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Ejecuciones en Oxburgh

Bordado de "A Catte", realizado por María Estuardo, reina de Escocia , y que ahora se exhibe en el Palacio de Holyrood
La habitación del rey, Oxburgh Hall

Los Oxburgh Hangings son tapices de cama bordados que se conservan en Oxburgh Hall en Norfolk , Inglaterra, hechos por María, reina de Escocia y Bess de Hardwick , durante el período del cautiverio de María en Inglaterra. [1]

El bordado y la reina

Los tapices se realizaron entre los años 1570 y aproximadamente 1585. [2] [3] Bess de Hardwick, una costurera experta , se unió a Mary en Chatsworth House durante períodos prolongados en 1569, 1570 y 1571, tiempo durante el cual trabajaron juntas en los tapices. [4] En ese momento, Mary estaba encarcelada, bajo la custodia del esposo de Bess, el conde de Shrewsbury . [3] Uno de los paneles de bordado, firmado como obra de Bess de Hardwick, está fechado en 1570. [5]

Algunos de los materiales para los proyectos textiles llegaron de Francia. Uno de los administradores franceses de María, Du Verger, envió sedas a Bess de Hardwick en 1574, [6] y en 1577, cuando María estaba en Sheffield , envió a la Reina una gama de hilos de seda de colores para bordar, a los que ella llamó soyes de nuances pour mes ouvrages . [7]

Los paneles bordados se han convertido en un tapiz, dos cortinas de cama y una cenefa . Probablemente no se trata de la disposición original de los bordados, sino de una disposición cosida a finales del siglo XVII. [3] También hay otro grupo de 33 bordados que son los restos de otro tapiz. [3]

Los tapices de Oxburgh consisten en tapices de terciopelo verde, cada uno con una pieza central cuadrada con paneles bordados octogonales de emblemas de plantas y animales que lo rodean. [8] [9]

Fuentes impresas

Los paneles bordados, de los que hay más de cien, se trabajaron en punto de cruz sobre el lienzo. Los diseños de los paneles se basaron principalmente en cuatro libros de emblemas continentales que poseía Mary. Los diseños fueron copiados de ilustraciones en xilografía de libros de autores conocidos como Claude Paradin , Conrad Gessner y Pierre Belon . [3] [10] [9] Algunos de los diseños presentaban animales exóticos y míticos copiados de los grabados en madera de un libro francés, Les Singularitez de la France Antartique de André Thevet (París, 1558). Los detalles que aparecen en los bordes de algunos paneles rectangulares se derivaron de los grabados de Hans Vredeman de Vries . [11] Algunos paneles incluyen un fénix (el símbolo de la madre de Mary, María de Guisa ), un dragón y un unicornio. [8]

Bordadoras en el hogar

Los diseños fueron probablemente ideados y dibujados por primera vez por un artista textil profesional a petición suya y dibujados sobre el lienzo. [10] El sirviente de María, Bastian Pagez, participó en el proceso de diseño, ayudándola a pasar el tiempo, aparentemente elaborando imágenes de sus libros, y la reina legó algunos de sus bordados y equipo de costura a otra de sus sirvientas francesas, Renée de Rallay . [12] En 1586, el bordador de María era Charles Plouvart. [13] Bess de Hardwick había empleado bordadores profesionales desde 1549. [14]

Obra de María

Los paneles hechos por Mary tienen su monograma, las letras MA superpuestas a la letra griega phi , y los paneles hechos por Bess tienen las iniciales ES. [3] Una de las cartas del conde de Shrewsbury menciona a las dos mujeres trabajando juntas, con algunas de las otras compañeras de Mary, presentando esto como una actividad doméstica inocente que probablemente no resultaría en una conspiración o sedición:

"Esta reina [María] sigue acudiendo diariamente a la habitación de mi esposa, donde, con Lady Leviston y Mrs. Seton , suele sentarse a trabajar con la aguja, en lo que tanto se deleita, y a idear obras; y su conversación versa sobre asuntos completamente indiferentes y triviales". [15]

La naturaleza de los emblemas supervivientes y su aparente referencia a la situación política de María contradice la opinión de Shrewsbury. [16] Un visitante del castillo de Tutbury , Nicholas White , mencionó el bordado como el pasatiempo de interior de María cuando llovía. [17] La ​​diversidad de las sedas de colores aliviaba el tedio del trabajo de la puntada. María pronunció un discurso comparando el tallado, la pintura y la costura. [18] [19]

