Estrenada en una Barcelona que no había conseguido aún el propio Don Giovanni mozartiano.

La opinión mayoritaria defiende que fue el propio compositor quien aprovechó y modificó el un libreto ya existente.

Cuando ésta ya se casa con el Duque Ottavio, Tenorio trata de violarla y obligarla a rechazar los votos que había jurado.

Todos los números a solo siguen esquemas típicos del lenguaje rossiniano, como dividir el aria en dos secciones, la primera haciendo función de cavatina y la última a modo de cabaletta con stretta.

El finalizar la primera sección suele comenzar una corta cadencia para que el solista se luzca.

De este modo Carnicer utiliza la retórica mozartiana en la que el re menor evoca claramente a la muerte (como en Don Giovanni, el Requiem, la Flauta Mágica).

[1]​ Otra influencia del compositor salzburgués es el uso de Recitativo acompagnato o stromentato para presentar a los personajes serios (Don Giovanni, Donna Anna...) o para los números con mayor tensión dramática.

Los intérpretes de su estreno fueron: -Claudio Bonoldi como Don Giovanni (tenor) -Carolina Pellegrini como Donna Anna (soprano) -Ludgarda Anibaldi como Donna Elvira (soprano) -Lodovido Bonoldi como Don Ottavio (tenor) -Giovanni Layner como Leporello (barítono) -Renieri Remorini como Il Commendatore (bajo) La obra no fue bien recibida por el público, probablemente por utilizar un tema pasado de moda, como el propio libreto revela: Otro aspecto que ayudó al desagrado de esta obra fue el uso de un estilo diferente, que años más tarde sería calificado como ''tudesco'' en cuanto que dependiente del mundo mozartiano en el periódico El Vapor.

El Festival Mozart celebrado en La Coruña en el año 2006 reestrenó Il dissoluto punico en versión teatral con edición del ICCMU.

No se volverá a poner en escena hasta agosto de 2007, en el Rossini Opera Festival di Pesaro.