Un logotipo de producción , logotipo de estudio , [1] tarjeta personalizada , placa personalizada o logotipo personalizado es un logotipo utilizado por los estudios cinematográficos y las compañías de producción de televisión para marcar lo que producen y para determinar la compañía de producción y el distribuidor de un programa de televisión o película. Los logotipos de producción se ven generalmente al comienzo de una película o videojuego (un " logotipo de apertura "), y/o al final de un programa de televisión o película para televisión (un " logotipo de cierre "). Muchos logotipos de producción se han vuelto famosos a lo largo de los años, como el monumento y los reflectores de 20th Century Studios y Leo the Lion de MGM . A diferencia de los logotipos de otros medios, los logotipos de producción pueden aprovechar el movimiento y el sonido sincronizado , y casi siempre lo hacen.
Los logotipos de producción se están volviendo algo común en las plataformas de video en línea como YouTube , a menudo como marca de "canal". Los canales en línea pueden tener un equipo de producción profesional o pueden ser autoproducidos por una persona o un propietario único . La barrera de entrada para la producción audiovisual profesional está cayendo constantemente y el profesionalismo de la marca autoproducida ahora a menudo rivaliza con los modos de producción tradicionales.
En los primeros días de Hollywood , los logotipos y las marcas de producción eran simples y muy similares a sus contrapartes impresas, y generalmente aparecían en las tarjetas de título y en los créditos iniciales . [2] El logotipo de la montaña de Paramount Pictures proviene de esta era y originalmente no presentaba efectos especiales. A medida que los estudios crecieron, se puso más esfuerzo en sus identidades y se comenzó a utilizar movimiento y sonido. MGM y Universal fueron los primeros estudios en aprovechar las posibilidades del nuevo medio; MGM utilizó por primera vez a Leo the Lion en 1924, adaptado de Goldwyn Pictures, y Universal estrenó su globo terráqueo casi al mismo tiempo. RKO Radio Pictures usó su globo giratorio y torre de transmisión de radio con una banda sonora con pitidos en código Morse ya en 1929. [3] En la década de 1930, Twentieth Century Pictures presentó su logotipo futurista de "torre", que tenía reflectores en movimiento; se trasladó cuando se fusionaron con Fox Film Corporation en 1935 y se convirtieron en 20th Century-Fox. La primera versión de la mascota de Columbia usaba una bengala para representar su antorcha, y los globos de Universal podían girar.
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La llegada de la televisión en la década de 1950 también abrió la puerta a la animación en celuloide en los logotipos de producción. La mayoría de los estudios habían utilizado celuloide para los logotipos de sus departamentos de animación durante algún tiempo en ese momento, pero la demanda de animación en televisión, tanto como programación como para publicidad, hizo que hubiera más efectos disponibles por menos dinero. La propia televisión comenzó a utilizar logotipos en su programación: Desilu , Mark VII Productions y Revue Studios tenían logotipos distintivos a fines de la década, y los de Desilu y Revue eran animados. En 1976, todos los estudios principales, excepto Universal, habían cambiado sus logotipos a animación en celuloide, y los logotipos de empresas más pequeñas y emisoras estaban comenzando a ingresar a la era de la computadora, utilizando máquinas como Scanimate .
Con la década de 1980 se produjo un retorno al estilo antiguo de logotipos. Warner Bros. , uno de los primeros estudios en cambiar a un logotipo abstracto animado con celuloide, recuperó su logotipo de escudo de WB como pintura mate en 1984. Los logotipos de televisión comenzaron a cambiar de celuloide y gráficos de computadora 2D a gráficos de computadora 3D aproximadamente al mismo tiempo, y para fines de la década, la calidad de la animación 3D había mejorado hasta el punto de que era posible la calidad cinematográfica. Paramount había presentado un logotipo de aspecto digital a fines de 1986, pero solo la animación del primer plano en su logotipo estaba computarizada (el fondo de montaña fue originalmente encargado como una pintura por la compañía, luego se hizo un modelo físico para la versión final). El logotipo de Universal de 1990, presentado para su 75 aniversario, fue previsualizado con CG, pero el logotipo real se creó utilizando modelos de control de movimiento. A lo largo de la década de 1990, los logotipos completamente generados por computadora aumentaron en frecuencia. Disney y MGM fueron dos de los últimos grandes estudios en rediseñar sus logotipos con animación por computadora; Disney estrenó la representación 3D de su logotipo del castillo con el lanzamiento de Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto en 2006, [4] mientras que MGM retocó su logotipo de 1957 en 2012, [5] antes de cambiar a una representación completamente animada por computadora en 2021. [6] La CGI fotorrealista también se utilizó en logotipos de producción, comenzando con el logotipo actualizado de Warner Bros. en 2021, que muestra una representación realista de su estudio, incluida la icónica torre de agua . [7]
En 2007, casi todos los logotipos de producción se han producido (o editado) en computadoras y han alcanzado un nivel de sofisticación equivalente al de los mejores efectos especiales. Hay algunas excepciones; la identificación del enemigo mutante "grr, argh" se filmó con una videocámara y modelos de papel, y los productores de South Park incluso reciclaron imágenes de un antiguo anuncio de Braniff Airlines para su logotipo "vanidoso". El productor Chuck Lorre usa su tarjeta de producción para publicar un ensayo largo o una observación en letra pequeña que cambia cada semana y requiere hacer una pausa con un dispositivo de grabación para leer. [8]
Los videojuegos han adoptado logotipos de producción a medida que sus capacidades han aumentado, y la mayoría de las consolas de juegos modernas tienen logotipos de empresas emergentes en su firmware . Además, los propios juegos ahora presentan logotipos de empresas emergentes (a veces elaborados) tanto de las empresas que producen los juegos como de las que los desarrollan. Los logotipos de empresas emergentes de videojuegos también presentan con frecuencia los logotipos de los motores de juego u otro middleware utilizado en los juegos. Al igual que con las películas, los logotipos de producción también se utilizan en tráilers y comerciales de los videojuegos. [ cita requerida ]
Muchos fabricantes de automóviles también utilizan logotipos de empresas emergentes para sus sistemas de entretenimiento en el automóvil . [ cita requerida ]
El logotipo visual se había utilizado desde 1929; un globo giratorio con un transmisor de radio en la parte superior, con letras que deletreaban A Radio Picture (hasta 1936) o An RKO Radio Picture (1936–56), y código Morse en la banda sonora.