Procedencia

Los tapices forman parte de la colección del Victoria and Albert Museum , aunque se encuentran en préstamo permanente a largo plazo en Oxburgh Hall . [3] Se cree que los bordados estuvieron guardados en Cowdray Park y fueron llevados a Oxburgh en 1761 cuando Mary Browne se casó con Richard Bedingfield. La familia Browne parece haber heredado objetos y reliquias asociadas con Mary de la familia Howard. Posiblemente estas reliquias incluían un grupo de bordados de Mary que habían sido comprados en 1611 a Arbella Stuart (una nieta de Bess de Hardwick) por Mary Talbot, condesa de Shrewsbury , hija de Bess de Hardwick y madre de Alethea Howard, condesa de Arundel . [20]

En Hardwick Hall se conservan otros 31 paneles octogonales de bordado, con diseños emblemáticos, algunos firmados "ES", similares a los de Oxburgh, montados en una pantalla. [21]

Significados y emblemas políticos

Thomas Howard, cuarto duque de Norfolk, fue ejecutado en 1572 por traición, su participación en el Levantamiento del Norte y por planear casarse con María, reina de Escocia. Durante el juicio se mencionó que María le había enviado un cojín con el lema en latín Virescit Vulnere Virtus , la virtud florece de sus heridas. John Leslie , obispo de Ross , testificó que había visto al sirviente de María, Bortwick, entregar el cojín al conde, con el lema y el diseño de un cuchillo cortando vides, "todo ese trabajo fue hecho por la propia mano de la reina escocesa". Esto se interpretó como una señal de María de que estaba dispuesta a casarse con el conde de Norfolk, tal vez al sugerir que la rama real necesitaba poda para dar nuevos frutos. Uno de los paneles bordados de Oxburgh, firmado con el monograma de María, responde exactamente a la descripción de Leslie, aunque parece probable que María hiciera dos versiones del diseño y, por lo tanto, el panel superviviente puede no ser la obra donada a Norfolk. [22]

James Beaton , arzobispo de Glasgow , su aliado en Francia, le envió a Mary un reloj en enero de 1575/6, y ella le escribió para agradecerle por sus alegres dispositivos . [23] Aunque el reloj no sobrevive, los dispositivos o emblemas fueron copiados. [24] Algunos de estos emblemas, que hacen referencia a la adversidad duradera, fueron registrados entre los bordados de Mary. [25]

John Leslie fue el secretario de Mary, y su copia de la obra ilustrada de Conrad Gessner sobre mamíferos de cuatro patas, De Quadrupedibus Viviparis (Zúrich, 1551), sobrevive en la biblioteca de la Universidad de St Andrews . Leslie y su libro pueden haber estado involucrados en la producción de los bordados. Un panel bordado que presenta un gato está copiado del grabado en madera de Gessner, y en la copia de Leslie una mano desconocida ha añadido una traducción, "ane catt". Sin embargo, varias otras traducciones utilizadas por Mary y Bess como títulos difieren de las que se ofrecen en el volumen de St Andrew's. [26] El panel del gato bordado, etiquetado como "A CATTE", presenta el monograma de Mary y un ratón, y se supone que representa a Isabel I oprimiendo a María. La historiadora textil Margaret Swain pensó que la elección del jengibre para el pelaje del gato reflejaba el cabello rojo de Isabel. Otra posibilidad es que María tuviera en mente un emblema de Claude Paradin , en el que utilizó al gato como símbolo de la libertad y de no estar encarcelado. Este panel formó parte de la colección de Oxburgh y en 1957 fue adquirido por la Colección Real para exhibirlo en Holyroodhouse. [27]

El hijo del duque de Norfolk , Philip Howard, decimotercer conde de Arundel , se casó con Anne Dacre . Tras la ejecución de su padre, Philip Howard descuidó a su esposa y se dedicó a atender a Isabel I para recuperar el favor real. María, al enterarse de esto, le envió a Anne Dacre un bordado realizado en sedas y plata. Representaba a dos tórtolas comiendo hojas de un árbol. El sacerdote de Anne Dacre interpretó el significado de que María y Ana amaban a miembros de la misma familia. El novedoso y complicado diseño y las inscripciones en latín fueron diseñados por María y su bordador. [28]

Un emblema mencionado por el historiador William Camden y registrado por William Drummond de Hawthornden en una cama devuelta al palacio de Holyrood hacía una referencia similar a la fruta y la sucesión real. El emblema era un manzano y una espina con el lema Per Vincula Cresco o Per Vincula Crescit , que significa florecer en cautiverio o encadenado. Este emblema también estaba grabado en uno de los relojes de María con motivos relacionados. [29] Camden escribió que el uso de emblemas por parte de María y un lema Veritas Armata que significa "Verdad armada" y forma un anagrama Maria Steuarta , fueron vistos con sospecha y dieron como resultado su transferencia de la custodia del conde de Shrewsbury a la de Amias Paulet y Drue Drury . [30]

