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Simbolismo en la Revolución Francesa

Alegoría de la Primera República Francesa de Antoine-Jean Gros

El simbolismo en la Revolución Francesa fue un recurso para distinguir y celebrar (o vilipendiar) las principales características de la Revolución Francesa y asegurar la identificación y el apoyo públicos. Para ilustrar eficazmente las diferencias entre la nueva República y el antiguo régimen , los revolucionarios implementaron nuevos símbolos para celebrar en lugar del antiguo simbolismo religioso y monárquico .

Para este fin, se tomaron prestados símbolos de culturas históricas y se redefinieron, mientras que los del antiguo régimen fueron destruidos o se les reatribuyeron características aceptables. Se implementaron nuevos símbolos y estilos para separar al nuevo país republicano de la monarquía del pasado. Estos símbolos nuevos y revisados ​​se utilizaron para inculcar en el público un nuevo sentido de tradición y reverencia por la Ilustración y la República. [1]

fasces

El emblema nacional de Francia representa una fasces, que representa la justicia.

Las fasces , como muchos otros símbolos de la Revolución Francesa, son de origen romano. Las fasces son un manojo de varas de abedul que contienen un hacha de sacrificio. En la época romana, las fasces simbolizaban el poder de los magistrados, representando la unión y el acuerdo con la República Romana. La República Francesa continuó con este símbolo romano para representar el poder estatal, la justicia y la unidad. [2]

Durante la Revolución, la imagen de las fasces se utilizó a menudo junto con muchos otros símbolos. Aunque se vio durante toda la Revolución Francesa, quizás la reencarnación francesa más conocida de las fasces sea la de las Fasces coronadas por un gorro frigio. Esta imagen no muestra un hacha o un estado central fuerte; más bien, simboliza el poder del pueblo liberado al colocar el Gorro de la Libertad encima del símbolo clásico del poder. [2]

tricolorescarapela

La escarapela tricolor se creó en julio de 1789. Se añadió blanco (el color real) para nacionalizar un diseño anterior azul y rojo.

Los revolucionarios usaron ampliamente las escarapelas a partir de 1789. Ahora fijaron la escarapela azul y roja de París sobre la escarapela blanca del Antiguo Régimen , produciendo así la escarapela original de Francia . [ se necesita más explicación ] Más tarde, los colores y estilos distintivos de la escarapela indicarían la facción del portador, aunque los significados de los distintos estilos no eran del todo consistentes y variaban un poco según la región y el período.

La bandera tricolor se deriva de las escarapelas utilizadas en la década de 1790. Eran emblemas circulares en forma de roseta adheridos al sombrero. Camille Desmoulins pidió a sus seguidores que usaran escarapelas verdes el 12 de julio de 1789. La milicia de París, formada el 13 de julio, adoptó una escarapela azul y roja. El azul y el rojo son los colores tradicionales de París y se utilizan en el escudo de armas de la ciudad. Durante la toma de la Bastilla el 14 de julio se utilizaron escarapelas con diferentes combinaciones de colores. [3] La escarapela azul y roja fue presentada al rey Luis XVI en el Hôtel de Ville el 17 de julio. Lafayette abogó por la adición de una franja blanca para "nacionalizar" el diseño. [4] El 27 de julio, se adoptó una escarapela tricolor como parte del uniforme de la Guardia Nacional , la policía nacional que sucedió a la milicia. [5]

La Sociedad de Mujeres Republicanas Revolucionarias , un grupo militante de extrema izquierda, exigió una ley en 1793 que obligaría a todas las mujeres a llevar la escarapela tricolor para demostrar su lealtad a la República. La ley fue aprobada, pero otros grupos de mujeres se opusieron violentamente. Los jacobinos a cargo del gobierno decidieron que las mujeres no tenían lugar en los asuntos públicos y disolvieron todas las organizaciones de mujeres en octubre de 1793. [6]

gorra de libertad

Revolucionarios franceses con gorros frigios y escarapelas tricolores

En la Francia revolucionaria, el gorro o capó rojo se vio públicamente por primera vez en mayo de 1790, en un festival en Troyes adornando una estatua que representaba a la nación, y en Lyon , en una lanza llevada por la diosa Libertas . [7] Hasta el día de hoy, el emblema nacional de Francia, Marianne , se muestra con un gorro frigio. [8] Los gorros a menudo eran tejidos por mujeres conocidas como Tricoteuse que se sentaban junto a la guillotina durante las ejecuciones públicas en París durante la Revolución Francesa, y supuestamente continuaban tejiendo entre ejecuciones.

