Fences es una obra de teatro de 1985 del dramaturgo estadounidense August Wilson . Ambientada en la década de 1950, es la sexta de las diez partes del " Ciclo de Pittsburgh " de Wilson. Como todas las obras de "Pittsburgh", Fences explora la evolución de la experiencia afroamericana y examina las relaciones raciales , entre otros temas. La obra ganó el Premio Pulitzer de Drama en 1987 y el Premio Tony a la Mejor Obra en 1987. Fences se desarrolló por primera vez en la Conferencia Nacional de Dramaturgos del Centro Teatral Eugene O'Neill de 1983 y se estrenó en el Teatro Repertorio de Yale en 1985.
En Fences, Wilson se centra en Troy, un afroamericano de 53 años, cabeza de familia de clase trabajadora que lucha por mantener a su familia. La obra se desarrolla en Pittsburgh, Pensilvania ; aunque nunca se nombra oficialmente, se mencionan varios lugares clave de Pittsburgh. En su juventud, Troy fue un excelente jugador de béisbol de la liga negra y continuó practicando béisbol mientras cumplía condena por un asesinato que había cometido durante un robo. Debido a que la barrera del color aún no se había roto en las Grandes Ligas de Béisbol , Troy no pudo ingresar a la MLB para ganar un buen dinero o ahorrar para el futuro. Ahora vive una vida humilde, aunque respetable, de trabajador de cuello azul recogiendo basura; más adelante en la obra, sorprendentemente cruza la barrera racial y se convierte en el primer camionero negro en Pittsburgh en lugar de solo un levantador de barriles.
Troy vive con su esposa, Rose, y su hijo adolescente, Cory. Tiene un hermano menor, Gabe, un veterano de la Segunda Guerra Mundial cuya herida de guerra en la cabeza le ha causado un daño psicológico notable. Gabe había recibido 5.000 dólares del gobierno y Troy se hizo con este dinero para comprar una casa para su familia, incluida una habitación para Gabe. Poco tiempo antes del estreno de la obra, Gabriel ha alquilado una habitación en otro lugar, pero todavía en el barrio. Lyons es el hijo mayor de Troy de un matrimonio anterior y vive fuera de la casa. Bono es el mejor amigo y compañero de trabajo de Troy.
La obra comienza el día de pago, con Troy y Bono bebiendo y hablando. El carácter de Troy se revela a través de su discurso sobre cómo se acercó a su jefe, el Sr. Rand, y le preguntó por qué a los hombres afroamericanos no se les permite conducir camiones de basura; Rose y Lyons se unen a la conversación. Lyons, un músico, ha venido a pedirle dinero prestado a Troy, confiado en que lo recibirá, y promete devolvérselo porque su novia Bonnie acaba de conseguir un trabajo. Troy, que cree firmemente en el trabajo duro y la responsabilidad, menosprecia a su hijo porque se niega a encontrar un trabajo real, como lo hizo Troy, en lugar de perseguir su sueño de convertirse en músico.
Cory le cuenta a Troy y Rose sobre una oportunidad para una beca de fútbol universitario. Troy le dice a Cory que no dejará que su hijo juegue al fútbol por miedo a la discriminación racial, como Troy cree que experimentó cuando quería una carrera en las ligas mayores. Sin embargo, más adelante se sugiere que Troy le dijo al entrenador de Cory que su hijo ya no puede jugar al fútbol. Cuando Cory descubre esto, él y Troy se pelean, lo que resulta en que Troy envíe a Cory a su habitación. Más tarde, se revela que la edad de Troy después de cumplir una sentencia de prisión, no su raza, puede haber sido el factor principal. Padre e hijo discuten sobre las acciones de Troy, pero Troy obstinadamente no se retracta de su argumento y echa a Cory de la casa. Más tarde se revela que Cory se alistó en el ejército después de este evento.
Troy le confiesa a Rose que ha estado teniendo una aventura y que su amante, Alberta, está embarazada. Más tarde, Alberta muere en el parto. Troy lleva a su hija Raynell a casa y Rose acepta criar a la niña como si fuera suya, diciendo: "Desde ahora mismo... esta niña tiene una madre. Pero tú eres un hombre sin mujer". Ella permanece en la casa familiar, pero la pareja está distanciada; ella se niega a aceptar que Troy vuelva a su vida.
Siete años después, Troy ha muerto. Cory vuelve a casa para una visita del ejército, donde es cabo de la Infantería de Marina . Inicialmente se niega a ir al funeral de su padre debido a un resentimiento de larga data, pero su madre lo convence de presentar sus respetos a su padre, el hombre que, aunque testarudo y a menudo pobre en demostrar afecto, amaba a su hijo. La familia se despide de Troy y le ofrece un perdón que puede no ser del todo merecido.
El hermano Gabriel es potencialmente una alegoría de la salvación. Además de llamarse Gabriel, como el ángel, Gabe lleva una trompeta, ahuyenta constantemente a los "perros del infierno" invisibles y cree con frecuencia que está hablando con San Pedro. Al final, justo antes del funeral de Troy, la familia se reúne en torno a Gabe en el patio. Él toca tres veces su trompeta, pero no sale ningún sonido. En un momento de trance, Gabe empieza a bailar y a cantar. El sol se abre paso entre las nubes mientras la familia observa. Troy es finalmente liberado y el resto de la familia también; cada uno parece encontrar la paz en su relación con Troy. [ cita requerida ]
La valla a la que se refiere el título de la obra se construyó a lo largo de muchos años y se revela que se terminó recién en el acto final de la obra. No es obvio por qué Troy quiere construirla, pero un monólogo dramático en el segundo acto muestra cómo la conceptualiza como una alegoría : para mantener alejada a la Parca . La valla también simboliza la barrera emocional que Troy erigió entre él y sus hijos, uno de cada una de sus relaciones adultas. Rose también quería que Troy construyera la valla como un medio simbólico para asegurar lo que era suyo, mantener dentro de su familia lo que pertenecía a ella y hacer que lo que debía quedarse afuera, se quedara afuera. [ cita requerida ]
Fences se desarrolló por primera vez en la Conferencia Nacional de Dramaturgos del Centro Teatral Eugene O'Neill de 1983.
