Youth crew es una subcultura musical del hardcore punk , que fue particularmente prominente durante la escena hardcore neoyorquina de finales de los años 1980. Youth crew se distingue de otros estilos punk por su optimismo y su perspectiva moralista. Las bandas y los fans originales de Youth crew eran predominantemente straight edge (abstenerse del alcohol y las drogas) y vegetarianos .
Las primeras influencias musicales incluyeron a Minor Threat , Bad Brains , Negative Approach , 7 Seconds y Black Flag . Si bien alguna música de crew juvenil es similar al hardcore melódico , otros estilos pueden estar muy influenciados por el thrash metal y también incluyen breakdowns destinados al estilo de baile hardcore asociado con las presentaciones en vivo. [1] Youth of Today era una banda de crew juvenil muy thrash, con voces abrasivas y canciones rápidas demasiado cortas para incluir mucha melodía (similar a los primeros Agnostic Front, y en contraste con las otras grandes bandas de crew juvenil de la ciudad de Nueva York como Gorilla Biscuits ). Las bandas de crew juveniles posteriores tomaron cada vez más influencia del heavy metal . [2]
El término crew fue utilizado por muchas bandas de hardcore punk de primera ola de principios de los 80. 7 Seconds nombró a su disco de LP debut The Crew en 1984, que también contenía la canción "The Crew". [3] Algunos otros ejemplos notables de esto son las bandas de Boston straight edge como SS Decontrol, Negative FX, DYS y otros asociados que se autodenominan "Boston Crew", bandas en el área de Reno (más notablemente 7 Seconds) solían referirse a sí mismos como "Skeeno Crew". John L Hancock III (también conocido como RatBoy) diseñó una camiseta y escribió la canción de Youth of Today "Youth Crew" que apareció en su Can't Close My Eyes 7 de 1985. Warzone también tenía una canción llamada "We're the Crew" en su álbum de 1988 Don't Forget the Struggle, Don't Forget the Streets . Judge también lanzó una canción llamada "New York Crew" en 1988.
Youth Crew fue más popular entre 1986 y 1992, principalmente en la región triestatal de la ciudad de Nueva York y, en menor grado, en California. Se inspiró en bandas como 7 Seconds, Minor Threat y SSD, cuyos miembros eran todos straight edge , y las preocupaciones líricas incluían la hermandad y los valores comunitarios. El sonido se definió en gran medida por una serie de lanzamientos de sellos como Revelation Records , incluidos álbumes de Youth of Today , [1] Chain of Strength , Gorilla Biscuits , [1] Bold , [1] Judge , [1] y Side By Side. Sin embargo, muchas de estas bandas eran más agresivas en sus actitudes. Ray Cappo finalmente se convirtió a la fe Hare Krishna , y 108 [4] y Cro-Mags también participaron en la rama Krishnacore . La banda californiana Vegan Reich estableció el ala dura del hardcore de youth crew straight edge. Aunque el hardline tenía pocos seguidores, sus actitudes y militancia tuvieron un efecto notable en bandas posteriores como Earth Crisis y Racetraitor . La escena "Youth Crew" también incluyó la participación de skinheads , muchos de los cuales eran fanáticos de Warzone , Cro-Mags y Youth Defense League . [5] Las bandas de youth crew fueron contemporáneas, aunque notablemente distintas, del thrash crossover , el thrashcore , el crust punk , el hardcore melódico y las bandas emo . La música de las bandas de youth crew originalmente estaba destinada a ser una reacción contra el hardcore influenciado por el metal que grupos como Agnostic Front y Cro-Mags hicieron popular en ese momento, al usar un sonido que recordaba a los actos de hardcore con tendencia al punk rock anteriores . Sin embargo, las bandas de youth crew posteriores, a saber, Judge, comenzaron a tomar mucho del metal, lo que ayudó a conducir al desarrollo del hardcore beatdown . [6]
El final de la década de 1980 también vio el comienzo de la escena de Durham, Inglaterra , una de las pocas escenas de crews juveniles fuera de los EE. UU. Fuertemente inspirados por el sonido de las bandas de crews juveniles y straight edge de EE. UU., los grupos de la escena incluían Steadfast, False Face, No Way Out, Long Cold Stare, Know Your Enemy, The MacDonalds y Northern Wolfpack. [7] Los miembros de varias de estas bandas eventualmente formarían Voorhees . [8]
La década de 1990 vio el surgimiento de grupos inspirados en esta escena, así como en el thrash y el death metal . Estas bandas, entre las que se encontraban Earth Crisis, Snapcase , One Life Crew, Integrity , Strife , Hatebreed y Blood for Blood , grabaron para Victory Records , y fueron en parte responsables de la escena metalcore contemporánea. [9] Grupos de Trustkill Records , como Walls of Jericho , Racetraitor y Shai Hulud , también formaban parte de esta corriente. Había algunas bandas, como Mouthpiece , que aún conservaban el sonido original de youth crew.
