La elipsis es el recurso narrativo que consiste en omitir una parte de la secuencia de eventos, permitiendo al lector llenar los vacíos narrativos. Aparte de su uso literario, la elipsis tiene su contraparte en la producción cinematográfica. Está ahí para sugerir una acción simplemente mostrando lo que sucede antes y después de lo observado. La gran mayoría de películas utilizan elipses para aclarar acciones que no aportan nada a la narrativa. Más allá de estas elipses de "conveniencia", las elipses también se utilizan para avanzar en la historia.
Una elipsis en la narrativa omite una parte de la historia. Esto se puede utilizar para condensar el tiempo o como método estilístico para permitir al lector completar las partes faltantes de la narración con su imaginación. [1] La elipsis también se utilizó en la literatura, como en las obras modernistas de Ernest Hemingway , quien fue pionero en la teoría del iceberg , también conocida como teoría de la omisión.
La novela de Virginia Woolf Al faro contiene ejemplos famosos de elipses literarias. Entre la primera y la segunda parte de la novela pasan muchos años y se lucha y gana la Primera Guerra Mundial . El lector debe inferir los acontecimientos que han tenido lugar durante el tiempo transcurrido por los cambios evidentes en los personajes de la novela. Otro ejemplo se encuentra en La edad de la inocencia de Edith Wharton . [2]
La elipsis es un procedimiento común en la narrativa cinematográfica , donde el movimiento y la acción innecesarios para contar una historia a menudo se eliminan mediante la edición. Por ejemplo, no habría necesidad de mostrar a un personaje levantándose de una silla y caminando a lo largo de una habitación para abrir una puerta. En cambio, se puede mostrar al personaje levantándose de la silla y luego, en el siguiente corte (normalmente visto desde un ángulo diferente, o con un corte intermedio, necesario para suavizar el espacio), ya habría cruzado la habitación y estaría junto a la puerta. La lógica narrativa permite al espectador ignorar los puntos suspensivos en este caso. Al comienzo de 2001: Una odisea en el espacio (1968), de Stanley Kubrick , por ejemplo, se da un salto cronológico gigante cuando la narrativa salta de la primera tecnología de la humanidad, un garrote de huesos, a una nave espacial que vuela por el espacio en el año. 2001. [3] En este caso, sin embargo, la elipsis –un corte coincidente en el lenguaje cinematográfico– se llena con el paralelismo metafórico entre los dos objetos, visualmente similares en forma y unidos por un profundo significado antropológico.
El Mensaje es una película que describe los primeros años del Islam. Para respetar las creencias de algunos musulmanes sobre las representaciones de Mahoma , no se muestran el profeta ni los miembros de su familia. Su presencia se transmite a través de personajes que repiten sus palabras o, cuando la acción requiere su intervención, se filma desde su punto de vista .
El director japonés Yasujirō Ozu también es famoso por su uso de puntos suspensivos. En su narración se omitirían personas o acontecimientos importantes, dejando lo sucedido evidente para el público sólo a través del diálogo posterior. Por ejemplo, en Late Spring (1949), se muestra a Noriko a punto de partir para su boda en kimono, mientras que la siguiente escena muestra al Sr. Somiya en un bar después de la boda.