Se estrenó en el Yale Repertory Theatre en 1985, bajo la dirección de Lloyd Richards (quien entonces era director artístico del Yale Rep), con un elenco formado por James Earl Jones (Troy Maxson), Mary Alice (Rose), Ray Aranha (Jim Bono), Russell Costen (Gabriel) y Courtney B. Vance (Cory). [1]
La primera producción de la obra en Broadway se representó en el 46th Street Theatre el 26 de marzo de 1987 y se cerró el 26 de junio de 1988, después de 525 funciones y 11 preestrenos. Dirigida por Lloyd Richards, el primer elenco de Broadway se mantuvo en gran medida igual que el del estreno en Yale Rep: James Earl Jones (Troy Maxson), Mary Alice (Rose), Ray Aranha (Jim Bono), Frankie Faison (Gabriel) y Courtney B. Vance (Cory). La producción ganó los premios Tony a la mejor obra , mejor interpretación de un actor principal en una obra (James Earl Jones), mejor interpretación de una actriz destacada en una obra (Mary Alice) y mejor dirección de una obra (Lloyd Richards), así como los premios Drama Desk a la mejor obra nueva , al mejor actor en una obra (Jones) y a la mejor actriz destacada en una obra (Alice). También recibió nominaciones al premio Tony como Mejor Actor de Reparto en una Obra (Faison y Vance).
La primera reposición de la obra en Broadway se estrenó en el Teatro Cort el 26 de abril de 2010, con un compromiso limitado de 13 semanas. Dirigida por Kenny Leon , la producción fue protagonizada por Denzel Washington (Troy Maxson) y Viola Davis (Rose) como la pareja casada que lucha con las cambiantes relaciones raciales en Estados Unidos. [2] La reposición fue nominada a 10 premios Tony, [3] [4] ganando tres por Mejor reposición de una obra , Mejor actor en una obra (Denzel Washington) y Mejor actriz en una obra (Viola Davis). [5]
En agosto de 1990, la obra recibió su estreno en el Reino Unido a cargo de Liverpool Playhouse en asociación con el productor del West End, Bill Kenwright, en una producción del director artístico de Temba Theatre Company, Alby James , protagonizada por la estrella de cine de Hollywood Yaphet Kotto como el protagonista Troy Maxson, y la estrella emergente Adrian Lester, como su hijo, Cory. El crítico del Financial Times Alastair Macaulay escribió: "Felicitaciones al Liverpool Playhouse por presentar este, su estreno británico, y por hacerlo con orgullo..." y "El director Alby James ha hecho maravillas al hacer que su elenco, en su mayoría inglés, sea absolutamente persuasivo como estos estadounidenses". [6]
En 2013, la obra fue revivida nuevamente en el Reino Unido por Theatre Royal Bath , protagonizada por Lenny Henry como Troy Maxson y dirigida por Paulette Randall . Esta producción se trasladó al Duchess Theatre en el West End de Londres para una presentación que duró entre junio y septiembre de 2013. [7] La actuación de Henry atrajo una gran aclamación. Giles Broadbent de Wharf dijo: "Lenny Henry es inmenso". [8] Charles Spencer de The Telegraph dijo de Henry: "Él es, y no uso la palabra a la ligera, magnífico". [9] Jane Shilling, también del Telegraph dijo: "Lo que no esperas es encontrar a Henry completamente irreconocible en el personaje física y moralmente inmenso que encarna". [10] Best of Theatre dijo: "Puedes amar o detestar su comedia, pero es imposible negar la determinación de Lenny Henry de convertirse en un actor serio de alguna nota". [11] Paul Taylor de The Independent dijo que “la actuación consolida el estatus de Henry como actor serio”. [12] Henry Hitchings del London Evening Standard dijo que “está en una forma excelente”. [13] Simon Edge del Express dijo que “Henry ofrece una actuación perfectamente controlada, que combina el aplomo físico con un arsenal de gestos vocales y gestos faciales cuidadosamente juzgados”. [14] Sobre la producción en su conjunto, Hitchings comentó que “ Fences es densa e inquietante. Es valiente programar una pieza tan sustanciosa y desalentadora durante los meses de verano”. [13] Camilla Gurlter de A Younger Theatre la describió como “muy pesada y con sus casi tres horas de esperanza perdida y sueños rotos puede resultar larga y deprimente”. [15]
Una adaptación cinematográfica de Fences , dirigida por Denzel Washington y protagonizada por Washington y Viola Davis repitiendo sus papeles de la reposición de Broadway de 2010, completó la producción en 2016. [22] La película se estrenó a nivel nacional el 25 de diciembre de 2016 en los EE. UU. y se estrenó el 3 de febrero de 2017 en el Reino Unido. La película fue elegida por el American Film Institute como una de las diez mejores películas de 2016, [23] y ha sido nominada a numerosos premios, incluidas cuatro nominaciones al Óscar en la 89.ª edición de los Premios Óscar : Mejor Película , Mejor Actor (Washington), Mejor Actriz de Reparto (Davis) y Mejor Guion Adaptado , con Davis ganando por su actuación. También recibió una nominación al Globo de Oro al Mejor Actor para Washington y una victoria como Mejor Actriz de Reparto para Davis. [24]