Como reacción contra el predominio del hardcore con influencia del metal entre las bandas straight edge, alrededor de 1996, comenzó un renacimiento del sonido de las bandas de jóvenes. [10] Bandas como In My Eyes , Bane , Ten Yard Fight y Floorpunch, utilizaron los aspectos clave de las bandas de finales de los 80, como las voces de pandilla, los ritmos altos y los temas líricos del straight edge, la unidad y el vegetarianismo. [11] [12] Además, en este momento, Ray Cappo de Youth of Today formó Better Than a Thousand con Ken Olden y Graham Land de la banda de straight edge de principios de los 90 Battery , creando también un sonido que se remonta a esta época. [13]
En 1999 y 2000, el resurgimiento de los grupos juveniles estaba en decadencia, con la disolución de Ten Yard Fight, In My Eyes y Floorpunch. Como reacción contra la homogeneidad y simplicidad que se había desarrollado en esa escena, el guitarrista de Ten Yard Fight, Tim Cossar, y el roadie de la banda, Wesley Eisold, formaron American Nightmare . [14] Aunque todavía musicalmente arraigados en el resurgimiento de los grupos juveniles, las letras negativas y poéticas de autodesprecio de la banda estaban inspiradas en grupos como The Smiths . [11] [15] La influencia de American Nightmare fue evidente rápidamente en su hogar de Boston, [14] luego se expandió a nivel nacional con el lanzamiento de su álbum debut de 2001 Background Music , [11] seguido por una ola de bandas como Ceremony , Ruiner , Modern Life Is War , Hope Conspiracy y Killing the Dream . [16] [17] También se produjo una reacción contra este movimiento, que comenzó con Mental, a quienes rápidamente siguió Have Heart . [18] El éxito de Have Heart llevó al aumento de popularidad de otros grupos de hardcore positivo como Champion , Verse y Sinking Ships , y al aumento de la prominencia de Bridge 9 Records . [19] [20]
La moda de los jóvenes, diferente de la moda skinhead estereotipada que llevaban muchos fanáticos de la música hardcore de la ciudad de Nueva York alrededor de 1988, se conserva en fotos de portadas de discos, videos y fotos de fanzines de esa época. El look era más convencional que la moda punk habitual. En una entrevista en All Ages: Reflections on Straight Edge de 2004 , Cappo describió el look de los jóvenes como " Tony Hawk se encuentra con Beaver Cleaver ".
La moda juvenil de tripulación incluía cabello decolorado, cortes de pelo a cepillo y cortes de pelo similares, ropa deportiva, chaquetas de letra , ropa deportiva, pantalones o pantalones cortos militares, camisetas de gran tamaño con logotipos de bandas o eslóganes de borde recto , sudaderas con capucha y zapatillas de baloncesto de caña alta. 7 Seconds y sus fanáticos a menudo se dibujaban líneas negras debajo de los ojos de manera similar a los atletas. Los de línea dura y los de borde recto más militantes a veces usaban camuflaje y equipo militar excedente. El Swatch X-Rated se hizo popular en la moda juvenil de tripulación. Las marcas deportivas, como Adidas, Nike o Champion, fueron populares en la moda juvenil de tripulación. [21]
El año 1988 suele considerarse el apogeo del hardcore neoyorquino de jóvenes , por lo que la abreviatura " 88" a veces aparece en canciones, camisetas, portadas de álbumes u otros medios. El año también suele recordarse como un año violento y peligroso en la escena hardcore neoyorquina, cuando muchos clubes cerraron o prohibieron los conciertos de hardcore.
Los primeros años de la década de 1990 estaban llenos de bandas que promovían un estilo de vida straight edge, pero sonaban más metal y tocaban más lento. Luego, a mediados de los años 90, aparecieron bandas formadas por chicos mayores de finales de los años 80 que querían ese sonido más tradicional. Había chicos más jóvenes que también lo querían. Así que alrededor de 1996 o 1997, se produjo un renacimiento total de Youth Crew.
Chris Wrenn: En 1999, Ten Yard Fight se separó, y poco después lo hicieron In My Eyes y Floorpunch. Ese fue el momento del siguiente turno. Tim Cossar de Ten Yard Fight era mi compañero de cuarto, y cuando esa banda se estaba separando, empezó a formar American Nightmare. American Nightmare no fue realmente un cambio loco con respecto a Ten Yard Fight, pero definitivamente era más oscuro. De repente, todas las bandas que tenían camisetas rojas o azul rey solo vendían camisetas negras.
Greg W: En Boston, Ten Yard Fight e In My Eyes habían sido las bandas que marcaban la pauta para los chicos de mi edad. Luego American Nightmare se hizo muy popular en Boston. Creo que fue una reacción a que Ten Yard Fight e In My Eyes se mantuvieran durante tanto tiempo. Los chicos no querían ser el straight edge impecable; querían algo más oscuro. Bandas como Hope Conspiracy y Converge eran más metaleras. Créanme, nos gustaba American Nightmare, pero llegó un punto en el que todas las bandas eran jóvenes integrantes de American Nightmare. Estaba harta de ver camisetas con letras rayadas y todo eso.
Greg W: Cuando formamos la banda Mental, fue una reacción a bandas de nuestra zona como American Nightmare y Panic. Queríamos hacer algo diferente a lo que se hacía en ese momento. Por suerte, la gente mayor que me introdujo al hardcore cuando era niño me hizo empezar a interesarme por el hardcore clásico de Nueva York. Nunca me pude conectar demasiado con nada de ese material holgado de Victory Records. Los chicos de Mental y yo estábamos
muy
metidos en el viejo hardcore de Nueva York y DC. Lo adorábamos y queríamos recuperar ese estilo de música...
Chris Wrenn: Vi a Have Heart retomar el relevo del straight edge después de Mental. Bandas como American Nightmare y No Warning solo tenían camisetas negras. Cuando Bridge Nine Records empezó a trabajar con Have Heart, la única preocupación de Pat era que no hiciéramos camisetas negras para la banda, y no creo que lo hiciéramos nunca; rojo y azul real definitivamente, pero no negras.
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