El fósforo astillado

[3]​ Dividido en actos, el libro combina textos en verso y prosa, donde los poemas muestran -según se señala en la introducción del propio autor y en otros mecanismos textuales, como la mención a profesiones como la de escenógrafo, director o apuntador- el ensayo general de una ópera en el que dos personajes, el tenor y la soprano, desarrollan una historia de amor donde lo ficticio y lo real se confunden.

[4]​ El estilo poético de El fósforo astillado se caracteriza por su sentido del humor[5]​ y su eclecticismo, con imágenes oníricas influidas tanto por el movimiento surrealista como por la obra de pintores clásicos como Millet o Botticelli.

[7]​ En un extenso dossier sobre poesía española contemporánea publicado en Cuadernos Hispanoamericanos, Ana Rodríguez Callealta mencionó el libro como ejemplo de metapoesía que deriva en «un movimiento de liberación del lenguaje atravesado por una profunda conciencia sobre el carácter ideológico de todo discurso».

[8]​ José Luis Gómez-Toré elogió particularmente la estructura del poemario, analizando «el juego dramático entre distintas voces» y «la complejidad de la propuesta».

[9]​ Por su parte, tanto Rafael Espejo como Rosa Benéitez destacaron su filiación con el concepto romántico de Gesamtkunstwerk u “obra de arte total”, al desplegar aspectos de diferentes disciplinas creativas.