Loose Tubes fue una big band / orquesta de jazz británica activa a mediados y fines de la década de 1980. Aclamada por la crítica y el público, la banda fue considerada el punto focal de un renacimiento de la década de 1980 en el jazz británico. [1] Fue la principal plataforma de lanzamiento para las carreras de muchos futuros músicos de jazz británicos importantes, incluidos Django Bates , Iain Ballamy , Eddie Parker , Julian y Steve Argüelles , Mark Lockheart , Steve Berry , Tim Whitehead y Ashley Slater . En 2015, la banda se reformó para celebrar el 30 aniversario de la formación de la banda, con conciertos en el Festival de Jazz de Cheltenham, el Festival de Jazz de Brecon y una semana con entradas agotadas en Ronnie Scott's.
"La orquestación contemporánea de la banda incorpora un humor bienvenido (que a menudo falta en conjuntos tan importantes), que se nutre de una diversidad de fuentes: minimalismo, baladas espaciales inspiradas en ECM, blues funky, latín, swing, incluso pasajes al estilo de Carla Bley; en total, una combinación de precisión fría y pandemonio colectivo, interpretado con una persuasiva joie de vivre. El álbum de 1985 Loose Tubes y el de 1986 Loose Tubes Too (distribuido por la división Import Music Service de Polygram, con sede en Londres) se combinan en un excelente catálogo de dos partes lleno de inspiración". [2]
La banda surgió de un taller de jazz organizado por el compositor y educador de jazz británico Graham Collier en 1983. Durante las primeras semanas del taller, el tecladista Django Bates y el bajista Steve Berry comenzaron a introducir música original en el conjunto. Bajo la supervisión del administrador del taller, ahora director, Colin Lazzerini, el conjunto eligió el nombre de Loose Tubes y realizó su primer concierto en Londres en 1984. [1]
La banda se destacó por su tamaño (un promedio de 21 músicos) y se manejaba como una cooperativa sin un líder claro. [1] Si bien Bates, Berry y el trompetista Chris Batchelor fueron responsables de gran parte de la música, también hubo contribuciones de composición del flautista Eddie Parker , los trompetistas Dave DeFries y John Eacott , así como el trombonista John Harborne. Durante los conciertos en vivo, el trombonista Ashley Slater (que luego se convertiría en el líder del grupo pop Freak Power ) [1] actuó como presentador de la banda y se hizo famoso por su ingenio sarcástico.
La música de Loose Tubes se nutre de elementos de toda la historia del jazz, así como de muchos otros estilos musicales como la samba y el hi-life . Durante su existencia, la banda fue colmada de elogios de la crítica. Time Out se refirió a ellos como "la banda más importante que apareció en la escena del jazz británico" y los aclamó como "los mejores instrumentistas de su generación". [ cita requerida ] The Guardian los llamó "la orquesta joven más impresionante que ha surgido en Londres", mientras que The Times afirmó que "es difícil imaginar a alguien más en cualquier lugar produciendo algo tan emocionante como esto en 1985". [ cita requerida ] Loose Tubes fue votada como la Mejor Banda del Reino Unido en 1989 por los lectores de la revista The Wire .
La banda era iconoclasta, tenía un fuerte sentido del humor y hacía del sentido del humor un componente importante de su música, lo que en ocasiones generó críticas. [3]
En 1987, Loose Tubes se convirtió en la primera orquesta de jazz en tocar en los Proms , el festival anual de música clásica de la BBC que se celebraba en el Royal Albert Hall . También colaboraron con la Docklands Sinfonietta. Otros momentos destacados fueron una gira por el Reino Unido para la Contemporary Music Network y una residencia en Ronnie Scotts , al final de la cual salieron a las calles del Soho a las 3 de la mañana sin dejar de tocar, con el público siguiéndolos.
Loose Tubes lanzó tres álbumes entre 1985 y 1989: Loose Tubes , Delightful Precipice y Open Letter . [1] El segundo ocupó el puesto número 100 en la encuesta Jazzwise de 2022 100 Jazz Albums that Shook the World , donde Andy Robson comentó que el álbum "reveló no solo un respeto por la tradición, sino que también tejió hilos de mundos con otras músicas". [4] Open Letter fue producido por Teo Macero, quien comentó: "Estos muchachos están interesados en la composición real, melodías reales, no solo en ser súper modernos. No he visto una banda joven en los EE. UU. Que quiera hacer cosas así". [5] También se lanzó un álbum en vivo, Loose Tubes: JazzbucheBerlin 87 .
