Si bien para la narración audiovisual clásica el falso raccord es considerado un error, a partir de movimientos de realizadores en la década del ´50 y ´60, como la nouvelle vague o el nuevo cine argentino que comenzaron a discutir contra el formalismo del cine clásico, o cinematografías de vanguardia como el cine soviético, el falso raccord se comienza a tomar como un recurso estético, expresivo y narrativo.
Se trata de generar una confusión espacio temporal en el espectador, para que empatice con el personaje, o se involucre a otro nivel en lo que este está sintiendo este.
Otro falso raccord muy utilizado es el jump cut, o corte sobre el eje, que se produce cuando se rompe la regla de los 30°, y suele ser utilizado para hacer notar el paso del tiempo o acelerar una situación.
Intencionalmente se apeló al recurso de los falsos raccords para incrementar la tensión de un momento que por sí solo no representa demasiada angustia (ver una persona duchándose).
Y durante ese tiempo fueron despojados de todos sus bienes sin entender en absoluto lo que pasó.