En Hardwick Hall, un par de fundas de cojín incluyen redondeles en las cuatro esquinas y en el centro, tejidos en punto de carpa, uno de ellos con el monograma de María. Los diseños de los redondeles se derivan de Fabulae Centum de Gabriello Faerno (Roma, 1563), una versión italiana de las Fábulas de Esopo . Estos diseños pueden interpretarse como que Isabel I, al igual que los protagonistas de las fábulas, recibiría su merecido. [31]

Lectura adicional

Enlaces externos

Referencias

  1. ^ Nicole LaBouff, 'Bordado y gestión de la información: La costura de María Reina de Escocia y Bess de Hardwick reconsiderada', Huntington Library Quarterly , 81:3 (2018), págs. 316–317.
  2. ^ "Los ahorcamientos de Oxburgh, panel".
  3. ^ abcdefg "Los ahorcamientos de Oxburgh". Archivado desde el original el 13 de septiembre de 2018. Consultado el 20 de julio de 2018 .
  4. ^ Digby, Bordado isabelino , pág. 58-63
  5. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: La costura de María Reina de Escocia (Londres: Archetype, 2008), pág. 3.
  6. ^ John Daniel Leader, María Reina de Escocia en cautiverio (Sheffield, 1880), pág. 327.
  7. ^ Alexandre Labanoff, Cartas de María Estuardo , vol. 4 (Londres: Dolman, 1844), pág. 394.
  8. ^ de Elizabeth Mazzola (2009). La riqueza de las mujeres y la escritura de mujeres en la Inglaterra moderna temprana: «pequeños legados» y los materiales de la maternidad. Ashgate Publishing, Ltd., págs. 57–. ISBN 978-0-7546-6663-9.
  9. ^ de Clive Tulley (1 de enero de 1990). Guía turística de East Anglia. MPC. pp. 121–. ISBN 978-0-86190-356-6.
  10. ^ ab "Bard Graduate Center: Artes decorativas, historia del diseño, cultura material - Galerías del BGC - Galería principal - Objeto del mes - Par de guantes con decoración emblemática".
  11. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 34-35, 83.
  12. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), pág. 3.
  13. ^ A. Labanoff, Letras de Marie Stuart, vol. 7 (Londres, 1844), págs. 251-252
  14. ^ Santina M. Levey, 'Referencias a la vestimenta en el libro de contabilidad más antiguo de Bess de Hardwick', Costume , 34:1 (2000), 22.
  15. Emma Slocombe, 'Bordado y costura de Bess de Hardwick', Hardwick Hall (Yale, 2016), pág. 118: David Templeman, María, reina de Escocia: la reina cautiva en Inglaterra (Exeter, 2016), pág. 35: Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María, reina de Escocia (Londres: Archetype, 2008), pág. 4.
  16. ^ Nicole LaBouff, 'Bordado y gestión de la información: La costura de María Reina de Escocia y Bess de Hardwick reconsiderada', Huntington Library Quarterly , 81:3 (2018), pág. 318.
  17. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: La costura de María Reina de Escocia (Londres: Archetype, 2008), pág. 4.
  18. David Templeman, María, reina de Escocia: la reina cautiva en Inglaterra (Exeter, 2016), pág. 33: John Daniel Leader, María, reina de Escocia en cautiverio (Sheffield, 1880), págs. 42, 45.
  19. Samuel Haynes, Colección de documentos estatales (Londres, 1740), págs. 509-512
  20. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 12-3.
  21. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 137-9.
  22. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 58-9, 150-1.
  23. ^ Alejandro Labanoff, vol. 4 (Londres: Dolman, 1844), pág. 282.
  24. ^ Calendar State Papers Scotland , 5 (Edimburgo, 1907), pág. 210.
  25. Michael Bath, Emblemas para una reina (Londres: Archetype, 2008), págs. 51-55: Anna Somers Cocks, Magnificencia principesca: joyas de la corte del Renacimiento (Londres, 1980), págs. 132-33, 151-55.
  26. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 86-7.
  27. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 111-2, 145.
  28. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), pág. 56.
  29. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 51, 155-6.
  30. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 50-1.
  31. ^ Michael Bath, Emblemas para una reina: la costura de María Reina de Escocia (Londres, 2008), págs. 108-111.