Además, la banda montó su propio sello discográfico, Loose Tubes, que editó álbumes del dúo Human Chain (Bates y Steve Argüelles), The Iains (un cuarteto liderado por Iain Ballamy), un quinteto liderado por Tim Whitehead, un trío liderado por Steve Berry y un dúo con Stan Sulzmann y John Taylor interpretando la música de Kenny Wheeler .
Loose Tubes se disolvió en 1990, en gran parte debido a la dificultad de mantener y organizar económicamente un conjunto tan grande de músicos (una situación a la que no ayudó la crisis económica contemporánea en el Reino Unido). El liderazgo colectivo de la banda también se había vuelto inmanejable y era hora de que muchos de los músicos pasaran a carreras individuales más centradas. El saxofonista Iain Ballamy reflexionó más tarde: "Llegó un punto en el que la banda tenía que cambiar mucho -y nadie podía cambiarlo- o tenía que terminar para que pudiera surgir algo nuevo. Y eso fue lo que sucedió". [6]
En 2010, veinte años después de que la banda se disolviera, Django Bates anunció que lanzaría un álbum en vivo de Loose Tubes llamado Dancing on Frith Street en su propio sello Lost Marble Recordings. Las grabaciones se realizaron en Ronnie Scotts durante la última semana de actividad en vivo de la banda en 1990. Dancing on Frith Street se lanzó en septiembre de 2010. [7]
En 2014, para celebrar su 30º aniversario, Loose Tubes se reunió para una serie de conciertos. Una declaración unánime de la banda para esta reunión del 30º aniversario fue que, para ser relevantes en 2014, tenía que haber nueva música; "definitivamente no querían ser su propia banda tributo". Con este fin, BBC Radio 3 en asociación con Jazz on Three encargó nuevas obras a Chris Batchelor, Django Bates, Steve Berry y Eddie Parker. Estas se estrenaron en el Festival Internacional de Jazz de Cheltenham el sábado 3 de mayo de 2014, junto con el repertorio clásico de Loose Tubes de los años 80, incluyendo Yellow Hill, Shelley, The Last Word, Sticklebacks y Sunny. La banda continuó con una semana con entradas agotadas como cabezas de cartel en el Ronnie Scotts Club, el hogar espiritual de la banda. También tocaron en el Festival Internacional de Jazz de Brecon el 8 de agosto de 2014 y en el Festival Internacional de Jazz de Gateshead el 12 de abril de 2015. El 10 de junio de 2015, Loose Tubes ganó el premio Jazz FM a la mejor experiencia en vivo por el concierto de reunión del año pasado en el Festival de Jazz de Cheltenham, superando a otros dos nominados dignos, The Blue Note 75th Birthday en el Festival de Jazz EFG de Londres y Jamie Cullum en el Festival de Jazz Love Supreme. El ganador de esta categoría fue elegido por votación del público.
Flautas: Eddie Parker, Clarinetes: Dai Pritchard Saxofones alto soprano: Steve Buckley e Iain Ballamy Saxofón tenor: Mark Lockheart y Julian Nicholas Barítono: Julian Argüelles, Trompetas: Lance Kelly, Noel Langley, Chris Batchelor y John Eacott Trombones: Paul Taylor, John Harborne, Ashley Slater y Richard Pywell, Trombón bajo: Richard Henry, Tuba: Dave Powell, Teclados: Django Bates, Guitarra: John Parricelli, Bajo: Steve Watts, Batería: Martin France, Percusión: Louise Petersen Matjeka
El legado de Loose Tubes sigue vigente, tanto a través de sus antiguos miembros, que siguen siendo figuras destacadas de la escena musical del Reino Unido, como por su efecto inspirador en los músicos más jóvenes. El fundador de F-IRE Collective, Barak Schmool, que trabajó como roadie de Loose Tubes, cita a Loose Tubes como una influencia formativa.
En 1991, Django Bates formó su gran conjunto Delightful Precipice , que incluye a muchos músicos de Loose Tubes y es en ciertos aspectos una continuación de su trabajo (aunque con un solo líder).
Sarah Homer, clarinete bajo
Sarah Waterhouse, tuba