
Cerati tocando en Monterrey, en el inicio de la gira Fuerza natural. En 2019, cuando la actuación cumplió diez años, la proyectaron en cines de América Latina, Estados Unidos y España, y la editaron en un CD doble+DVD titulado Fuerza Natural Tour, en vivo en Monterrey, MX, 2009 , [ 207 ] ​ que la revista Billboard eligió como uno de los 50 mejores álbumes latinos de la década, [ 208 ] ​ y ganó el Premio Gardel 2020 a mejor álbum en vivo. [ 209 ]
Álvaro Elizalde escribiendo en el libro de condolencias
Fila para ingresar al velatorio
Cerati en Colombia, 2006
Cerati con su PRS Multifoil
Cerati (centro) en la época de Soda Stereo con melenas paradas y vestimentas exóticas
Cecilia Amenábar en 2015
Cerati tocando en Chile en la gira Me verás volver, octubre de 2007
Actuación de Leandro Fresco en el homenaje a Cerati realizado por TV Pública , dos meses después de su fallecimiento