El gorro Liberty, también conocido como gorro frigio o pileus , es un gorro de fieltro sin ala y de forma cónica con la punta hacia adelante. La gorra fue usada originalmente por los antiguos romanos, griegos e ilirios [9] y todavía se usa hoy en Albania y Kosovo . La gorra implica efectos ennoblecedores, como se ve en su asociación con el Ulises de Homero y los gemelos míticos, Cástor y Pólux . La popularidad del emblema durante la Revolución Francesa se debe en parte a su importancia en la antigua Roma: su uso alude al ritual romano de manumisión de esclavos, en el que un esclavo liberado recibe el gorro como símbolo de su nueva libertad. El tribuno romano Lucius Appuleius Saturninus incitó a los esclavos a la insurrección exhibiendo un pileus como si fuera un estandarte. [10]

El casquete del píleo suele ser de color rojo. Este tipo de gorra fue usada por los revolucionarios durante la caída de la Bastilla. Según las Revoluciones de París, se convirtió en "el símbolo de la liberación de todas las servidumbres, el signo de la unificación de todos los enemigos del despotismo". [11] El pileus competía por popularidad con el gorro frigio, un gorro similar que cubría las orejas y la nuca. El gorro frigio finalmente suplantó al píleo y usurpó su simbolismo, convirtiéndose en sinónimo de libertad republicana.

Ropa

Aquí, se representa a Luis XIV con los tradicionales tacones rojos asociados a su corte. Estos tacones se habían convertido en un símbolo de Luis XIV, de la corte real y de la monarquía en general. [12]
Representación temprana del tricolor en manos de un sans-culotte durante la Revolución Francesa.

A medida que los radicales y los jacobinos se hicieron más poderosos, hubo repulsión contra la alta costura debido a su extravagancia y su asociación con la realeza y la aristocracia. Fue reemplazada por una especie de "antimoda" para hombres y mujeres que enfatizaba la sencillez y la modestia. Los hombres vestían ropas sencillas y oscuras y el pelo corto y sin empolvar. Durante el Terror de 1794, los trajes cotidianos de los sans-culottes simbolizaban el igualitarismo jacobino. Sans-culotte se traduce literalmente como "sin culottes", refiriéndose a los pantalones largos que usaban los revolucionarios que usaban su vestimenta para distanciarse de la aristocracia francesa y de la aristocracia en general, que tradicionalmente habría usado culotte o calzones de seda hasta la rodilla. . [13] Estos pantalones largos eran un símbolo del trabajador. La alta costura y la extravagancia regresaron bajo el Directorio, 1795-1799, con sus estilos de "directorio" ; los hombres no volvieron a costumbres extravagantes. [14] Otro símbolo de la aristocracia francesa era el tacón alto. Antes de la Revolución Francesa, los tacones altos eran un elemento básico de la moda masculina, usados ​​por quienes podían permitírselo para indicar un alto estatus social. Luis XIV popularizó y reguló el uso de tacones altos dentro de su corte. El propio rey, junto con muchos miembros de la nobleza de su corte, usaban tacones rojos, siendo el color rojo usado para "...demostrar que los nobles no ensuciaban sus zapatos..." [15] [ página necesaria ] según Philip Mansel , experto en historia de la corte. Sin embargo, durante la revolución, estos estilos pasaron de moda para los hombres a medida que la monarquía se volvió cada vez más impopular y las asociaciones con la monarquía se volvieron cada vez más peligrosas. Esta moda también se convirtió en símbolo de frivolidad, lo que la hizo impopular para el francés medio.

Árbol de la libertad

El Árbol de la Libertad , adoptado oficialmente en 1792, es un símbolo de la República eterna, la libertad nacional y la revolución política. [11] Tiene raíces históricas en la Francia revolucionaria y en Estados Unidos, como símbolo compartido por las dos repúblicas nacientes. [16] El árbol fue elegido como símbolo de la Revolución Francesa porque simboliza la fertilidad en el folclore francés, [17] lo que proporcionó una transición simple de reverenciarlo por una razón a otra. Las colonias americanas también utilizaron la idea de un Árbol de la Libertad para celebrar sus propios actos de insurrección contra los británicos, comenzando con el motín de la Ley del Timbre en 1765. [18]

El motín culminó con el ahorcamiento en efigie de dos políticos de la Ley del Timbre en un gran olmo. El olmo empezó a ser celebrado como símbolo de la Libertad en las colonias americanas. [19] Fue adoptado como un símbolo que necesitaba vivir y crecer, junto con la República. Con ese fin, el árbol se representa como un retoño, generalmente de un roble en la interpretación francesa. El Árbol de la Libertad sirve como una celebración constante del espíritu de libertad política.

