Donald Judd

[1]​[2]​ Su obra se basa en una constante búsqueda por la autonomía y la claridad del objeto construido, resultando en una presentación artística de un espacio sin jerarquía aparente.

Para 1963 Judd estableció un vocabulario esencial de las formas en las que su trabajo se basaría los siguientes treinta años: cúmulos, cajas y progresiones.

Materiales comunes como metal, madera industrial y hormigón se convirtieron en elementos básicos de su obra.

En 1966 Donald presentó dos piezas en la exposición Primary Structures (Estructuras Primarias) del Museo Judío de Nueva York, donde, durante una mesa redonda, desafió la afirmación "los verdaderos artistas hacen su propio arte" de Mark di Suvero, argumentando que los métodos no importaban, siempre y cuando los resultados fueran arte; un concepto innovador que resultó aceptado.

Judd creía que las exposiciones temporales, al ser diseñadas por curadores, colocaban el arte como fondo, degradándolo debido a incompetencia de los encargados.

Esto se convirtió en una preocupación importante para Judd, la idea de instalaciones permanentes prevaleció, así como su creciente disgusto hacia el mundo del arte.

Judd creía que el arte no debía representar nada, sino simplemente existir.

[17]​ En 1980 comenzó a utilizar acero cortado para la realización de grandes piezas al aire libre.

Estas piezas fueron creadas inicialmente para una exposición temporal al aire libre en el Parque Merian en Basilea.

[21]​ En 1984, Judd encargó a Lehni AG, en Dübendorf, Suiza producir sus diseños en chapa, con gamas monocromáticas basadas en el estándar de color RAL.

Dichos diseños continúan siendo producidos y vendidos a través de la Fundación Judd.

Donald quedó impactado con el desierto vacío y limpio, provocándole un fuerte apego a la tierra.

En 1971 alquiló una casa en Marfa, Texas como antídoto contra el agitado mundo del arte de Nueva York.

Terrenos alrededor de las jefaturas del rancho fueron vendidos, sin embargo la Fundación Judd mantiene los edificios.

[11]​ El terreno incluía edificios abandonados pertenecientes a Fort D.A. Rusell, un militar estadounidense.

[3]​ Durante este periodo, Judd recibió un número importante de becas, entre ellas la John Simon Guggenheim Memorial Foundation en 1968.

[26]​ En 1987 Judd fue honrado con una gran exposición en el Van Abbemuseum, Eindhoven; dicha exhibición viajó a Düsseldorf, París, Barcelona y Turín.

Desde 2013, el récord de subasta del artista lo tiene Sin título (DSS 42) (1963), una escultura a gran escala realizada con hierro galvanizado, aluminio y madera, fue vendida por $14.165 millones en Christie's Nueva York en 2013.

Los 20 millones en ganancias permitieron a la Fundación cumplir su misión, apoyando las 16 instalaciones permanentes que se encuentran en el número 101 de Spring Street en Nueva York y a los edificios en Marfa, Texas.

Judd tenía casas en Manhattan, Marfa, Texas y Küssnacht am Rigi, Suiza.

Sín título. Donald Judd , 1977. Münster , Alemania.
Sin título (1991), Museo de Israel , Jerusalén .