Lo de arriba es un grabado de 1831 de un modelo en yeso para el monumento propuesto del Elefante de la Bastilla a la caída de la prisión de la Bastilla.

El Elefante de la Bastilla y la Columna de Julio

La caída de la Bastilla el 14 de julio de 1789 marcó un momento importante para el pueblo francés. La Bastilla, símbolo destacado del reinado monárquico, sirvió inicialmente como prisión política. Sin embargo, con el tiempo, la Bastilla pasó de ser una prisión a albergar principalmente armas, aunque el simbolismo permaneció y el edificio se había convertido en sinónimo de la monarquía francesa y el reinado tiránico. [20] [21] La caída del monumento provocó que varios nobles huyeran de Francia y ataques violentos contra los ricos. [22] El Elefante de la Bastilla fue erigido para marcar la caída de la Bastilla , diseñado por Napoleón como símbolo de sus propias victorias, que había construido a partir de los cañones de sus enemigos en la Batalla de Friedland . [23] El elefante fue demolido en 1846 y reemplazado por la Columna de Julio , que ahora se encuentra en París sobre la base original del elefante. Esta columna fue creada bajo el reinado del rey Luis Felipe I para celebrar la revolución de julio de 1830 y la instalación de la Monarquía de julio .

Hércules

El símbolo de Hércules fue adoptado por primera vez por el Antiguo Régimen para representar a la monarquía. [24] Hércules era un héroe griego antiguo que simbolizaba fuerza y ​​poder. El símbolo se utilizó para representar la autoridad soberana del Rey sobre Francia durante el reinado de los monarcas Borbones . [25] Sin embargo, la monarquía no fue el único poder gobernante en la historia francesa que utilizó el símbolo de Hércules para declarar su poder.

Durante la Revolución, el símbolo de Hércules revivió para representar los ideales revolucionarios nacientes. El primer uso de Hércules como símbolo revolucionario fue durante un festival que celebraba la victoria de la Asamblea Nacional sobre el federalismo el 10 de agosto de 1793. [26] El "federalismo" era un movimiento para debilitar al gobierno central. [27] Este Festival de la Unidad constaba de cuatro estaciones alrededor de París que presentaban símbolos que representaban los principales acontecimientos de la Revolución y que encarnaban los ideales revolucionarios de libertad, unidad y poder. [28]

La estatua de Hércules, colocada en la estación que conmemora la caída de Luis XVI , simbolizaba el poder del pueblo francés sobre sus antiguos opresores. El pie de la estatua estaba colocado sobre la garganta de la Hidra , que representaba la tiranía del federalismo que la nueva República había vencido. En una mano, la estatua empuñaba una maza, símbolo del poder, mientras que en la otra empuñaba las fasces que simbolizaban la unidad del pueblo francés. La imagen de Hércules ayudó a la nueva República a establecer su nuevo sistema moral republicano. Así, Hércules pasó de ser un símbolo de la soberanía del monarca a convertirse en un símbolo de la nueva autoridad soberana en Francia: el pueblo francés. [29]

Esta transición se hizo fácilmente por dos razones. En primer lugar, como Hércules era una figura mitológica famosa y había sido utilizado anteriormente por la monarquía, los observadores franceses educados lo reconocían fácilmente. No fue necesario que el gobierno revolucionario educara al pueblo francés sobre el trasfondo del símbolo. Además, Hércules recordó la época clásica de los griegos y romanos, período que los revolucionarios identificaron con los ideales republicanos y democráticos. Estas connotaciones hicieron de Hércules una elección fácil para representar al nuevo y poderoso pueblo soberano de Francia. [25]

Durante la fase más radical de la Revolución de 1793 a 1794, el uso y la representación de Hércules cambiaron. Estos cambios en el símbolo se debieron a que los líderes revolucionarios creían que el símbolo incitaba a la violencia entre los ciudadanos comunes. Las batallas triunfantes de Hércules y la superación de los enemigos de la República perdieron importancia. En las discusiones sobre qué símbolo usar para el Sello de la República, se consideró la imagen de Hércules, pero finalmente se descartó en favor de Marianne . [30]

Hércules estaba en la moneda de la República. Sin embargo, este Hércules no era la misma imagen que la de las fases anteriores al Terror de la Revolución. La nueva imagen de Hércules era más domesticada. Parecía más paternal, mayor y más sabio que las imágenes de guerrero de las primeras etapas de la Revolución Francesa. A diferencia de su estatua de 24 pies en el Festival del Ser Supremo, ahora tenía el mismo tamaño que Libertad e Igualdad. [30]

Además, el lenguaje de la moneda con Hércules era muy diferente de la retórica de las representaciones prerrevolucionarias. En las monedas se utilizaban las palabras "uniendo libertad e igualdad". Esto se opone al lenguaje contundente de la retórica revolucionaria temprana y de la retórica de la monarquía borbónica. En 1798, el Consejo de Ancianos había discutido el cambio "inevitable" de la problemática imagen de Hércules, y Hércules finalmente fue eliminado en favor de una imagen aún más dócil. [30]

La Marsellesa

Rouget de Lisle, compositor de la Marsellesa, la canta por primera vez en 1792.

"La Marsellesa" ( pronunciación francesa: [la maʁsɛjɛːz] ) se convirtió en el himno nacional de Francia. La canción fue escrita y compuesta en 1792 por Claude Joseph Rouget de Lisle , y originalmente se tituló " Chant de guerre pour l'Armée du Rhin ". La Convención Nacional Francesa lo adoptó como himno de la Primera República en 1795. Adquirió su apodo después de ser cantado en París por voluntarios de Marsella que marchaban hacia la capital.

La canción es el primer ejemplo del estilo de himno de la "marcha europea". La evocadora melodía y letra del himno han llevado a su uso generalizado como canción de revolución y a su incorporación a muchas piezas de música clásica y popular. Cerulo dice que "el diseño de "La Marsellesa" se atribuye al general Estrasburgo de Francia, de quien se dice que ordenó a De Lisle, el compositor del himno, que "produjera uno de esos himnos que transmiten al alma del pueblo la entusiasmo que sugiere (la música).'" [31]

Guillotina

Como se muestra en esta caricatura británica de Isaac Cruikshank , la guillotina se convirtió en un símbolo despectivo de exceso violento durante el Reino del Terror. La cinta tricolor en la parte superior tiene la inscripción "¡Sin Dios! ¡Sin religión! ¡Sin rey! ¡Sin constitución!". Debajo de la cinta, y de su gorro frigio con escarapela tricolor, hay dos hachas ensangrentadas, unidas a una guillotina, cuya hoja está suspendida sobre un mundo en llamas. Un hombre demacrado y una mujer borracha vestidos con ropas andrajosas sirven como "partidarios" heráldicos, bailando alegremente sobre las insignias reales y clericales desechadas.

Hanson señala: "La guillotina es el principal símbolo del Terror en la Revolución Francesa". [32] Inventada por un médico durante la Revolución como una forma de ejecución más rápida, más eficiente y más distintiva, la guillotina se convirtió en parte de la cultura popular y la memoria histórica. Fue celebrado por la izquierda como el vengador del pueblo y maldecido como el símbolo del Reino del Terror por la derecha. [33] Su funcionamiento se convirtió en un entretenimiento popular que atrajo a grandes multitudes de espectadores. Los vendedores vendían programas que enumeraban los nombres de aquellos que estaban programados para morir. Mucha gente venía día tras día y competía por los mejores lugares desde donde observar los procedimientos; Las mujeres tejedoras ( tricoteuses ) formaron un grupo de clientes habituales, incitando a la multitud. Los padres solían traer a sus hijos. Al final del Terror, las multitudes se habían reducido drásticamente. La repetición había estancado incluso el más espantoso de los entretenimientos, y el público se aburrió. [34]

Lo que horroriza a la gente cambia con el tiempo. Doyle comenta:

Incluso el horror único de la guillotina ha quedado eclipsado por las cámaras de gas del Holocausto, la brutalidad organizada del gulag, la intimidación masiva de la revolución cultural de Mao o los campos de exterminio de Camboya. [35]

El volcan

La retórica de la violencia en la Revolución Francesa estuvo fuertemente influenciada por la tendencia a recurrir a los fenómenos del mundo natural para describir y explicar los cambios en la sociedad. En un mundo de rápidos cambios políticos y culturales, figuras prominentes de la Revolución utilizaron activamente ciertas herramientas lingüísticas para crear un lenguaje político que resonara en el público. Muchos de ellos también estaban familiarizados con las áreas científicas en desarrollo de la historia natural, ya sea a través de un interés desarrollado o de la búsqueda de una carrera en las ciencias naturales. En consecuencia, las imágenes naturales se convirtieron en el medio para "imaginar y explicar la revolución". [36]

De esta manera, la metáfora del volcán floreció en el imaginario revolucionario. Al principio, el volcán simbolizaba "una fuerza desenfrenada y una destrucción, pero una destrucción que también podría perjudicar a Francia". [37] Sin embargo, a medida que avanzaba la Revolución, también avanzaba la imagen del volcán y su importancia para el avance humano. De ser una fuente potencial de destrucción y catástrofe, el volcán simbolizó más tarde una "transformación revolucionaria constructiva" durante el Reino del Terror . A medida que la situación política volvió a cambiar, la imagen del volcán finalmente volvió a su condición de fuerza de poder implacable. Los cambiantes significados simbólicos del volcán en sí mismos presentan a la Revolución como una fuente de destrucción impredecible e inevitable que escapa al control humano. [38]

Sin embargo, dada la animosidad del pueblo francés, su creciente insatisfacción política e inquietud, incluso la metáfora de un volcán abrasador palideció. Incluso las metáforas extraídas de la furiosa gloria de la naturaleza no lograron describir la ferocidad de una nación y su pueblo despreciado. Esta transformación metafórica se refleja en géneros de todo el espectro literario, incluido el nacimiento y la creciente popularidad de la novela como forma de expresión. [39] 

Estas vívidas comparaciones entre transformación social y catástrofe natural no eran infrecuentes. En un escrito veinte años antes de la Asamblea de Notables de 1787 , el filósofo político Jean Jacques Rousseau enfatizó la actividad sísmica, como temblores volcánicos, explosiones y oleadas piroclásticas, como una fuerza clave detrás de la expansión de la civilización humana primitiva. Según su Segundo Discurso, los desastres naturales no sólo acercaron a las comunidades, fortaleciendo sus vínculos de cooperación, sino que también les permitieron ser testigos del poder de la combustión como recurso esencial para la eventual producción de herramientas de trabajo. [40] La visión optimista de Rousseau del cambio naturalizado, de la agitación como una etapa generativa y progresista en el ciclo de vida de la gobernanza, tiene eco, pero no es compartida, por la prensa radical británica. Cuando la imagen del volcán se codificó como el sello francés, la amenaza revolucionaria no estaba clara; sin embargo, se pueden rastrear múltiples citas en folletos publicados entre 1788 y 1830. En su Weekly Political Register, el parlamentario William Cobbett advierte contra "la lava ardiente". de la Revolución Francesa" y deplora el día en que "nuestro poder (británico) quede paralizado por tal convulsión de la naturaleza". [41]

Notas

  1. ^ Censer and Hunt, CD-ROM "Cómo leer imágenes" con Censer, Jack; Lynn cazar (2001). Libertad, igualdad, fraternidad: explorando la Revolución Francesa . Pensilvania: Prensa de la Universidad Estatal de Pensilvania.
  2. ^ ab Censer and Hunt, CD-ROM "Cómo leer imágenes"
  3. ^ Crowdy, Terry, Infantería revolucionaria francesa 1789-1802 , pág. 42 (2004).
  4. ^ Marie Joseph Paul Yves Roch Gilbert Du Motier Lafayette (marqués de), Memorias, correspondencia y manuscritos del general Lafayette, vol. 2, pág. 252.
  5. ^ Clifford, Dale, "¿Puede el uniforme hacer al ciudadano? París, 1789-1791", Estudios del siglo XVIII , 2001, pág. 369.
  6. ^ Darline Gay Levy, Harriet Branson Applewhite y Mary Durham Johnson, eds. Mujeres en el París revolucionario, 1789-1795 (1981) págs. 143-49
  7. ^ Jennifer Harris, "El gorro rojo de la libertad: un estudio sobre la vestimenta usada por los partisanos revolucionarios franceses 1789-94". Estudios del siglo XVIII (1981): 283-312. en JSTOR
  8. ^ Richard Wrigley, "Transformaciones de un emblema revolucionario: el gorro de la libertad en la Revolución francesa, Historia francesa 11 (2) 1997:131-169.
  9. ^ Entrada de la Encyclopædia Britannica
  10. ^ J. David Harden, "Gorras y árboles de la libertad". Pasado y presente 146.1 (1995): 66-102.
  11. ^ ab Censer and Hunt, CD-ROM LEF "Cómo leer imágenes"
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  15. ^ Mansel, Felipe (2005). Vestida para gobernar: traje real y de corte desde Luis XIV hasta Isabel II . Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 978-0-300-10697-8.
  16. ^ Harden, "Gorras y árboles de la libertad". (1995): 75–77
  17. ^ Ozouf, "Festivales y Revolución Francesa" 123
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  19. ^ Harden, "Gorras y árboles de la libertad". (1995): 88
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